我是莫奈
I am Monet

我追光，

我描影，

我绘春雨，我画雾霭。

我是开启系列组画形式的艺术家之一。

我一幅画诞生了一个画派。

给大家20次机会，猜猜哪个是我

话说在西方艺术领域里，艺术巨匠比比皆是。

曾有个测试：列出脑海中最先闪出的前十名艺术大师名字。很荣幸，我的名字出现在了很多人的列表中，没错，我就是艺术界的红人大咖。

1840年

在中国，第一次鸦片战争爆发。

在英国，发行了世界上第一张邮票。

在德国，创办了世界第一家幼儿园。

在美国，总统大选中选出了第9任总统。

在法国，我出生了。

自1840年11月14日起，

世界又多了一位艺术巨星，

那就是本宝宝！

我出生于浪漫之都巴黎，出生月份落在神秘而性感的天蝎座。

我5岁搬到了勒阿弗尔。我老爹希望我子承父业，经营家里的杂货店，专注做一个小老板。我的天呐！我可是一位有梦想的五好青年，我怎么可能答应，我要成为不一样的烟火！

于是我励志要做艺术家，逼格与气质并存，情感丰富又才华横溢，做梦都能被自己帅醒。

上学时期，我迷上了漫画，是个不折不扣的动漫迷，和现在的同学们很像，经常上课走神偷看漫画书。于是我画起了属于自己的大鱼海棠。15岁那年，我为自己作品定价是每幅20法郎。超级激动，从此要成为人生的付费玩家，走上人生巅峰了。

这是我的漫画作品，什么是漫画，“就是画得比你还像你自己”。是不是很酷？

我的调色盘，我征服世界的秘密武器

还记得那是风和日丽的一天，我漫步在诺曼底的海滩上，踩着柔软细腻的沙子，感受海风夹杂着阳光的温度轻拂我的面庞，我不禁脚下生风渐渐跑起来，夕阳下奔跑的身影，那是我逝去的青春。当我活在当下，享受人生的时候，我遇到了第一位带我一起玩耍的艺术家，我们一起乘着友谊的小船，哼着流行小歌曲儿，让我们荡起双桨，小船儿推开波浪~~

从此起航我的油画之旅。

后来我去参观卢浮宫。

那个时代参观卢浮宫和现在参观看到的不一样，我们那会看到的全是艺术品，现在参观卢浮宫看到的只有人山人海。你要想看到真迹，就要翻山越岭穿越火线。

我那会的卢浮宫

而我，可以随身携带着颜料和工具尽情地在空旷的展厅中临摹。旋转跳跃我闭着眼，我努力拗造型与每个艺术品尽情合影，纵享休闲时光。那时去卢浮宫欣赏艺术品简直是大写的幸福，不要太羡慕我。

现在的卢浮宫

1860年

由于当时的体制，我需要去阿尔及利亚当7年兵。你说说这什么破体制！简直搞笑，让艺术家去当兵？！

那不跟让厨子搞科研一样吗？！

唉~但是人始终要在体制内生存。于是我还是不情愿地去了，但是幸运的是，两年后我因为伤寒提前解脱出来，人生唯一一次为自己生病感到欣慰，病得好哇！老子终于可以干想干的事儿了！

之后我愉快地在大学完成了我的艺术课程，但是大学时期我的艺术生涯并没有想象中的一帆风顺。

传统的艺术教育让我觉醒，于是我决定剑走偏锋。

我来到了另一位艺术家的画室，认识了一帮爱画画的好基友。我们一起研究一种新的艺术表现手法。简直相见恨晚不亦乐乎！每天都沉浸在幸福中无法自拔。啊，这才是本宝宝应该拥有的人生啊！

1870年

普法战争爆发了，我这么一个小清新的人，不能接受战争的残暴，于是惹不起我还躲不起嘛！所以我不得不去英国避难。

在英国，我看到了一位艺术家的作品，激发了我对色彩研究方面的创新。

这一年，我结婚了，30岁。

在而立之年结束了黄金单身汪的生活，正式成为有家室的虐狗达人。

我老婆，应该叫我的娇妻，嘻嘻，她芳龄23，貌美如花，性格温柔体贴。我俩简直是天造地设的一对璧人，你是风儿，我是沙，你是春茶，我是开水。

此前我的油画中从来不会有肖像题材，但认识她以后，她成为我画面中唯一的女主角，没错，您的好友炫妻狂魔已上线，单身狗速退散。

我用画笔记录下蜜月时住的宾馆

我一生只画自己的妻子。对于我来说，人类分为两种，我美丽可爱的老婆，和其他人。好痴情，我都被自己感动了。

1874年

如果人的一生一定要有几个转折点，那么这年应该是我这辈子中最曲折的一年了。在这一年里我一夜成名，别误会，不是万人瞩目，而是一片嘘声。万万没想到本宝宝的人生竟然有bug！

这年，我和我的30多个小伙伴们举办了艺术展。可激动了呢！毕竟人生第一次嘛。我们自封为无名画家、雕塑家、版画家协会，因此，这次展览我们取名叫“无名艺术家展览会”。

多么低调奢华有内涵的名字啊！这个展览瞬间引起了轩然大波，你一定以为好评如潮？毕竟我是如此优秀的宝宝。只能说你too young too simple，这次展览是骂声一片。

尤其那幅《日出印象》。大家一脸莫名其妙，画的是什么东东？这是画的吗？感觉是拿颜料向画布上一泼，这也叫艺术？这要是艺术，我们全家都是艺术家！这叫什么画？画得这么虚无缥缈，还起名日出印象，干脆就叫印象派得了！毕竟我是个德智体美劳全面发展的好青年，为人亲切随和，我愉快地接受了大家对我们的质疑，并且我觉得还不错啊，那就叫印象派吧。

没想到如此著名的画派竟是这么产生的吧！只能说生活处处是惊喜。

《日出印象》
1872，48cm×63cm
藏于法国巴黎马蒙丹博物馆

什么是印象派？

在西方艺术史中有着各种绘画门派，就跟武侠小说里有各大帮派一样，什么武当呀，峨眉呀，每个门派都有自己的艺术观念。

比如古典主义、浪漫主义、现实主义，以及我们的印象主义，还有后来的表现主义等等。但是总体划分有两个方向。第一是传统绘画，第二是当代绘画。

其实区分二者很简单，传统绘画的主要特点是写实，要再现描绘对象。当代绘画特点是抽象，要表现自我感受，要有本宝宝就是宇宙中心的自我觉悟！

当然，从写实到抽象不是一夜之间就转变过来的。中间有个绘画组织起到了桥梁的作用。那就是我们：印象派。

印象派的发起人不是我，但是要说将印象派发扬光大的人，那非我莫属了。

所以大家称我为：印象派之父。

《阿让特依的罂粟花田》
1873，50cm×65cm
藏于法国巴黎奥赛美术馆

1874年—1886年

一共有八次印象派画展。我第五、六次和最后一次都没参加，因为在这三次展览中的作品已经有悖于原来的创作手法。我这么有个性有血性的艺术家，为了坚持信仰，我要反抗，拒绝参加展览。这是我始终如一的坚持印象派信条的表现，也是我在印象派中影响力最大的一个原因。

如今，很多人将我们印象派神秘化，印象派究竟是一种什么艺术理念？

我们其实一点也不印象，是非常严谨的一种绘画观念。

我们主张真实的表现自然界的光和色，同时表现自己的思想感情。说白了就是淡化造型，加强色彩。用色彩表现我们眼中的世界。世界这么美好，不如画下来。

我再给大家解释一下啊。其实我们虚化的只是造型，所以大家看起来很朦胧，跟下大雾似的，但是我们严谨的是色彩。

我们深刻了解，世间万物其实并没有绝对的颜色。我们能看到颜色是因为光的效果。比如大家觉得树叶是绿色的，那是在大多时间内的印象。

当阳光直接照射在树叶上时，也许树叶是黄色的，那么傍晚照射的时候，树叶有可能是深蓝色的，夜里再看，树叶又是黑色的。为了准确地表达出光和色的变化，我会同时架起很多画架，在不同时间段画同一景象。本宝宝就是艺高人胆大！

如果这个时间段没有画完，也不继续画了。等明天的同一时间再继续绘制。假如第二天阴天或者光的感觉不对，那么我再等，直到光源一致后，我再继续刻画。

说我们画画不负责？！说我们是印象？！

打死你个龟孙！

象鼻山实景

我笔下的象鼻山

我们潇洒中带着严谨，在耍帅的同时，用心感受大自然，感受世界，我们比处女座挑剔多啦，不仅挑剔，还有强迫症，伴随着对艺术的偏执。

看看我笔下的象鼻山系列

干草垛系列

我的一生其实有很多故事，我可是一个有故事的男人。但是我当然不会一次都告诉大家。那样不符合我们天蝎座神秘的气质。

今天，我先选出两件和大家聊聊吧。

这是巴黎火车站的终点站，也不知道什么时候，我开始喜欢画火车喷出的蒸汽，毕竟每个男人的心里都住着一个长不大的小男孩。但是画来画去，对雾的造型总是不太满意。

于是聪明如我，有一天，我大摇大摆地装作一个有钱又有权的知名艺术家，找到这个火车站站长，忽悠他按着我的要求操控机器，然后我就开始写生。简直佩服我自己呀！人聪明了真是无敌！后来鸡贼的站长打听到我是个无名小卒，立刻翻脸，准备找我来问罪。但是我画画向来几分钟就能搞定，等他找我的时候，我已经带着画具远走高飞了。

鲁昂大教堂原型

这幅画前前后后画了十几幅，没错本宝宝就是这么厉害！为了表现不同时间阳光下的色彩变化，我在教堂对面租了一间房子，架起20个画架，每天6点到7点在一号画架写生，7点到8点二号画架，真的幸好数学好，脑子灵光，不然早就凌乱了……

总之，时间一变我就不再画手上这幅了。

因为光变了，色彩就变了。

我们这个艺术理念就是，光变了，绘画就无法进行了。就是这么任性！

我眼中的鲁昂大教堂

有一天有位画家朋友来探班，看我作画，画着画着一片浮云遮住了阳光，我便迟迟不动笔。他很诧异，问我等什么呢，我说：等！太！阳！我是太阳的后裔，我为太阳代言！

1879年

这一年我的心碎成了八瓣儿，我的妻子因为肺结核去世，留下1岁的次子和12岁的长子。

我站在妻子床前，望着呼吸困难的她，面部颜色越来越苍白……

不知道怎么纪念她，不知道怎么留住她，我用画笔留下了她最后的容颜。

大家发现什么亮点了吗？没错就是右下角我的签名。这是我一生中唯一带有桃心的签名作品，满满的爱有没有。

在我事业处于低谷、生活陷入窘迫之际，又有位女人出现在了我身边，照顾我和儿子的起居。

1883年

我和她带着孩子，搬到了塞纳河畔一个名叫吉维尼的小镇上，从此再也没有离开过。也正是在那一时期，我的绘画技法获得了业界的认可，走上人生巅峰，我在巴黎举办了画展。如期而至的，是名与利，是仰慕与追捧，是骄傲与荣光……

然而这一切，都因为缺少我与最爱的人分享而黯然失色，良辰美景奈何天啊！心碎！于是我完全寄情于山水。美人儿不在了，但是世间依然充满了美景啊！毕竟我为太阳代言，我还有责任和使命！

《吉维尼野地里的黄鸢尾》
藏于法国马蒙丹·莫奈美术馆

《撑阳伞的女人》
1886，131cm×88cm
藏于法国巴黎奥赛美术馆

1892年

我52岁那年，终于与同居多年的那个她结婚了。这次的婚姻和上次不同，更多的是出于责任，闻不到多少爱情的味道。

1911年，我的第二任妻子去世。

1914年，大儿子去世。

我的命这么硬吗？感觉自己要活成时代的丰碑了，晚年的我视力急速恶化。真实的表现自然界光和色想必是不可能了，只有表现自己的个人感受了。此时的我几乎每天都在庭院中画池塘里面的睡莲。

一画就是数百幅，睡莲成了我晚年描绘的主题。此后，我再也没有离开过这个主题。我视力越来越差，几乎失明，对于艺术家，没有什么比看不见更可怕的灾难了。再后来，我只得凭颜料管上的标字来区别颜色，作画时要把眼睛凑得很近。

1926年

12月5日我一直画到这一天，终于坚持不住了，我百般不舍地离开了这个世界，但是把光影和色彩永恒地留在了画布上。我虽然离开了，但是我看世界、表现世界的方式，却永远被人记住，并且被传承，被赞美，被铭记。你们这帮人，我活着不好好珍惜我，等我挂了才念我的好！心碎啊。

印象派的兴起，掀开西方现代绘画史新的一页。为后人留下了宝贵的艺术财富。后来的野兽派、立体派、超现实主义等艺术流派，都从印象派中汲取过营养。

野兽派绘画

立体派绘画

超现实主义绘画

画家往往都是去世后才成名，这话一点也不假。

2014年5月6日，在洛克菲勒中心举行的纽约佳士得“印象派及现代艺术晚间拍卖”专场中，一位中国买家通过电话委托方式以2700万美元的价格拍走了我的其中一幅“睡莲”。

就是这幅！我要和中国人做朋友！

正是印象派的兴起，才有了后印象派的诞生。而他，就是无疯狂不成魔的后印象派巨星凡·高。

记得我小时候接触到的第一位画家是布丹。

法国风景画家布丹，是我的油画启蒙老师

大学毕业后，我来到了格莱尔画室。在画室里，由于艺术观念的志同道合，我与雷诺阿、巴齐耶成为了铁三角。

孔圣人说得好，三人行必有我师，我们形影不离，每天探讨艺术真谛。

我们三个常常出去写生，但有一次很不幸我摔伤了腿，我卧床养伤的时候，可恶的基友巴齐耶竟然把这一幕画了下来。

不过应该感谢他，他经济条件不错，常常在我没钱的时候赞助我，可惜他在1870年的普法战争中过早地逝世。替我兄弟惋惜啊！

介绍到我的小伙伴，还记得我画教堂来探班的那位朋友吗？他就是大名鼎鼎的画家库尔贝。

我第一任妻子卡米耶，她陪伴我度过最难熬的日子，却没能活到我功成名就的那一天。

我的第二任妻子是爱丽丝，她将家里的一切打理得井井有条，让辛苦半生的我，终于有了一个温暖的归宿。

其实爱丽丝之前也有过一段婚姻，她的第一任丈夫名叫奥舍德，是个富商，也是我的资助人。然而，正是在我事业处于低谷、生活陷入窘迫之际，奥舍德也破了产，甚至抛家弃子，消失了踪影。

我能在艺术生取得佳绩必须要感谢普法战争期间，我到英国看到的那位大师作品，正式他画面中对光与色的表现，激发了我的色彩表现欲。他是英国最为著名，技艺最为精湛的艺术家之一，在西方艺术史上无可置疑地位于最杰出的风景画家之列。

他超级爱画大海，为海水上不同颜色的反光着迷，这为日后印象派风格的形成奠定了基础。关键是他还很帅，又是一个不靠颜值靠才华的艺术家，他就是大名鼎鼎的透纳最后，我要自我介绍了，其实我知道，说到印象派，没有人不认识我。

因为正式我的一幅画，才诞生了这个画派。

我是莫奈。

法国印象派，一位从生到死捕捉光与色的画家。商家把我的作品印在各种生活用品上。丝印、衣服、书包、被子、笔、本、镜子……将我的画作和故事译成各国语言的画册，摆在书架中最显眼的位置。

最后，我只想说，不管社会怎么变化，无论科技怎么发展，如果我现在还活着，只要世界上还有光，我就要继续画下去。

哇！！！再一次被自己的才华和底蕴折服。我真的好自恋，哈哈，但是没办法啊，厉害起来我自己都怕！