管弦乐

吉松式的定义：

发出各式各样声音的活体合成器

教你作曲的顺序

管弦乐是发出各式各样声音的不可思议的“乐器”。

刚开始就是因为想要玩这个不可思议的“乐器”才会成为作曲家，即使已经玩了二十年以上，至今仍然觉得它是不可思议又有趣的“乐器”。

如同合成器一样，如果说合成器是利用电发出各种声音，然后在电路中合成并发出声响的一种结构（也就是乐曲）机械，那管弦乐队就是数十个活生生的人，以人海战术进行的系统。

所以，如同使合成器发出声音演奏必须有电脑语言及软件，要让各种乐器同时演奏，就必须具备五线谱这个语言及总谱这个软件。

又好比用电脑作合成音乐时必须有序列发生器（结合许多声部的节奏，使其能规律振动的机器或软件）一样，在管弦乐队前面，就必须有一位指挥挥舞着指挥棒。

其他也可以依此类推。

作曲的顺序是首先写出记有旋律、和声和节奏的“（黑白的）原画”，然后再编曲，或是谱出管弦乐作曲法（涂上颜色，使它变成动画）。因此需要两个步骤。

这样的流程必须具备专业知识。如果是古典乐，这两个步骤通常由同一个人来做；流行乐的话，作曲与编曲大多由不同的人来做。

这是因为如果只是单纯地创作旋律，即使不写音符，只要以吉他或钢琴为背景音乐，然后将鼻子哼唱的歌录在录音带里就可完成。但是，一旦牵涉到编曲或管弦乐作曲法，除了要完整地将乐谱完成之外，也要熟知全部乐器的音域和特性，还得因乐器的不同记上不同的音部记号（移调乐器就更麻烦！），更何况排列着数十段的五线谱总谱，一曲就得写上数十页喔！

但是，这还挺有趣的！

我想大概就是因为能乐在其中才想当作曲家吧！可能要关在房间里好几个月，日以继夜地排列数千、数万面骨牌（音符），到了发表的那天（演奏会），从最角落的一端推倒第一面骨牌，然后吧嗒吧嗒地花上数十分钟接二连三倒下去，之后接受观众的掌声……就像那种感觉（啊！有吗？）

你要不要也试试看呢？