三、光影表现的思考与训练

光影，作为绘画因素和变量之一，是建立在事物基本构造的前提下，普遍为画家们主观的选择，有不可忽视的作用。

光与影，是一对相互对立不可分割的关系，也就是背光面和受光面。

1.光源

任何物体都是置于一定的光照之下，才为视觉所感知。光源作用于物体的方向和相对于物体的距离是形成物体表面视觉特征的重要因素。因为物体的形体、结构的透视变化，物体表面各个面的朝向不同，所以光的反射量也就不一样。光源位于物体的不同方向和角度，会使物体呈现不同的明暗色调。

根据光源所在的位置，大致可分为顺光、逆光、侧光。

光与明度的关系

（1）物体距离光源近，亮的更亮，暗的更暗，对比强烈，反之，光源越远，亮面越弱，暗面也越灰。

（2）物体离画者越近，明暗对比越强，越远明暗对比越弱。

2.明暗

物体在一定角度的光照下，会产生受光部分和背光部分两个既相互对比又相互联系的明暗系统。物体的明暗层次可分为三个大面，五大调子，它们以一定的色阶关系联结成一个统一的整体，这就是明暗变化的基本规律。

由于环境的影响，不同材质和颜色的物体，有不同的反光和吸光特性。白色和细腻、平滑的物体，表面反光较强；黑色和粗糙的物体表面反光则弱。

3.调子

受光、背光和明暗交接线是三个基本层次，另外有两个最微妙的灰色，一个在受光部，一个在背光部。这两个灰色的层次很接近，特别是反光强的时候最接近。与光线完全平行的面，是最灰的面。

五大明暗层次：亮面、中间色、明暗交界线、反光、投影。

4.色感

素描虽然是单色画，但我们应利用单色画出不同物体的不同固有色的感觉来。主要能准确画出对象的丰富层次和色调变化，就能表现出物象的颜色感觉。物象的色彩感觉只能通过黑白灰色调的明度变化来表现，所以在写生中，准确观察和判断物体之间固有色的明度及其差别，对于色感的传达至关重要。

5.质感

物体的物质属性带给人的视觉感即为质感。如玻璃表面的光洁、绸缎的柔软滑亮、陶瓷的粗糙等。质感的获得源于人的视觉经验和触觉体验。绘画作品中主要通过视觉造型语言以及作品中物与物的对比去表现我们感受到的质感。在素描中表现物象质感常利用调子、纹理、线条和工具等因素。

6.立体感

立体感，是指物体在光的作用下，由于影调的变化，所呈现的实体感觉。常常是物理和心理的统一，因此又把立体感叫做体量感。

立体感与空间感

所谓“素描的立体感”是指物体自身三维空间的体感表现。在作画之前，首先要对物体的结构有清晰明了的认识，要把握作为局部的物体与整体的关系，不能孤立的去塑造物体的立体感，必须将其统一和服从于相应的环境空间，这是获得画面空间感和立体感的关键。

所谓“素描的空间感”，就是画面看起来有层次，产生纵深和前后距离的感觉。塑造空间感要注意两个方面，即形体的空间感和色彩的空间感，前者是物体与物体之间的距离，后者指由于距离所产生的明暗强弱变化。