艳色秋声数吕洋

2010年12月20日接到《文汇报》记者张裕先生电话，要我为“京津沪京剧流派对口交流演唱会”写篇“时评”，这才知道有这么一个难得的京剧声乐盛会。我的急就章发表在23日《文汇报》上，当晚的首场演出是从25日央视录播中才看到，印象深的是程派新锐吕洋的一曲《春闺梦》【二六】，风度娴雅，韵味清醇。今年3月27日在深圳，与夏运华女士在海边红树林散步，还以此为话题。夏导说：“吕洋的漂亮，不是艳是耐看。她是个大牌的料。”8月6日，梅兰芳大剧院有一台“新五小程旦”合演《锁麟囊》。吕洋演《当佣、闯楼》。散场后，在回家路上写了一首打油诗：

七十年来《锁麟囊》，
戏场最得好风光。
而今程派新添五，
艳色秋声数吕洋！

“艳色秋声”四字有出处。1923年，程砚秋第二次赴沪演出，那时程大师的艺名是“艳秋”，程氏新腔刚刚兴起。舞台两边挂了一副宽二尺、长八尺的对联，金仲荪题、罗瘿公书：“艳色天下重，秋声海上来。”[1]借用“艳色秋声”四字以观照“新五小程旦”，独心折吕洋。这也许是我的偏爱吧。

演员的前景如何，要看其实力、魅力和创造力。三者兼备，才能对观众有持久的号召力。实力是演员身上的技术积累。每一种戏剧形式对演员都有自己的技术要求。京剧的要求就是常说的“四功五法”。落实到脚色行当以及艺术流派，还会有各自具体的技术规范。比较瓷实地掌握这些技术规范，乃是演员立足舞台的根本。程砚秋说得好：“演员与观众之间，没有一种专门技术的关系作为两者间的维系，则后者对于前者，势必因轻视而远离。”[2]一个演员要不被观众轻视，必须在演技上过得硬。演技能同美丽的生命相结合，就会产生艺术魅力。这个生命载体之是否美丽，对于演员之重要无须多说。对于青衣则更为重要。自从王瑶卿、梅兰芳创立花衫之后，青衣、花旦、刀马旦的分工依然存在，然而青衣已经不再是旧式的青衣了。不但唱工要好，身段、表情和扮相都要好。以梅兰芳、程砚秋为标志的新青衣，可用苏东坡的两句诗来形容：“端庄杂流丽，刚健含婀娜。”[3]唱花旦，流丽、婀娜就可以了；唱青衣，必须“杂含”刚健、端庄，才真正够格。所以青衣人才最为难得。而生命的价值在于创造。有创造力的生命，特别是已经被技术规范“武装”起来的美丽生命，自然更加富于艺术魅力了。——这是我最近连续看了吕洋的几场演出，面对年轻的可爱的艺术生命而产生的关于京剧青衣的一些感想。

称吕洋为程派新锐，是因为她已经在观众中有一定的知名度，已经是个“角儿”了。她在完成剧院演出计划之馀，还能自辟渠道，投资办个人专场，在上海、北京都取得较好成绩。这不是一般新秀所能办到的。吕洋的优势是全面。她的创造力正处于“现在进行时”。最近首演传统戏《牧羊卷》和创排新戏《香莲案》，正体现了她当下努力的两个方面：一是要把前辈成果在自己身上得到更多的传承；二是还要创造新的艺术形象，使程派艺术风格获得新的生长点。这两方面做起来都不容易，是剧院和“流派班”扶植吕洋的重要举措。

我接触过一些流派再传弟子，对于流派创始人的代表作，有敬畏之心、传承之诚，欠缺的是精益求精的勇气。不妨举唱词方面的例子。

《锁麟囊》的《春秋亭》，薛湘灵唱【西皮流水】“我正不足她正少，她为饥寒我为娇。分我一枝珊瑚宝，安她半世凤凰巢……”这里有个疑问：薛湘灵有何“不足”？难道她出嫁时还嫌妆奁太少吗？《翁偶虹剧作选》印的是“不足”，当为刊误。王吟秋唱“富足”[4]是正确的。有些再传弟子仍唱“不足”。问其故，答曰：老师没有改，我怎么可以迈过老师改词儿呢。《当佣、闯楼》的【二黄慢板】“一霎时把七情俱已味尽”，现在都唱“昧尽”。《翁偶虹剧作选》的原词是“味尽”，与下句“参透了酸辛处泪湿衣襟”，浑然一体。若唱“七情昧尽”，岂非“四大皆空”，何用“参透”，何来“酸辛”呢？接下来【二黄快三眼】“想当年我也曾撒娇使性，到今朝哪怕我不悔前尘。”这是翁先生的原词，现在把“不悔”唱成“不信”，什么叫“不信前尘”呢？因为薛湘灵“悔”了，才有下面的“收馀恨，免娇嗔，且自新，改性情……”。

《锁麟囊》是程腔的极品。腔编得好是同翁偶虹先生的词写得好分不开的。程先生倡导“以腔就字”，根据字音、字义来设计唱腔。唱准字，有助于我们更好地欣赏其腔。传统剧目要经典化，不能不注意这些地方。我举上面这个例子，不是说我的理解一定正确。我只是希望新一代的传人既要继承前辈的艺术成果，还要继承前辈创造这些艺术成果的创造精神。真正做艺术遗产的主人，深入地研究它、改进它。勇气从哪儿来？要从提高自己的素养和鉴别力上来。有了高度的鉴别力，才敢于取舍由我。这样，艺术遗产就不僵化了，就有可能更好地活在新的时代。我们不仅仅为前辈的艺术成果延长生命，同时，也在这种创造性的延长中展示和完成我们自己的独特的艺术生命。

期望未来的程派艺术，因有吕洋的努力而增添一份新的精彩！

（原载《中国戏剧》2011年第9期）

[1]程永江编撰：《程砚秋史事长编》，北京出版社2000年版，第131页。

[2]程砚秋：《谈非程式的艺术》，《程砚秋戏剧文集》，文化艺术出版社2003年版，第162页。

[3]程砚秋：《初拍电影的观感》，《程砚秋戏剧文集》，文化艺术出版社2003年版，第353页。

[4]见柴俊为主编：《京剧大戏考》，学林出版社2004年版，第495页。