目录
1
吉卜力的伙伴们:我是这样卖宫崎骏、高畑勋电影的
1.1
前 言
1.2
目录
1.3
第1章 只对制作感兴趣的我,开始着手做宣传
1.3.1
与德先生相遇,以及高畑先生的教诲
1.3.2
不知不觉中,开始做组合式媒体宣传
1.3.3
由“天空之城果汁”引发的商业合作问题
1.3.4
系并重里的著名广告文案:“忘记的东西,帮您送回来了。”
1.3.5
换了发行公司,宣传也要随之改变
1.3.6
与大和运输合作开启的《魔女宅急便》
1.3.7
日本电视台投资与宣传大作战
1.3.8
因广告文案与德先生对立
1.3.9
改变吉卜力历史的划时代作品
1.4
第2章 改变电影宣传的商业合作时代到来
1.4.1
新生的吉卜力出发了
1.4.2
“东宝发行+MAJOR宣传”的实现
1.4.3
以电影的成功为前提——商业合作的基本方针
1.4.4
电影宣传的六个手段
1.4.5
一直被业内人士津津乐道的票房大卖
1.4.6
与日本航空的商业合作始于《红猪》
1.4.7
“什么叫帅?这就是!”
1.4.8
在日本17座城市,大规模巡回推广
1.4.9
从《百变狸猫》的商业合作,了解到JA的惊人影响力
1.4.10
《侧耳倾听》大卖的理由
1.5
第3章 空前热门的电影是这样诞生的
1.5.1
遭相关人士反对的企划
1.5.2
热海合宿和“宣传费=分账收入”的法则
1.5.3
对数字的解析能力
1.5.4
难产的“活下去”广告文案
1.5.5
6小时40分钟的制作花絮与4分15秒的宣传影像
1.5.6
让《幽灵公主》成为“电影界的野茂”
1.5.7
引发热议的“假声男高音”,——米良美一演唱的主题歌
1.5.8
倾尽全力打宣传战,自己成了“众矢之的”
1.5.9
最后的关键是发行和票房号召力
1.5.10
电影进入哲理时代
1.5.11
【东宝宣传策划人的视角矢部胜[3]】
1.6
第4章 与时代的格斗
1.6.1
电影与带有政治意图的宣传
1.6.2
带着观众数会锐减的心理准备恶搞
1.6.3
在德间集团大会上为自己的“失败”辩护
1.6.4
斗胆让发行量下滑的Animage经验谈
1.6.5
如果作品再度大卖,宫先生就会变得不正常
1.6.6
两倍的宣传×两倍的剧场
1.6.7
便利店成为传媒的时代
1.6.8
电影的主题,从“贫穷”向“内心”转移
1.6.9
计算每个角色的登场时间
1.6.10
唤醒“活下去的力量”!
1.6.11
不灭的票房纪录与高票房的功与过
1.6.12
【东宝宣传策划人的视角市川南[9]】
1.7
第5章 挥汗如雨的宣传论
1.7.1
宣传就是不断增加伙伴
1.7.2
不断挑战新的做法
1.7.3
宣传,从名字开始
1.7.4
反复看上百遍莱卡带,总结出三个要点
1.7.5
“一生之中,至少应该有一次挥汗如雨地拼命工作”
1.7.6
因预料之外的状况陷入苦战的《无罪》
1.7.7
没有宣传的宣传
1.7.8
“看不见的东西”与弑父
1.7.9
终于了解到NHK的影响力——综艺节目《专家:工作的流派》
1.7.10
与手岛葵的邂逅,以及使用歌曲做宣传推广
1.7.11
成为合作商的关键因素是三矢汽水的口味?!
1.7.12
偶然结成的组合“藤冈藤卷和大桥望美”
1.7.13
以1万GRP为目标
1.7.14
广播价值的再挖掘
1.7.15
多厅影院时代的剧场宣传
1.7.16
预告片的卷土重来与重复观影人的时代
1.7.17
数字信息与模拟信息的平衡
1.7.18
“借东西的小人阿莉埃蒂×种田阳平展”
1.7.19
“扬起头向前走”
1.7.20
川上量生来做“见习制片人”
1.7.21
从展览会开始与KDDI的合作
1.7.22
吉卜力第一次拍地方电影
1.7.23
【东宝宣传策划人的视角伊势伸平[4]】
1.8
第6章 高票房的功与过
1.8.1
宫崎骏×高畑勋,时隔二十五年的同时公映?!
1.8.2
对由实的公开提案
1.8.3
被时代追赶着
1.8.4
宣传手段总动员
1.8.5
为了达到目的也要选择手段
1.8.6
围绕着“公主犯下的罪与罚”产生的纠葛
1.8.7
《辉夜姬物语》的十个宣传要点
1.8.8
不追求“炒作出来的高票房”的导演
1.8.9
无法顺利展开的《记忆中的玛妮》宣传
1.8.10
热门作品小众化,以及大众消费社会的终结
1.8.11
新时代的风
1.9
后 记
1.10
海报索引
吉卜力的伙伴们:我是这样卖宫崎骏、高畑勋电影的
.(日)铃木敏夫 口述;(日)柳桥闲文本整理;黄文娟译
创建者:有泉
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