一、歌唱的心理状态
歌唱是一个全部相关器官共同协作的运动,需要呼吸,共鸣,以及发声器官积极运作,不引起不必要的肌肉紧张,不该用的部位放松休息,该紧张的肌肉积极参与歌唱。避免一些不必要的肌肉紧张,比如下巴、脖子、肩膀等,一旦紧张就会阻碍歌唱。
二、高水平的歌唱者是需要多方面素质的提升
思想与智力。要善于思考问题,提高分析问题的能力,有积极正确的解决方法,有观察分析能力,对歌曲的认识上又一定的深度。对课上老师的要求能够充分理解并有效把握,对自己的演唱能有正确的认识。
感情体验与表达。声乐一定是用来表演的,是一门表演的艺术,所以用声音去表达作品的情感内容是极为重要的,这也是歌唱者必须具备的能力。
每个人的嗓音都具有自己的特点,需要认清自己的优点,掌握适合自己表现的方面。更加要勤于练习,使自己的音色逐渐调整,通过良好的声音训练提高自己的艺术表现力。
三、练声曲
1、2/4 5 4 3 2 1 2 3 4 ︱ 5 4 3 2 1 ‖
mi ya mi ya
2 、 2/4 5 4 ︱∣3 2∣︱ 1 - ‖
ma me mi mo mu
3、 2/4 5 6 5 4 5 4 ︱ 3 4 3 2 3 2 ︱ 1— ‖
ma me mi mo mu
4、 2/4 1 2 3 4∣ ︱ 5 4 3 2 ∣︱ 1— ‖
a e i o u
5. 2/4 1 3 2 4︱3 5 4 2 ︱ 1— ‖
i e a e i (前闭后开)
四、歌曲教学
《索尔维格之歌》
作品选析:是挪威作曲家格里格(1843—1907),作为19世纪民族乐派的代表作曲家,一生创作的作品都寄托了他对祖国和人民的热爱之情。1875年,格里格为挪威文豪易卜生的诗剧《培尔·金特》写作了配剧音乐,首演大获成功。后来,格里格从中选出八曲,改编成两套管弦乐组曲,这就是著名的《培尔·金特》组曲。一个多世纪以来,这部深受人们的欢迎而成为世界音乐文库中的精品。其中感人至深的《索尔维格之歌》原用于诗剧第四幕——生活放荡不羁、行为荒诞不经、浪迹天涯的农家子弟培尔·金特,有一位忠实的爱人,名叫索尔维格。她在茅屋前一面纺纱,一面唱这首歌,耐心地等待培尔·金特这位浪子的归来。《索尔维格之歌》是一首民歌风格的歌曲,采用“主歌—副歌”型的二段式结构和分节歌形式。主歌洋溢着真挚亲切的感情,副歌的旋律来自真正的民歌,只唱一个“啊”字。主歌是抒情性的,副歌具有花腔的特点,两者在调式、速度、拍子、节奏上都形成了鲜明的对比。在《培尔·金特》组曲中,《索尔维格之歌》是最后一个曲子。

