核心词：人物画  《人间的爱和天国的爱》  柏拉图学院  形象主义  天人合一  巴洛克艺术  矫饰主义  自然主义  

         唯美主义  理性主义

艺术：（英语：Art）有时被称为精致艺术 或 美术（英语：Fine Arts）指凭借技巧、意愿、想象力、经验等综合人为因素的融合与平衡以创作隐含美学的器物、环境、影像、动作或声音的表达模式，以指和他人分享美的或有深意的情感与意识的人类用以表达既有感知的且将个人或群体体验沉淀与展现的过程

傅聪：傅聪（1934年－），生于上海，英籍华裔钢琴家。

谢尔盖·瓦西里耶维奇·拉赫玛尼诺夫：（俄语：Серге́й Васи́льевич Рахма́нинов，1873年4月1日－1943年3月28日）是一位出生于俄国的作曲家、指挥家及钢琴演奏家，1943年临终前入美国籍。他的作品甚富俄国色彩，充满激情、旋律优美，其钢琴作品更是以难度见称。

斐奇诺：是早期现代哲学中的重要人物, 受到了各种哲学家包括亚里士多德的经院哲学与一些匿名的神秘著作的影响。斐奇诺哲学的中心是他认为有一个潜在的世界有着相同的灵魂或感情，它具有一个在意识形态的思想境界的相对应之处。

哥特式艺术：又译作哥德式艺術，为一种源自欧洲法国的艺术风格，该风格始于12世纪的法国，盛行于13世纪，至14世纪末期，其风格逐渐大众化和自然化，成为国际哥特风格，直至15世纪，因为欧洲文艺复兴时代来临而迅速没落。哥特式建筑的基本构件是尖拱（ogival，或称尖拱券、尖券）和肋架拱顶（ribbed vault）。哥特式建筑的魅力来自于比例、光与色彩的美学体验，即通过对光的形而上的沉思，通过对数与色的象征性理解，使灵魂摆脱俗世物质的羁绊，迎著神恩之光向着天国飞升。该种建筑虽曾于欧洲全境流行，不过在欧洲文艺复兴时期，一度颇为被藐视。

                                  哥特式建筑

巴黎圣母院：（法语：CathédraleNotre-Dame de Paris；直译为巴黎圣母主教座堂）是一座位于法国巴黎市中心西堤岛上的天主教教堂，也是天主教巴黎总教区的主教座堂，约建造于1163年到1250年间，属哥特式建筑形式，是法兰西岛地区的哥特式教堂群里面，非常具有关键代表意义的一座。

极简主义：（Minimalism），又称微模主义，并不是现代所称的简约主义，而是第二次世界大战之后60年代所兴起的一个艺术派系，又可称为“Minimal Art”，作为对抽象表现主义的反动而走向极至，以最原初的物自身或形式展示于观者面前为表现方式，意图消弥作者借着作品对观者意识的压迫性，极少化作品作为文本或符号形式出现时的暴力感，开放作品自身在艺术概念上的意像空间，让观者自主参与对作品的建构，最终成为作品在不特定限制下的作者。

唯美主义：（英语：Aestheticism）主张艺术哲学应独立于所有哲学之外，艺术只能以艺术自身的标准来评判。

自然主义：通常是指继承唯物主义和实用主义衣钵、不探究自然界中超自然因素的哲学立场，其理论基础认为所有现象皆可用自然理由的概念解释。自然主义不一定认为超自然现象和假设不存在或就是荒谬，但是所有的现象和假设必须可以用相同的方法来研究，因此任何超自然事物或是不存在，或是不可知，或是与自然现象和假设没有本质区别。

风格主义：又有译为矫饰主义、手法主义，有时也被过于简单化地称为形式主义。是一种在16世纪出现的艺术风格。1527年，神圣罗马帝国和神圣联盟（由教皇、法国和威尼斯等组成）之间的战争导致罗马遭洗劫，结束了文艺复兴的全盛时期。而这场洗劫动摇了文艺复兴运动基础的信心、人文主义和理性，甚至也分裂了信仰的部分，风格主义艺术便在此时兴起。

巴洛克艺术：（意大利语：Barocco，英语：Baroque，法语：Baroque）是欧洲17世纪时的一种艺术风格，运用夸张的运动性和清晰可辨的细节在雕塑、绘画、建筑、文学、舞蹈和音乐等领域来营造戏剧、紧张、繁琐、恢宏的效果。这种风格于1600年左右起源于意大利的罗马，随后便散布到欧洲的大部分地区。巴洛克风格的流行与成功与罗马天主教会的鼓励有关。

        巴洛克时期绘画

                米开朗琪罗

        雕刻  掷铁饼者                                                                                                                       达·芬奇  暴风雨

                              巴洛克 维尔茨堡官邸