中国古典园林的构景艺术欣赏

中国古典园林在构景中，十分注重人和自然关系的亲和协调，采用多种手段来表现自然，以求得渐入佳境、小中见大、步移景异的理想境界，从而取得自然、恬静、含蓄的艺术效果。中国古典园林景致一般有以下几种构景手段：

（一）抑景

中国传统艺术历来讲究含蓄，主张“山穷水尽疑无路，柳暗花明又一村”的艺术方法。因此，在园林设计中，造园家常采用“先藏后露”、“欲扬先抑”的构景手段。即先把园中的景致隐藏起来，不使游人一览无余，然后再通过曲径展一角撩动心弦，最后才突然展现出来，使人心情为之一振，以此来大大提高风景的艺术感召力，这种方法称之为“抑景”。抑景可分为“山抑”（如苏州拙政园的大门入口处挡以假山，这种处理方法称之为山抑）和“树抑”（如在苏州的留园、怡园中，利用一片树林或一转角的廊院才来到园中的处理方法称为树抑，也称为“曲抑”）。

（二）借景

大至皇家园林，小至私家园林，空间都是有限的。在横向或纵向上让游人扩展视觉和联想，才可以小见大，最重要的办法便是借景。借景就是将园外的景致，巧妙地收进园内游人的视野中来，与园内的景物融为一体，让游人的观赏能任意流动与收放。在中国古典园林中，“借景”是一重要的构景手段。计成在《园冶》中指出：“园林巧于因借，精在体宜”，“构图无路，借景在因”，“夫借景，林园之要者也”。由此可见，借景不仅可以突破园内有限的空间，丰富园景的色调层次，而且可使园林具有象外之象、景外之景的艺术效果。

借景有远借、邻借、仰借、俯借、应时而借之分。借远方的山，叫远借；借邻近的大树叫邻借；借空中的飞鸟，叫仰借；借池塘中的鱼，叫俯借；借四季的花或其他自然景象，叫应时而借。

（三）透景

当从甲观景点远望或俯眺乙观景点时，可能有建筑物、树木等阻挡观景视线；但建筑物之间，或建筑物与树木之间，或树木与树木之间，总有视线可通过，且可取得观景的审美效果。这叫做透景。

（四）添景

当甲风景点在远方，或自然的山，或人文的塔，如没有其他景点在中间、近处作过渡，就显得虚空而没有层次；如果在中间、近处有乔木、花卉作中间、近处的过渡景，景色显得有层次美，这中间的乔木和近处的花卉，便叫做添景。在树种上，既要求形体巨大，又要花叶美观，红叶树的乌桕、柿子、枫香，常绿阔叶树如香樟、榕树以及花木果树如银杏、木棉、玉兰、风木等均为添景的好材料。

（五）夹景

远景在水平上的视线很宽，当其中并非所有的景致都能引人入胜时，造园家常用建筑物或绿色植物把左右两侧单调的风景屏障起来，只留下中间充满画意的远景，从左右配景的夹道中映入游人的视线，这种构景手法即为夹景。

（六）对景

在园林中，游人可登上亭、台、楼、阁、榭去观赏堂、山、桥、树木，也可在堂、桥、廊等处观赏亭、台、楼、阁、榭，这种从甲观赏点观赏乙观赏点，从乙观赏点观赏甲观赏点的互相观赏、互相衬托的构景手段（或构景方法），叫对景。

（七）障景

与借景相辅相成的另一构景手段是障景。所谓障景，是指用假山、照壁、房屋建筑以及乔木等设施屏障，即遮挡不利于景观的景物，又为园景丰富层次增添趣味。

（八）框景

框景是把真实的自然风景，用美似画框的门、窗洞、窗架或乔木树冠抱合而成的空间把远景框起来，使游人产生错觉，把现实风景误认为是画在纸上的图画，从而把自然美升华为艺术美。

（九）漏景

漏景是由框景进一步发展而成。中国园林中，在围墙或走廊（单廊或复廊）一侧或两侧的墙上，常常设以漏窗，或雕以带有民族特色的各种几何图形，或雕以民间喜闻乐见的葡萄、石榴、老梅、修竹等植物，或雕以鹿、鹤、兔等动物，透过漏窗的窗隙，可见园外或院外的美景，这叫做漏景。

（十）移景

移景是园林构景中的一种仿建。如避暑山庄的芝径云堤是仿杭州西湖苏堤所造，扬州瘦西湖的莲性寺白塔的雏形是北海白塔。移景手段的运用，对南北筑园艺术的交融起了很好的作用。

●  中国古典园林与中国诗文

我国著名园林专家陈从周先生在其《中国诗文与中国园林艺术》一文中，将中国古典园林与中国传统文学做了这样的联结。

中国园林，名之为“文人园”，它是饶有书卷气的园林艺术。历代谈中国园林总离不了中国诗文，这是中国造园的指导思想。园寓诗文，复再藻饰，有额有联，配以园林题咏，园与诗文合二为一。所以每当人进入中国园林，便有诗情画意之感。

清代钱泳在《履园丛话》中说：“造园如作诗文，必使曲折有法，前后呼应，最忌堆砌，最忌错杂，方称佳构。”一言道破，造园与作诗文无异，从诗文中可悟造园法，而园林又能兴游以成诗文。诗文与造园同样要通过构思，所以我说造园一名构园。这其中还是要能表达意境。中国美学，首推意境，同一意境可以不同形式之艺术手法出之。诗有诗境，词有词境，曲有曲境，画有画境，音乐有音乐境，而造园之高明者，运文学绘画音乐诸境，能以山水花木，池馆亭台组合出之，人临其境，有诗有画，各臻其妙。故“虽由人作，宛自天开”，中国园林，能在世界上独树一帜者，实以诗文造园也。

诗文言空灵，造园忌堆砌，故“叶上初阳干宿雨，水面清圆，一一风荷举”。言园景虚胜实，论文学亦极尽空灵。中国园林能于有形之景兴无限之情，反过来又产生不尽之景，觥筹交错，迷离难分，情景交融的中国造园手法。《文心雕龙》所谓“为情而造文”，我说为情而造景。情能生文，亦能生景，其源一也。

诗文兴情以造园，园成则必有书斋，吟馆，名为园林，实作读书吟赏挥毫之所，故苏州网师园有看松读画轩，留园有汲古得绠处，绍兴有青藤书屋等，此有名可征者，还有额虽未名，但实际功能与有额者相同，所以园林雅集文酒之会，成为中国游园的一种特殊方式。历史上的清代北京怡园与南京随园的雅集盛况后人传为佳话，留下了不少名篇。至于游者漫兴之作，那真太多了。随园以投赠之诗，张贴而成诗廊。

造园言“得体”，此二字得假借于文学，文贵有体，园亦如是。“得体”二字，行文与构园消息相通，因此，我曾以宋词喻苏州诸园：网师园如晏小山词，清新不落套；留园如吴梦窗词，七宝楼台，拆下不成片段；而拙政园中部，空灵处如闲云野鹤去来无踪，则姜白石之流了；沧浪亭有若宋诗；怡园仿佛清词，皆能从其境界中揣摩得之。设造园者无诗文基础，则人之灵感又自何来。文体不能混杂，诗词歌赋各据不同情感而成之，决不能以小令引慢为长歌，何种感情，何种内容，成何种文体，皆有其独立性。故郊园、市园、平地园、小麓园，各有其体，亭台楼阁，安排布局，皆须恰如其分，能做到这一点，起码如做文章一样，不讥为“不成体统”了。