一、大河之舞

《大河之舞》犹如一部叙述爱尔兰祖先与大自然抗争，以及经历战争、饥荒等种种苦难后流离失所，而后重建家园的长篇血泪史诗。

制作人迈克·弗莱利在这场《大河之舞》百老汇音乐剧中以严谨的舞蹈编排与精准的场面调度为基础，力图展现多样化的艺术表演风貌。该剧以传统爱尔兰民族特色的踢踏舞为主轴，融合热情奔放的西班牙弗拉门戈舞，并吸取古典芭蕾与现代舞蹈的精髓，共同营造出一场气势如虹的精彩舞作。而爱尔兰管弦乐团的演奏及合唱团的天籁美声更是起到了画龙点睛的作用。《大河之舞》是一场力感、动感、质感与美感兼具的百老汇音乐歌舞盛宴。

《大河之舞》自1994年首演以来便炙手可热，并且引燃了全球的踢踏舞热潮，更是被全球艺术评论家一致推崇为当代最具爱尔兰民族风格的经典音乐剧，其惊心动魄的庞大制作令人叹为观止。这场《大河之舞》的百老汇演出，由新锐舞王柯林·唐恩率团演出。荣获9次世界舞蹈比赛冠军的舞王柯林·唐恩以卓越的舞艺与巨星特质著称于世，他散发出璀璨耀眼的巨星光芒无可阻挡。这次他更是以令人震撼慑服的肢体语言，引领观众跨越时空，驰骋于眩目神迷的舞台之上。

第一幕

在一个原始充满神奇力量的世界里，爱尔兰人的祖先体验着恐惧和喜悦，他们利用火，树木和水建立起家园。他们把世界看作一个充满神奇力量的地方，他们的歌声、他们的舞蹈和他们的故事与这神奇的力量融为一体。

第一场　与太阳共舞

太阳赋予人类生命、光和火；首幕演出将赞颂这一伟大而仁慈的力量，太阳带给清晨的第一缕光线，明亮且令人激动。

第二场　心灵的哭泣

鲑鱼的逆流而游同样也是一种原始的未解之谜，它是一种对大自然的本能的追求，是心灵与心灵之间的渴望。我们从人类历史的开始就把这种意念写进了歌里。

第三场　康迪斯·凯瑟琳

性感、慈爱、独立和坚韧是女性的力量，她们在舞蹈中赞美这些属于她们自己的力量，并在舞蹈中体现出对男性所拥有的力量的挑战。

第四场　致ChuChulainn的挽歌

笛子独奏哀悼青铜器时代的勇士，凯尔特神话中的伟大英雄——Chu Chulainn。

第五场　雷电

自然界强大的力量超越了人类的控制范围，也超越了人类的想象。那些勇敢地站出来与之抗衡的人有着无与伦比的勇气，他们永远不会被打败。

第六场　Shivna神话

疯子Sweeney、Suibhne和Shivna的神话故事从中世纪起就在爱尔兰流传开来。在自身力量和外界力量的驱使下，他们在月亮的力量下绝望地舞动。这是一种既残酷又专横、既柔美又野蛮的力量。

第七场　火舞

在古爱尔兰，对火的图腾崇拜来源于南部的太阳国。这种情感的力量蕴于舞者的激情里。

第八场　走进春天——收获

季节的车轮慢慢转动，从收获到寂静的冬天，到充满奇迹的春天，在充满新生和兴奋的季节里，整个世界又重新焕发了生机。

第九场　大河之舞

这个故事从追忆大河开始，当大河流淌过大地时，人类的故事也在历史的长河中慢慢发生。当大河的力量不断增长，当贫瘠的土地变得肥沃，当人们不断地了解自己，人类的故事也不断地发展，直到它成为一种充满活力和喜悦的颂歌遍及整个世界。

第二幕

战争、饥荒和奴隶制度割断了人与自然的原始的纽带，搅乱了整个人类社会，并改变了土著居民的历史。当我们回顾历史，我们学会了去保护我们所珍视的东西，去适应他人，去学着以其他的新的方式保留自己的风格，同时学会如何融入社会。

第十场　梦醒美洲

从19世纪中期开始，饥饿、饥荒和理想驱使爱尔兰人背井离乡，越过大西洋来到一个新的世界。有情人因此被拆散，家庭和社会也渐渐破裂。

第十一场　准备起飞

当这些被迫背井离乡的人们面对分别时的心碎，他们的灵魂经常涌起一股坚定的希望，他们坚信会战胜困难找到美好的生活。

第十二场　新世界的劳工

原来的具有代表性的音乐和舞蹈开始面临新的未知的文化。在后来的文化融合过程中，这些移民发现：相比各种文化的不同形式而言，人们的经历和表达方式更具有意义。

Ⅰ自由拯救他们的心灵

在深夜，一个孤独的声音独自歌唱，不久其他的移民也加入进来，表现出了被压迫人们的共同的渴望。

Ⅱ踢踏舞

穷人的财富在于他们的歌舞和故事。在新的城市的街灯下，舞者以其固有的自豪感跳起舞，渴望看到其他传统的东西会带来新的力量，同时不断地努力去为过去的梦想和新的现实架起一座桥梁。

ⅢMacedonian之晨/俄罗斯的托钵僧

每当遇到新事物，我们会觉得它们很熟悉，而实际上却并不曾见过；最先学会的，尽是那些似曾相识的。一种异样的心绪，一种异样的生活，在心中萦绕。

Ⅳ世界的心跳

我们在母亲腹中听到母亲的心跳，那是我们最早听到的声音。整个世界回荡着这种旋律，每天都是新的。

Ⅴ安达卢西亚

在大城市里，街头沸腾的激情被孕于拉丁舞热烈的旋律中。

第十三场　家乡的中心地区

移民的孩子总是牵挂着家乡，他们总是期盼着回家。他们带来的是长期保留下来的意念：我们是我们的历史和未来。带着新的信念和豪情，这些孩子把值得珍藏的记忆带回家乡。

尾声

我们同种，我们同族，我们同声相和，我们的音乐声遏行云，在音乐的天堂里，我们神游世界……我们相依相伴，我们无比强大。

《大河之舞》中的踢踏舞聚集了所有踢踏舞的流派，爱尔兰踢踏舞、美国黑人踢踏舞、百老汇踢踏舞以及西班牙的弗拉门戈等。置身于现场，观众会感到此时此刻只有舞蹈是唯一的，大家好像融化在舞者的舞步中一样，心情也随着“踢踢踏踏”的节奏荡漾开去，直达内心的深处。

《大河之舞》在世界各地的巡演，除了创造了居高不下的票房纪录外，他们最卓越的贡献莫过于让爱尔兰舞在现代化的社会中得以复活。只有民族的才是世界的——《大河之舞》最鲜明地印证了这一点。一种被遗忘的舞蹈，因为一群热爱它的爱尔兰人而走向了广阔的世界，更重要的是，它成功地突破了现代化和全球化带来的文化趋同壁垒，在爱尔兰民族中活了起来。所有人都知道这意味着什么，一种民族舞蹈，会把这个民族紧紧联系在一起，让这个民族焕发出新的生命力。可以说，《大河之舞》不仅是爱尔兰民族的骄傲，还是整个世界舞蹈的瑰宝，它为世界其他在全球化中挣扎的各国民族艺术树立了光辉的典范。