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印度歌舞著称于世。每逢节日或欢庆丰收，男女老少便聚集在空旷地或公园里，载歌载舞。古代印度的宗教音乐十分盛行。任何教派在祭祀、宗教节日和举行其他宗教活动时都使用音乐。村民聚会或娱乐时也要演唱歌曲。吟游诗人带上乐器走村串巷，到处演唱。吟游诗人的主要听众是普通百姓。他们把自己的音乐知识和演唱技巧世代相传，并不断丰富提高。其中不乏造诣高深的音乐家。

印度音乐从中世纪后期即分为南北两派：南派称卡纳塔克派，北派称印度斯坦派。

印度乐器种类繁多，有大小不同的鼓、钹、手铃、脚铃、各种弦乐和吹打乐器等。印度乐理以“拉贾”一词表示旋律。

印度的重要音乐著作是《乐海》，这部专著详细论述了调式、曲体、演唱技巧和节奏等问题。随着经济、社会的发展，民间音乐、部族音乐和外国轻音乐亦开始进入印度的音乐厅和表演厅，为广大印度人民所喜爱。

印度重要的音乐家有丹森、泰戈尔等。丹森是莫卧儿时代的宫廷歌手，至今印度音乐工作者每年都到他的墓前去举行庆祝印度音乐节活动。泰戈尔既是印度著名诗人和文学家，也是印度近现代优秀的音乐家之一。印度国歌的曲就是他谱写的。

印度舞蹈有2000多年的历史。风格独特，题材来源于神话、传说和古典文学。主要分古典舞蹈和民间舞蹈。

（一）古典舞蹈

印度古典舞蹈大体划分为婆罗多舞、卡塔卡利舞、卡塔克舞、曼尼普尔舞、库奇普迪舞和奥迪西舞等六种。

婆罗多舞起源于泰米尔纳杜邦，是印度最古老的舞蹈。题材来自《吠陀》。多用于颂神、祭祀，全舞共分6段。第一段叫做“阿拉里普”，相当于全舞的序；第二段称“贾提斯瓦兰”，开始有乐器伴奏，舞蹈进入情节；第三段称“萨布旦”；第四段称“瓦尔纳”，这是全舞的重心和高潮，动作难度大；第五段称“帕旦”；第六段叫做“提拉奈”。

古典舞蹈对演员的身材、表情、手势要求较高。

卡塔卡利舞起源于喀拉拉邦的一种舞剧。题材来自史诗和往世书。这种舞蹈不仅有音乐伴奏，而且还有人在幕后朗诵故事情节。舞蹈演员都是男子，表演时要画脸谱。实际上是舞剧，表演时不受场地限制。

卡塔克舞源于北印度，稍后又流行于拉贾斯坦邦。舞蹈内容主要表现大神黑天和牧女拉塔的恋爱故事。中世纪以后，这个舞蹈逐渐从民间传入穆斯林宫廷。演员脚的动作多于手的动作。跳舞时，脚上通常要系上100个脚环。

曼尼普尔舞起源于印度东北部曼尼普尔山区。原是一种集体舞，后来演变成一种抒情舞蹈，动作欢快轻捷，舞姿优美。伴奏时用一面鼓、一对钹和一把弦乐器。起舞时人们围成半圆形，边敲打乐器边跳舞。曼尼普尔舞不仅在印度流传，对缅甸等东南亚国家也有影响。

库奇普迪舞起源于安德拉邦，题材来自史诗《罗摩衍那》和《摩诃婆罗多》。

奥迪西舞起源于奥里萨，原是在寺庙里跳的一种舞，现在由艺术家搬上舞台。

印度民间舞蹈种类繁多，不同地区、不同信仰、不同民族的人往往都有自己的舞蹈。民间舞蹈同部落民的舞蹈一样，带有浓厚的生活气息，为当地人民喜闻乐见。

印度电影业是随着欧洲文化的传播而出现的。1912年，印度拍摄了有史以来的第一部无声电影《彭达利克》，深受观众欢迎。

到20世纪20年代，在加尔各答和孟买出现了几家电影公司。1930年，印度拍摄了第一部有声电影。此后，印度电影业发展很快，有声影片在与外国影片竞争中处于领先地位。因为印度可使用各地方言配音，对观众颇具吸引力，因而上座率高。电影院也从1931年的400家增至1939年的1500多家。到1940年，印度影片年产量仅次于美国、日本，居世界第三位。

印度独立后，电影业发展迅速，年产影片250部左右。到1956年，全国有60家电影制片厂，10万人从事电影业，当时有电影院2700多家。1971—1980年，印度共生产影片近5000部。

印度电影业迅速发展的原因：一是拥有广阔的国内外市场；二是获得国家电影发展公司、电影商乃至各邦政府的大量投资。国家电影发展公司鼓励各制片厂拍摄内容健康的故事片和新闻纪录片，从财政上给予支持，并鼓励影片出口。仅1988年，印度出口773部印度故事片。印度电影出口到105个国家和地区，包括美洲、海湾国家、非洲、尼泊尔、斯里兰卡和俄罗斯等国。印度电影给中国观众留下美好印象。但随着电视普及率不断提高，印度电影上座率受到一定影响。

印度的绘画分为传统绘画和现代绘画。传统画历史悠久，最具代表性的传统画是阿旃陀壁画，内容以宗教活动为主，有传经说道的群像，有成佛、降魔、诵经、涅?等画面。传统画除反映宗教场面之外，也有宫廷生活、山林、田园风景和战争等画面。代表作有“泛舟图”“梳妆图”等，画面栩栩如生，具有很高的艺术和观赏价值。印度传统画的另一主题是史诗故事和平民百姓的日常生活。

印度的现代画始于19世纪，这个时期的印度绘画受西洋画派的影响，渐渐接受了西方画派的创作风格。现代画分为水粉画、油画、写生画和素描等。近40年，印度通过国际文化交流，向西方派遣艺术院校留学生和印度艺术家，学习现代画，从而促进了印度现代画的发展。

印度的雕刻艺术历史悠久，风格独特。孔雀王朝时期的阿育王石柱驰名国内外。其中，刻有4只狮子的柱头，雕刻手法细腻，形象逼真，已被选为印度国徽图案。印度雕刻多取材于佛教故事。19世纪，随着西方文化的传入，西方雕刻技艺和创作风格也带到印度，同印度传统的雕刻艺术相结合，丰富了印度的雕刻造型艺术。新德里国家博物馆的首任总理尼赫鲁塑像，堪称印度现代雕刻艺术的精品。

印度河流域文化遗址的建筑是印度最早的建筑艺术。印度教建筑的鼎盛时期是10世纪。印度教庙宇主要有门厅、神堂和由屋顶演变成的塔。整个建筑分别象征湿婆、梵天和毗湿奴神。13世纪伊斯兰教传入印度，从而产生了新的建筑类型，如清真寺、经院、陵墓等。最具代表性的建筑是库杜布高塔。

印度现代建筑艺术把古代建筑风格和西方建筑技艺融为一体，既有印度传统建筑艺术特色，又反映出现代气息，闯出一条传统与现代建筑艺术相结合的新路。新德里的商业中心区——诃诺特普勒斯（Caunought Place）最具代表性。这个巨大的建筑群体呈圆盘形，由两层白色楼房组成，四周有高大的石柱支撑，气势宏伟。石柱上雕刻着各种题材的图案，屋顶多呈塔形，反映出古代印度建筑艺术风格。建筑物内部结构和装饰又体现出西式建筑风格。这正是传统与现代建筑艺术结合的体现。