12.康熙青花清代之冠

清代康熙朝青花以色泽鲜艳、青翠明快、层次分明而独步清代，被推为清代青花之冠，标志着青花瓷步入了一个新的美学境界。

康熙青花瓷器胎土淘炼精细，胎质洁白坚缜。釉质细润平整，釉色或亮青，或粉白，俗称“紧皮亮釉”，时代特征鲜明。典型的康熙青花所用青料可能是上等的浙料和珠明料。

官窑青花瓷器少见大型器，一般都是小件的日用瓷和文房用具。装饰题材比较正统，主要是龙、凤、缠枝花卉、云鹤吉祥、耕织图及“寿”字等。另有书写歌颂统治者的长篇诗词歌赋，如“圣主得坚臣颂”等。少数器物的外底有青花楷书“大清康熙年制”六字双行款，外围双线圈，或六字三行款，无边栏。大量使用的是花押款或仿写明代洪武、永乐、宣德、成化、嘉靖、万历等朝年款，其中以仿写宣德、成化年款者最多。

民窑青花瓷器的造型很丰富，以造型挺拔的大件器物最具特色。装饰题材广泛，祈福求祥类有八仙庆寿、海屋添筹、洪福齐天、鹤鹿同春、松鹤延年、四妃十六子等；反映文人士大夫气节、风尚的有竹林七贤、岁寒三友、兰亭流觞、饮中八仙、羲之爱鹤、米芾拜石、陶潜爱菊等；人们喜闻乐见的树木花草类有双犄牡丹、荷叶莲花、博古插花、月影玉兰等。新兴并盛行的装饰是书写长篇诗词歌赋，如《出师表》、《赤壁赋》、《怀素贴》、《滕王阁序》、《兰亭集序》等。辅助纹饰以冰梅、锦地、回纹为主。

康熙青花的最主要成是发展并熟练地掌握了分水技法。这种技法是工匠们吸取了中国画和版画中的某些做法，结合瓷器本身材质加以改进而形成的，有人称之为“分水皴”。其先决条件是将青料加工成浓淡不同的料水，具体运作时，依据画面需要，将毛笔蘸料水后，以笔梢引导涌在坯上的料水，让色料自然沉淀于坯上，用不同浓度的料水，就出现深浅不一的色调，以此来表现景物的阴阳向背，里外远近，使画面产生层次丰富、明净清爽的艺术效果，具有较强的节奏感和立体感。

康熙时还打破青花瓷生产中的传统局面，成功地烧制出浆胎青花、片纹釉青花、豆青釉青花、绿釉青花、天蓝釉青花等品种，釉色虽不同，但青花纹饰与白地青花一样，均青翠明快。

【小辞典·珠明料】