——巾帼之歌
唐诗本来是男性诗人的一统天下，但有一些巾帼英雄如薛涛等人，她们决心巾帼不让须眉，居然在群雄逐鹿之中也去争取自己歌唱的权利，在唐诗大合唱的节目单上留下自己的名字，让后世的听众有幸听到她们的歌声。
在唐诗人登峰攀顶蔚为壮观之后，宋代诗人们接踵而来，他们虽然无法企及唐诗所达到的最高成就，但却以求新求变的文化精神与艺术创造力，开辟了新的境界，特别是词之天地。如果唐诗是一座高峰，宋词则是一座对峙的峻岭，如果唐诗是一条大江，宋词则是一条可以与之媲美的大河。宋代的女性作者呢？《全宋诗》收录女诗人二百余人，而《全宋词》也有女词人约九十人，作品三百余首。在以男性为中心的封建时代，在理学兴盛对妇女的生活与思想如磐重压的宋朝，在历经金、元两次异族入侵民族灾难深重的日子里，她们仍以纤纤素手写下了许多动人的词章，其中的杰出者如李清照，不但可以俯视巾帼，还直欲压倒须眉，她高举的是一面至今仍猎猎迎风的旗帜。
一
鹧 鸪 天
窃杯女子
灯火楼台处处新，笑携郎手玉阶行。回头忽听传呼急，不觉鸳鸯两处分。 天表近，帝恩荣。琼浆饮罢脸生春。归来恐被儿夫怪，愿赐金杯作证明。
据《宣和遗事》记载，这位民间的“窃杯女子”，与九五之尊的宋徽宗还有一段词缘，而牵合这一词缘的，竟是万民同乐的元宵佳节。
宋徽宗赵佶本来是君临天下的大国之主，但最后却被金人俘虏北去，作为阶下之囚，在昔日金国腹地的僻远小镇五国城，今日黑龙江省的依兰，饱尝铁窗风味，从云霄坠入深渊，只活了五十四岁。“彻夜西风撼破扉，萧条孤馆一灯微。家山回首三千里，目断天南无雁飞”，遥望南天，回首前尘，除了他以泪水浸泡的诗词，今日还有谁知道他曾有过些什么感慨呢？
宋王朝第八个天子赵佶，在位长达二十四年，是一个很不称职的帝王，如果按现在专业人才考核等级，给他评定“不合格”，还算是破格优待的了。他先是和蔡京沆瀣一气，对朝廷中的新党与旧党左右开弓，压制异己，擅权独裁，建立起自己的绝对统治，朕即真理，臣僚们只能唯唯诺诺，不能也不敢发表半点不同政见。继之蔡京为了迎合独夫并巩固自己的执宰地位，又提出“丰享豫大”的口号，即国泰民安，天下太平。赵宋王朝本来是兵不血刃取得天下，自太宗以下的帝王们本就有贪图享乐的“光荣传统”，宋徽宗更是变本加厉地腐败，除了和绝大多数帝王一样喜好女色，他还沉迷于道家的丹鼎符录修身养性之术，自称“真人”，自命“教主”，希望自己这位“道君皇帝”长生不老。但是，他既想向永生的天国飞升，又执迷于人间的感官享乐。如为了在开封扩建宫苑和兴修万岁山，便从江南搜刮民间的奇花异石等各色贡品，劳民伤财，用船队运送到京师，这就是臭名昭著的“花石纲”，结果是东南为之疲敝，天下为之骚然。上梁不正下梁歪，自古已然。徽宗贪图享乐，倦于政事，宋代的官员本来就十分繁冗，此时那一庞大的官僚集团更是上行下效，卖官鬻爵，贿赂公行，以至国事不堪收拾，如同一座大厦，梁柱都已腐朽，只要来一阵烈雨急风，就会呼喇喇天崩地塌。后来，徽宗竟然与蔡京、童贯采取联金灭辽之策，结果引火烧身，引狼入室。徽宗虽假装中风半身不遂而传位给钦宗，但有其父必有其子，徽宗不久便和那更不争气的儿子一起，双双做了对泣之囚，分别被封为昏德公与重昏侯，可谓“实至名归”。只是钦宗更具忍辱偷生的本领，被俘后还度过了三十多年囚徒岁月，比其父多活了二十六年。
假如古时真有人才考核制度，那最高领导考核下来无论如何都会是优秀，哪有可能不及格！
宋代的积贫积弱和太祖的重文轻武政策有很大关系，养天下士人的祖规，使宋代官僚机构极度膨胀。
还是言归正传吧。元宵节，本来是中国百姓的民间节日，因为帝王的“与民同乐”，在宋代更达到了热闹繁华的极致。元宵张灯始于唐代，而连续三日甚至五天举行灯展，城门通宵开放，市街上演出百戏歌舞，燃放焰火与鞭炮，则是从宋代开始。皇城宣德门前搭建的山棚称为“鳌山”，宣德门上如同现代商场一样，张挂大型条幅“宣和与民同乐”。元宵之夜，天子在宣德门上观灯听曲，百姓则在楼下和街上观看文艺表演，每人还由宫廷赐酒一杯。这是一个自由开放的狂欢节日，窃杯女子的故事就发生在如斯良夜。她偷窃了饮酒的杯子，卫士将她押送到徽宗面前，本来是罪莫大焉的欺君之罪，幸亏宋代文化环境的熏陶和家庭的诗词教养，这位女子竟然出口成词，说得有情有理，婉转之至而滴水不漏。徽宗本来就是一个高级的文化人，加之元宵之夜心情大约也颇为舒畅，而且窃杯者并非男士而是少妇，于是他不但不欲加之罪，而且有意再行面试，那位女子也就即席赋《念奴娇》词：“桂魄澄辉，禁城内，万盏花灯罗列。无限佳人穿绣径，几多娇艳奇绝。风烛交光，银灯相射，奏箫韶初歇。鸣鞘响处，万民瞻仰宫阙。 妾自闺门给假，与夫携手，共赏元宵节。误到玉皇金殿砌，赐酒金杯满设。量窄从来，红凝粉面，尊见无凭说。假王金盏，免公婆赏罚臣妾。”这一临时的“殿试”顺利通过，兴高采烈的徽宗，不仅将金杯相赐，还令卫士送其归家，草野小民窃杯女子福至心灵，意外地享受了一回皇家待遇。
皇帝应该如何处置窃杯女子？皇帝需要机会显示自己的宽宏大度，显示爱民如子，和窃杯的小女子计较无疑会自失身份。赵佶抓住了这个机会成功显示了自己的仁政和“与民同乐”精神，还给词坛留下了一段佳话。这件小事他处理得聪明而妥当。只可惜在处理国家大事上他脑袋似乎就不再灵光。
宋徽宗不是暴君而是昏君，平心而论，他还是一位颇为出色的艺术家。他自号“瘦金体”的书法自成一家，今日当一个较高级别的书法家协会主席应无问题；他提倡画艺，山水、花鸟画无所不精，颇具创作与鉴赏能力，生当今日，美术家协会也当有他的一席之地；他擅长诗词，参加全国作家协会并担负相应职务，绝不会被认为破格以待；他还会踢足球，振兴中国足球，他也许可以献计献策。还应为他说句公道话的是，宋太祖看重文人和士大夫的传统，他是继承恪守的，太祖生前立碑锁于宫殿密室，上书三条戒律，其中一条就是不杀士大夫。他后来即使在北方做囚徒，还曾托人捎信给宋高宗重申祖宗成法，不过高宗为了保住自己的皇位，也就不惜数典忘祖。徽宗对窃杯女子的处置，既显示了帝王之尊，也表现了他艺术家的风度，其宽厚与爱才远远超过了现代的某些大权在握者，可惜艺术家不能治国，治国者却是昏君，曾几何时，渔阳鼙鼓就动地而来了。
赵佶可以做书法家、画家、诗人，就是不能做皇帝。他对国家大事的兴趣远没有对艺术的兴趣大。不知道他做皇帝前有没有苦恼地思考过“to be or not to be”，但是既然已经身在其位，就该有所担当。即使一百个不情愿，也该牺牲自己的爱好，承担起应负的责任，否则就成为罪人。其实每个人都如此，常常要做自己不喜欢但是必须做的事情，此时不能逃避，只能挑起那副担子。在其位，就要谋其政。
二
鹧 鸪 天
聂胜琼
玉惨花愁出凤城，莲花楼下柳青青。尊前一唱阳关后，别个人人第五程。 寻好梦，梦难成。况谁知我此时情？枕前泪共帘前雨，隔个窗儿滴到明。
唐代以来，与新兴燕乐相配合的词是音乐文学，唐人称之为“曲子词”，意指“词”是配合音乐歌唱的文辞，宋人称之为“歌词”、“乐章”、“乐府”或“倚声”。词不仅“美视”，即供眼睛阅读欣赏，而且“美听”，也就是被之管弦以供歌唱，给人以美的听觉享受。词，一开始与音乐结下的就是不解的良缘，时至宋代，双方的恋情更是似漆如胶。如果你能前去或回到宋代，在花下尊前，歌楼舞榭，你听到的不是诗歌朗诵会，而是高歌低咏急管繁弦的音乐会。
宋词音乐会的歌手当然也有男性，但这场盛会却重女轻男，除了少数专业的男歌手，或是诗人自己登台演唱之外，大都由年轻美丽的女子来担任。苏门学士之一的李廌，他的《品令》一词曾经写道：“唱歌须是，玉人檀口，皓齿冰肤。意传心事，语娇声颤，字如贯珠。”道出的是宋词特别是北宋词重女音唱情歌的文体特征。宋词之独重“女音”是为了抒怀遣兴而娱男性听众之宾时，更具声色之美。因此，作为一代之文学的宋词的百花齐放，姹紫嫣红，功劳自然要归于词作者那些养花育花之人。但是，男人的一半是女人，宋词的一半也是女人，我们也不应该忘记另一种“护花使者”——那些唱词的女歌手。没有她们的演唱，宋词也不可能如此广泛流传，词人们也不会乐此不疲地创作，因为她们的响遏行云，宋词才有高翔远举无远弗届的翅膀，因为她们的珠圆玉润，词人们才竞相挥毫而逸兴遄飞。
词一开始本就是拿来娱乐的歌词，看重声色是当然的。到了宋代，不登大雅之堂的词才上升为主流文体，内容也丰富深厚了许多。
宋代的女歌手大都是所谓“歌妓”。“妓”，古作“伎”，本来是指女乐，即我国古代歌妓、乐妓与舞妓的并称。以歌唱舞蹈为职业的歌妓，在唐代盛况空前，至宋代臻于鼎盛。欧阳修的《减字木兰花》，就曾为那一时代的专场演出留影：“歌檀敛袂，缭绕雕梁尘暗起。柔润清圆，百诽明珠一线穿。
樱唇玉齿，天上仙音心下事。留住行云，满坐迷魂酒半醺。”宋代的歌妓，大致可分官妓、家妓与私妓三种。除了私妓之外，唐宋的歌妓是以她们的伎艺而入乐籍，她们也许会对某位钟情的词人士子以身相许，但和后世操皮肉生涯的娼妓大不相同。这三种歌妓，均是隶身乐籍、婢籍或娼籍的“贱民”，她们大都无法摆脱被侮辱与被奴役的宿命，个别人能够脱离苦海，那就真是所谓托天之福。这些歌妓，大都有较高的文化水平与艺术修养，她们许多人不仅是歌唱家而且也是作家，虽然因为地位低微年代久远，许多作品在当时或以后不久就被湮没了，无法跋涉时间的长途到达今天，但有幸流传至今的作品，多数都表现了那种无助、无奈与无望之情，是悲歌而不是喜剧。如杭州名妓乐婉答复与她相善的施酒监的《卜算子·答施》：“相思似海深，旧事如天远。泪滴千千万万行，更使人、愁肠断。
正因为歌舞伎地位低下而又文化涵养普遍较高，和落魄的士子很容易产生“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”之感，所以古代的士妓关系往往很密切。
要见无因见，了拼终难拼。若是前生未有缘，待重结，来生愿。”只有绝望而无希望，这大约也可以算是宋代歌妓们的共同心声吧？
然而，天下事总不可一概而论，在一般之外也有个别，在规律之外也有例外，这就是京都名妓聂胜琼的遭遇。李之问在京师等待任命期间，与聂胜琼相识而相恋，李之问对她有真心的爱恋之情，聂胜琼也像多数的歌妓一样，将“从良”作为自己最佳的结局，因为其他较好的出路，几乎是别无选择。李之问离京时，聂胜琼在莲花楼为之饯行，席上筵间唱了一首惜别之辞，结句是“无法留君住，奈何无计随君去”，真是一语道出她的两难处境。聂胜琼情动于衷，将这两句反复咏唱。李之问感慨不已，又多住了一些时日，最后还是执手相看泪眼而别。聂胜琼辗转反侧，夜不能寐，在别后的第五天终于写成上述这首《鹧鸪天》，托人捎给还在半途的李之问。这首词，先写分袂时的情景，“玉惨花愁”，是自己内心的痛苦和外貌的伤愁，而分别地点莲花楼的杨柳青青，加上她为他唱的《阳关三叠》，更是将现实的分离与历史的送别叠合在一起，可见作者的才学与文心。继之是别后的一日三秋、长夜难眠的情状，结尾更是情景交融的好句，温庭筠《更漏子》的收束是“梧桐树，三更雨，不道离情正苦。一叶叶，一声声，空阶滴到明”，他是代女主人公立言，是隔岸观“雨”，毕竟不是感同身受，而聂胜琼的“枕前泪共帘前雨，隔个窗儿滴到明”，则是当事人写自己的隐私心曲，当然就情真意切而痛快淋漓。
聂胜琼的词当然又是李之问的“隐私”，但李之问保密工作做得不严不细，终于被其妻发现，照例一场家庭闹剧即将上演，但其妻颇通诗文又极为开明，不但没有河东狮吼，反而出妆奁助丈夫将聂胜琼娶回，聂胜琼对之当然更是敬礼有加。虽然是做妾，但这种还算美满的结局，其几率也已像中万不得一的六合彩了。
站在今天的立场，实在不好评价李妻的行为是高尚还是愚蠢。但有一点可以肯定，她至少应该是个善良的人。
三
清平乐·夏日游湖
朱淑真
恼烟撩露，留我须臾住。携手藕花湖上路，一霎黄梅细雨。 娇痴不怕人猜，和衣睡倒人怀。最是分携时候，归来懒傍妆台。
如果漫步公园的湖边，你常常会看到青春的旖旎风光：一对热恋的青年男女相拥而坐，或是女的躺在男的怀中，长凳或靠椅成了他们临时的伊甸园：这是公园一道永不凋零的风景，也是公园一道无须注册的风光，年华向老的你，也许还会勾起往事如烟的回忆。不过，如果以上的情景像录像带中的倒片，一直倒回到南宋，南宋的临安，临安的西湖，西湖边的一个角落，那就是相当惊世骇俗的了。然而，八百年前的西湖边，不仅曾有过这样的景观，而且演员兼导演的作者还将它记录在案，这就是朱淑真的《清平乐·夏日游湖》。
朱淑真的大胆在于说出了别的女子心中也幻想过但不敢说出，甚至有些女子连想都不敢想的话。
生卒年不详的朱淑真，生活在南宋前期，一说是海宁（今属浙江）人，一说是钱塘（今浙江杭州）人。她工诗擅词，通晓音律，并擅绘画，是宋代仅次于李清照的才女。这位闺中之秀，一般人以为她只有春愁秋恨闺阁闲情，其实，她也曾卷起绣帘，眺望广阔的人生原野，也曾以纤纤素手，写下关心农事与民瘼的诗章，如“一塍芳草碧芊芊，活水穿花暗护田。蚕事正忙农事急，不知春色为谁妍”（《东马塍》），如“日轮推火烧长空，正是六月三伏中。早云万叠赤不雨，地裂河枯尘起风。农忧田亩死禾黍，车水救田无暂处。日长饥渴喉咙焦，汗血勤劳谁与语？播插耕耘功已足，尚愁秋晚无成熟。云霓不至空自忙，恨不抬头向天哭。寄语豪家轻薄儿，纶巾羽扇将何为？田中青稻半黄槁，安坐高堂知不知？”（《苦热闻田夫语有感》），尤其是后者，作者的纤手中挥舞的竟是一支如椽的健笔，她的胸中跳动的是一颗芳心，也是一颗伤时忧民的仁者之心。同时代一些作茧自缚只知有个人狭小天地的作者，只能遥望她的背影，今日某些所谓“小女人作家”，也应该为之汗颜。
作为女性词人，朱淑真当然有她特殊的欢乐、痛苦与忧伤，有她的柔情蜜意与浅恨深愁，如“迟迟春日弄轻柔，花径暗香流。清明过了，不堪回首，云锁朱楼。 午窗睡起莺声巧，何处唤春愁？绿杨影里，海棠亭畔，红杏梢头”（《眼儿媚》），如《元宵三首》之三：“火烛银花触目红，揭天鼓吹闹春风。新欢人手愁忙里，旧事惊心忆梦中。但愿暂成人缱绻，不妨常任月朦胧。赏灯那得工夫醉，未必明年此会同”，是南宋临安元宵佳节的风俗画，也是作者不识愁滋味的少年辞。而那首“月上柳梢头，人约黄昏后”的《生查子，元夕》，本是欧阳修的作品，收录在欧阳修的同乡罗泌编定的《欧阳文忠公近体乐府》，和南宋之初曾慥所辑的《乐府雅词》中，相比朱淑真诗词集的编定晚了好几十年，后人以为此词是朱淑真所作，是因为三百多年后明人杨慎编辑《词品》一书，首次欧冠朱戴，世人也就以讹传讹。然而“但愿暂成人缱绻，不妨常任月朦胧”这绝妙好辞，是不是从欧公的“月上柳梢头，人约黄昏后”得到过启发呢？
朱淑真也许受到过欧阳修的启发，这只是我的揣想，但她在花信年华之时，确实曾经有过年轻美丽的爱情，有对于他日幸福生活的向往，更有对于封建礼法的反抗，这不仅有她后来坎坷不遇回首华年的诗词作为旁证，也有上述《清平乐·夏日游湖》与其他词作为铁证。
这样的奇女子，生在错误的年代，注定是个悲剧。
朱淑真的恋人是谁？因为年深月久，加之封建礼法的禁锢，使她不能泄露有关消息，我们今天已经无从查考，只知道那位青年曾经寄居她家，准备赴试礼部，但究系何人，现在即使是出动公安高手，也无法将其“缉拿归案”了，但朱淑真有许多诗词，欲说还休地写这一早已隐身幕后的意中人。她当时家住杭州西湖之侧，所以她曾以《湖上小集》一诗自白：“门前春水碧如天，坐上诗人逸似仙。白璧一双无玷块，吹箫将去又无缘。”将自己和他比喻为吹箫乘凤的情人萧史弄玉，作为一位仕宦人家的少女，这也是够胆大包天的了。但她还不止于此，她不仅有言论，而且有行动，她和恋人清晨联袂游览夏荷初放的西湖，本来“男女授受不亲”，但他们却是“携手”而行，很有现代作风。路长人乏，朱淑真又性格开放，她竟然“娇痴不怕人猜，和衣睡倒人怀”，这在今日恋爱中的男女当然属于小儿科，但在当时却是惊世骇俗的大事件，封建卫道士们当然要攻击她“淫姑泆女”而“有失妇德”，以至后来有人将“和衣睡倒人怀”，改为“随群暂遣愁怀”，珍珠变成了鱼目，精彩之句变成了平庸之辞，那真是佛头着粪，点金成铁。
在那样一个时代，有情人当然难成眷属。由于父母之命、媒妁之言，朱淑真被迫嫁给了一个俗吏，所遇非人，孤独忧愁伴随了她的后半生，泪水浸渍了她的每一个度日如年的日子。“独行独坐，独唱独酬还独卧。伫立伤神，无奈轻寒着摸人。 此情谁见？泪洗残妆无一半。愁病相仍，剔尽寒灯梦不成”，这首《减字木兰花·春怨》就是她婚后生活的写真。最后，她只得将一生主动交给了水，终于投水而逝，死后她却被迫交给了火，她的父母将她的遗体和作品一火焚之，以至她的作品百不一存。由于佳人命薄，才女佳人命更薄，宋人后来为她编辑诗词集，均以“断肠”为名，如果生当今日，她当可跻身优秀女作家之列，一展才华而再不会伤情肠断了。
她大胆的言辞和行动震惊了世人，当时的社会容不下这样一个自我意识极强的女子，于是她连死都不能“埋骨于地下”（魏仲恭《朱淑真诗集序》）。
她的父母在点燃火把的时候，女儿带来的丢人的感觉怕是盖过了悲痛吧？
四
浣溪沙·闺情
李清照
绣面芙蓉一笑开，斜飞宝鸭衬香腮。眼波才动被人猜。 一面风情深有韵，半笺娇恨寄幽怀。月移花影约重来。
读古人的作品，我常常以不得见其人并亲聆謦欬为恨。试想，如果你能有幸见李白一面，并听他阔论高谈，在钱潮滚滚拜金主义盛行的当世，你即使两袖清风，也会觉得富甲天下。古代远远没有发明摄影之术，不然，我们今日至少还可一睹心向往之的诗人的风采。李清照呢？这位女词人人称“九百年来一词后”，又有人美誉她是“词国女皇”。与李煜合称为词国的“男女皇帝”，称后或道帝，虽然意在赞美，但却未免使人感到过于气象森严和高高在上。在我的心目中李清照早年是一位天真活泼的美姑娘，前期是一位气度高雅资质过人的女才子，后来则是一位饱经沧桑尘满面而鬓如霜的老妇人了。虽然不可能有照片流传，但她的词中却处处有她的身影，而《浣溪沙·闺情》更是她少女时代的自我写真。
与李清照人生的三个阶段相应，她的词作也鲜明地反映出不同的生活、不同的情感。她的幸福与不幸，都成就了她的词作。
李清照出生于山东济南的诗礼名门，中年以后的生命历程中虽然多的是凄风苦雨，但她却有无忧无虑的少女时代，如同黎明的天空拥有绚烂的早霞。为这一段早霞时光立词存照的，我以为一是写郊游活动的《如梦令》：“常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误人藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。”年轻的李清照那时富于生命的活力，时至今天，也许还可以充任划船比赛的好手呢。另一首则是上述《浣溪沙·闺情》了。我最欣赏的则是其中的“眼波才动被人猜”，它使我可以具体想象李清照少女时代的笑貌音容，虽然时已千载却如同晤对。
对这首词特别是其中的这一妙句的赞美，绝不是自我开始，明清两代词家均有美评。明代赵世杰对此词的眉批是“摹写娇态，曲尽如画”，在“眼波才动”之旁则批曰“更入趣”（《古今女史》）。清代的词评家则是一片盛赞之声，贺裳《皱水轩词筌》引李清照此句后说：“词虽以险丽为工，实不及本色语之妙。”田同之《西圃词说》也表示了同样的见解：“观此中句，即可悟词中之活色生香。”他们均言之有理，但不免有些空泛。另一位词论家沈谦说李清照此句“传神阿睹，已无剩美”（《填词杂说》），如同一箭离弦即命中红色的靶心，但可惜出于传统的审美印象批评，虽然一语中的而且文采斐然，但却语焉不详。
眼睛是灵魂的窗户，从中可以窥见人的心灵，它也可以传达人的隐蔽的情意，所以眼睛的语言称为“目语”。中国晋代的大画家顾恺之画人像，常常几年不点眼睛，他的理论是：“四体妍蚩，本无关于妙处，传神写照，尽在阿睹之中。”而英国女小说家夏洛蒂·勃朗特在她的名著《简·爱》中也说过：“灵魂在眼睛中有一个解释者——时常是无意的，但却是真实的解释者。”李清照的“眼波才动被人猜”，表现的正是“写眼睛”的艺术，使读者数百年后仍然觉得纸上有人。不过，如同一条道路有它的起点，一条河流有它的源头，李清照的妙语也得到过前人的启示，我不妨追踪千里之行的开始，追溯千年之流的渊源。
此处几段作者广征博引，对“眼波才动被人猜”句分析非常细致，应注意学习这种细品字句的方法。
中国诗歌史上最早的点睛名作，要数《诗经·秦风·硕人》之篇，作者多方面描绘女主人之美，最后终于画人点睛，“巧笑倩兮，美目盼兮”，顾盼之间，令历代许多诗人的想象振羽而飞。白居易《长恨歌》中的“回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色”，是对眼睛的不写之写，如果杨贵妃没有一双勾魂摄魄的媚眼，无论她如何回头一笑，都绝不可能百媚横生。南唐后主李煜《菩萨蛮》写小周后，也忘不了她的眼睛：“眼色暗相钩，娇波横欲流。”他发现的是眼波与水波之间的美妙关系，真是动人情肠！北宋王观《卜算子·送鲍浩然之浙东》，有道是“水是眼波横，山是眉峰聚。欲问行人去哪边？眉眼盈盈处”。他的友人鲍浩然去浙东，有可能是去看望自己的妻子或情人，王观将伊人的眼波与浙东的水波，将伊人的眉峰与浙东的山峰合写，亦此亦彼，双管齐下，其联想之妙妙不可言。在前人的精彩表演之后，李清照又独出心裁地写下“眼波才动被人猜”，如上所引的前人的描写均是“他写”，而李清照之句则是“自写”，她表现的是情窦初开的自己的娇羞矜持之情，是对作品主体的自己的自我抒写。前人的描绘除了“他写”，也就是作者写的是他人之外，同时也是“单写”，即就人物写人物，而李清照此句则是“合写”，也即人我之间的复合描写，“眼波才动”是写自己，“被人猜”则是写与自己有联系的他人，如此就更深刻细致地表现了作者自己在恋爱中的心理活动内心世界。因为有了这一句，还有结尾的“月移花影约重来”，封建卫道士们就企图否定李清照的著作权，说什么“词意儇薄，不类易安他作”，而我们今天则从中观赏了早霞的艳丽，青春的飞扬，倾听了少女的心曲，生命的歌唱。
将写同一事物的诗作放在一起比较，作者提供给我们一种学习古诗词的好方法。
封建卫道士们，就是既可笑又可怜的那些人。
李清照在靖康之难后南渡，时年已四十多岁，亡国之痛，沦落之苦，奔波之劳，孀居之悲，一齐压在她的心上与眉头。“眼波才动被人猜”，已成为遥远的回忆，眼前已只有令人黯然神伤的西天晚霞，而她的《青玉案》写迟暮之年与胞弟见面言别，结句也就只能是“如今憔悴，但余双泪，一似黄梅雨”了。那如花之初开的青春岁月呢？那令人一见动心而魂牵梦萦的剪水秋波呢？