调度
钱卫
调度是工业用语。调度涉及的面比较大，影响也比较大。比如生产调度，车间调度，场面调度等等。
电影本身就是工业制作，不过产品是艺术品罢了。因此电影里也需要一个调度，其意义与工厂里的调度没什么两样，当然电影制作很小的话就不需要调度。但有意思的是，动画的制作也属于工业制作，却从来就没有调度一说。那么什么是调度呢？
官方网页上调度是这样被解释的：“调度，常用作动词，意为调动;安排人力、车辆。用作名词时，可以指担负指挥调派人力、工作、车辆等工作的人、调度员，也可以当人讲的一类称呼”。
显然大制作的电影里面也需要调动人力车辆等等。也有专业的调度岗位。
那么电影里的调度又是谁来担当呢？电影制作在艺术方面，导演是总负责，有关艺术方面的人力安排以及其他的一些安排事项由导演来决定，至于电影里要用到的车马等一些物品的来去调度，则有专门的调度人。一些调度涉及到了财政调度，演员调度，场面调度，摄影调度，灯光调度，
在电影的拍摄当中，一场戏的拍摄，可简单可复杂，简单的时候一个人站在一个景中就可以进行拍摄了，复杂的时候，不仅有做道具的要帮忙，做特效的要帮忙，还有灯光摄影，演员自然不用说，这一些人的工作顺序，活动的方法和范围，都要有一个统一的规定，这个所谓的规定就是调度，一个镜头要许多部门参与，每个部门都有负责的，导演只提出要求，要各个部门来完成，比如背景，一般有三种方法来完成，一个是到预定的地点取景，一个是在摄影棚里头搭景，还有一个就是到影视基和场景地里去拍摄，当然后来又产生了第4个方法，那就是在3d里头建模场景。再比如灯光摄影，就由总的摄影师来负责，因为摄影是非常专业的，一部电影很大程度上取决于摄影师，所以我们会看到许多摄影师最后当了导演，比如张艺谋，顾长卫等。还有演员，演员分了两部分，一部分是角色演员部分，一部分是群众演员部分，如果戏拍的很大，群众演员专门有人负责，角色演员也有专门负责，当这些人进入拍戏状态的时候，如何在场景里走动？，要有一个总的调度，没有调度那就乱掉了，那关于这方面的调度就是总导演，由他来发号施令。一部小成本的影片，导演一个人调度就可以了，如果是大成本的影片，场面有非常之大，比如说战争片，那就要几个副导演帮助总导演来完成，
导演的调度只管镜头里面的事，镜头外面的事他不管，比如说他要100辆汽车，从镜头的右面缓缓进入，到哪去弄到这100辆的车呢，那是剧务的事，导演不会去管。他只管这100辆车怎样从画面的右侧开进来？再比如演员的入场等等
总之，能够提到案头上来专门做研究的调度叫“场面调度”，
场面调度
“场面调度”是创造电影形象表达手段的专业称谓，指演员调度和摄影机调度的统一处理，该词来自法文mise-en-scene，原指在戏剧舞台上处理演员表演活动位置的一种技巧，也叫走位，
好的话剧剧本可以看到演员在舞台上走位的场面调度，同样，好的电影分镜剧本也可以看到演员、摄影机在一个镜头上的场面调度。
导演的场面比较多，目的只有一个，就是通过更好的画面，清晰的表达出镜头的内容。
1演员调度：
演员进入镜头后，部分靠自己发挥，这个就是表演。一般情况下，导演会控制演员的表演。好的表演，一镜下来导演就能满意，不好的表演，要反复好几镜方可如愿，有的也只好将就。另一部分，演员的走位，就是导演的调度，那就是入场，表演的路线，2这等于是在构图，构一个动态的图。
如何设计这个构图呢？导演首先要考虑摄影机的位置，视角，景别，然后再考虑演员从哪个地方入场，如何走位，会形成怎样一个连贯视觉的图画面。最终要通过演员走位构图画面的设计与演员没什么关系，与表演也没有什么关系，当然导演在设计这个连贯视觉的构图画面时，是要考虑演员的动作幅度大小，以及与剧情的相关联系。不少导演会在纸上把这种调度位图画出来，一方面，他要对自己的调度有一个成熟的考虑，另一方面他要叫演员们清楚自己的调度意图，
2摄影机调度：
摄影机在摄影师的手里，摄影师只管把画面拍摄的符合要求。成熟的摄影师手下带着徒弟，指点的是摄影师，操刀的是徒弟。那么摄影机运动由谁来管呢？虽然分镜剧本已经被确定好了，并且每人的手中都会拿到一个表格一样的分镜镜头的统计表。这只能使摄影师心中有数，但具体运动的时候，还要听导演的调度，摄影机的推、拉、摇、移、跟。还有摄影机的视角，俯、仰、斜、正、平。导演跟着表演进行跟踪监视，随时会产生灵感，这种灵感对摄影师来说，就是随时听候导演给摄影机的运动调度。那灯光是不是导演调度的？如果导演懂，当然也可以，但一般导演不会干预，因为这是摄影师的事。
导演对演员和摄影的调度
万花筒里的心灵世界
几兀
章节名：第2章 万花筒里的心灵世界
页码：第23页 2016-03-16 04:41:18
三、主观空间的诗意调度（p 23 - 32） 导演调度主观空间的手法： 1. 寻找另一种视角（p 24 - 26） - 韩小磊的五类电影视角（客观无属主视点、“我”语式视点、“你”语式视点、客观视点与主观视点的交替、多视点融合） 2. 错幻（p 26 - 27） “错幻式的电影语言技巧”（定义）：以镜头或摄影机（包括摄影辅助设备）的特殊表现技术呈现影片中人物的梦幻、错觉、心理的特殊感受，以及生理上的病态、吃太、静态、精神失常等镜头处理技巧成为错幻式的电影语言技巧。 - 《罪与罚》（1970？），（1）杀人后的精神世界（“一组前后毫无关联、视觉混乱的符号性镜头”）；（2）来自心灵的恐惧 3. 色彩（p 28） 对于色彩的心理空间调度： - 黑澤明《梦》（1990），“用色彩对故事进行细分，表达对人生梦境的破解”； - 朴光铉《欢迎来到东莫村》（2005），通过色彩的明艳来表现主人公的心情； - 张艺谋《红高粱》（1987），最后一场决战戏后，银幕上一片红色指代小主人公得了红眼病后的视觉世界，同时借以升华电影主题。 4. 暗示（p 28 - 32） （1）安东尼奥尼与文德斯。米开朗基罗 • 安东尼奥尼《云上的日子》（1995），“双重暗示”（影片本身的暗示、导演安东尼奥尼因半身瘫痪无法说话因此多半依靠手势和眼神而作出的“暗示性指导”） （2）基耶斯洛夫斯基的暗示（p 29） - 蓝白红三部曲：《蓝》（1993）、《白》（1994）、《红》（1994） - 《十诫》（1989）， ①利用“暗示”表现身处困境的主人公（男孩睹狗溺亡于冰河时的痛苦表情/暗示人物命运走向、被打翻的墨汁慢慢吞噬文字/暗示男孩的危险处境、枯萎落叶/病床上生命垂危的男人对命运的悲观态度/妻子折断花盆里的枯枝然折断的枯枝慢慢反弹起来/暗示生命的顽强和妻子徘徊的痛苦心境、爬出水杯的蜜蜂/暗示男生获得重生的希望）； ②利用“暗示”表现上帝的存在（直面镜头的面孔和眼神，被暗示为上帝的化生，代表了上帝的视角） ③利用“暗示”表达人性的本能（给汽车加油的漏斗/暗示男性阳具——丧失性功能的主人公给汽车加油时漏斗的畅通让他陷入沉思；骑车路途中颠簸坐垫一次次撞击生殖器/暗示主人公对自己性无能的心理抗拒；…
