6．结束语

读者应该还会记得，我们在论述古希腊理论时用到的三项原则和三个对比，通过这三项原则和三个对比，我们可以清楚地看到古代美学和近代美学的区别。

古代形而上学的艺术批评把美的艺术看成比自然事物低一级的东西，而近代美学则认为，美的艺术是与自然事物并列的，具有同样重要的地位。古代盛行的模仿说，在近代也为象征主义所取代。在古代，批评中的道德意义曾是一项重要的原则，一度使审美兴趣和实用兴趣混淆不清，到了近代，道德主义几乎彻底被人们放弃了。不过，在康德的著作中还能找到一些道德主义的痕迹，这是由于他奉行他的主观论所造成的，他认为美的价值就在于美表现了道德观念和道德秩序。好在他在别处改变了这个观点，他说自然世界和自由世界都具有超感性的统一，这实际上是把美从道德中解放出来了。在古代，在对美作具体的分析时，曾受到统一和多样性的形式原则的束缚，到了近代，表现力、特征刻画和意蕴的原则成了批评的主流，康德在论述色彩和音乐时，这两个原则他都兼顾到了。

在近代，美学成了哲学下面的一门学科，这时，兴起了一种反思性的审美意识。到康德那里，他面对的问题是：如何理解一种快感所具有的理性的性质？如何让感官世界与理想世界相调和？问题的答案要到他的三部《批判》中去找。康德认为，自然界的秩序与道德秩序有一个共同的根源，这个根源在于，能感觉到美的人就能感觉到自然的必然性与理想目的之间的和谐。美的艺术与自然一样，都具有合目的性的性质，也正因如此，自然秩序和道德秩序才是相容、一致的。

康德的美学研究和目的论研究都带着“主观的”痕迹，但实践经验告诉我们，即使是那些假定的东西也是客观的。康德没有彻底解决这个问题，但我相信，人们总有一天会解决这个问题。