动画的黄金时代(1895-1942)

美国动画,卡通人物：大力水手卜派,啄木鸟伍弟,怪猫菲力兹

迪士尼公司,1928年，第一部有声动画片《蒸汽船威利》,1932年，第一部彩色卡通片《花与树》

迪士尼公司,1937年，第一部动画电影《白雪公主》,1940年，《幻想曲》。

迪士尼公司,1941年，《小飞象》,1942年，《小鹿斑比》。

其他美国动画片厂，华纳电影公司  《僵尸新娘》，《兔宝宝》，《蝙蝠侠》，《超人》。

其他美国动画片厂，汉纳.巴贝拉公司  《摩登原始人》《瑜伽熊》。

中国动画

20世纪20年代，动画创始人万籁鸣、万古蟾、万超尘（万氏三兄弟）

1分钟 动画广告片 《舒振东华打字机》

1926年 第一部动画片《大闹画室》

1941年 亚洲第一部动画长片《铁扇公主》

艺术动画兴盛(1942-1980)

1939，加拿大成立了一个政府资助的旨在鼓励电影创作的机构，国家电影局，简称NFB.

改进了剪纸动画，真人动画，沙动画，玻璃绘制动画，黏土动画，玩偶动画，针幕动画。

加拿大国家电影局：自由的创作环境，强调个性

诺曼.麦克拉伦  《母鸡之舞》《邻居》《线与色的即兴诗》《同步曲》

加拿大国家电影局：自由的创作环境，强调个性

费德利克.贝克  《木摇椅》《种树人》

1945,几位年轻动画师成立了UPA动画制作公司，开创了“有限动画”的制作方式。

美国动画 美国联合制作公司UPA：注重回复动画艺术本质，力求发挥作者个性及创意,坚守独立创作立                 场。

《玛德琳》，《杰拉德.波音波音》。

俄罗斯动画

注重影片的思想内容和对社会的宣传功能，表现形式上注重艺术风格的完整统一

初期：星际的旅行，阿哈梅德王子奇遇记（皮影动画），拉西与尼诺夫的前奏曲

发展：教育儿童的电影，如小沙皇杜朗台，新格利弗游记

南斯拉夫 萨格勒布：艺术动画的圣地  自由探索和张扬个性

1949年，法第耳.哈德兹  《大会议》 政治讽刺

第一家专业的动画片制作厂 杜加电影公司

杜桑.乌克弟奇 《轻机枪奏鸣曲》《月亮上的牛》《代用品》《游戏》

亚历山大.马克斯 《苍蝇》《噩梦》

中国动画

1946年 东北电影制片厂成立 新中国第一个电影制片基地

1957年 中国第一家专业美术电影制片厂 上海美术电影制片厂

《谢谢小花猫》

水墨动画片《小蝌蚪找妈妈》《牧笛》《山水情》

剪纸片《猪八戒吃西瓜》《金色的海螺》《草人》《蝴蝶泉》《金猴降妖》《狐狸送葡萄》《鹬蚌相争》

数字技术带来动画的复兴(1981-现在)

原本视为迪斯尼公司非凡成就的动画电影，也随着华特·迪斯尼的去世而减少产量，在２０世纪７０年代仅推出四部动画片。随着动画片减产，此时期迪斯尼公司的利润主要来自于主题乐园。

此时，电视动画逐渐发展起来，汉纳和巴伯拉是电视动画的代表人物，他们创作了电视系列片《猫和老鼠》、《辛普森一家》。

80年代后期，迪斯尼公司开始尝试着利用电脑制作动画。

１９９１年的《美女与野兽》成功与流行音乐结合，是电影史上目前唯一被提名为奥斯卡最佳影片的动画片。

题材愈来愈多元化，改编自神话的《阿拉丁》等；取材自历史传奇故事如《花木兰》等；或取材名著如《钟楼怪人》等；还尝试原创故事，如《狮子王》等等 。

１９９６年与其他公司一同推出一部完全用计算机制作的电影《玩具总动员》 。

1990～2002年是中国动画业陆续扩大规模的时期。

20世纪90年代的中国动画片开始走上有别于传统的道路。与国外动画片生产厂家的经验交流，数字生产手段的大量介入，各种体制的制作单位的多元发展，一专多能动画人才的不断成长，等等，这些都使中国动画片的生产在数量和质量上出现了飞跃。尤其是从1995年起，中国电影放映公司对动画片不再实行统购统销的计划经济政策，将动画业推向市场，改变了动画片生产状态和经营方式，逐步确立了社会效益和经济效益双赢的观念。90年代国产动画片的一大特点是大型动画连续片系列片盛行。中国从影院动画艺术短片唱主角，转入电视动画片大型化、连续化、系列化的国际潮流。在制作方面，国内电脑动画技术实力也明显增强，电脑绘制背景技术已较为普及。三维和二维电脑动画发展迅猛，形成了从策划、创作、传播到系列产品开发的“大动画体系”新概念，从而推动了动画业的腾飞。