目录

  • 1 导言
  • 2 远古巨构
    • 2.1 构木为庐
    • 2.2 巨石列阵
    • 2.3 巍峨金字塔
    • 2.4 阿蒙神庙
  • 3 西亚神所
    • 3.1 巴比通天塔
    • 3.2 空中花园
    • 3.3 所罗门圣殿
    • 3.4 世界七大奇迹
      • 3.4.1 以弗所的阿尔忒弥斯神殿
      • 3.4.2 奥林匹亚宙斯巨像
      • 3.4.3 哈利卡纳苏的摩索拉斯陵墓
      • 3.4.4 罗得岛太阳神铜像
      • 3.4.5 亚历山大灯塔
  • 4 地中海明珠
    • 4.1 克里特迷宫
    • 4.2 雅典卫城山
    • 4.3 希腊古剧场
    • 4.4 罗马别墅
  • 5 城市初兴
    • 5.1 大斗兽场
    • 5.2 火山之灾
    • 5.3 城市探源
    • 5.4 永恒之城
  • 6 教堂与城堡
    • 6.1 城堡兴衰
    • 6.2 教堂风采
    • 6.3 哥特尖顶
    • 6.4 巨人时代
  • 7 东方灵光
    • 7.1 桑奇大塔
    • 7.2 印度庙宇
    • 7.3 吴哥古窟
    • 7.4 印第安古迹
  • 8 天国与佛寺
    • 8.1 伊斯兰建筑
      • 8.1.1 伊斯兰教三大圣地
        • 8.1.1.1 岩顶清真寺
        • 8.1.1.2 大马士革清真寺
      • 8.1.2 伊斯兰教的传播分布
        • 8.1.2.1 巴格达城与开罗
        • 8.1.2.2 伊本·图伦清真寺
        • 8.1.2.3 科尔多瓦大清真寺
        • 8.1.2.4 苏来曼清真寺
        • 8.1.2.5 帖木儿陵墓
    • 8.2 天园之美
      • 8.2.1 经典园林
        • 8.2.1.1 阿尔罕布拉宫
        • 8.2.1.2 印度园林
    • 8.3 佛寺灵光
      • 8.3.1 印度最早的佛寺 ——石窟寺
      • 8.3.2 佛教的传播
      • 8.3.3 平山郁夫
      • 8.3.4 中国最早的佛寺——白马寺
      • 8.3.5 中国的佛寺
      • 8.3.6 日本的佛寺
    • 8.4 古塔耸峙
  • 9 华夏宫墙
    • 9.1 安魂之所
      • 9.1.1 史前时期的陵墓
      • 9.1.2 殷商时期的陵墓
      • 9.1.3 春秋战国时期的陵墓
      • 9.1.4 秦朝的陵墓
      • 9.1.5 汉朝的陵墓
      • 9.1.6 六朝时期的陵墓
      • 9.1.7 唐朝的陵墓
      • 9.1.8 宋朝的陵墓
      • 9.1.9 元朝的陵墓
      • 9.1.10 明朝的陵墓
      • 9.1.11 清朝的陵墓
    • 9.2 长城逶迤
      • 9.2.1 哈德良长城
    • 9.3 皇城故宫
    • 9.4 布宫纪事
  • 10 神州城苑
    • 10.1 中国民居
      • 10.1.1 中国各地民居的差异
      • 10.1.2 北京四合院
      • 10.1.3 苏州民居
      • 10.1.4 徽州民居
      • 10.1.5 福建土楼
      • 10.1.6 蒙古包
      • 10.1.7 干阑式民居
    • 10.2 移山缩水
      • 10.2.1 中国古代园林的特点
      • 10.2.2 中国园林的发展历史
      • 10.2.3 中国古代园林分两类
    • 10.3 万园之园
      • 10.3.1 圆明园的“三大劫”
    • 10.4 唐都长安
  • 11 近古欧风
    • 11.1 欧洲中古城市
    • 11.2 巴洛克风格
      • 11.2.1 巴洛克建筑风格
      • 11.2.2 巴洛克风格建筑产生的背景
        • 11.2.2.1 罗马耶稣会堂
      • 11.2.3 巴洛克建筑全盛时期
      • 11.2.4 巴洛克风格的传播
      • 11.2.5 小结
    • 11.3 罗可可时尚
      • 11.3.1 罗可可的艺术风格
      • 11.3.2 罗可可艺术产生的原因
      • 11.3.3 罗可可时尚的传播
      • 11.3.4 罗可可时代的结束
    • 11.4 尚古之风
      • 11.4.1 古希腊建筑的复兴
      • 11.4.2 罗马建筑的复兴
      • 11.4.3 哥特式建筑的复兴
  • 12 渐趋新潮
    • 12.1 凡尔赛宫
    • 12.2 崇尚自然
    • 12.3 神奇水晶宫
    • 12.4 艾菲尔铁塔
  • 13 都市转型
    • 13.1 规划华盛顿
    • 13.2 建设新巴黎
    • 13.3 上海开埠
    • 13.4 北京城记
  • 14 管理与灾变
    • 14.1 追求洁净
    • 14.2 灯火通明
    • 14.3 凤凰涅槃
    • 14.4 地动之危
  • 15 走向新建筑
    • 15.1 摩天高楼
    • 15.2 包豪斯学校
    • 15.3 流水别墅
    • 15.4 柯布西耶
  • 16 构建人居乐园
    • 16.1 巨顶悬空
    • 16.2 各展风姿
    • 16.3 逝去的双塔
    • 16.4 构建人居乐园
崇尚自然

崇尚自然

在近代欧洲园林经历了一个从亲近自然转而讲究规整最后又崇尚自然的过程。在造园时先是效法自然,后又注重在园内安排笔直的轴线、对称的布局和精美的花坛。后来在18世纪整个欧洲“重新发现自然”风气的影响下,园林设计师开始巧妙地利用自然风貌,最终形成了一种独特的风景园林。

欧洲大陆的园林

欧洲的近代园林最早出现在意大利。意大利人热爱户外生活,他们上承古罗马建造别墅的艺术传统,在文艺复兴时期有不少有钱人出资建造了带有花园的私家别墅。

意大利文学家薄伽丘在他的小说《十日谈》中就描绘了这样的一座别墅园林:“这座别墅坐落在一座小山的平地上。在它的阳台上可以俯视庭院景色。道路两旁是两列树丛,长满了红玫瑰、白玫瑰和素馨花。花园中央是一片草坪,远远望去一片墨绿,点缀着成千上万朵艳丽的鲜花。草坪四周围绕着丛林,都是葱郁茂盛的香橼树,或是橘树,绿荫沉沉,清香扑鼻,叫人心旷神怡。草坪中央还有以大理石水盘和雕塑装饰的喷泉,水从中溢出,通过条条小溪流遍全园。”意大利人建造园林别墅很讲究选址,地点要选在有草地、丛林、小溪或河流的处所。这时的意大利园林别墅可以罗马的朗特别墅为代表。朗特别墅不大,但设计非常精致。造园者以水为中轴线,把溪流引入园中,贯穿整个园子。

主要景物都围绕这条溪流设计:一股清泉从高处林地的岩洞中流出,漫过苔藓、蕨薇落入水池,再出现在海豚喷泉中,接着流经两个瀑布,其中一个是通过台地形成的三级瀑布,最后落入半圆形的水池。

17世纪初,建筑艺术中的巴洛克风格影响到了造园,欧洲的园林形制有了较大变化。具体表现为在园林中经常采用对称的几何图案,花坛被塑造成模纹形态。这种风格先在意大利盛行,后来影响到法国。

法国国王查理八世曾从意大利聘请造园工匠来为他服务。因为法国地势平坦,所以在造园时很少采用意大利的台地格局,而是在园内布置河渠式水景。法国最有名的造园大师勒·诺特尔,他的代表作是沃·勒·维贡和凡尔赛宫的园林。沃·勒·维贡是法国国王路易十四的财政大臣福开的府邸。

这座府邸的园林规制对称匀整,布局严谨,以笔直的道路和几何形绿地来串联景物。中轴线丽侧有长条形的植物花坛,而外侧茂盛的树林衬托着平坦开阔的中心花园。

中心花园分为三个主题景观

第一景观紧邻府邸,以艳丽的花坛为主;

第二景观以水景为主,突出喷泉和水渠的倒影;

第三景观以树木草坪为主,以增加自然的情趣。

这座园林建成后得到路易十四的欣赏,勒·诺特尔被邀请到凡尔赛设计那里的宫苑,而福开则被投进了监狱。

英国的风景园林

18世纪,欧洲的造园艺术又有新的发展,出现了英国的风景园林。

英国的毛纺织业发达,到处都开辟了不少牧场。草地、树林和丘陵地貌结合,构成了英国乡间的独特景观。在这样的环境中,英国人开始厌倦规则严谨的园林,希望能师法自然,按照自己的审美情趣布置园林。在他们设想的园林中,有绵软如茵的草地,山坡生长着奇树古木,造园材料也尽量利用当地的植物和岩石。人们可以在树荫下休憩、消闲,也可以在草地上打板球、晒太阳。

这一时期英国出了不少著名的风景园林设计师,威廉·肯特则开风气之先。他原本是个画家,喜欢从作画的角度来造园。肯特认为在造园时“自然厌恶直线”,因而他设计的园林一般不用直线大道、喷泉、绿篱等景物,而是保留有自然池岸的水池和弯曲的河流,让池边的草坡融入水中,还要利用枯树、断墙、残碑这些带有历史沧桑感的残迹,以营造一种带有淡淡愁绪的氛围。肯特的弟子布朗是风景园林的造园大师,设计、改造了大批英国园林。布朗造园的基本要素都是他随手能找到的东西:起伏的山坡、池水、牛羊,甚至天空的雾气和云层。他设计时善于利用自然地形,往往是稍作整修,让自然美显露出来,以取得一种高雅悠远的审美效果。这一特点完美地体现在布朗对切兹沃斯庄园的改建工程中。这是个中世纪建的庄园,

l7世纪后期按照勒·诺特尔的风格被改建,增加了花坛、草坪和树篱,人工痕迹较重。1750年后,布朗主持了新的改建工程。他将大片起伏的草地一直伸展到墙边,不留任何几何形迹。他还重点改造了园中的沼泽地,将各种形态的湖泊作为景物的中心。经他改建后,庄园中地势起伏,河流弯曲,湖面开阔,树丛与草地相互映衬,形成一种纯净、简练的风格。

布朗去世后,英国的风景园林又有变化。有人嫌布朗的风格过于朴素,而创造出一种画意式园林。其设计思路是强调园林的美感,以增强景物的观赏性,这就需要多布置亭、桥一类一建筑小品,多种植花木。画意式园林还有一个特点是缅怀中世纪的田园风光,在园林中使用茅屋、村舍、山洞等景物,保留甚至制作废墟、残垒等古迹。就在这时中国的园林艺术也被介绍到英国,用于造园,形成了所谓英中式园林。英国园林专家钱伯斯年青时到过中国,他对中国的建筑、园林很感兴趣。回国后他担任了英王乔治三世的宫廷总建筑师。在主持丘园设计时他就在园中建造了一座中国宝塔。

英国风景园林的影响

英国的风景园林问世后对整个欧洲的园林艺术有很大影响,逐渐取代了原来的几何规则式园林,并影响到大洋彼岸的美国。美国园林工程师将其造园原则用于公共建筑,建成对公众开放的园林,这就产生了公园。1857年,美国人奥姆斯特德依照风景园林设计,建成了美国的第一个公园——纽约中央公园。