四、现代设计运动

（一）现代主义运动

1．含义现代主义运动是指一批建筑师、设计师和理论家开始探求 20 世纪新的审美观。

2．特点

（1）推崇理性主义以及从 19 世纪起突然崛起的客观精神。

（2）相信未来城市的一切都可能由机械时代的新发明和新产品制成。

（3）其形式服从功能的口号反映了此项运动理性的、有秩序的现代设计方式。

3．代表人物

密斯·凡·德·罗及勒·柯布西埃。

4．包豪斯学校

①包豪斯学校成立于 1919 年，学校建在德国的魏玛。

②第一次世界大战后包豪斯强调一种单一的现代运动的设计方法，排除对学校形形色色的争论，表现主义理论对现代主义者的强硬观点是一个很大的支持。

5. 作品分类

（1）荷兰的风格派

①提倡严格的审美观

②除了在设计中使用白色、灰色和黑色之外，还使用原色。

③对抽象形式特别喜欢，抵制装饰。

（2）俄罗斯的构成派为革命生产实际产品，像衣服、书、工人的酒屋和住房。

（3）意大利未来派

①特点是现代运动中仅有的实践者，把自己和激进的法西斯意识形态联系在一起。

②目的利用有着小汽车、机器和飞机的工业文化，建立起一个全新的现代国家。

（4）法国勒·柯布西埃

①特点

a．是一种更个人化的方式。

b．把纯粹的现代主义精神具体化。

c．他设计的建筑物的内部空间是新型的和开放式的，而且保持着戏剧般的白色混凝土轮廓。

②代表作《走向新建筑》书中提倡简洁、纯净的几何形式，认为这是一种具有普遍意义的、永恒的形式。

③代表设计作品萨伏依别墅

（5）斯堪的纳维亚和英国设计师喜欢用天然材料而不太喜欢过于几何形的。

（6）美国①流线型设计在风格发展上起着重要的作用。

②20 世纪 20 年代后期的大萧条，工业设计先锋把机械时代的设计应用到诸如火车、冰箱、真空吸尘器和汽车这样一类的产品上。

③代表人物洛伊、蒂格和格迪斯。

（7）装饰派艺术代表著作为法国“国际现代建筑协会”秘书长吉迪恩的《机械化的决定作用》和社会美术史家佩夫斯纳的《现代运动的先锋》。

6．现代主义运动的挑战

（1）两次挑战

①第一次挑战来自 20 世纪 60 年代的波普设计。

②第二次挑战来自 20 世纪 70 年代的后现代主义。

（2）原因

①人们用挑剔的眼光重新审视现代主义，给予的批评声越来越大。

②现代主义使用的方法忽略了给予物体个人的感情和复杂意义。

（3）修正论者代表

①英国威尔士亲王

②20 世纪大多数走在最前面的建筑学家、设计家和理论家。

（4）现代主义的特点

现代运动重视道德，把重点放在所有产品的成批生产上，以及设计和社会功能的关系上。

（5）现代主义的代表

工业设计者拉姆斯、建筑学家诺曼·福斯特以及理查德·罗杰斯。

（二）第二次世界大战后的设计

1．背景

（1）1939 年，战争导致了消费品设计文化的暂时停滞，以前对消费品设计转为军事设计。        （2）设计师被号召参军战斗，画图纸的设计师被命令制作宣传材料，另一小批设计师被要求设计军事武器和机械。

2．战时设计表现

（1）美国家具设计师查理斯·埃姆斯设计胶合板做的夹板，用以挽救负伤战士的生命。

（2）英国

①巴恩斯·沃利斯爵士设计了惠灵顿战斗机和著名的“飞跃炸弹”，成功地摧毁了德国的埃德尔大坝。

②1941 年温斯顿·丘吉尔制定出效用计划设计模式，设计出一个消费商品的限制范围，包括餐具、衣物、收音机和家具。

（3）德国纳粹和意大利法西斯分子

①他们的建筑、勋章和产品的设计提倡体现古典主义风格。

②造型艺术和表达国家主义的铅字字样要模仿哥特式风格。

3．战后设计

（1）组织机构设置

①英国成立了“工业设计委员会”，提高公众和工业设计的水平。

②1950 年德国成立一个设计组织，称为“造型设计委员会”。

③1954 年日本组织了“日本工业设计者联盟”。 

（2）当代风格的兴起

①特点“当代风格”并不是一种时髦的设计风格，而是实实在在为人们设计各种东西。

②应用英国“设计委员会”用“当代风格”设计装修新城区的样板间，证明它的优越性和花费低廉。

③影响意义

a．设计对美国具有重大意义，促进了欧洲和日本 20 世纪 50 年代末的经济发展。

b．战后的家庭设计用品达到灵活、简洁的效果。

c．经济的繁荣给设计师提供了大量施展才华的机会，激励了生产者重整旗鼓的信心。

（3）有机设计的兴起

①代表人物雕塑家亨利莫尔、考尔德和阿尔普、画家保罗·克利、米罗。

②影响意义

a．对设计都产生了很大影响，由此设计形式呈现出新面貌，变得灵活多变，用曲线装饰，而且具有表现的意味。

b．出现了 20 世纪最稀奇古怪的非对称形状。

c．重新出现明亮色彩和大胆的图案。

d．科学以及战后新的审美观和新技术得到发展。

4．战前和战后设计风格变化的体现

（1）原因重要的设计国家之间的实力均衡发生了偏斜。20 世纪初曾左右了国际设计趋势的法国和德国等，逐渐被意大利、美国和斯堪的纳维亚国家取代。

（2）意大利的设计发展

①20 世纪初期意大利的工业发展缓慢。

②20 世纪 40 年代末

a．意大利一跃成为现代工业国家，能够和法国、德国相媲美。

b．有特色的意大利商品和产品几乎瞬间便占领了市场。

c．设计家也走上了一条全新的道路。

d．出现新的典型的意大利公司合作形式。

e．“米兰三年展”兴起并展出了意大利人的设计潮流和信心。

②20 世纪 50 年代末具有意大利特征的设计方法在时装和电影艺术上取得成功，将一些设计偶像介绍给了消费者。

（3）斯堪的纳维亚的设计发展

①斯堪的纳维亚的设计形成了自己的风格，纺织品和瓷器独树一帜；许多公司的产品进入国际市场，如玛利麦柯公司的纺织品，斯文斯克”和“旦斯克”。

②丹麦的家具设计在质量和创意方面备受推崇。

a．芬·约的家具设计，能使有韧性的轻质木材具有雕塑感。

b．雅可布森设计的可以成堆叠放的“休闲椅”，如“蛋形椅”和“天鹅椅”。

③芬兰在实用艺术方面的一系列激进实验引起了国际设计界的关注，

a．卫卡拉设计的从写实和抽象的形态那里吸取营养。

b．卡伊·弗兰克设计的餐具采用了表现性的形状和明亮的色彩。

④瑞典的高斯塔伯克公司在产品的革新和批量生产瓷器方面给消费者提供了色彩丰富、图案和造型多种多样的选择。

（4）美国设计的发展

①建筑和家具设计领域

a．美国式的建筑和家具体现了当代风格。

b．就设计创新而言，诺尔和米勒两家公司占了主导地位。

②新的“发明” 

a．汽车电影院、麦当劳、迪斯尼乐园、电视和青少年的电影、音乐的创新。

b．50 年代，美国汽车仍然是“平民豪华”文化的持久偶像。

c．汽车公司厄尔为设计“雪佛兰”汽车和“别克”汽车模仿火箭和喷气式飞机，在尾翼片和许多细节之处大量使用镀铬的方式。他还将全部的色系用于汽车设计，包括新发明的两色调罩面漆。

③美国设计的特点

a．20 世纪 50 年代美国设计是对消费者的赞美。

b．50 年代末期，波普设计作为一种异样的文化力量开始滋长，必将推翻 20 世 纪 50 年代设计的全部价值。

（三）20 世纪 60 年代的“波普”审美观

1．“独立小组”的出现

（1）时间及代表

50 年代，在伦敦的年青一代设计理论家和设计师们，意欲推翻现代主义的理想。这一组织包括了艺术家、建筑师和作家。

（2）设计理念

①设计的价值应该是合乎情理地短暂，设计的价值应当多注重消费者的愿望和需求。

②他们企图消除在高雅文化与通俗文化之间的传统分界③艺术家和设计师应该去调查和了解这个大众文化的世界。

（3）发展

①在一系列后来甚为有名的研讨会上，他们着手开发一个科幻小说、广告、玩具和漫画的世界。 

②20 世纪 50 年代末，一系列早期的波普绘画和雕塑，以及一些实验性建筑项目的问世使他们的发现有了成果。

③1991 年，伦敦的皇家学院举办了一次重大的波普艺术回顾展，展览会确立了“独立小组”作为波普艺术奠基者的地位。

2．独立的青年文化

20 世纪 50 年代美国和英国出现独立的青年文化。

（1）特点

①青少年发展出独立于成人世界之外的时尚、语言和音乐。

②英国的这场革命由工薪阶层的青少年掌控的。他们第一次有了钱，也有了创造自己时尚的信心。

（2）表现

①起初英国青少年文化受美国货的影响，到了 20 世纪 50 年代末，他们开始对欧洲货有信心了。

②英国青少年才能的迸发以利物浦和披头士音乐的出现为代表。

③在电影、摄影、文学、讽刺作品、时装和音乐等方面，伦敦成为新的波普文化的中心。

④1964 年出版的《时代》杂志的文章创造出一个新名词“赶时髦的伦敦”。

3．“波普”审美的新发展

（1）复古元素的应用

20 世纪 60 年代，设计师们重新发现了 19 世纪，尤其是发现了维多利亚时代的趣味和想象中怪诞的画面。

（2）一次性暂时材料的应用

1964 年英国家具设计师默多克设计了一种纸家具，他用五层厚的层压纸作材料，价格便宜，更换方便，不用时便可扔掉。

（3）信仰技术的应用

法国时装设计大师库雷基设计的太空时代系列，以“迷你”裙配白色塑料短统靴为特征以纪念美国登月。

（4）波普设计理论著作

①班纳姆在一系列文章中对波普设计作出有见识的评价，其讨论的话题从风靡一时的电影到儿童的木偶表演《雷鸟》和民间艺术。

②沃尔夫 1968 年所著的《令人振奋的兴奋剂试验》一书凸显出“新通俗主义”的写作风格。

（四）技术与反技术

1．新的电子时代

（1）麦克卢汉

①1951 年，麦克卢汉出版的《机器新娘》预言世界会成为地球村。

②麦克卢汉们的基本信仰“技术为”，进入 60 年代后便顷刻问遭受到一系列更有效的批评。

（2）帕卡德

①设计改革者帕卡德质疑工业进步的益处，特别是质疑“有计划的商品废止制”概念。

②帕卡德在写作中将淘汰视为一种社会罪恶来批判，他的观点得到许多原来规模较小却日益壮大的设计师团体的赞同。

2．嬉皮士文化的发展

（1）表现

①嬉皮士文化在毒品中寻求解放，并将这种态度与渴望社会变革联系起来。

②即兴创作、肌理新奇、构图自由和形态飘浮，其中大多借自“新艺术”强烈、性感的形象。 

（2）迷幻文化

①形成标志1967 年披头士的唱片专辑《帕伯军士孤独之心俱乐部乐队》。

②表现引入了一种相当不同的设计方式，即超短裙和早期波普设计中的光效应艺术图案。

③消失迷幻文化在 20 世纪 70 年代便躲进了迪斯科厅和流行音乐会的世界里。

3．波普艺术消失的原因

（1）20 世纪 70 年代早期的世界经济萧条有效地结束了 60 年代设计的乐观主义和实验。

（2）波普设计短暂的价值及其巧智、实验性视觉风格与保守主义的新情绪不协调。

（3）生产商和消费者不再有信心或经费去支持实验性设计

。4．波普艺术的影响意义

波普设计的时代已经结束，但是波普设计所提出的装饰问题、设计的社会环境和消费者的需求问题决没有消失，后现代主义的新理论和态度，对所有这些设计问题又都作了重新考量。