西方文化史

朱孝远

目录

  • 1 希腊文化
    • 1.1 希腊艺术的特点
      • 1.1.1 自然性
      • 1.1.2 心灵性
      • 1.1.3 向善性
      • 1.1.4 艺术品美
      • 1.1.5 理想性
    • 1.2 希腊艺术品产生的悬念
    • 1.3 希腊是海上民族
      • 1.3.1 希腊是海上民族
      • 1.3.2 克里特岛
      • 1.3.3 当代希腊三大经济支柱
      • 1.3.4 科斯岛
      • 1.3.5 罗得岛
      • 1.3.6 海上民族的特点
    • 1.4 希腊是一个神话的国度
      • 1.4.1 宙斯
      • 1.4.2 希腊诸神
      • 1.4.3 希腊天国的概念
    • 1.5 希腊英雄的三种类型
    • 1.6 希腊艺术的玄同忘我之境
      • 1.6.1 理想的追慕
      • 1.6.2 理想和美
      • 1.6.3 古希腊的平衡
      • 1.6.4 艺术的两分法
    • 1.7 希腊艺术的情感交流方式
      • 1.7.1 人类的知识
      • 1.7.2 动力和平衡
      • 1.7.3 诗语
    • 1.8 玄同忘我之境在理想和现实的交汇处产生
    • 1.9 浪漫的理想和现实的理性
  • 2 荷马史诗中的隐喻——奥德修斯情结
    • 2.1 何谓荷马史诗的隐喻
    • 2.2 诗性美和女性美
    • 2.3 隐喻的破解：英雄主义
      • 2.3.1 隐喻的破解：英雄主义
      • 2.3.2 英雄的特征
    • 2.4 英雄与女神
    • 2.5 中西文化对女性态度不同
    • 2.6 夏娃想要离开伊甸园的原因
    • 2.7 不同的英雄主义
    • 2.8 隐喻的破解：浪漫主义
      • 2.8.1 对英雄的理解
      • 2.8.2 浪漫主义
    • 2.9 观念与行动---奥德修斯
  • 3 贵族文化
    • 3.1 什么是贵族
      • 3.1.1 贵族的组成部分
      • 3.1.2 欧洲贵族集团的特征
      • 3.1.3 欧洲贵族的发展阶段
    • 3.2 什么是封建贵族
      • 3.2.1 马克·布洛克的贵族特征
      • 3.2.2 如何衡量贵族
    • 3.3 贵族的谱系模糊
      • 3.3.1 施密特的研究
      • 3.3.2 8-11世纪贵族结构特征
      • 3.3.3 波洽特的研究
      • 3.3.4 贵族结构的采邑分封
    • 3.4 等级贵族
      • 3.4.1 什么叫等级贵族
      • 3.4.2 等级贵族出现的原因
      • 3.4.3 等级关系产生的原因
      • 3.4.4 等级贵族发生的变化
      • 3.4.5 私有制性质明确的具体表现
    • 3.5 权贵贵族
      • 3.5.1 权贵贵族的特征
      • 3.5.2 导致等级贵族瓦解的原因
      • 3.5.3 权贵贵族的组成部分
      • 3.5.4 贵族的进步成分
      • 3.5.5 骑士风度的体现方式
    • 3.6 贵族的家庭
      • 3.6.1 贵族的家庭是什么
      • 3.6.2 欧洲贵族家庭的性质
      • 3.6.3 依附于贵族的亲戚
      • 3.6.4 贵族家庭的半公共半私人性
    • 3.7 幸与不幸的婚姻
      • 3.7.1 贵族女性生活不幸福的体现
      • 3.7.2 家庭的婚姻关系是一种财产关系
      • 3.7.3 家庭的婚姻关系是一种政治关系
      • 3.7.4 米开朗基罗的忠告
      • 3.7.5 婚姻中的爱情
    • 3.8 贵族妇女的优雅
      • 3.8.1 贵族夫人的职责
      • 3.8.2 伊利萨贝拉·果查加
      • 3.8.3 妇女的卫生保健
    • 3.9 年轻贵族的教育
      • 3.9.1 贵族教育的目的
      • 3.9.2 年轻贵族所受的训练
    • 3.10 家庭伦理
      • 3.10.1 中世纪家庭伦理的根本精神
      • 3.10.2 贵族家长的权威
    • 3.11 贵族家庭的功能
    • 3.12 贵族如何走向衰落
  • 4 文化史研究方法论
    • 4.1 读书与研究
    • 4.2 灵感的培训
    • 4.3 如何写好博士论文
    • 4.4 写论文的方法
      • 4.4.1 写好论文的方法
      • 4.4.2 “颠覆性”结论
      • 4.4.3 颠覆能力
      • 4.4.4 以研究“马丁·路德”为例
      • 4.4.5 全新的题材
      • 4.4.6 调查方法
      • 4.4.7 结论
    • 4.5 灵感的发现
    • 4.6 对研究生的培训
  • 5 关于审美的喜悦
    • 5.1 世界为什么需要艺术
    • 5.2 艺术给人们带来了什么
      • 5.2.1 审美喜悦
      • 5.2.2 艺术技巧
      • 5.2.3 艺术的特殊性
      • 5.2.4 健康社会
      • 5.2.5 理性思考问题
    • 5.3 艺术家需要思考的问题
    • 5.4 艺术中的技巧
      • 5.4.1 我们需要克服的
      • 5.4.2 读和写的能力
      • 5.4.3 不要成为懒惰的人
      • 5.4.4 艺术品和器具的区别
      • 5.4.5 艺术家的分类
    • 5.5 美的真实性
    • 5.6 幸福感
    • 5.7 美与童话世界
  • 6 自由与次序—艺术作为一种生存方式
    • 6.1 浪漫主义
      • 6.1.1 浪漫主义的定义
      • 6.1.2 拥有浪漫主义的历史伟人
      • 6.1.3 自觉与知觉
      • 6.1.4 浪漫主义与非浪漫主义
      • 6.1.5 东西方的浪漫主义
    • 6.2 从浪漫主义到自由主义
      • 6.2.1 发展的科学
      • 6.2.2 思想艺术家的三种反思
      • 6.2.3 人的本质
      • 6.2.4 人是独立的个体
      • 6.2.5 存在主义的代表
    • 6.3 人的自由
      • 6.3.1 人的政治自由
      • 6.3.2 人的经济自由
      • 6.3.3 自我
      • 6.3.4 人的制度自由
      • 6.3.5 人的时间空间自由
    • 6.4 从现代生存到艺术本体论
      • 6.4.1 物与人
      • 6.4.2 内心的体验
      • 6.4.3 人的选择
      • 6.4.4 加缪《局外人》
      • 6.4.5 艺术——哲学家研究的对象
    • 6.5 马丁·海德格尔
      • 6.5.1 马丁·海德格尔简介
      • 6.5.2 艺术，在者的真理存在与作品之中
      • 6.5.3 超美学
    • 6.6 卡尔·西奥多·雅斯贝尔斯
      • 6.6.1 卡尔·西奥多·雅斯贝尔斯简介
      • 6.6.2 艺术家是精神分裂的转化者
      • 6.6.3 自在的存在与自为的存在
    • 6.7 阿尔贝·加缪
      • 6.7.1 荒谬与反抗
      • 6.7.2 世界的本原
    • 6.8 自由与次序——艺术作为一种生存方式
      • 6.8.1 自由与次序之间的冲突
      • 6.8.2 艺术上的悲剧
      • 6.8.3 悲剧产生的挫折感
      • 6.8.4 西方太紧张、中国不紧张
      • 6.8.5 悲剧性的作品
    • 6.9 诗歌
      • 6.9.1 《局外人》
      • 6.9.2 大地与世界的统一
      • 6.9.3 诗的存在性
      • 6.9.4 区分内心世界与外部世界
    • 6.10 后现代文化的插曲
      • 6.10.1 美国人的反抗
      • 6.10.2 美国人要的自由
      • 6.10.3 雅皮士
      • 6.10.4 美国的民主
  • 7 作品的结构、感性和创造性思维
    • 7.1 审美对象和欣赏者
    • 7.2 民间文化和专业文化的区别
    • 7.3 作品
    • 7.4 增加作品的感染力
    • 7.5 作品的感受力
    • 7.6 作品的感性
    • 7.7 作品的主题
    • 7.8 作品的表现
  • 8 对作品的体验和理解
    • 8.1 历史移情
    • 8.2 体验和理解是什么
      • 8.2.1 体验和理解是什么
      • 8.2.2 从研究外部到人本身的转变
      • 8.2.3 理解的功效
      • 8.2.4 自然科学是解释，社会科学是理解
      • 8.2.5 从群体的研究到各体的转变
      • 8.2.6 理解体验感知
      • 8.2.7 对人行为动机的理解
      • 8.2.8 “形而上”的分析
    • 8.3 审美体验与审美理解的意义
      • 8.3.1 建立结构的作用
      • 8.3.2 建立意义的作用
      • 8.3.3 建立持续的作用
      • 8.3.4 重视历史性
      • 8.3.5 体验的过程
    • 8.4 理解的意义
      • 8.4.1 丢失状态
      • 8.4.2 理解的意义
      • 8.4.3 理性与创造性与批判性思维的形成
    • 8.5 人的大脑
      • 8.5.1 人的大脑
      • 8.5.2 大脑分工论
      • 8.5.3 思维的进化论
      • 8.5.4 理性思维的训练
      • 8.5.5 休息论
      • 8.5.6 消极与积极性的思维
    • 8.6 创造性
      • 8.6.1 精度广度深度强度的问题
      • 8.6.2 优秀作品的无可取代性
      • 8.6.3 作画的三种境界
  • 9 近代欧洲的兴起
    • 9.1 什么叫近代欧洲
      • 9.1.1 什么叫近代欧洲
      • 9.1.2 关于近代欧洲的误解一
      • 9.1.3 关于近代欧洲的误解二
      • 9.1.4 近代早期社会是否就是资本主义社会
      • 9.1.5 近代欧洲兴起的政治变化
      • 9.1.6 近代欧洲兴起的经济变化
    • 9.2 乡村改革——欧洲近代化的起点
      • 9.2.1 欧洲近代化的起点
      • 9.2.2 农村的经济
      • 9.2.3 农业体制
      • 9.2.4 农业危机的挑战
      • 9.2.5 农业经济恢复的条件一
      • 9.2.6 农业经济恢复的条件二
      • 9.2.7 庄园制的解体
      • 9.2.8 庄园制向租佃制的转变
      • 9.2.9 小农所有制
      • 9.2.10 地主与雇工
      • 9.2.11 市场的激励作用
      • 9.2.12 再版农奴制
      • 9.2.13 农民的生活状况一
      • 9.2.14 农民的生活状况二
    • 9.3 自然经济和市场经济
      • 9.3.1 市场货币经济
      • 9.3.2 商品经济兴起的阻碍
      • 9.3.3 发展市场经济
    • 9.4 货币经济
      • 9.4.1 欧洲货币短缺
      • 9.4.2 货币实际购买力
    • 9.5 国际贸易和资本积累
    • 9.6 资本主义工商业
  • 10 为什么欧洲最早进入现代社会
    • 10.1 历史研究为什么重要
      • 10.1.1 基础研究
      • 10.1.2 决策研究
    • 10.2 欧洲的兴衰
      • 10.2.1 东西方文化不同
      • 10.2.2 餐桌文化
      • 10.2.3 中世纪欧洲衰落
      • 10.2.4 中世纪欧洲结构危机
      • 10.2.5 古代欧洲制度走向崩溃
      • 10.2.6 西方经济被破坏的原因
    • 10.3 欧洲向近代过渡
      • 10.3.1 欧洲向近代过渡
      • 10.3.2 欧洲向近代过渡——政治
      • 10.3.3 欧洲向近代过渡——资源
      • 10.3.4 欧洲向近代过渡——文化
      • 10.3.5 欧洲向近代过渡——创新
      • 10.3.6 欧洲向近代过渡——经验总结
  • 11 中西文化历史
    • 11.1 中国文化特点
    • 11.2 西方文化特点
  • 12 近代西方的革命歌曲
    • 12.1 “革命”的概念
    • 12.2 欣赏近代西方的革命歌曲
      • 12.2.1 德国“农民战争”时期的革命歌曲
      • 12.2.2 “马丁·路德”时期的宗教圣歌
      • 12.2.3 美国战争时期的革命歌曲
      • 12.2.4 法国大革命时期的革命歌曲
  • 13 罗马文化
    • 13.1 什么是罗马人
      • 13.1.1 为什么罗马文明会取代希腊文明
      • 13.1.2 罗马的前五百年：共和国
      • 13.1.3 罗马的后五百年：帝国
    • 13.2 为什么罗马能够兴盛
      • 13.2.1 罗马的人们
      • 13.2.2 罗马兴盛的原因
    • 13.3 为什么罗马帝国会崩溃
    • 13.4 罗马文明给我们的启示
    • 13.5 第三个大旗帜
    • 13.6 罗马文化的精神
      • 13.6.1 用
      • 13.6.2 无情
      • 13.6.3 感官上的快乐
      • 13.6.4 荣誉
      • 13.6.5 目的性
      • 13.6.6 技术性
      • 13.6.7 理智
      • 13.6.8 内在一元化
      • 13.6.9 外在一元性
      • 13.6.10 美德
    • 13.7 希腊精神与罗马精神之比较
      • 13.7.1 艺术家与军事家
      • 13.7.2 精神化与实用化
      • 13.7.3 神秘性与透明性
      • 13.7.4 精神与社会奋斗的极限
      • 13.7.5 多元化与标准化
      • 13.7.6 原则里与实用里发展艺术
    • 13.8 罗马的思维习惯对艺术的影响
  • 14 芭蕾舞精神美的意境
    • 14.1 芭蕾舞诗性美的情感意境
    • 14.2 童话与诗
      • 14.2.1 芭蕾的美是刻在光怪陆离的童话里的
      • 14.2.2 天性美的展示
      • 14.2.3 芭蕾舞进入法国宫廷后
      • 14.2.4 宫廷文化对芭蕾的要求
    • 14.3 美在意象
      • 14.3.1 卡马尔戈
      • 14.3.2 浪漫芭蕾的出现
      • 14.3.3 芭蕾严格遵守人在追求美时的无限性
      • 14.3.4 芭蕾与观众的交流
      • 14.3.5 “心灵驻留时间”
    • 14.4 献祭：一种新的自由的逻辑
      • 14.4.1 芭蕾献祭主题的出现
      • 14.4.2 芭蕾舞的人体美
  • 15 欧洲封建主义
    • 15.1 封建主义的概念
    • 15.2 地方割据
    • 15.3 西方封建主义弱点
    • 15.4 领主附庸制度
    • 15.5 造成欧洲封建主义的原因
    • 15.6 附庸所要履行的义务
    • 15.7 庄园制度
  • 16 心灵世界与艺术人生
    • 16.1 心灵的世界
    • 16.2 心灵价值的特点
    • 16.3 艺术家的底蕴
    • 16.4 芭蕾艺术家所需的文明史
    • 16.5 天下掉下来的艺术家
  • 17 天性美、古典美和诗性美
    • 17.1 儿童忆象
      • 17.1.1 美的分类
      • 17.1.2 人心灵的两层意识
      • 17.1.3 举列说明国民性
      • 17.1.4 芭蕾舞的艺术
      • 17.1.5 儿童忆象
    • 17.2 天性美
    • 17.3 儿童的纯洁
    • 17.4 自然美
      • 17.4.1 颜色与美
      • 17.4.2 绿色——古典美
      • 17.4.3 红色——人性美
    • 17.5 人性美
      • 17.5.1 真情
      • 17.5.2 真爱
      • 17.5.3 艺术的作用：去蔽
    • 17.6 人应当如何与那块黑土地衔接
      • 17.6.1 塑造心灵
      • 17.6.2 艺术家的承担
      • 17.6.3 艺术高潮在危机中的诞生
    • 17.7 诗性美
      • 17.7.1 主题变奏
      • 17.7.2 人是三位一体的
      • 17.7.3 诗人
    • 17.8 欣赏
    • 17.9 诗性的表达
    • 17.10 心灵驻留时间
    • 17.11 芭蕾悲剧
  • 18 文艺复兴时期的文化
    • 18.1 文艺复兴的诗
      • 18.1.1 为什么文艺复兴起源于诗歌
      • 18.1.2 早期的诗人
      • 18.1.3 人的生命体
    • 18.2 文艺复兴的小说
      • 18.2.1 小说的开始
      • 18.2.2 蔳伽丘
      • 18.2.3 彼得拉克
    • 18.3 文艺复兴的艺术
      • 18.3.1 蒙娜丽莎
      • 18.3.2 文艺复兴画的特点
      • 18.3.3 什么是艺术
      • 18.3.4 艺术作品的美
      • 18.3.5 艺术是有技巧的
      • 18.3.6 划时代的人
    • 18.4 人的时代
      • 18.4.1 新生代的知识分子
      • 18.4.2 达芬奇
      • 18.4.3 如何评价这批知识分子
    • 18.5 文艺复兴的经验
      • 18.5.1 开创了人的时代
      • 18.5.2 人的地位提高了
    • 18.6 文艺复兴的政治性
      • 18.6.1 欧洲的政治特点
      • 18.6.2 意大利的政治变化
      • 18.6.3 公民参政
      • 18.6.4 公民参政的特点
      • 18.6.5 参政的人选
      • 18.6.6 参政的背景
    • 18.7 但丁
    • 18.8 彼特拉克
      • 18.8.1 《论统治者应当如何统治其国家》
      • 18.8.2 关注民众的生活方面
    • 18.9 公民共和国制度
    • 18.10 文艺复兴时意大利的城邦
      • 18.10.1 历史机缘
      • 18.10.2 意大利公民
      • 18.10.3 城邦管理模式
    • 18.11 萨鲁塔蒂和布鲁尼
    • 18.12 佛罗伦萨颂
    • 18.13 自由城邦论
      • 18.13.1 自由城邦的转变
      • 18.13.2 建立公民共和国的要素
      • 18.13.3 自由城邦基本要点
    • 18.14 文艺复兴晚期的君主论
      • 18.14.1 近代政治学的诞生
      • 18.14.2 《君主论》
      • 18.14.3 马基雅维里
      • 18.14.4 最为透彻分析的政治思想家
  • 19 宫廷芭蕾的历史背景
    • 19.1 宫廷对芭蕾舞艺术的影响
    • 19.2 中西方宫廷的比较
    • 19.3 宫廷内的活动
    • 19.4 文艺复兴的文化
    • 19.5 俄罗斯文化
    • 19.6 芭蕾之美
  • 20 现代芭蕾的历史背景
    • 20.1 浪漫芭蕾
      • 20.1.1 浪漫芭蕾
      • 20.1.2 浪漫主义者
    • 20.2 向现代芭蕾过渡的背景
    • 20.3 献祭
    • 20.4 技巧美
    • 20.5 舞蹈感情的述说
    • 20.6 揭示真理
    • 20.7 二十世纪舞蹈演员的反抗情绪
  • 21 在时间和空间中跳舞
    • 21.1 人为什么要跳舞
    • 21.2 跳舞与时间的关系
    • 21.3 古代社会舞蹈与原始社会的舞蹈区别
    • 21.4 古代的舞者
  • 22 全球化下的文化
    • 22.1 后现代化文化
      • 22.1.1 后现代文化的出现
      • 22.1.2 后现代文化的风格
      • 22.1.3 本体论的松动
      • 22.1.4 后现代的三大削平
    • 22.2 现代文化和后现代化文化的比较
      • 22.2.1 现代文化和后现代文化的不同
      • 22.2.2 结构主义
      • 22.2.3 后现代对西方文学艺术的影响
      • 22.2.4 艺术的沉默
      • 22.2.5 大众文化的提倡
    • 22.3 现代化文化
      • 22.3.1 现代主义的建筑风格
      • 22.3.2 现代主义的文学理论
      • 22.3.3 后现代文化的提出
    • 22.4 苏格拉底
      • 22.4.1 苏格拉底简介
      • 22.4.2 苏格拉底——方法论
      • 22.4.3 柏拉图
      • 22.4.4 亚里士多德
    • 22.5 孔子
    • 22.6 孔子与苏格拉底的比较
      • 22.6.1 所处时代的比较
      • 22.6.2 死因的比较
      • 22.6.3 性格的比较
      • 22.6.4 对待社会的比较
      • 22.6.5 对待身体的比较
      • 22.6.6 思想方式的比较
      • 22.6.7 对待秩序的比较
      • 22.6.8 对社会的影响
    • 22.7 伊曼努尔·康德
      • 22.7.1 伊曼努尔·康德简介
      • 22.7.2 康德的历史哲学
      • 22.7.3 康德的历史发展观
      • 22.7.4 康德的自然天赋观
      • 22.7.5 人在自然中特殊的位置
      • 22.7.6 人类发展的三个阶段
    • 22.8 阿诺德·约瑟夫·汤因比
      • 22.8.1 阿诺德·约瑟夫·汤因比简介
      • 22.8.2 汤因比——文明的发展
      • 22.8.3 汤因比——人类历史的发展
      • 22.8.4 汤因比——历史的整合
      • 22.8.5 汤因比——生物圈
      • 22.8.6 汤因比——生存方式
      • 22.8.7 汤因比——道德与良心
    • 22.9 全球化文化概述
      • 22.9.1 东西方文化特色
      • 22.9.2 全球文化的动态
      • 22.9.3 全球化文化的多维度
      • 22.9.4 全球化文化对社会的影响
      • 22.9.5 全球化文化产生的原因
      • 22.9.6 全球化文化对民族的影响
      • 22.9.7 全球化起因——历史看法
      • 22.9.8 全球化文化的目的
      • 22.9.9 全球化文化的特征
    • 22.10 对全球化文化的考虑
      • 22.10.1 全球化文化的冲击
      • 22.10.2 世界秩序
      • 22.10.3 进行全球化文化研究注意的问题
      • 22.10.4 全球化文化与全球和谐
  • 23 宗教改革时期的文化
    • 23.1 宗教文化概述
    • 23.2 基督教概说
    • 23.3 中世纪罗马天主教会
      • 23.3.1 罗马教会解释的基督教教义
      • 23.3.2 中世纪罗马天主教会的宗教礼仪
      • 23.3.3 罗马天主教会的组织和教义
      • 23.3.4 中世纪罗马天主教会的宗教等级
      • 23.3.5 中世纪罗马天主教会的世俗化
      • 23.3.6 中世纪罗马天主教会的禁欲主义
      • 23.3.7 中世纪罗马天主教会的赎罪思想
    • 23.4 路德宗教改革与天主教会的异同
    • 23.5 德国宗教改革
      • 23.5.1 德国宗教改革起因——政治方面
      • 23.5.2 德国宗教改革起因——文化、经济方面
      • 23.5.3 路德的神学理论——“以信称义”
      • 23.5.4 路德宗教改革的内容概述
      • 23.5.5 路德宗教改革——“人间天国”
      • 23.5.6 路德宗教改革——“上帝的慈悲”
      • 23.5.7 路德宗教改革——“两个皇国”
    • 23.6 路德思想与其他宗教改革的异同
      • 23.6.1 路德思想与人文主义的异同
      • 23.6.2 路德思想与农民战争发动者的异同
      • 23.6.3 路德宗教改革——“僧侣变成俗人”
      • 23.6.4 路德宗教改革——“俗人变成僧侣”
    • 23.7 路德
      • 23.7.1 路德的德国传统思想
      • 23.7.2 路德的历史背景
      • 23.7.3 路德的爱国主义——“好公民”
      • 23.7.4 路德的思想——“平等观”
      • 23.7.5 路德的社会观——“中庸”
      • 23.7.6 路德的社会观——“本性”
      • 23.7.7 路德的思想特点
      • 23.7.8 路德的思想与现实之间不可调节的矛盾
      • 23.7.9 路德与马基亚维利思想的异同
    • 23.8 路德所处时代的人们对他的评价
      • 23.8.1 路德的反对者
      • 23.8.2 路德的信心
      • 23.8.3 人们怎么评价马丁·路德
    • 23.9 路德的政治观
      • 23.9.1 路德的政治观
      • 23.9.2 尼可罗·马基亚维利
      • 23.9.3 伊拉斯谟
      • 23.9.4 托马斯·莫尔
      • 23.9.5 路德政治观上的矛盾
    • 23.10 路德的伦理观
    • 23.11 路德的"自由意识论"
    • 23.12 伊拉斯谟与路德的争论
    • 23.13 路德的"上帝道德观"
    • 23.14 伊拉斯谟与路德思想的异同
    • 23.15 禁欲主义与婚姻改革
      • 23.15.1 批判中世纪的禁俗主义
      • 23.15.2 禁欲主义的理想实现
      • 23.15.3 宗教改革中婚姻改革
诗性美和女性美

诗性美和女性美

诗性美包括五种美：天然美、自然美、人性美、古典美、诗性美 

诗意是一种气质，是由深厚底蕴自然产生的一种意境，从中可以找到诗性的和谐。凡是学过文学艺术 的人都是诗人那不是，主要是指你气质上有一种诗意、有一种情感、有一种诗性美。

诗性的特点：自然性、随意性、神秘性