目录

  • 1 第一章 古希腊建筑
    • 1.1 第一节 绪论
    • 1.2 第二节 古希腊概述
    • 1.3 第三节 神庙建筑的基本形制
    • 1.4 第四节 柱式
    • 1.5 第五节 雅典卫城的总体布局
    • 1.6 第六节 雅典卫城的建筑单体
  • 2 第二章 古罗马建筑
    • 2.1 第一节  古罗马概述
    • 2.2 第二节 天然混凝土与拱券技术
    • 2.3 第三节 柱式系统的发展
    • 2.4 第四节 古罗马大角斗场
    • 2.5 第五节 古罗马万神庙
    • 2.6 第六节 古罗马中心广场群
  • 3 第三章 拜占廷建筑
    • 3.1 第一节 概述
    • 3.2 第二节 巴西利卡式的教堂
    • 3.3 第三节 圣索菲亚大教堂
    • 3.4 第四节 威尼斯圣马可大教堂
  • 4 第四章 罗马风建筑
    • 4.1 第一节 西欧早期基督教建筑
    • 4.2 第二节 罗马风建筑概述
    • 4.3 第三节  分肋交叉拱结构体系
    • 4.4 第四节 教堂立面的基本特征
    • 4.5 第五节 西班牙的圣地亚哥大教堂
    • 4.6 第六节 卡昂女子圣三一教堂
    • 4.7 第七节 比萨教堂群
  • 5 第五章 哥特建筑(上)
    • 5.1 第一节 概述
    • 5.2 第二节 哥特建筑的总体特征
      • 5.2.1 结构体系的基本特征
      • 5.2.2 拉丁十字平面的完善
      • 5.2.3 室内空间的特点
      • 5.2.4 教堂建筑立面特点
      • 5.2.5 装饰艺术特征
    • 5.3 第三节 法国的哥特教堂
      • 5.3.1 巴黎圣母院
      • 5.3.2 沙特尔教堂
  • 6 第六章 哥特建筑(下)
    • 6.1 第一节 英国的哥特教堂
      • 6.1.1 坎特伯雷大教堂
      • 6.1.2 威斯敏斯特大教堂
    • 6.2 第二节 德国的哥特教堂——科隆大教堂
    • 6.3 第三节 意大利哥特教堂——米兰大教堂
  • 7 第七章 意大利文艺复兴建筑(上)
    • 7.1 第一节 概述
    • 7.2 第二节 伯鲁乃列斯基的建筑设计
      • 7.2.1 佛罗伦萨大教堂及其穹顶
      • 7.2.2 圣劳伦佐教堂和老圣器室
    • 7.3 第三节 阿尔伯蒂的建筑理论与设计
      • 7.3.1 佛罗伦萨新玛利亚教堂
      • 7.3.2 鲁切拉伊府邸立面
      • 7.3.3 曼图亚圣安德烈教堂
    • 7.4 第四节 帕拉第奥的建筑设计
  • 8 第八章 意大利文艺复兴建筑(下)
    • 8.1 第一节 罗马圣彼得大教堂
      • 8.1.1 伯拉孟特的第一阶段方案
      • 8.1.2 拉斐尔与小桑加洛的过渡期
      • 8.1.3 米开朗琪罗奠定的教堂主体工程
      • 8.1.4 马尔代诺教堂建筑的最终完成
      • 8.1.5 贝尔尼尼与圣彼得大教堂广场
    • 8.2 第二节 米开朗琪罗与手法主义建筑
      • 8.2.1 圣劳伦佐教堂的新圣器室
      • 8.2.2 圣劳伦佐图书馆前厅
  • 9 第九章 巴洛克建筑
    • 9.1 第一节 什么是巴洛克建筑
    • 9.2 第二节 巴洛克艺术的诞生及其历史背景
    • 9.3 第三节 罗马耶稣会教堂
    • 9.4 第四节 建筑、绘画与雕刻艺术的结合
    • 9.5 第五节 四泉圣卡罗教堂
  • 10 第十章 法国古典主义建筑
    • 10.1 第一节 法国古典主义的产生及其历史背景
    • 10.2 第二节 卢浮宫东立面
    • 10.3 第三节 恩瓦立德新教堂(荣军院)
    • 10.4 第四节 凡尔赛宫的园林
  • 11 第十一章建筑创作中的复古思潮
    • 11.1 第一节 古典复兴与巴黎万神庙
    • 11.2 第二节 浪漫主义与英国议会大厦
    • 11.3 第三节 折中主义与巴黎歌剧院
  • 12 第十二章 市民的客厅——欧洲的城市广场
    • 12.1 第一节 广场是城市市民的客厅
    • 12.2 第二节  威尼斯圣马可广场
    • 12.3 第三节罗马纳沃那广场
第三节 柱式系统的发展
  • 1 第三节 柱式...
  • 2 习题


在建筑美学体系上,古罗马继承并发展古希腊的三柱式,增加了多立克柱式的柱础,并进一步固定了各种柱式的柱直径与柱身高度的比例,其中多立克为1:8,爱奥尼为1:9,科林斯1:10,整体而言,相比古希腊柱子的比例尺度更为纤细。罗马的柱式更华丽、更细密、更复杂,更适合罗马人奢侈豪华的风气和审美习惯。

在此基础上,罗马人发明了比多立克更为简洁有力的塔斯干柱式,

同时,将爱奥尼柱式的柱头与科林斯柱式的柱头糅合在一起,产生更为繁复装饰的复合柱式,从而产生了古罗马的五柱式。

柱式各组成部件之间的规范也更加趋于严格。

这是一张古罗马建筑遗迹中的一块破碎的檐部,尽管已经没有柱子了,但从檐壁上典型的蛋形装饰,我们可以确定,这是爱奥尼柱式的一部分。

柱式是石质梁柱结构体系各部件的样式和他们之间组合搭接方式的完整规范。到了古罗马,结构体系发生了变化,发展和完善了拱券结构体系。但拱券结构的外观因为有厚实的砖石或混凝土墙体而显得笨重,这在建筑艺术上是个大问题,于是,罗马人发展出了将柱式的美学形式与拱券结构体系结合在一起,用柱式来装饰墙体的方法:在门洞或窗洞两侧,各立上一颗柱子,上面架上檐部,下面立在基座上。券洞口用额枋的线脚要素镶边,与柱式呼应。一个券洞和套在它外面的一对柱子、檐部、基座等构成的构图单元,就是券柱式,也就是在拱券及其支撑结构的外部加上装饰性的壁柱和檐部。柱式系统成为了“贴”在拱券墙体外面的纯装饰部件。展现了古罗马对古希腊建筑艺术的继承和发展,丰富了古典建筑的内涵。

从罗马大角斗场的外立面处理上可以充分的看出这种券柱式的艺术价值。单纯完成拱券结构体系的外立面与增加了壁柱和檐部的立面形成了鲜明的对比。在大角斗场里,由于层数较多,出现了把柱式上下重叠起来使用,称为叠柱式。规范的要点是,把比较粗壮、简洁的柱式放在底层,越晚上越轻快华丽,复合力学的原理。