一、歌唱时的共鸣器官：

共鸣主要由胸腔、喉腔、咽腔、口腔、鼻腔与各窦组成。其中胸腔、鼻腔属于不可调节的固定共鸣腔；而喉腔、咽腔与口腔属于可调节的可变共鸣腔体。歌唱时，声带所产生的震波，一部分顺喉室、咽腔、口腔、鼻腔、头腔各窦去形成共鸣，而另一部分则顺气管到支气管（胸腔）去形成共鸣。

二、共鸣器官的运用

良好的歌唱机能状态，会使人感到发出的声音有一种集中的 “焦点”感，声音在放射的瞬间似乎呈一束带“小亮点”的波流，向前向上扩散。这种“点”的感觉越明显，声音越明亮，越具有穿透力，传播得越快越远，而且演唱越轻松。特别是演唱高音，“点”的感觉尤为重要，它能引导声波去构成鼻腔上部共鸣腔的良好的高泛音共振，使歌唱者获得宝贵的“头声”与头腔共鸣。当然，演唱中间声区的音时，“点”的概念亦同样重要，它能帮助歌唱者在口腔中寻找到良好的空气柱共振，非常轻松地获得高位置的歌声。即使演唱很低的声音，同样应该有种集中的“焦点”感。因为声波只有越“集中”，其传播性能越强，而传播性能越强的声波便于构成共鸣腔体内空气柱的振动。

三、练声曲

1 、2/4    5   4  ︱3   2 ︱ 1 -  ‖

  ma  me   mi   mo   mu

2、 2/4    5 6 5  4 5 4︱3 4 3  2 3 2 ︱  1—  ‖

         ma    me    mi    mo      mu

3、 2/4    12  3 4 ︱  5 4  3 2 ︱  1— ‖

         a   e      i    o      u

四、歌曲教学

《尼娜》是一首著名而又具有代表性的意大利古典歌曲，是意大利作曲家莱盖伦齐渥.文钦佐.钱比（1719—1762）所作。是歌剧《三个可笑而潇洒的男子汉》中的一首选曲，表现出母亲哀悼思念亡女尼娜，期望她重返人间的深切情感。此曲采用了有再现的单二部曲式写成。第二部分一开始紧凑的节奏及旋律中音程跳动与第一部分平稳舒缓的旋律形成了明显的对比

艺术处理：
       意大利歌曲《尼娜》是一曲母亲失声痛悼其亡女尼娜的哀歌，母亲明知人死不能复生，但心里仍强烈企盼女儿能回到人间。该曲曲调起伏较大，而且声音的强弱对比也较鲜明，演唱者要具备良好的气息控制技巧，用圆润而连贯的声音来表现作品。

赏析：
        这支名传全球的歌曲，一直被认为是意大利喜歌剧的开山之祖，著名的《圣母哀悼曲》推选者帕戈莱西的作品。事实上，这一歌中精品却并非出自这位早年夭亡的意大利旋律能匠的手笔。真正的作者是作曲家莱盖伦齐渥·齐钦佐·强姆比。强姆比在一生的最后24年中，曾创作和上演了很多歌剧。《尼娜》是歌剧《三个可笑而潇洒的男子汉》中的一首选曲，表现出母亲哀悼思念亡女尼娜，期望她重返人间的深切情感。用西洋典型的旋律小调写成。在小行板的速度上，歌腔先是围绕属音3，后又多次出现在下属音2上，进行乐思的陈述；接着，出现力度为F的四分附点音符和母亲对爱女悲痛的呼喊。这支歌前后两个段落，在演唱时都需反复一次。乐曲的最后有一个强起而弱收的结束句，表现出母亲痛定思痛的心情，和明知人死不能复生，而期望女儿回到人间的愿望。歌曲的伴奏，除了“听外面锣鼓声。。。”处，和最后两小节的终止式为饱满的和弦外，其余都是娓娓袅袅的分解和弦。这一伴奏织体，为深情的人声部分提供了一个安谧，轻柔和哀婉的背景。