中国山水画的基本特征

在七千年的文化传承与发展长河中，一支艺术奇葩——中国绘画从远古走来。它以独特的审美观、独特的工具（毛笔）和载体（宣纸）、独特的表现方式、独特的图面结构、独特的装帧艺术，以及以大量的作品积累和完整的绘画理论体系，形成称雄于世界艺术之林的中国绘画。

起源于一千五百多年前魏晋时期的山水画，迅速发展壮大，到了五代，便上升成为中国绘画“十三科之首”。在此后的一千年中，山水画始终是中国画的代表。

中国山水画的基本特征：

第一，强调意象意境，强调意在象内，境在象外，强调诗的意境。

第二，强调笔墨，强调骨法，强调用笔用墨用水。

第三，强调寄情，代山川而言志。 即“诗言志，画言志”。

第四，强调气韵。把“气韵生动”作为山水画创作与鉴赏的第一标准。

第五，强调空灵。强调虚与实并举，强调“白”在山水画中的特殊地位。

第六，强调书画同源，强调以书入画，强调诗、书、画、印四位一体的图面结构。

第七，强调外师造化与中得心源之间的艺术转换，以最大限度发挥画家的自由想象空间与创造能力。

第八，强调“搜妙创真”， “笔墨当随时代”， “源于生活，高于生活” 。