课堂导入

 同学们，有没有见过下面的“生命之轮”呢，这可是早期的动画形式。1867年作为玩具出现在美国，转动圆盘，透过缝隙就能看到运动形象。有关动画的起源与发展还有很多故事，请看下面的内容。

学习目标

1.了解动画的起源以及其发展历程；

2.深入认识本课程的教学内容。

学习任务单

教学视频

教学课件

教学内容

一、动画的起源与发展

——动画起源于人类用绘画记录和表现运动的愿望。

1、原始的动画意念

• 西班牙阿尔塔米拉洞窟

野牛——尾巴和腿均被重复绘画了几次，这就使原本静止的形象产生了视觉动感，这才是最早的“动画现象”。

• 中国青海马家窑

“舞蹈文彩陶盆” ——两个人的手臂上都刻画了两道线条，在四五千年前，我国的先民们已经试图表现最朴质的连续运动的方式，也体现了他们记录事物运动的愿望。

2、动画的雏形——动画技术的起源

• 视觉暂留现象——1824，彼德-罗杰（英）

关于“视觉暂留”现象的说法，首次出现在罗杰特先生于1824年发表的论文《关于移动物体的视觉暂留现象》里。

• 幻盘（魔术画片）——1825，彼德-罗杰（英）

实际上是一种玩具，在圆盘两面绘制互补的图像，两端打孔系绳，在迅速扭转的情况下被人眼观察时，圆盘两面的图像仿佛合并在了一起。(小鸟进笼)

• 诡盘（换透镜）——1832，约瑟夫-普拉托（比利时）

与幻盘原理相似，在盘状装置的边缘绘制上连续动作的分解图，快速旋转时，从镜子里观看反射的图像，能看到连续运动的图像。

• 西洋镜（回转画筒）——1834，霍纳尔（英）

发明于1834年，圆盘状的光学玩具装置。

• 光学影戏机——1877年埃米尔-雷诺（法）——动画创始人

实际上是对西洋镜的一系列改良，埃米尔-雷诺的创新和贡献，成为了现代动画和电影技术的雏形, 其原理是经幕后光源和镜片把活动的影响投射到幕布上，雷诺也是最早放映动画片的人。

二、动画的诞生

• 电影机——1895年 卢米.埃尔兄弟（法国）

当时放映了《火车进站》，《水浇园丁》，标志着电影的诞生，这为以后动画的产生创造了物质和技术条件。

• 《滑稽脸的幽默像》——1906史都华.布莱克顿（美国）

拍摄于在黑板上画的粉笔脱口秀，公认的世界上第一部动画影片。

• 埃米尔.科尔（法国）——当代动画片之父

1906世界上第一部动画影片《幻影集》运用停格技术拍摄了，不强调剧情，着重挖掘动画的可能性。将动画带向个人化和自由发展的方向，成为欧洲动画艺术的源头。

• 温瑟.麦凯——第一个注意到动画艺术潜能的人

1911年制作出《小尼摩》动画从此有了颜色。

1914年，推出了《恐龙葛蒂》，同时动画史上有了第一个自己的明星——葛蒂。

温瑟 .麦凯 是第一个发展全动画观念的人，他为动画开辟的路线，预告了美式卡通时代的来临

从此，美国和欧洲动画的发展开始分道扬镳

三、动画的发展

• 赛璐珞片——1915，埃尔-赫德

1915年埃尔-赫德先生的这项重要发明，使得动画家的工作量大大减轻了，他们可以利用透明的赛璐珞片将静止的背景和活动的人物分层绘制，再加以重叠拍摄，从而建立了动画工业的最重要的技术基础之一。

动画发展的两种倾向

• 埃米尔.科尔——将动画带向个人化和自由发展的方向，成为欧洲动画艺术的源头。

• 温瑟 .麦凯——是第一个发展全动画观念的人，他为动画开辟的路线，预告了美式卡通时代的来临

四、主流动画与非主流动画

 根据动画艺术出现的两种倾向以及艺术家的不同追求，动画可分为主流动画与非主流动画。

• 主流动画

 以讲故事和表现动作的动画片的创作发展成了规模化的工业化生产，之后发展成为商业性很强的主流动画，即以观众和市场为目标创作的故事类动画片。

• 非主流动画

 是与主流动画相对而言的，它是指更加重个性化制作和个人的创作体验。因其在动画行业中不占主导地位，故称为非主流动画。

<一>主流动画的发展主要在美国、日本和中国。

1、美国动画

 1913年，第一个动画公司是由拉武.巴瑞在纽约成立的巴雷公司。动画片能成为独立的艺术表现形式风靡全球，被公认为是美国动画公司——迪斯尼的贡献。如今，动画片已经成为电影的四大片种（故事片、纪录片、科教片、美术片）之一。

• 沃特 .迪斯尼是美国主流动画的主要代表

 1929——1939年，迪斯尼共拍了60多部动画短片，他几乎包揽了10年里所有的奥斯卡最佳动画短片奖。现代动画片制作过程中使用的每一项技术几乎都烙上了迪斯尼的名字：

1928年推出第一部有声动画片《威力号汽艇》

1930年成立了专门剧本故事部，发明了分镜表

1932年创作彩色动画片《花与树》

1939年完成第一部彩色动画长片，74分《白雪公主》

1995年推出第一部三维动画片《玩具总动员》

1966年12月，迪斯尼逝世

• 美国著名导演斯皮尔伯格主持的梦工厂

《埃及王子》 《蚁哥正传》 《虫虫特工队》 《恐龙》 《勇闯黄金岛》《怪物史莱克》

• 华纳电影公司

《小猪波基》 《蝙蝠侠》 《钢铁巨人》 《飞天小女警》

• 福克斯电影公司

《真假公主》 《冰河世纪》

• 米高梅电影米高梅

《猫和老鼠》

2、日本动画

 日本对二十世纪的两大贡献：电子技术和新漫画，而由铺天盖地的新漫画发展出来的动画片，也是日本的一种文化现象。随着大量动画片的输出，日本的文化和价值观念远播全世界。

 1956年10月大川博创建东映动画株式会社，1958年推出第一部动画卡片《白蛇传》，从此东映走上了动画工业化的道路，并滋养出许多动画大师，如：守冢治虫，高田勋，宫崎骏，大友克洋，押井守等。自此日本动画一跃而起。

• 守冢治虫

 “漫画之神”，漫画书占45%，1989年2月10日《朝日新闻》

 守冢治虫：1928年生于日本大阪府丰中市。取得医学博士学位。

 新漫画：对画纸根据情节的需要，进行分格处理，而每一格被表现为一个独立的镜头，通过分格的大小、画面的多少、辅助线的变化等来表达情节、渲染气氛。

1961 《街角的故事》 

1963年《铁臂阿童木》47% 

1962 《森林大帝》 

1966年《展览会的画》 

1982年《森林的传说》

• 宫崎骏

1963，书写动画史诗的人。

在他手中，原本被认为“小儿科”的动画具有了史诗般的恢宏气势和震撼人心的魅力。

宫崎骏，1941年1月出生于日本东京 1963年取得政治经济学学士学位。同年进入东映公司，8年以后自己干。

1978年《未来少年柯南》

1979年《鲁邦三世》

1984年《风之谷》

1985年《天空之城》

1988年《龙猫》 《萤火虫之墓》

1989年《魔女宅急便》

1992年《红猪》 

1993年《梦幻街少女》

1997年《幽灵公主》 

2000年《狸猫大战》  

2001年《千与千寻》

3、中国动画

 中国的动画片是一种不同于世界各国的动画片。这种不同并不仅仅在于民族文化和语言的不同，同时也在于其生产制作的运作模式完全不同。

• 上海美术电影制片厂

 在20世纪的50至60年代，上海美术电影制片厂出品了一批优秀的影片，并形成了不同的风格和样式。

1、民族化的探索——《骄傲的将军》（1956）

2、新童话——《小鲤鱼跳龙门》（1958）

3、民间故事——《一幅僮锦》（1959）

4、民族化的里程碑——《大闹天宫》（1961/1964）

5、可爱漫画——《没头脑和不高兴》（1962）

6、水墨动画——《牧笛》（1963）

7、仿真动画——《草原英雄小姐妹》（1965）

<二>非主流动画

 有一些国家，动画艺术没能像美国、日本一样走向工业化道路，而是朝着更自由、更个性的方向发展，并逐步形成了两个艺术动画基地：加拿大的NFB（加拿大国家电影局）和前南斯拉夫的萨格勒布。

• 诺曼.麦克拉伦

 NFB（加拿大国家电影局）代表人物，主要作品有《母鸡之舞》《邻居》 《线与色的即兴诗》 《同步曲》。   

 其特点是直接将形象手绘在电影胶片上，把色彩与音乐的配合，看成是表达作品情绪和内容的重要因素，因不用摄影机制作影片，被称为“绝对电影”或“纯粹电影。”

• 萨格勒布动画学派

 前南斯拉夫的萨格勒布被誉为艺术动画的圣地，每两年举行一次的萨格勒布动画节是当今艺术动画的创作盛会。

 其主要代表人物是杜桑.乌克弟奇，他的个人风格是简洁到只有色彩和线条组合的符号来讲述看似荒诞却充满哲理的故事，代表作品主要有《轻机枪奏鸣曲》《月亮上的牛》《代用品》《游戏》等。

 除此之外，前苏联和美国的“美国联合制作公司”（UPA）以及中国的实验短片都在世界艺术动画占有一席之地。