当创作一部动画片的色彩时，就是要给动画片定义一个严格的色彩方案，色彩方案是指对场景中显示的所有色彩的总体设置。一般可以通过选择一套有限而设置一致的色彩来设计一个高效的色彩方案，按照组调的主要颜色、辅助颜色、点缀颜色进行具体配置，并用这些颜色对场景中的元素进行上色。

增加的每一种颜色都与色彩方案的其他色彩有关，动画作品中并非色彩越多越好。色彩的布局要符合动画片的情绪变化，为了表达一种情绪需要，需要舍弃大量的色彩干扰，这也是动画构图的一个方面。

设置色彩方案必须从剧本出发，从生活出发，要与角色造型的色彩协调统一，更需要注重体现动画的真实感和绘画感，达到生动鲜活的艺术感受。色彩、光影与空间形体造型、空间体量相互融合，在空间构成方面一起加强场景的艺术感染力，塑造出符合叙事需要的空间环境的气氛。

根据剧本确立总体色彩基调有助于风格的确立。总体色彩基调往往由一种或几种主导颜色构成，在视觉上营造出整体风格、气氛的基础上确定了整部动画片的情绪基调。色彩基调的形成包括两个因素：一是该色调在整体动画影片中的时间长度，二是该色调在单一画面中的空间面积。作为画面色彩基调的色彩，必须在时间长度和空间面积上都占主导地位，二者缺一不可。这就是综合对比中的色彩面积对比所起的作用。这种占大面积、主导地位、带有某种色彩倾向的色调奠定了影片的情绪基调，也表现了主题内容。根据情节结构的开端、发展、高潮、结局，可以从整体上设计、确立各段落、各画面的色彩基调，但应注意前后镜头的色调统一。

 在一部动画片中，由于情节内容不同，各段落所蕴含的情绪、气氛也不同，合理地设计各层次色彩基调，一方面可使整篇色彩既统一又有变化，既相互连续又段落分明，形成影片的节奏感；同时也使观众保持视觉的兴趣，容易入戏，还符合人们视觉生理的平衡。

色调是一种整体的表现，一种色调并不表示只有一种色彩，色彩的局部变化才能让整个画面更有可读性，单调的色彩是不能构成丰富的画面的，画面中没有色调的局部变化，画面就会死气沉沉。动画片的色调运用要善于变化多端、层次丰富，没有对比就难以体现色彩的色调优势，冷调的主调中掺杂一点暖调会使冷调更加突出，同样，暖调的主调中掺杂一点冷调会使暖调更加具有表达力。

为了突出某种色彩主调，甚至可以运用互补的色调进行鲜明的反衬。低沉忧郁的情绪中要有希望，欢快愉悦中要有沉思，这样才能符合人的感情起伏和变化.

色彩是动画中最具表现力、最生动的视觉元素，动画色彩也是影片美术风格的最重要体现。这对动画设计师提出了严格的创作要求：宏观把握和整体处理，注意艺术创作的完整性，在充分了解导演意图和故事梗概的基础上，把握主题和确定基调，并采用独特恰当的造型形式，使场景造型达到内容与形式的完美结合。色彩在动画中的应用其实是对主观色彩的运用，而色彩的视觉审美价值，是创作者主观的感受和意识的表达，形成了独特的视觉风格与造型手段。 

在创作中，通常会对这些物象的客观色彩进行主观性的概括与强化。在镜头画面中，让场景的色调关系有较大的主观性和象征性，这是动画场景在风格上的一种艺术追求，动画中主观色调的运用，表现在整个片子中主要场景和贯穿场景的空间中，不拘泥于表现色彩形象真实的色调关系排列，而进行严格的假定性夸张和强调，以形成有特殊意义的色彩关系与色调关系。

动画片的色彩与一般的绘画色彩也有所不同，体现动画夸张的艺术特征，用色还必须照顾到放映图像的清晰度与彩色还原度。因此，动画色彩的运用应鲜明一些，对比度要强。画面中主体物与背景在色相与明度上不能太接近，要有对比度，一般背景色彩比主体物的色彩要冷一些、暗一些，以突出主体物，提高图像的清晰度与分辨率。 

动画片是光线的艺术，光线是营造动画片影调的物质基础，没有光线的动画片是不存在的，没有鲜明光线的动画片只不过用普遍的光线而已。色彩与光影是体现意境主题空间最有力的艺术手法，通过色彩、光影给人情绪影响的基本规律对场景空间的总体风格都产生积极的影响，不同风格的动画都会体现出某一倾向的色彩、光影运用手段。

光线跟构图一样，都是不严格的约定俗成的称谓，构图从绘画得来，实际是对镜头内景物范围取舍、远近表达、视角高低的一种综合选择。所谓的用光实际也是对光线入射角度、光线性质、光线色温的一种选择而非人工安排。场景是镜头画面构成的主要视觉成分，场景空间决定光线的关系，决定主体物的光线。 

1．光通过不同途径产生造型作用

 光分为自然光和人造光两种，自然光分为平射光照、斜射光、顶射光照和散射光照。人照光分主光、辅助光、轮廓光、背景光等。光的质量分为柔光和硬光，柔光光源较分散，方向性较弱，画面的布光效果比较均匀、和谐，柔和自然，画面造型区域区分模糊，适宜表现自然、明朗、轻快的气氛和情绪。硬光光源较集中，有明显的方向性，画面布光不均匀，区域问分割明显。硬光效果强烈，宜于表现紧张、焦虑、恐惧的气氛或情绪。 

镜头采光 的方向分为前置光、顺光、逆光、侧光、背光、顶光、底光。光的方向性是画面造型的一个重要手段，一般来说，证明对着光源，被拍对象阴影较少、画面造型较平、轮廓不清晰。侧面光使拍摄对象层次分明、造型明确、对比强烈。底光则因改变了人们的视觉习惯，使拍摄对象反常变形，使人们产生恐惧和狰狞的感觉。背光使人产生一种神秘感。 

光的亮度分为强光和弱光，强光使被拍摄对象明亮强烈，轮廓分明、细节清晰；弱光则使被拍物昏暗模糊、轮廓细节不清晰。两种用光具有不同的造型作用，从而产生不同的艺术效果。

 光调通常有正常光调、高调、低调之分，高调画面曝光强烈、明暗对比鲜明，经常用来制造比较夸张强烈的效果，低调曝光度较低，画面阴沉、轮廓线条含糊，常被用来表现压抑、忧伤等情绪。 

光的亮度分为强光和弱光，强光使被拍摄对象明亮强烈，轮廓分明、细节清晰；弱光则使被拍物昏暗模糊、轮廓细节不清晰。两种用光具有不同的造型作用，从而产生不同的艺术效果。

 光调通常有正常光调、高调、低调之分，高调画面曝光强烈、明暗对比鲜明，经常用来制造比较夸张强烈的效果，低调曝光度较低，画面阴沉、轮廓线条含糊，常被用来表现压抑、忧伤等情绪

 2．光影在动画影片中的作用

 光影的作用包括塑造空间、营造气氛、制造悬念、刻画角色、完成动作、强化矛盾、推进高潮。

    塑造空间是光影最基本、最重要的作用，场景的空间感、立体感、结构、层次等都需要光影的展现，由光影产生的明暗是塑造空间纵深效果的重要手段，阴影不但是塑造距离和深度感觉的手段，也是构成立体感的重要手段。光线的空间塑造是光线最基本且重要的作用。原因很简单，能看到五彩斑斓的世界，就是因为有光的照射，就有了空间感。如果没有光，眼前一团黑暗，什么都看不见。光影可以展现场景的空间感、立体感、结构、层次等。 

光线是精神风貌，好的光线运用可以更符合内容表达，能在很短的时间内引起别人的注意，从而增加画面的感染力。并不是光线越多越能突出主体和主题，光线多了就会影响画面表达。影片的情绪很大程度上是由影调色调的组合表达的，而影调色调靠光线来营造，因此，光线是表达情绪的重要因素。光影也是营造气氛的重要手段之一，光影是制造悬念的方法之一，在《老人与海》中也可以清晰地看到光影配合角色达成一些完美的动感。 

光线也不能用得过多，否者会影响画面的整体效果，能够充分表达主体风貌的光线和光线数量就是最好的光线和光线数量。《埃及王子》利用光线来完成镜头，是光线运用得非常好的一部动画电影。