第一节　脚本的文学性

中国的传统绘画源远流长，炉火纯青，而世界各国的绘画风格与技法更是异彩纷呈，中国的连环画则是博采众家之长，集写实、浪漫、夸张各类特色精华于一身的通俗艺术。它与其他绘画相比较，有自身的规律、要求和特点，其中文图相结合就是连环画的一种外部形式，也是它内部的关系法则。所谓法则就是规律，这一文图相结合的形式就是连环画艺术不同于其他艺术的基本特征。脚本和图画是连环画的两个组成部分，二者是密不可分的，皆以对方的存在而存在。脚本的任务是将故事图画化，因此，其基本特征就是图画性；图画的任务是将图画故事化，其基本特征就是文学性。连环画的作者和画家要想真正做好文图的结合，就必须掌握脚本的基本特性。

文学和绘画都各有特点，但又有着不可分割的渊源。所谓“诗中有画，画中有诗”。一般具有情节性的绘画或与诗文结缘的绘画，都可说具有文学性。潘天寿先生在论述中国绘画的历史时，特别把绘画的发展史分为实用化、礼教化、宗教化、文学化四个时期。

汉代经过了400年的相对稳定时期，其间的绘画据文献记载来看也比较繁荣。文艺的发展在任何时代都会发生各个文艺部门相互影响的现象，在这一时期也不例外。魏晋南北朝时期也是中国文学史上的一个特殊时期，后代文学的一些主要性格基本上是在这时定型的。从历史上看，魏晋南北朝时期的绘画仍然保留了一定的教化功能，受汉代绘画教化传统的影响。教化类绘画是当时绘画的一部分，是汉代此类绘画在魏晋南北朝的继续。这类绘画的特点是以图绘痕迹为中介记录一个故事，图绘本身并不是绘画的目的，而是表现或记录一个故事和故事意义的手段。对于教化绘画来说，它所承担的教化功能不是由图绘痕迹本身来承担的，而是由图画记录的人物故事来承担的。具有教化功能的不是图画，而是图画之后的故事。在这一点上，教化绘画的职能和教化故事的职能是同一的。图绘是记录故事的一个符号化体系，故事则是图绘表现的全部意义。因此，在教化类绘画中，文学和绘画是相互联系的：绘画突出的是文学功能，文学则借助图绘的痕迹来流传。

英国的“前拉斐尔派”和俄国的“巡回画派”，也都非常重视绘画中的文学性。前拉斐尔派画家的作品主要取材于圣经故事和中世纪文学作品。巡回画派的代表人物列宾也画了不少历史画。当然，对于绘画的文学性也是历来就有争议的问题。有人认为这就是文艺的“雅俗”之分。也有人认为诗（代表一般文学）和画（代表一般造型艺术）是一致的，所谓“诗是有声的画，画是无声的诗”。德国的莱辛还专门写了一本《拉奥孔》来阐述诗和画的界限，他虽然突出地指出诗和画的区别，却也没有抹煞诗和画的联系。说到连环画的文学性，则是它的基本特色，较之一般绘画尤为鲜明突出。由于它的多幅连续性，可将不同的静止的画面连缀成能动的叙述过程。所以，它不仅具有完整地描述文学故事的功能，而且还必须以文学故事为创作基础。

连环画绘画的文学性来源于脚本故事，同时，也有赖于画家的再创造。画家凭借自己对于生活的理解和丰富的想象力，可以使脚本提供的文学素材得到具体生动的直观塑造，演现出精彩的话剧来。为了发挥连环画绘画文学性的特点，画家进行创作时一定要善于用图画来讲故事，注重刻画人物形象以及多幅连续几个方面，这几点又是连环画绘画文学的具体内容。