序言

中国有古老的历史，深邃的传统。自近代西方人目光关注东方以来，它被视为一个充满了神秘色彩的国度，其文化艺术的深厚博大使人惊讶、振奋不已。巴尔扎克曾热情洋溢地赞颂“中国艺术有一种无边无涯的富饶性”。植根于这片“特别的东方”（黑格尔语）哲学、文学、美学沃土的书法艺术乃是中国特有的艺术品种。在中国传统文化链上，它是璀璨夺目又至为重要的一环。19世纪末至20世纪初活跃在中国传教、办学、办报领域的美国人福开森甚至认定中国一切的艺术乃是中国书法艺术的延长。毕加索也曾说过：“倘若我是一个中国人，那么我将不是一个画家，而是一个书法家。我要用我的书法来写我的画。”这位现代世界艺术大师对中国书法艺术的憧憬与向往是坦诚的。

中国书法是以汉字为载体，文房四宝（笔墨纸砚）为工具，根据汉字的造型特点，通过艺术构思，调动艺术手段，运用毛笔的书写来完成的。它是线条艺术，却不是一般的单纯线条，而是具有绘画质素的线条。换言之，它是由千姿百态以及变幻莫测的线条组合来传递书写主体喜怒哀乐复杂的情感。因此，它既是具体的造型艺术，又是抽象的表意艺术，尺寸的天地可以游心万仞。兼之，中国书法以白底、黑字、红印为标准形式，色谱黑白对比，色调冷暖映衬，明快又强烈，线条艺术之美在这和谐对立中产生了摄人的魅力：风情万种的造型、音乐舞蹈的节律、诗情画意的韵味。中国的书法艺术源远流长，河汉灿烂，绚丽夺目，是世界文化宝库中最令人神往不已的瑰宝。

当前，人类社会已跨入21世纪。新世纪在激励人开拓进取的同时，也带来了现代理念与古老传统冲突所产生的困惑。多数青年人不了解历史，即使有那么一点知识，也不过取之于充斥荧屏的诸多戏说情节，对传统文化少了些记忆，甚至不屑一顾。他们生活在软件、光盘、伊妹儿、网络经济、精品屋、休闲吧编织的精采的时尚世界中，感觉不到历史裂变的负累，简直以为现代社会是石头中爆出的孙大圣、有七十二变，是天上掉下的林妹妹、千娇百媚。这种状况长此以往，将给我们的民族造成不可估量的损失。对历史无知，中华民族的自豪感自然打了折扣；对优秀传统否认，审美能力自然狭隘；少了高雅文化的滋养，向高品味、高档次冲刺，无疑缺乏关键的一环——内蕴力。

为了提高文化修养，开拓审美境界，青年朋友们，在生活中不妨给使高鼻子蓝眼睛们神往不已的书法艺术留出一个小小的空间，和我们一起来破译它的神秘，解读它的魅力。既可作为咖啡屋、聊天吧的一碟开心果，也可在现代高速的生活节奏中感受一份意外的清凉。

面对现代社会的多元化和高节奏，我和青年朋友们有同感：即使愿驻足书法艺术，也消费不起大段整块的时间，社会再也不会给现代人提供古人那种“十年不下楼”的条件。青年人能利用来学习书法的时间极有限，只有工作生活之余硬挤出来的零打碎敲的一点点。如果能在极短的时间内给原有的生活空间开启一扇窗，面对高雅文化带来的清新纯化的空气，作一番深呼吸，该不是一种奢望吧！笔者愿作开窗的尝试。

本书对中国书法作了历史的鸟瞰，并着力于各阶段历史亮点的探索，希望读者通过阅读既可对线条所构建的黑白雅韵留下较完整的印象，又可感受名家名作令人怦然心动的一瞬。严密的推理可能会消蚀爱好者的兴趣，笔者意识到这一逆反心理，在思维导向的同时力图从历史的积淀中发掘人文掌故，再现历史人物的风采，让事实来诠释“书如其人”的真理。

现代科学理论的普及，使笔者不揣寡陋，敢说前人未说之语，敢做前人未竟之事。尊重传统，但不拜倒在传统面前，不做古人的奴才，而要做鼎革的主人，让古老传统注入现代科学的原生力，从而获得新生。

蔡慧蘋

2001年7月