一、影片简介

《第七封印》（瑞典，1957，黑白，文艺片）

     英格玛•伯格曼 编剧、导演

     影片获：

第十届（1957）戛纳电影节评委会大奖。

看点：1、“回乡之旅”的见闻与思索，探寻人生意义。

      2、主线、副线的交叉融合，展现广阔社会。

      3、北欧地域自然风光、宗教气质和绘画性影调。

二、故事梗概

海滩上，骑士布洛克东征归来，遇到死神，他向死神提出比赛下棋，棋局未定，便可以延缓死亡。

在接下来的旅程中，骑士和仆从琼斯经历和见闻世间的种种苦难与荒诞。

路边一辆戏车，流浪剧团的约瑟夫和米娅夫妻俩，带着一个一岁多的小婴儿迈克尔，还有他们的团长。

教堂里，画师绘制吓人的宗教画，骑士向神父祷告，祈求上帝的救助。

教堂门口，士兵们向一个姑娘涂抹恶臭的黏浆，修道士说她和魔鬼结盟，明天将要被处死。

村庄里，琼斯遇到了伪善的神父拉瓦尔，他正在偷死人的手镯，并要杀死年轻的哑女，琼斯救下了她。

剧团在演出，铁匠妻子和团长通奸；备受瘟疫恐惧折磨的游行队伍唱着歌、抽打着、呼喊着远远而来。

小酒馆，拉瓦尔向约瑟夫兜售手镯，铁匠找不到妻子，拿演员约瑟夫出气，众人无情地戏弄、狂欢。

…………

这些片段宛如一幅幅生动的社会画卷，展现出人类在死亡阴影笼罩下的众生相。

三、开场（01:40-05:40）

（1）氛围渲染：宗教的神秘性是影片的基调，第一组空镜头给了天空大海礁石，乌云与鹰，音乐和歌唱是很有宗教力量的那一种，一小段旁白，内容是《圣经》（新约-约翰启示录）中的一个典故，讲的是耶稣拆开“第七封印”，这是世界末日和最后审判的信号。呼应主题，也和后面凯琳餐前祷告读的《圣经》内容一致。进自然音响-海浪声，人物开始出场。

（2）人物出场：骑士是主要人物，把人物放置在环境之中，醒来看向天空，特写表情，插入大海太阳初升的空镜头，行动-海滩洗脸，岸边祷告，起身时，镜头扫过棋盘（重要道具）。捎带给随从几个镜头。这一组镜头，把人物主次很清晰地表现出来，同时体现了骑士对于宗教的虔诚。

（3）死神出现：叠印+突然海浪声消失+人物造型，反打骑士的反应。正反打，推镜头+音乐，招牌动作+掠过摄影机的黑袍，对话内容+正反打+骑士在反打中的构图（黑色包围）——死神形象。

（4）与死神对弈：注意构图，人物位置关系，一高一低，一暗一亮，音乐+宏大背景，标志性画面。

（5）落板。叠印转向天空的空镜头，叠印转入下一场，海鸟和海浪声标志着进入“现实”。

四、小过场（05:40-08:40）

（1）三分钟的“小过场”奠定了一个行走的、旅行的线索。

（2）广阔的行走空间大，远景居多。一是提供了十字军东征的历史背景，二是延续了影片宏大的叙事基调，三是突出了探寻生命意义的、向天地求索的感觉，毕竟死神之约非常短暂。

（3）利用小过场塑造仆人幽默乐观的形象。

（4）小细节：遇到一个死去的人。增加恐惧的氛围，强化生死的主题，同时提供瘟疫蔓延的背景。

五、创作启示

（1）下一场戏，当主仆二人骑马经过流浪剧团的戏车时，叙事“宕开一笔”，抛下二人，重点讲述“约瑟夫的早晨”。

（2）多线叙事讲求收放自如，散得开，聚得拢，后面，这两条线索将在“草地野餐”一场戏中汇聚。

（3）此时，“约瑟夫的早晨”和“骑士的早晨”形成了较好的对应和比照关系。约瑟夫起床以后，漱口、喂马、和马儿说话，练功、唱歌，让我们看到了一个年轻乐观的、生活在艺术氛围里的人。

（4）尤其是这天早晨，他看到了“圣母和圣子”。此处“看”与“被看”的正反打，尤其是看的动作所引导的新奇感，主观视线所形成的认同感，都让约瑟夫成为这部电影的第二主角。而场景氛围的创设和死神出场相比，是判然不同的两种基调，大家可以细致分析。

六、重点段落（场）

（1）小教堂里，画匠和仆从的对话，骑士的祷告。（注意戏剧式台词的内在功力-见后。）

（2）戏车表演时遇到了宗教忏悔游行的队伍。（注意场景的描绘，神父演讲时众人的反应镜头，游行队伍的气氛和面貌，社会氛围的营造。）

（3）酒馆狂欢。（众人欺负弱小的约瑟夫，在狂欢中，人们的冷漠和相互杀戮。）

（4）草地野餐。温馨而美好的一刻，骑士在此时找到了生命的意义。他说：“我将记住这闪光的一刻，这寂静，这暮色，这一碗草莓和牛奶。迈克尔在安睡，约瑟夫弹着他的琴，我要小心翼翼地捧着这记忆，就像捧着满满一碗鲜牛奶一样。”

（5）森林里的旅程。大的段落，又分成：铁匠遇见了剧团团长，一行人遇到了被烧死的女孩儿，仆从遇到了感染黑死病的神父。

（6）进入骑士家里，众人面对死神。

（7）结局：森林暴风雨过后，马车带约瑟夫一家来到了海边，约瑟夫看到了山坡上的“死神之舞”。电影结束于一家三口人离去的背影，人类的希望也留在了那充满圣洁的颂歌之中。

七、台词欣赏-骑士在小教堂的告白

上帝为什么总是藏在半真半假的承诺和从未实现过的奇迹背后呢？

当我们缺乏信仰的时候，我们又该信守什么呢？       

我们将会怎样？谁会去相信？

难道要相信那些我们不想也不能相信的事情吗？       

为什么我不能杀死心中的上帝？为何他使我蒙羞？

尽管我想要把他从我心中抹去。                               

为什么他总像一个我无法摆脱的嘲笑者。

我需要真理，不是信仰，不是承诺，而是真理。       

我希望上帝能伸出他的手，露出他的脸，和我说话。

但是他仍在沉默我在黑暗中呼唤他，似乎没有人在那里。  

（死神说：或许那里根本就没有人。）

骑士说：那生命真是荒诞而可怕。   

但是有一天，当你站在生命生死的边缘，

那一天你必须构筑一个对抗恐惧的偶像，

而那个偶像我们称之为上帝。

八、关于导演 英格玛•伯格曼

   1918年出生于瑞典，父亲是路德教的牧师；

  9 岁时得到魔灯与木偶玩具，开启电影与戏剧的世界。

  1950年代末，伯格曼跻身世界著名导演行列。《第七封印》（1957）《野草莓》（1957第8届柏林金熊）《处女泉》（1961奥斯卡金像奖-最佳外语片）。  1960年代创作有“沉默三部曲”——《犹在镜中》《冬日之光》和《沉默》；1970年后，拍摄《呼喊与细语》《秋日奏鸣曲》《芬妮与亚历山大》。

1963 年起担任瑞典国家剧院、斯德哥尔摩皇家戏剧院院长，排演斯特林堡的戏剧作品，如《朱丽小姐》《一出梦的戏剧》《鬼魂奏鸣曲》等。

伯格曼说，戏剧是忠贞的妻子，而电影则是刺激而骄奢的情人。……

      那架东倒西歪的摄影机，是我的第一个魔术箱。即使到今天，我仍然以一种孩子式的兴奋心情提醒我自己说，我实际上是一个魔术家，因为电影根本是一种欺骗人的眼睛的玩意儿。我曾经计算过，如果我看一个小时电影，倒有27分钟是在黑暗中度过的。

      当我放映一部电影时，我就是在做一件欺骗人的勾当，我用的那种机器在构件上就是利用人的某些弱点，我用它来随意拨弄观众的感情，使他们大笑或者微笑，使他们惊吓的尖叫起来，使他们对神仙故事深信不疑，使他们怒火中烧，惊骇万状，心旷神怡，或神魂颠倒。因此我是一个骗子手，而在观众甘心受骗的情况下，又是一个魔术家。

     摄影机看到的远比我看到的要多，它是如此非凡的工具，可以用记录面孔的方式来呈现人的灵魂。

九、推介理由

（1）在电影的万神殿中，英格玛・伯格曼执导的《第七封印》宛如一座不朽的高峰，以其深邃的哲思、独特的叙事和震撼的视觉呈现，成为电影史上永恒的经典。

（2）伯格曼的影片几乎从不离开三个问题的讨论：一是人的孤独与痛苦，二是生与死、善与恶的相互关系，三是人和上帝的关系。这部电影对于上述主题都有所涉及。

（3）本片在叙事手法上比较质朴，虽然采取了多线索，但骑士的“回乡之旅”是主线，其他都可以看作是副线。主线作为深层结构，也是骑士的心路历程，他要追求人生的真谛，寻找生命的意义。

（4）借助这部影片，我们可以进一步欣赏和学习他的电影《野草莓》，那也是一部“伊萨克回乡之旅”的影片，却拥有着令人炫目的时空倒错，拥有各种各样的梦境、幻想和回忆的影片。

（5）伯格曼的《处女泉》延续了对上帝是否存在的拷问。那是一部具有传统的戏剧结构、有着互为因果、环环相扣的故事情节，尖锐的戏剧冲突，鲜明的人物性格和细腻的心理描写的影片。

（6）李沧东在其影片《密阳》中也表达了同样的对于上帝的拷问。