人们喜爱梅花，不仅是因为梅花开在万花凋零的严寒季节，有傲雪斗霜的清肌红颜，而且还因为梅花先于众花报春，有不媚世俗的铮铮傲骨。梅花品高格贵，成为历代文人墨客寄情言志的心爱之物。有的题诗咏梅，表达内心的真情挚爱；有的泼彩画梅，抒发情感的钟爱喜好。在众多的爱梅志士才子中，元代的王冕可谓是个独具痴情的梅君子。

王冕自叙“平生爱梅颇成癖”，他毕生致力于咏梅、画梅事业，写下许多脍炙人口的咏梅诗句，绘出许多风采迷人的梅画丽卷。他尤其喜爱画墨梅，以独有的白描技法和简约、清丽的风格，把梅花表现得别具特色和独有风骚。他因此在历史上被称为“画梅圣手”。

王冕为何心有墨梅情结、对墨梅情有独钟，我们不妨到他的《墨梅》诗中去寻找答案。他在诗中告诉人们：“我家洗砚池边树，朵朵花开淡墨痕。”他钟情画墨梅，就像晋代书法家王羲之喜爱书法一样，其刻苦功夫甚至也达到了“临池学书，池水尽黑”的境地。由于终日池中墨水浸泡，池边的梅树近墨而黑，所开出的朵朵花儿也尽显墨色。这一墨梅不是随处都可以见到的，是王冕用勤奋的洗砚之水浇灌出来的。他的墨梅大概是受此启发而画出来的，他觉得这墨梅朴素淡雅，更显梅花傲立于严寒的风骨，会让人感到有一股香气充盈其间。这正是王冕所要追求的，他爱梅花爱的不是梅花的妖艳，而是爱梅花的高贵。墨梅恰恰用墨掩盖了梅的华丽，突出了梅的高雅。在他看来，梅有高贵就够了，何须再用色彩去装点。当然他也不在乎别人如何评价，他的墨梅“不要人夸好颜色”，不要人们用世俗的眼光去审视梅的美艳，也不需要人们用色彩鲜艳换取梅的美誉。“只留清气满乾坤”，只要梅之清气尚存，梅的魂魄就会存在，梅就不会死去，梅就会鲜活地保存在人们的心里。就会与人间正气相融贯通，就会同人之正气相容并济。这无疑是一种超凡脱俗的精神追求，是一种不尚浮华、不慕虚荣的操守体现。

画梅须具梅气骨，人与梅花一样清。梅如其人，王冕与他笔下的墨梅一样，不以华丽媚世，不向恶寒屈服，不同权势苟合，不与邪气同流。他家境贫寒，过着“今年贫胜去年多”的生活，有着“破屋牵萝奈雨何”的无奈，宁愿耕作卖画度日，也不攀附权贵。相传他所在的县官和一个有权势的大财主慕名向他求画，几次求见都遭到拒绝，县官不得已下乡亲自见他，他闻讯后居然赶紧躲了起来，让县官吃了闭门羹。他虽然生活拮据，一年到头为生计奔波劳碌，但他却生活得很淡定、平静、诗意。他隐居的诸暨九里山水南村，山清水秀，一条溪水像玉带似的在门前流过，挺秀的山峦耸立在屋后，山上竹木茂盛，一片葱茏。他的大半生都是在这样一个充满诗情画意的山村中度过的。朴实的生活与清幽的山水孕育了他热爱生活、热爱劳动人民的性格，赋予了他诗画创作的灵感和积淀。

王冕诗书画的艺术天赋，给了他抒发梅情墨意以广阔的空间，妙笔之下的墨梅，配以幽情之下的梅诗，使得二者相得益彰，互传神情。他的《墨梅图》配上亲笔题写的《墨梅》诗，堪称梅坛墨苑的传世佳作，成为收藏中的瑰宝。据说他的同乡贡性之擅长题梅诗，世人争求王冕画时，总要求贡性之为其题诗，二者合在一起，才显贵重。贡性之有一首《题画梅》可佐证此事：“王郎胸次亦清奇，写尽孤山雪后枝。老我江南无俗事，为渠日日赋新诗。”他还写过一首《题梅》诗：“平生心事许谁知，不是梅花不赋诗。莫向西湖踏残雪，东风多在向阳枝。”他与王冕都对梅情有独钟，而且具有一样的自甘寂寞的情操，一样的不趋炎附势的孤傲。两人携手合作，留下许多佳话。

墨梅

王冕

我家洗砚池边树，朵朵花开淡墨痕。

不要人夸好颜色，只留清气满乾坤。