中国常见民族乐器

任务描述

中国民间音乐文化历史悠久，在漫长的历史中，发展出一系列富有鲜明民族特色的乐器。中国的民族乐器种类繁多，粗略地计算起来大概有500余种。其中在民族乐队中常用的有百余种。按照发音原理和演奏方式的不同，可以分为四大类。即：吹管乐器、拉弦乐器、弹拔乐器、打击乐器。

本任务通过具体的实训项目帮助大家了解中国常见民族乐器的分类、发音原理与演奏方法。

任务分析

完成该任务的具体思路如下：

活动1. 了解中国常见拉弦乐器的发音原理与演奏方法

活动2. 了解中国常见弹拨乐器的发音原理与演奏方法

活动3. 了解中国常见吹管乐器的发音原理与演奏方法

活动4. 了解中国常见打击乐器的发音原理与演奏方法

活动5. 音乐实践

 

中国常见拉弦乐器的发音原理与演奏方法

 

中国的拉弦乐器有文字记载的达36种以上，一般统称为胡琴。胡琴有二胡、高胡、中胡、革胡及低音革胡。此外，乐团也会随乐曲的需要采用其他不同形制的拉弦乐器，如板胡、京胡、椰胡、擂琴等。

拉弦乐器的构造由琴头(胡琴顶端常有装饰形状)、琴杆(用以连接琴筒、安装琴轴张弦)、琴轴(固定琴弦、使弦连接琴筒)、琴筒(一端有放音窗，另一边张蟒皮)、琴弦(丝制或金属弦，一端接琴轴，一端连接琴筒，受摩擦而发音)、千斤(绕在琴弦和琴杆之问)、马子(放置在琴筒与琴弦之间，把琴弦摩擦震动的声音传于琴筒起到放大作用)、弓子(由竹子和马尾组成)等部分组成。

拉弦乐器是靠弓子在琴弦上的摩擦再由琴筒放大而发音的。右手的弓法是决定音乐力度和音色变化的重要因素，弓法技巧包括运弓方向、速度、长短、位置、连、断、击、抖等。左手的弓法技巧包括音高、音准以及丰富音乐表情的各种装饰音指法技巧，如吟音、颤音、滑音等。

在民族管弦乐队中高、中、低音配套的拉弦乐器组是人数最多、最富有表情的，在乐队中擅长演奏优美的旋律、和声长音、节奏音型等。

1．高胡

高胡(如图2—28)，即高音二胡，又名粤胡，由20世纪广东音乐名家吕文成将二胡改革而成的。其形如二胡，但整个琴身比二胡略小，定弦比二胡高四度或五度，定弦从里到外为a¹一e²。或者g¹一d²。音色清亮华丽，早期是演奏广东音乐和伴奏粤剧的主要乐器之一，现在高胡在民族乐团中担任弦乐器的高音声部，善于演奏明亮抒情和活泼跳跃的旋律。著名协奏乐曲有《琴诗》、《梁祝》等。

 

2．二胡

二胡(如图2—29)，胡琴的一种，是由唐代的轧筝与宋代东北地区奚部族乐器——奚琴演变而成的。初时以竹片轧之，音色铿锵，到了宋代才演变为用弓拉奏。现在的二胡琴筒用竹木做成，前端稍大，蒙蟒皮或蛇皮，有两根弦，声音低沉圆润。以纯五度定弦，一般是d¹一a¹，也可以灵活掌握，或高或低。民国时期，由于民族音乐家刘天华在演奏技巧方面的开发，如今二胡已发展成音色甜美、技巧多变、表现力丰富的民族乐器之一，常被用作主奏乐器或独奏乐器。著名独奏乐曲有《二泉映月》、《江河水》，协奏曲有《长城随想》等。

3．中胡

中胡(如图2—30)，中音二胡的简称。约于1950年在二胡的形制基础上改革制成与二胡相比琴杆较长，琴简亦较大。纯五度定弦g—d¹或者a—e²。在民族乐团中主要用于丰满弦乐的中音声部，亦可用作独奏乐器。著名独奏乐曲有《草原上》，协奏曲则有《苏武》等。

4．低音革胡

低音革胡(如图2—31)形状比革胡大，声音低沉浑厚，弓法如西洋乐器中的低音大提琴，

其主要功能是用作加强乐团的低音声部，无独奏、无旋律、无华彩演奏，民族特色不明显，而且低音也不十分浑厚，因此，低音革胡常用低音提琴替代。

              中国常见弹拨乐器的发音原理与演奏方法

弹拨乐器是指以手指或拨子拨弦，以及用琴竹击弦而发音的“弹弦”、“击弦”乐器的总称。弹拨乐器历史悠久，品种繁多，具有丰富的表现力，有文字记载的达40余种。乐团常用的弹拨乐器有扬琴、柳琴、琵琶、中阮、大阮、三弦及古筝。此外，乐团也会随乐曲的需要采用其他不同形制的乐器，如古琴、箜篌，甚至西方的竖琴等。

1．柳琴

柳琴(如图2—32)因其形如柳叶而得名，外形像琵琶，比琵琶小，俗称“土琵琶”、“金刚腿”，有四根弦。流行于山东、江苏、安徽交界一带，是鲁南、苏北的柳琴戏、安徽泗州戏和浙江绍兴乱弹的主要伴奏乐器。原为两弦、七品的中音乐器，现用的柳琴是1950年为中国民族管弦乐团的组建而改革的产物。改革后的柳琴张弦四根、二十九品，用拨子弹奏。定弦g—d¹一g¹一d²，音域与小提琴相当，可达4个八度。其低音区的发音浑厚结实，中音区圆润柔和，高音区清脆明亮、穿透力强，是弹拨乐器中的高音旋律乐器，表现手法丰富多彩，被誉为民族乐队中的珍珠。著名独奏乐曲有《春到沂河》等。

2琵琶

琵琶(如图2—33)由木材制成，有四根弦，下部为瓜子形的盘，上部为长柄，柄端弯曲。在隋唐之前，抱弹乐器统称为琵琶。向前弹出称琵，向后挑进称琶。《隋书·音乐志》载：“今曲项琵琶箜篌之徒，并出自西域。”受阮成的启发，琵琶由四弦四柱增加柱位，至今已有六相、二十四品，并由唐代时的木拨弹改良为手指弹奏，具有丰富的表现力，需要高难度的演奏技巧。

定弦及各弦名称：由粗到细为缠弦、老弦、中弦、子弦，依次定为A—d—e—a。琵琶的演奏技巧多而复杂，这里简单加以介绍。

左手技巧：①吟音也叫揉弦；②进、退：即在琴弦上滑动，产生滑音效果；③推、拉：推拉琴弦，获得滑音效果；④绞弦：将几根琴弦绞在一起弹奏，音响似噪音，富有戏剧性效果，可以绞二、三、四根弦；⑤打音；⑥泛音；⑦擞：又称带起，左手食指或中指按弦，左手中指或无名指在其下面的音位上扫弦一下，发出一个微弱的声音；⑧煞音；⑨煞住。

右手技巧：有弹、挑、双弹、双挑、勾、抹、分、摭、扣、滚、轮、扫、撇、划、拂等。著名独奏乐曲有《春江花月夜》、《阳春白雪》、《十面埋伏》等。

3．扬琴

扬琴(如图2—34)又名蝴蝶琴、扇面琴、打琴，把许多根弦安在一个梯形的扁木箱上，用竹制的富有弹性的小槌击弦发声。演奏技巧称“竹法”，有以下技巧：单音、双音、轮音、衬音、顿音、琶音、复调(多声部)奏法。扬琴音域宽广(G—g3)，低音区浑厚、饱满，余音较长；中音区明亮、圆润；高音区清脆嘹亮。中、高音区比较常用，可同时奏出合音及快速琶音，以及各种的节奏型，功用甚广，故常用于合奏及伴奏。扬琴为中国民问说唱音乐、戏曲音乐的重要伴奏乐器，特别在民间器乐合奏中，如广东音乐、潮州弦诗、江南丝竹、客家汉乐等，发挥着重要的作用。著名独奏乐曲有《四川将军令》、《东北秧歌》等。

 

4古筝

古筝(如图2—35)，也叫筝，在战国时期已开始流行，而于秦国(陕西一带)大盛，故又称秦筝。传统上，筝主要用作器乐合奏或伴奏民间说唱音乐等。筝因弦线不同(丝弦、金属弦)而音色有纯朴、典雅和清脆、明快之分，汉、晋以前为十二弦，唐、宋以后为十三弦，近代改革后多为二十一弦，另有二十五弦的转调筝等。筝的定弦方法是，一根一音，把那根最粗最低的弦定为“宫音”或者“徵音”，其他弦按照五声音阶定音，音域为D—d³。

古筝的演奏技巧也相当丰富，右手有托、劈、挑、抹、踢、勾、摇指；左手有揉弦、按、推；双手结合有双音、和弦、历音、刮奏奏法。筝的表现力独特而丰富，不管古典优雅还是激烈高亢的风格都善于表达，技巧多样，韵味浓郁。著名独奏乐曲有《渔舟唱晚》、《庆丰年》及《战台风》等。

 5．阮

阮(如图2—36)的名称来源于阮咸。阮咸，魏晋时期人，字仲容，陈留尉氏(今属河南)人，“竹林七贤”之一。他所用的琵琶与后来从龟兹传来的曲项琵琶不同，唐时以他的名字为他所弹的乐器命名为“阮咸”，宋时简称“阮”。现代阮有小阮、中阮、大阮、低阮等四种形制。小阮、中阮音色圆润柔和，大阮和低阮音色低沉丰厚。阮有十七至二十四品不等，张四弦，有指板、音孔、机械弦轴等。现代大型乐团都不用秦琴、月琴，改用中阮取代秦琴，以柳叶琴取代月琴，以求音色谐合。因小阮音域近似琵琶，低阮音域近似低胡，现代乐团中已不采用。现在又有一种六弦阮，在大阮的基础上再增加两条高音弦，同时兼名大阮、中阮、小阮之弦位。

中国常见吹管乐器的发音原理与演奏方法

 

吹管乐器泛指利用空气在管体流动而发音的乐器。吹管乐器历史悠久，品种繁多，且音色各异，根据吹奏方法不同，一般可分成：气息经过吹孔的(如笛、箫、埙、排箫等)，使用哨子的(如唢呐、管等)，使用簧片的(如笙、巴乌、葫芦丝等)，及以唇震发声的(如海螺、牛角、铜制的号筒等)。

管乐器的奏法技巧基本是舌头和手指技巧：单、双吐奏，花舌，打音，颤音，历音，琶音，滑音。

1．笛子

古称“横吹”、“横笛”，原流行于西北少数民族地区，汉武帝时，笛称为横吹，在鼓吹乐中占有重要地位。笛在中国分布很广，各类形制与品种繁多，渐渐分出曲笛、梆笛两种。明清以来，多用于戏曲音乐伴奏。

曲笛(长膜笛，最高筒音在b，以下)主要流传于南方，用于昆曲伴奏及南方各地民间器乐合奏。曲笛演奏风格音调浑厚圆润，柔美流畅。旋律进行往往呈波浪起伏，节奏平稳舒展，在演奏上以用气的技巧为特长。著名独奏曲有《鹧鸪飞》、《三五七》、《姑苏行》等。

梆笛(短膜笛，最低筒音在C2以上)主要流传于北方，用于戏曲梆子腔音乐的伴奏及北方各地民间器乐合奏。梆笛比曲笛管身略短，管径亦比曲笛略小。梆笛演奏风格音调高亢明亮，节奏活泼跳动，演奏上以用舌的技巧为特长。著名独奏曲有《五梆子》、《喜相逢》、《荫中鸟》等。大笛、新笛是属于笛子声部的低音部。新笛不用笛膜或贴硬膜，音色柔和淳厚；大笛贴笛膜，音色深沉丰厚。

2．笙

笙(如图2—38)是中国古老的簧鸣乐器，早在殷代甲骨文中就有关于笙的记载，周代时已广泛使用。在汉代以前，笙和竽两种同类乐器并存。但至宋代时，则只有笙使用较为普便。笙的构造主要由笙斗、笙管和笙簧三个部分组成，其形如凤翼，故古时有“凤笙”之称。由于笙是由若干数目的“簧”(或称“苗”，即镶有簧片的竹管)组成，所以是一件善于演奏和声的管乐器，且发音清脆明亮。现今的笙有二十一簧笙、二十四簧笙、三十六簧笙，还有扩音笙及中音抱笙、排笙等。

笙在表现旋律及和声、节奏变化方面都有其特色，在民族乐团中可以吹奏丰富的和声效果，可调和各组乐器的音色，润饰和软化某些乐器个性。著名协奏曲有《孔雀》等。

 3．唢呐

唢呐(如图2—39)是中国各民族中广为流传的吹管乐器之一，管身正面有七个孔，背面有一个孔。在我国古代先为军中之乐，后辗转传人民间。现今的唢呐一般有三种，低音唢呐音色苍劲肃穆，中音唢呐音色挺拔洪亮，高音唢呐音色尖锐高亢。

在民间，唢呐常用于节庆、佳日、婚、丧、嫁、娶、寺庙祭典等，作主奏乐器。在现代民族管弦乐团中，唢呐经不断发展和改良，目前已有加键高音、加键中音、加键次中音、加键低音等类型。它既是一种具有丰富表现力、浓郁民间色彩的独奏乐器，又可在合奏中制造出气势磅礴的效果。著名独奏曲有《百鸟朝凤》、《～枝花》等。

        中国常见打击乐器的发音原理与演奏方法

打击乐器泛指由敲击而发音的乐器。中国打击乐器历史悠久，品种繁多，应用广泛。除了能够在管弦乐中加强乐曲的节奏、营造丰富多彩的音色变化外，更能够组合起来独立演奏。不同类型打击乐器的合奏各具特色，会有不同的表现力。

乐团所使用的打击乐器，基本上由中国民族打击乐器及西洋打击乐器两套组成，其中各包含有固定音高与无固定音高乐器。中国民族打击乐器由金属类(如大锣，小锣，云锣，各种钹、铃、钟等)、竹木类(如拍板、竹板、梆子、木鱼等)和皮革类(如大鼓、排鼓、单皮鼓、手鼓等)组成；西洋打击乐器则包括定音鼓、木琴、管钟、钢片琴、铝板琴、大军鼓、小军鼓、大钹等。