目录

  • 1 上篇 第一章 地质学基础
    • 1.1 绪论
    • 1.2 地球的年龄与地质年代划分
    • 1.3 组成地壳的三大类岩石
    • 1.4 地质构造在自然山水中的表现
    • 1.5 不同大地构造区的自然山水特征
    • 1.6 外动力地质作用对自然山水的改造
    • 1.7 地壳运动 海陆变迁 沧海桑田
    • 1.8 全球地壳岩石分布
    • 1.9 自然审美风光片《玉山》
  • 2 上篇 第二章 山水地质学的美学基础
    • 2.1 美的形态
    • 2.2 外部形式美及其构成因素
    • 2.3 内部形式美的法则
    • 2.4 审美范畴
    • 2.5 “天人合一”的审美观
    • 2.6 四维空间结构的审美观
    • 2.7 自然山水的“四绝”
    • 2.8 喜剧山水与悲剧山水
    • 2.9 自然审美过程中的几个观点
    • 2.10 喜剧山水风光片《黄山》
  • 3 上篇 第三章 控制山水地质景观的六大因素
    • 3.1 岩石性质的控制
    • 3.2 地质构造的控制
    • 3.3 气候的控制
    • 3.4 生物的影响
    • 3.5 人类活动与人文景观的影响
    • 3.6 水的特殊地位
    • 3.7 水的特殊地位-巫山小三峡
  • 4 上篇 第四章 中国山水地质分区
    • 4.1 为什么要进行分区
    • 4.2 分区原则
    • 4.3 中国山水地质分区景观展示——东北区
    • 4.4 中国山水地质分区景观展示——华北区
    • 4.5 中国山水地质分区景观展示——华中区
    • 4.6 中国山水地质分区景观展示——华南区
    • 4.7 中国山水地质分区景观展示——西南区
    • 4.8 中国山水地质分区景观展示——内蒙区
    • 4.9 中国山水地质分区景观展示——西北区
    • 4.10 中国山水地质分区景观展示——青藏区
  • 5 上篇 第五章 山水地质学与中国山水画
    • 5.1 中国山水画的基本特征
    • 5.2 中国山水画的种类
    • 5.3 中国画用具
    • 5.4 从科学——艺术实践中产生的地质山水画
    • 5.5 地质山水画创作口诀与方法
    • 5.6 地质山水画创作示范
  • 6 下篇 第一章     中国的源头艺术
    • 6.1 原始艺术的种类与起源
    • 6.2 中国新石器时代的原始艺术
    • 6.3 中国的岩画艺术
  • 7 下篇 第二章  中国上古时代艺术
    • 7.1 中国上古时代艺术
  • 8 下篇 第三章 中国中古时代绘画艺术
    • 8.1 秦、汉时代绘画
    • 8.2 魏、晋、南北朝绘画
    • 8.3 隋唐绘画
    • 8.4 五代绘画
    • 8.5 宋代绘画
  • 9 下篇 第四章 中国晚古时代绘画艺术与结尾
    • 9.1 中国晚古时代绘画——元代绘画
    • 9.2 中国晚古时代绘画——明代绘画
    • 9.3 中国晚古时代绘画——清代绘画
  • 10 下篇 第五章  中华民族伟大复兴的时代
    • 10.1 中华民族伟大复兴的时代
    • 10.2 台北故宫博物院珍宝藏——绘画篇
内部形式美的法则
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内部形式美的法则

内部形式美(形式内美),并不是单个自然体本身的内美,而是指多个自然体之间的共存,而产生彼此间内在联系的审美特性。在许多情况下,具有一定审美特性的自然物质材料,只有按照一定规律组合起来,才能成为具有独立审美价值的形式美。这些组合规律是人类在长期实践中总结出来的,它们构成各种形式美的内部(内美)法则。

1、对称与均衡法则

对称是体现事物各部分之间组合关系的最普遍法则。指两个以上相同或相似事物进行对偶性排列。 均衡是对称的一种变态,指对应的双方等量而不等形,即对应双方在形式上不一定对称,但分量上是均等的。

中国的文学作品经常运用对称手法,在诗、词、对联中,对称更是非常讲究。如:李白名句“黄云万里动风色,白波九道流雪山”,“三山半落青天外,二水中分白鹭洲”,“抽刀断水水更流,举杯销愁愁更愁”,“今人不见古时月,今月曾经照古人”。又如杜甫“两个黄鹂鸣翠柳,一行白鹭上青天”等等,都十分对称,令人心旷神怡,回味无穷。对称在民间艺术(如剪纸)中也广泛应用。不过在山水画中,对称反而成为一大禁忌,原因是自然山水是不存在对称的。

2、比例与均称法则

比例是事物形式因素部分与整体,部分与部分之间合乎一定数量关系的规律。比例适当就是匀称。匀称的比例关系,会使物体的形象具有严整、和谐的美。严重的比例失调就出现畸形。

古希腊毕达哥拉斯学派的 “黄金分割”定律: A:B =(A+B):A  = 1.618:1 式中,A为长边,B为短边。 记住1.618:1 或 0.618黄金分割率. 中国山水画的“概约比例”法则:丈山尺树,寸马分人;远树无枝,远山无石,远水无波。

3、节奏与韵律法则

节奏是客观事物在运动过程中有规律的反复,是形式美中具有普遍性的法则。节奏分两种情况,一种是在时空延续过程中所产生的节奏,另一种是在力度的强弱变化上所产生的节奏。


4、整体一律法则

整齐一律, 是一种最简单的形式美,是各种物质材料按相同的方式排列而形成的单纯的反复。整齐一律给人予秩序感。


5、多样统一法则

多样统一是形式美的最高法则。多样统一就是和谐。

多样统一体现自然界与社会生活中对立统一的规律,把各相互对立的方面有机地结合起来,在丰富多彩的表现中保持着某种一致性。形状的大小、方圆、高低、长短、曲直、正斜、质地的刚柔、粗细、强弱、润燥、轻重,态势的动静、疾徐、聚散、抑扬、进退、升沉等等,这些对立的因素统一在具体事物上,形成了和谐。


6、 参差

参差是形式美法则之一,与整齐一律相对。一般指事物形式因素部分与部分之间既变化又有序的组合关系。它的特点是有整有乱,乱中见整,形成不齐之齐,无秩序之秩序。物象的大小、高低、隐显、有无,位置的远近、上下、纵横,作品结构的疏密、张弛、开合、聚散、徐疾等,无周期性的对比变化表现出来。



7、主次

形式美法则之一。指事物各形式因素之间,主体与宾体、整体与局部的呼应组合关系。

8、对比

对比作为艺术创造手法之一,包括形式对比和内容对比。形式对比,如体积大小、色彩浓淡、光线明暗、空间虚实、线条曲直、形态动静、声音高低、节奏快慢等等。内容对比,如善与恶、崇高与卑劣、勇敢与胆怯、健康与病态等。情感中的爱与恨、喜与悲、痛苦与欢乐等,都是常用的对比方法和内容。

9、整体性

形式美法则之一。包括艺术作品形象与形象体系的完整性,以及作品本身结构的完整性两部份。所谓“完整性”,就是艺术的各部分关系形成一定的比例和秩序,和谐的融合为一个有机整体。