山水盆景设计 

  

  

 

一、相石与布局

（一）相石构思的一般规律

1、相石的概念

相石：就是对石料认真观察、细心审度并按照美学规律进行石料筛选和艺术构思的过程，也是盆景艺术家在得到感性认识后在头脑中孕育山水盆景艺术品过程中进行的形象思维活动。

从本质上来说，相石是一种认识过程，它也遵循认识事物的普遍规律，即从现象到本质、从感性认识到理性认识。

2、山水盆景艺术构思中的根本任务和中心环节是：创造山水的典型造型。

3、山水盆景相石构思的一般规律：

1）观察

观察有两方面的含义：

①对现实存在包括社会生活和自然界山水景观的感性认识。在一般人看来只是平平常常的一块三棱四不远的石头，而在盆景作者眼中却是表现“太华千寻”的山水盆景好材料。

②特指对各种各样石料的观察。很多有经验的盆景作者认为，石料由天然形态变为盆景艺术品，必须对原始石料进行仔细观察。观察程度决定了艺术造型的准确程度和生动程度，作品主题的确定也要从观察中实现。

2）想象

盆景作者对社会、自然山水以及石料本身的感性认识，是想象的思想基础。想象的发挥是盆景艺术家打破直接经验的局限、克服狭隘性的重要手段。盆景艺术家依靠自己的想象能力，才能使作品“超出一般事物平淡的统一性”，使典型形象比生活、自然本身更易认识。在艺术构思中想象与感情相互交织。

实际创作中，想象有时候适合对石料的反复观察同时进行的，但也有时候，想象却要经历一个很长时间。在艺术构思不成熟、题材立意未定、材料取舍没把握时，不能轻易、盲目、草率的动手。

3）灵感

灵感在山水盆景的创作过程中，是形象的孕育由不成熟到成熟的质变表现，也是盆景艺术家在构思过程中所产生的强烈的创作欲望在形象上的体现。灵感以观察、想象为基础，是观察、想象的必然结果。灵感经常是在盆景艺术家高度紧张地进行构思的过程中出现的具有突然性。随着灵感的出现，腹稿也就酝酿成熟了，即可进入制作阶段。

（二）相石构思中具体情况

1、因意选石，意在笔先。选择坚硬的斧劈石、木化石表现山如斧削、形同壁立的石林景观；选择具有明显横纹的砂片石、横纹石、千层石、芦管石表现庐山、太行山等具块状或节理的断块山；选用吸水长苔的软石类表现江南一带土层丰厚、植被茂密的褶皱山；表现雪山用白色的钟乳石或海母石等。

2、因形赋意，立意在后。硬石类加工起来较难，不宜于雕琢，因而在创作中，常常根据石料的本来形状赋以意境，局限性很大，不能随心所欲。

3、依图施意，随心所欲。对于软石类如海母石、江浮石、砂积石等，可以根据山水盆景的立意，随意雕琢造型，局限性较小。

（三）山峰的基本造型

山峰的造型式样有：立峰、悬崖、斜峰、折带。其他造型样式皆由它们衍变而来。

（四）布局的基本形式

山峰在盆中的布局的基本形式有：单峰、双峰、三峰、群峰。其余的如峡谷、石林、山峦皆由这四种基本形式衍变而来。

（五）构图的基本要颔

1、空间意识

山水盆景造型的空间意识及构图是体现艺术性的重要因素。

2、焦点透视与散点透视结合的空间

焦点透视是从一个角度观察对象，散点透视是从不同观点观察同一景物，是步移景异的“动观”之法。“三远法”就是将平视、仰视、俯视结合起来，流动的观看景物，逃脱了焦点透视的束缚，完满的表达丰富的空间关系。

3、山水盆景造型的构图原理及其艺术关系

（1）置阵布势：

①主次分明、远近有序。“先立宾主之位，次定远近之形，然后穿凿景物，摆布高低。”

②取势与写势：宾主之间，远近之形，只是表象，其内涵是形象的势态及形象间的对比呼应。这种势态是运动的。实际上，构图并非单纯的摆布，而是着眼于“取势”和“写势”，“得势则随心经营，失势则尽心收拾，满目皆非。”

（2）虚实相生，繁简适宜：虚实相生，要虚中有实、实中有虚。近山为实，远山为虚。在水面上放置点点白帆，几块小礁石，能使辽阔的水面不空旷。近山为实，轮廓纹理要精细具体，曲尽形容，犹如特写。远山为虚，取精简点睛之笔，纹理概括，色彩偏淡。近山参天雄浑，远山秀迤如眉，使人有不尽之意。

（3）动静互衬：水动山静，树动石静，人动物静。在山水盆景创作中，石得水而活，水得石而出。通过不同因素的组合可以表现动势。

（4）比例尺度得宜：盆浅、配件小，树低矮，便显出山的高耸。但盆景不是模型，不能绝对按比例，有时需要艺术夸张。“石重，水轻，浓色重，淡色轻”。在总体上要遵循事物形象间协调的比例关系。

（5）景物含蓄、耐人寻味：“景越深、境界越大”。盆景中洞曲折，水萦回，道路掩映，亭台隐约，景物藏处多于露处，耐人寻味。

（6）盆景构图诸忌：忌主景居中、有实无虚、配件过大、宾主不分、配石过大、布置过满、宾主离心、重心不稳、布置过散。

拓展知识：

山不在高，贵有层次。

水不在深，妙于曲折。

锋岭之胜，在于深秀。