戏曲鉴赏

孙中炜

目录

  • 1 第一周 绪论
    • 1.1 第一章 中国传统音乐的界定
    • 1.2 《金蛇狂舞》
    • 1.3 《音乐会序曲：金蛇狂舞》
    • 1.4 八音分类法
    • 1.5 乐器
    • 1.6 《长安十二时辰幻想曲》
    • 1.7 《兰亭序》
    • 1.8 《牡丹亭·游园·皂罗袍》
    • 1.9 昆曲《牡丹亭》
    • 1.10 《女驸马》
    • 1.11 《大宅门》
    • 1.12 《夜宴•胡旋》
    • 1.13 《兰陵王入阵曲》
    • 1.14 《飞天伎乐》
  • 2 第二周 中国传统音乐的属性
    • 2.1 音乐的属性
    • 2.2 音乐特点
    • 2.3 结构特点
    • 2.4 《光亮》
    • 2.5 《游山恋》
    • 2.6 《陆游与唐琬·钗头凤》
    • 2.7 湖南花鼓戏
    • 2.8 晋剧曲牌
    • 2.9 2025年新年戏曲晚会
    • 2.10 京剧《珠帘寨》
    • 2.11 《珠帘寨—三个不发兵》
    • 2.12 《沙家浜》
    • 2.13 《红灯记》
    • 2.14 《武家坡2021》
    • 2.15 《达拉崩吧》
  • 3 第三周 中国传统音乐学的研究范畴 ——戏曲音乐
    • 3.1 戏曲艺术的基本特征
    • 3.2 曲牌
    • 3.3 京剧文畅
    • 3.4 京剧曲牌
    • 3.5 京剧武场
    • 3.6 武场曲牌
    • 3.7 《宰相刘罗锅》过场
    • 3.8 《宰相刘罗锅》
    • 3.9 《宰相刘罗锅》孟广禄
    • 3.10 《宰相刘罗锅》 鼓老的厉害
    • 3.11 《双下山》
    • 3.12 京剧唢呐曲牌【点绛唇】
  • 4 第四周 戏曲音乐风格
    • 4.1 板腔
    • 4.2 《白蛇传情》
    • 4.3 京胡 小开门
    • 4.4 二黄小开门
    • 4.5 西皮 哭皇天
    • 4.6 京剧秦腔两下锅《大登殿》
    • 4.7 京剧《二进宫》
    • 4.8 《贵妃醉酒》
    • 4.9 《梨花颂》
    • 4.10 《海港》
    • 4.11 《三岔口》
  • 5 第五周 戏曲音乐的特点
    • 5.1 综合性
    • 5.2 虚拟性
    • 5.3 程式性
    • 5.4 地域性
    • 5.5 即兴性
    • 5.6 伴奏的重要性
    • 5.7 老神仙们的合作
    • 5.8 老神仙们的合作 2
    • 5.9 杨家双雄
    • 5.10 “关上关”
    • 5.11 《贩马记——写撞》
  • 6 第三章 词调音乐
    • 6.1 概述
    • 6.2 【杏花天影·绿丝低拂鸳鸯浦】
    • 6.3 器乐版
    • 6.4 《姜夔宋曲十八首》
    • 6.5 临海词调
    • 6.6 南戏曲牌
    • 6.7 《三家店》
    • 6.8 倒字
    • 6.9 昆曲中的念经腔
    • 6.10 水龙吟
    • 6.11 《娄山关》
    • 6.12 哀江南
  • 7 第七周 戏曲的发展和变化
    • 7.1 戏曲的发展和变化
    • 7.2 四大徽班
    • 7.3 徽剧
    • 7.4 汉剧
    • 7.5 京剧
    • 7.6 京胡与京二胡
    • 7.7 三下锅
    • 7.8 同光十三绝
    • 7.9 新建目录
    • 7.10 同光十三绝 下
    • 7.11 四大名旦
    • 7.12 南麟北马关外唐
    • 7.13 革命样板戏
    • 7.14 时装戏
    • 7.15 京剧《弄臣》
    • 7.16 《一缕麻》
  • 8 第八周 第四章 戏曲的多样性
    • 8.1 京剧行当
    • 8.2 小生
    • 8.3 武生、红生
    • 8.4 旦角
    • 8.5 老旦
    • 8.6 净行
    • 8.7 丑角
    • 8.8 京剧流派
    • 8.9 四大名旦
    • 8.10 四大须生
    • 8.11 名净
    • 8.12 名丑
    • 8.13 流派联唱
    • 8.14 流派联唱 2
  • 9 第九周 戏曲念白
    • 9.1 戏曲中的方言和不同念白的运用
    • 9.2 京剧念白
    • 9.3 韵白
    • 9.4 四声
    • 9.5 《野猪林》
    • 9.6 尖团字
    • 9.7 昆曲
    • 9.8 《幽梦景园》
    • 9.9 《十五贯》
    • 9.10 工尺谱
    • 9.11 《工尺谱游戏》
  • 10 第十周 第五章 广东粤剧与评剧的沿革
    • 10.1 粤剧
    • 10.2 一、戏曲的程式性与虚拟性
    • 10.3 戏曲的程式化表演
    • 10.4 虚拟性
    • 10.5 二、原班十三项 角色与六柱制
    • 10.6 “原班十三项角色”，表演行当的界定标准
    • 10.7 “原班十三项角色”，表演行当的界定标准 （下）
    • 10.8 《白蛇传》
    • 10.9 《白蛇传》 二
    • 10.10 新建目录
  • 11 第十一周 评剧的沿革
    • 11.1 评剧
    • 11.2 东、西路评剧的沿革
    • 11.3 《花为媒》导赏
    • 11.4 玫瑰调
    • 11.5 照菱花
    • 11.6 报花名
    • 11.7 借花泄愤
    • 11.8 洞房赞
    • 11.9 双拜花堂
    • 11.10 《花为媒》1963年长春电影制片厂
    • 11.11 郭德纲评剧三折
  • 12 第十二周 第六章  川剧和豫剧的沿革及多样性
    • 12.1 一、丑角的作用及运用
    • 12.2 《滚灯》
    • 12.3 《活捉三郎》
    • 12.4 戏曲步法水上漂
    • 12.5 戏曲步法水上漂 2
    • 12.6 《七品芝麻官》
    • 12.7 《新七品芝麻官》
    • 12.8 《七品芝麻官—审诰命》
    • 12.9 《十八扯》
  • 13 第十三周  川剧高腔与豫剧梆子
    • 13.1 三、川剧高腔与豫剧梆子腔的演变和特色
    • 13.2 《端正好》
    • 13.3 《香罗带》
    • 13.4 三剧种《铡美案》
    • 13.5 豫剧《花打朝》
    • 13.6 豫剧《穆桂英挂帅》
    • 13.7 《朝阳沟》
    • 13.8 四、川剧变脸与豫剧多元性的演变过程
    • 13.9 川剧变脸
    • 13.10 河南16位老艺术家同台献艺
    • 13.11 《收姜维》
    • 13.12 越调《李天保吊孝》
    • 13.13 川剧洗脑入坑片段
  • 14 第十四周 第七章 现当代的新兴戏曲种类
    • 14.1 越剧
    • 14.2 越剧十姐妹
    • 14.3 《红楼梦》
    • 14.4 《红楼梦-天上掉下个林妹妹》
    • 14.5 《宝玉哭灵》
    • 14.6 越剧《碧玉簪》
    • 14.7 越剧《祥林嫂》
    • 14.8 袁雪芬
    • 14.9 越剧小科普（公认）十三流派介绍
    • 14.10 十三流派介绍 下
    • 14.11 越剧《新龙门客栈》
    • 14.12 黄梅戏
    • 14.13 《女驸马》
    • 14.14 严凤英
    • 14.15 《天仙配》
    • 14.16 《天仙配》槐荫开口
    • 14.17 《天仙配》 鹊桥四赞
    • 14.18 黄梅戏《天仙配》鹊桥
  • 15 第十五周  沪剧
    • 15.1 沪剧《大雷雨》
    • 15.2 《大雷雨》“请你不必隐瞒我”
    • 15.3 《罗汉钱》
    • 15.4 《家》
    • 15.5 《庵堂相会--问叔叔》
    • 15.6 《阿必大回娘家》
    • 15.7 《芦荡火种》
    • 15.8 沪剧五朵金花
    • 15.9 课程总结
伴奏的重要性

                                    李祖铭-论一个琴师的自我修养


伴奏的重要性：戏曲中的伴奏音乐具有与音乐艺术相同特性的非语言性和特殊性。戏曲伴奏音乐的这种特性准备了戏曲音乐伴奏是要在把握固定的程序规律的基础上，再发挥其敏捷的特性。


以上就是戏曲音乐的主要特点。这些特点使得戏曲音乐既具有丰富的表现力，又具有独特的艺术魅力