【文学思潮与运动部分】
第一个十年
一、文学革命的发生与发展
1917年初发生的文学革命,标示着古典文学的结束,现代文学的起始。
新与旧的区分
古典与现代的区分
白话与文言的区分
1、 背景:
晚清的文学革新运动
a上世纪末,诗界革命“我手写我口,古岂能拘牵”,小说界革命,文界革命
b 晚清裘廷梁提倡白话文运动,值得一提的是清末民初域外小说翻译大盛。
新文化运动:
c 1911年辛亥革命
封建帝制的推翻,在此基础上,企求中国现代化的思想启蒙运动,认为只有国民精神的解放才有社会的革新进化,当务之急是打破以“三纲五常”为核心的专制文化的桎梏。
1915年新文化运动。
(1915年9月《青年杂志》在上海创刊,新文化运动由此肇始。第2期改名为《新青年》,大力提倡民主与科学精神,德先生与赛先生,主要从两方面推进思想启蒙运动:
一是重新评判孔子,抨击文化专制主义,倡导思想自由;目的是为了抨击专制制度。
二是广泛引进和吸收运用西方文化
2、文学革命的发生与发展
代表:
a、1917年1月,胡适《文学改良刍议》(文学工具,针对当时的弊病),文学改良八事,即:须言之有物,不模仿古人,须讲求文法,不作无病之呻吟,务去滥调套语,不用典,不讲对仗,不避俗字俗语
b、同年2月,陈独秀《文学革命论》。三大主义作为文学革命的征战目标:
推倒雕琢的阿谀的贵族文学,建设平易的抒情的平民文学;
推倒陈腐的铺张的古典文学,建设新鲜的立诚的写实文学;
推倒迂晦的艰涩的山林文学,建设明了的通俗的社会文学。
c、钱玄同,刘半农《我的文学改良观》,
文学革命扩大影响
钱玄同改名王敬轩致信,刘逐条回复:争论,让社会认同。
1918.12.周作人《人的文学》,胡适《建设的文学革命论》
新的阵地的扩大,新杂志:每周评论、新潮
d、批判“黑幕派”和“鸳鸯蝴蝶派”以及旧戏曲,如周作人《论黑幕》等
e、几次论争:
与文化保守主义的论辩:
林纾等对新文学的反攻:
林:铲伦常,覆孔孟
蔡元培:循思想自由原则,取兼容并包主义。
1922年与学衡派的论辩:南京
《学衡》昌明国粹,融化新知。
梅光迪《评提倡新文化者》
胡先骕《评<尝试集>》
吴宓《评新文化运动》
鲁迅《估学衡》
1925年与甲寅派的论争。
章士钊《评新文学运动》
3、文学革命实绩:
a、白话文的全面推广
b、外国文学思潮的广泛涌入和新文学社团的蜂起,呈现出我国历史上空前未有的思想大解放局面。c、文学理论建设取得初步成果
d、创作取得了引人注目的实绩。
如:鲁迅发表第一篇白话短篇小说《狂人日记》,随后连续创作《孔乙己》《药》
《新青年》《新潮》等报刊陆续推出一些新文学作家及作品,叶绍钧《这也是一个人?》杨振声《渔家》冰心《斯人独憔悴》许地山《命命鸟》王统照《春雨之夜》,诗歌中胡适《尝试集》郭沫若《女神》汪静之《蕙的风》大都是1919-1922年间发表的,不够圆熟却都充溢着个性解放、民族解放精神,从内容到形式都追求现代性品格,给文坛带来青春气息。
二、外国文艺思潮的涌入和新文学社团的蜂起
(一)外国文艺思潮的涌入
是我国文学发生发展的重要的外因,思想资源,贯穿整个现当代文学。三十年代影响更大,更系统。
文学激荡 冲击
文学革命——欧洲文艺复兴运动
胡适、陈独秀——进化论
周作人:人的文学——人道主义的影响
1、1916年胡适对欧美诗坛意象主义运动的关注,庞德《地铁车站》:人群中这些脸庞的隐现,湿漉漉黑黝黝的树枝花瓣
2、胡适与陈独秀提倡文学历史进化论,脱胎于19世纪科学三大主要学说之一:进化论
3、周作人“人的文学”,以西方资产阶级的人道主义为基础,直接来源于日本文坛“白桦派”人道主义文学理论。
4、李大钊《什么是新文学》接受了马克思主义理论和俄国现实主义文学观点的影响。
论——作:先翻译,如冰河开封,规模浩大。
5、通过作品翻译介绍外国文艺思潮,先后译刊了屠格涅夫、契诃夫、易卜生、王尔德等各式外国作家作品
1918《新青年》4卷第6号,出了《易卜生专号》,译介易卜生作品,宣扬易卜生主义:娜娜、国民公敌
与内在精神需求相合:提倡妇女解放、个人解放
影响:问题小说的出现 问题剧的出现
6、青年们用西方文学样式创作:
《狂人日记》等参照外国近代小说格式,融合现实、浪漫、象征主义多种手法;
《沉沦》取法于19C欧洲浪漫主义以及近代日本“私小说”的产物;
《女神》受雪莱、歌德、惠特曼、泰戈尔的影响
7、从外国带入了一些新的文学体式:
文研会许多作家写易卜生式的“问题剧”“问题小说”,冰心、宗白华模仿泰戈尔诗歌和日本俳句创作“小诗”,语丝社作家融合英国随笔、日本俳文写法而提倡随笔小品,等。
影响最大的是现实主义,30年代更大;浪漫主义也有较大。
现代主义、印象主义稍弱。
(二)文学社团的涌起 (重点)
文学理论是倡导,文学社团的蜂起是成果
1、文学研究会
成立于1921年1月北京。
发起人:周作人、郑振铎、沈雁冰(茅盾)、王统照、许地山、朱希祖、蒋百里、耿济之、瞿世英、郭绍虞、孙伏园、叶绍钧等12人。
小说月报 文学旬刊 诗 戏剧
宗旨:研究介绍世界文学、整理中国旧文学、创造新文学。
特点:以人生和社会问题为题材,特别注重对社会黑暗的揭示和灰色人生的诅咒,表现新旧冲突,写法上一般倾向于19C俄国和欧洲的现实主义,也借鉴自然主义,重视并强调实地观察和如实描写。
2、创造社
成立于1921年6月东京。
成员:郭沫若、张资平、郁达夫、成仿吾、田汉、穆木天、张凤举、徐祖正、陶晶孙、何畏等,先后办有《创造》季刊、《创造周报》《创造日》《创伤月刊》《洪水》等十余种刊物,主张为艺术而艺术,同时注重表现时代使命的比较含混又充满矛盾的文学思想。
创作上,流派特色显著,侧重自我表现,带浓厚的抒情色彩,直抒胸臆和病态的心理描写往往成为其表达的主要形式。创造社文学活动以1925年为界,分前后两期,后期转向提倡“表同情于无产阶级”的革命文学。
3、新月社 诗歌社团
1923年由胡适、徐志摩、闻一多、梁实秋等人在北京发起的一个文学社团,其代表刊物是《诗镌》,他们受外来文学思潮影响,思想上比较倾向自由主义。以在上海创办《新月》月刊为界,分为前后两期,前期提倡新格律诗,因此又被称为“新格律诗派”。他们致力于新诗艺术形式的探索,促使新诗艺术上走身成熟。在诗歌创作上卓有建树的代表有闻、徐、朱湘、饶孟侃、孙大雨等人。
4、语丝社:散文社团
1924年11月由鲁迅支持成立,以《语丝》周刊为阵地,多发表一些针砭时弊的杂感小品,以倡导这种文体而获得“语丝派”之称
主要成员有周作人、钱玄同、林语堂、刘半农、孙伏园、冯文炳(废名)、俞平伯等,他们所创造的是一种着重社会批评与文化批评、任意而谈的随笔文体,又称“语丝体”。
其他社团,莽原社、未名社,办有《莽原》《未名》,
浅草社办为《浅草》季刊,又组成沉钟社,代表人物:冯至、林如稷、陈炜谟、陈翔鹤等
湖畔诗社,成员有应修人、潘漠华、冯雪峰、汪静之。爱情主题,比较大胆
三、胡适、周作人与新文学初期理论建设
最初的理论思考集中在为文学革命寻找根据,证明其必然性与合理性。除了《文学改良刍议》和《文学革命论》两篇发难之作外,还有刘半农《我之文学改良观》钱玄同《寄陈独秀》《寄胡适之》傅斯年《文学革命申议》以及陈独秀与胡适、钱玄同等人的通信。
(一)胡适
最突出、影响最大的理论建树:“白话文学”与“历史的文学观念”论相辅相成
为了强化“白话文学”与“历史的文学观念”论,胡适既重视横的移植,加紧评介西方的文学思潮理论,也在纵的继承中找根据,导致了其对中国文学传统的重估。此外,思想内容与方法上,重视宣扬个性主义,主张采用写实主义。
《论新诗》提出“诗体解放”说(新诗摆脱旧诗词曲的束缚,用白话,不拘格律,向自由诗发展;忽视诗歌语言艺术规律,鼓励新诗人大胆尝试,在新诗初创期几乎成为新诗人的“金科玉律”)
(二)周作人
突出贡献:以“人的文学”来概括新文学的内容,标示新文学区别于旧文学的本质特征。1911年,提出“平民文学”概念,实际上是“人的文学”的具体化。
他的新文学的根本目标是助人性健全发展。其他方面的贡献:对现代散文文体的理论确认。
刘半农最早提出将“文学的散文”与“文字的散文”区别开来,1921年6月周作人发表《美文》真正从理论上确认文学性散文的地位。
此外,鲁迅、李大钊、沈雁冰、郭沫若、梁实秋等人也都从不同角度探讨了新文学的本质与路向,共同结构成了第一个十年活跃的文学理论空间。
四、文学创作潮流与趋向
第一个十年的文学发展大致可分为三个阶段:
1917年1月到1919年“五四运动”爆发,是文学革命初期。新文学刚萌芽,除了鲁迅几篇小说外,新文学作家才开始尝试写白话作品。
“五四”到1926年“三·一八”惨案,这一段思想最解放,创作也最活跃。鲁迅的《呐喊》《彷徨》和郭沫若《女神》中的大部分诗作都是这期间写成,新文学第一代重要作家大都在此时登上文坛,一些创作流派开始形成,各种文体有了较大发展,新文学初步站住脚跟,显示声威。
“三·一八”惨案到1927年“四·一二”事变,革命形势急剧发展变化,许多新文学作家投射革命,创作一度沉寂。
第一个十年,特别是五四时期,是历史大变动转折时期,新旧思潮的激烈交战,东西方思想文化的融会撞击,造成了纷繁多变的文学现象。
其特征:
一是理性精神的显现,从《新青年》鼓动“文学革命”开始,新文学先驱们主张文学服膺于思想启蒙,注重将文学作为改造社会人生的工具,强调以现代科学与民主精神去指导新文学的创造,使第一个十年的现代文学具有了强烈的理性批判色彩。
二是感伤情调的流行,感伤成了这时期新文学的一种精神标记,映照着五四历史转折时期普遍的社会心理。初期最有影响的问题小说,后起的乡土小说,再到以郁达夫为代表的自叙传抒情体小说,甚至新诗、散文和话剧都表现了新作家们的苦闷、孤独和彷徨感。
三是个性化的追求,这一时期各种文体发展还不太成熟,便作家们的创作风格却是千姿百态,如鲁迅的冷峻犀利,郭沫若的雄奇豪放,郁达夫的袒露自怜,叶圣陶的平实冷静,许地山的隽永奇趣,朱自清的精美秀雅,闻一多的浓烈沉郁,王统照的宛曲纡徐,冯至的幽婉舒展,废名的古朴朦胧,周作人的冲淡自然,庐隐的激切质直,冰心的明丽晶莹,徐志摩的潇洒空灵,李金发的幽微象征,等等。
四是多样创作方法的尝试,现实主义成为这一时期最有实力的创作方法,但并不存在现实主义独尊的现实,而是现实主义与其他思潮、方法多元并存,形成了非常活跃的创作局面。
第二个十年 “革命文学”阵营
1928年1月,太阳社创办了《太阳》月刊(由蒋光慈、钱杏邨主持)。创造社新成员李初梨、冯乃超、彭康等主持的《文化批判》创刊,《创造月刊》突变。
自由主义文学阵营 1928年3月,《新月》月刊(胡适、徐志摩、梁实秋)创刊。
30年代文艺运动总体特征:文学主潮空前政治化,无产阶级革命文学运动和马克思主义文艺理论的传播和运用,左翼文学与自由主义文学及其他多种倾向文学颉颃互竞。
一、30年代文艺运动发展的基本线索
1、 “三民主义文艺”和“民族主义文艺运动”
1929年,国民党中央宣传部提出“三民主义文艺”口号,左翼成立以后,发动了“民族主义文艺运动”
2、中国左翼作家联盟和左翼文学运动 1930年3月,左联成立。
《拓荒者》(蒋光慈主编) 《文学月报》(姚蓬子、周起应) 《萌芽》月刊(鲁迅、冯雪峰)
《光明》半月刊 (洪深、沈起予) 《十字街头》(鲁迅)《文学导报》(秘密发行,创刊号《前哨》)
《北斗》(丁玲)形成一种声势。
3、民主主义和自由主义作家
①刊物《文学》 傅东华、王统照 《文学杂志》 朱光潜
《文学季刊》 郑振铎、章靳以 《大公报·文副》 沈从文、萧乾 《文学月刊》《文从》 巴金、章靳以 《水星》 卞之琳、从文、李健吾 《论语》 林语堂 《现代》 施蛰存
《骆驼草》 周作人冯文炳冯至 《新月》 志摩、闻一多、饶孟侃
②丛书 开明书店 叶圣陶、夏丏尊 《开明文学新刊》 文化生活出版社 吴朗西、巴金 《文学丛刊》 生活书店 邹韬奋 《创作文库》
二、革命文学论争和以“左联”为核心的无产阶级文学思潮
1、无产阶级革命文学的倡导
1923,邓中夏、恽代英、箫楚女、沈泽民、蒋光慈,提出无产阶级文学的主张。
1924,春雷社,具有明显革命倾向的文学社团。1925五卅后,沈雁冰等用阶级论解释文学现象。
1928年,革命文学运动崛起。
(主要是由政治形势突变所推动,四一二事变后国共关系彻底破裂,上海聚焦了一批参加过革命实际活动的作家,加上一批从日本等地归国的激进的青年,他们共同倡导革命文学运动。他们深受左倾机械论的影响,尤其是苏联“无产阶级文化派”及“拉普”,波格丹诺夫“文艺组织生活”论成为他们文学革命的理论基础。)
后期创造社李初梨《怎样地建设革命文学》,明确提出文学的任务是“反映阶级的实践和意欲”。
2、革命文学论争
后期创造社、太阳社 对“五四”新文学传统的全盘否定。
鲁迅 从否认革命中有文学到肯定“革命文学”作为反抗性思潮的存在理由。批评创造社、太阳社不敢正视残酷的现实和片面宣扬文学工具论,反对将文艺等同于政治。强调文艺揭示与认识生活的现实主义观点。
茅盾 赞成革命文学的倡导,但反对文学的工具论。批评创造社、太阳社标语口号化的创作。强调现实主义精神。批评对他们对“五四”新文学传统的全盘否定。
2、 中国左翼作家联盟 1930年3月成立于上海,1936春解散。
会上鲁迅做了《对于左翼作家联盟的意见》。 左联成立后,先后出版的刊物有《拓荒者》《萌芽月刊》《北斗》《文学周报》《文学导报》《文学》半月刊等,另外接办和改组了《大众文艺》《现代小说》《文艺新闻》等期刊。在北平建立“北方左翼作家联盟”,吸引了大批追求革命的文学青年。
①成立马克思主义文艺理论研究会,加强马克思主义文艺批评的译介和研究工作
瞿秋白《鲁迅杂感选集·序言》、鲁迅《中国新文学大系·小说二集·序》《白莽作〈孩儿塔〉序》
茅盾《徐志摩论》、胡风《林语堂论》、周扬、冯雪峰关于革命现实主义理论的探讨、钱杏邨关于现代小品文的研究,都是用马克思主义理论来总结中国新文学创作实践经验的尝试。
同时加强了与世界无产阶级文学和西方进步作家作品的联系。其中苏联作品译出最多、影响最大的有高尔基《母亲》法捷耶夫《毁灭》绥拉菲摩微支《铁流》肖洛霍夫《被开垦的处女地》及西方进步作家辛克莱《屠场》马克吐温《汤姆·莎耶》小林多喜二《蟹工船》,鲁迅也先后与郁达夫、茅盾等主编《奔流》《译文》等杂志。1935年郑振铎主持编辑《世界文库》规模宏大,轰动一时。
②文艺大众化运动 左联成立后,设立文艺大众化研究会,并于1931《中国无产阶级革命文学的新任务》明确规定“文学的大众化”是建设无产阶级革命文学的第一个重大问题。
鲁迅《论旧形式的采用》《拿来主义》,坚持将接受外来文化与继承民族传统相统一的观点。
1934年,还发生了大众语和文字拉丁化的讨论。
③对创作方法的探讨和革新
推行富于革命意味的新的现实主义,但对现实主义的理解和把握的曲折历程。
创造社 告别浪漫主义,将创作方法与政治立场等同,独尊现实主义。
太阳社 引进日本新写实主义,较看重客观真实性,革命理想主义气度。
瞿秋白、茅盾 为华汉《地泉》三部曲重版作序,清算“革命的罗曼蒂克”,否定将人物描写变成“时代精神号筒”简单化写法,以及概念化、公式化弊病,走向“唯物辩证法创作方法”。(这是由拉普提出,1930年11月国际革命作家联盟代表大会确认,强调世界观对创作直线式的决定作用,完全用哲学方法或世界观取去替创作方法。)将世界观等同于创作方法。
与所谓“自由人”和“第三种人”的论争 胡秋原、苏汶“文艺自由论”“第三种文学”论,反对“将艺术堕落到一种政治的留声机”,反对文学上的“干涉主义”,要求给作家充分的创作自由。
引入“社会主义现实主义” 1933周起应(周扬)《关于“社会主义现实主义与革命浪漫主义”》,仍强调文学的政治性、教育性,强调作家的立场、世界观,批评和反省了左翼文学长期存在的忽略艺术特殊性的偏向,但没有从根本上摆脱左倾机械论的束缚。
三、自由主义作家文艺观及两大文艺思潮的对立
论争集中在文学艺术发展的外部关系。
1、自由主义作家理论代表 反对“为艺术而艺术”
①梁实秋 强调文学要有“思想的骨干”和“道德性描写”。
②朱光潜 强调文学“洗刷人心”、再造民族灵魂的作用。有对“五四”文学启蒙思想的继承,但更是在政治革命已经成为时代中心的年代不合时宜的抗拒心理。
强调文学的超功利性、独立性于“超脱现实”的原则。重视艺术创作的规律。
③沈从文 希望文学能给人以“勇气同信心”。自由主义文艺理论家反复强调的“超脱现实”的原则,即所谓“艺术和实际人生的距离”,在美学上自有一定的积极意义,反映了艺术创作的某些规律,但作为一种强调独立的文艺观,又是与当时强调现实批判和社会功利性的文学主潮相对立的。
2、 左翼与新月派的论争
1928年3月《新月》杂志创刊,主要撰稿人:徐志摩、罗隆基、胡适、梁实秋。
①人性论 以“永恒的人性的文学”否定“无产阶级的阶级的文学”,以人性的普遍存在论来反对阶级论,否定无产阶级文学存在的理论基础。
梁实秋《文学是有阶级性的吗?》 VS 鲁迅《“硬议”与“文学的阶级性”》
鲁迅《文学的阶级性》 反对把文学阶级功利性绝对化为文学唯一特征。
②天才论 梁实秋《文学与革命》典型表现了其文艺思想的保守倾向和贵族色彩,称左翼文学为“伤感的革命主义”或“浅薄的人道主义”。
3、 关于“性灵文学”的论争
①“性灵文学”的阵地和理论
1932年,林语堂创办《论语》半月刊;1934年,主持出版小品文半月刊《人间世》;1935年,《宇宙风》问世。信托三个刊物为阵地,形成了一个标榜“性灵文学”的文学流派。
林语堂《生活的艺术》 “自我表现理论”,一是强调对内面灵魂的封闭性的自我审视与表现,二是强调人的性灵/自然本性的自然流露。反映动荡年代对外部世界的幻灭感。
②左翼对“性灵文学”的批评 鲁迅在《小品文的危机》《题未定草·七》 指责林语堂、周作人“性灵文学”的实质是“麻醉性的作品”,“抚慰劳人的圣药”。
4、 左翼与“京派”的论辩
①“京派”的阵地和理论 30年代,在中国北方以《骆驼草》《大公报·文艺副刊》《水星》《文学杂志》为主要阵地,形成了“京派”,也称“北方作家群”。朱光潜、沈从文是主要代表人物。理论特点:强调文学与时代、政治的距离,追求人性的、永久的文学价值。
1935朱光潜《“曲终人不见,江上数峰青”》提出“和平静穆”的美是“诗的极境”,美的最高境界,也是人生哲理的最高理想。
1936沈从文《作家间需要一种新运动》指责文学创作中的“差不多”现象。
②左翼对“京派”的批评
鲁迅《题未定草·七》指出伟大的作家必然是时代的前驱,“没有一个‘浑身是静穆的’”。《白莽作〈孩儿塔〉序》赞扬殷夫的诗“是对于前驱者的爱是大纛,也是对于摧残者的憎的丰碑”。他主要是提倡战斗的力的美。(左翼文坛对朱的批评主要是在政治层面进行,当时尚未能从文学创作与鉴赏的心理学层面深入探讨“距离说”命题,所以也未能对其论说剥离出合理成分)
茅盾《关于“差不多”》批评沈从文将文学的时代性与艺术的永久性对立。
5、自由主义作家的文学批评活动 基本特点:“印象的批评”与“宽容”的态度,
①周作人 《自己的园地·序》“批评是主观的欣赏不是客观的检察,是抒情的论文不是盛气的指摘。” 而郭沫若 《批评-欣赏-检察》主张批评要理性与感性的统一。
②刘西渭(李健吾) 《咀华集》注重对作品的整体审美体验,注重对阅读中“独有的印象”的把握与传达。
③沈从文 《沫沫集》 注重文学“趣味”的纯正和道德感,否定“新海派”和“革命的罗曼蒂克”,精到的风格的勾勒和体味,注重文学发展的历史线索。
《论中国小说创作》《论闻一多的〈死水〉》《论汪静之的〈蕙的风〉》
④苏雪林 《〈阿Q正传〉及鲁迅创作的艺术》《沈从文论》
四、文学创作的潮流与趋向
1、三大文学派别的对峙与互渗
①海派 对都市文明既留恋又充满幻灭感的矛盾心境,较为自觉的先锋意识。
②京派 追求文学的独立与自由,反对政治性、商业化。
③左翼 要求文学更自觉地成为以夺取政权为中心的无产阶级阶级斗争的工具。
2、时代文学的共同特征P160
①题材与表现角度的开拓 出现了一大批表现个人起身社会历程的作品,茅盾《蚀》《虹》叶圣陶《倪焕之》丁玲《一九三六年春在上海》等着重反映艰难和痛苦;殷夫《一九二九年五月一日》等诗歌抒发了个人融合在集体之中的幸福、自豪和充实。随着文学从家族走向十字街头,“中国社会半殖民地化”成为作家关注的焦点。
②叙事的时代和中长篇小说的发展 出现了很多杰出的作品《子夜》《家》《骆驼祥子》《边城》《雷雨》《日出》
③典型环境与典型性格的塑造
④对心理刻画的重视 社会结构剖析与心理结构剖析的统一,是这一时期心理刻画的重要特色。
⑤个人风格、民族风格和时代审美特征的形成
第三个十年 一、战争时期不同政治地域的文学
这时期文学的显著的特征:战争与救亡发生紧密联系。战时地缘政治文化对文学的制约。
(一)国统区文学 代表40年代文学的主潮。群众化与现代化的努力。
解放区文学/民间文学的影响,与世界文学的联系(七月派、九叶集诗人)。
1、抗战初期 文学基调:昂扬激奋的英雄主义
①中华全国文艺界抗敌协会(文协) 时间地点:1938.3.27武汉 会刊:《抗战文艺》1938.5.4—1946.5
名誉理事:周、孙科、陈立夫 由老舍主持日常工作 口号:文章下乡,文章入伍。
意义:文协成立 ,标志着文学界抗日民族统一战线,国共作家联合。
②共同的文体特征:a报告文学和通讯此时成了最热门的体裁,新闻性、纪实性比文学性更受作家重视。 b诗歌朝“广场艺术”的方向发展,发表量猛增。 各种诗歌普遍追求通俗、鲜明、昂扬,出现了墙头诗、传单诗、枪杆诗等便于鼓动宣传的形式。 c大众化的小型轻便的文艺形式在文坛唱了主角。如解说宣传抗战故事、鼓词、唱本、街头剧、戏曲、壁报文学,都以通俗易懂、有鼓动性为目标。——强调文学的功利性、宣传性、战斗性、时代性,以多样性、个性化部分丧失为代价。
2、中期的“苦闷和抑郁”
正视残酷和艰难,面对现实的黑暗,反映民族精神的觉醒。多层次思维和全方位观察。
○1主题的扩展深入:向民族生活底蕴深入的爱国主义。
历史剧创作热潮——面向历史 郭沫若《屈原》
生活的再现探讨——面向现实 萧红《呼》、老舍《四》、曹禺《北京人》《家》
知识分子题材热——面向自己 路翎《财》、沙汀《困兽记》、李广田《引力》、
夏衍《春寒》、《法西斯细菌》、陈白尘《岁寒图》、袁俊《万世师表》、艾青《火把》
○2风格多样化倾向:文学品格的重新获得。
沙汀冷峻苦涩的喜剧感、萧红曹禺的感伤凄婉、郭沫若的崇高诗情。
传统美德诗意化,反封建锋芒削弱。知识分子历史道路的悲凉色彩,现代心理现实主义。
○3体裁的史诗格调:长篇小说、多幕剧、长篇叙事诗抒情诗。
从具体生活一角展示时代历史动向。茅盾《霜叶红似二月花》《锻炼》、巴金《火》、老舍《四世同堂》、靳以《前夕》、吴组缃《山洪》、路翎《财……》
3、后期的讽刺主调 ○1文学与民主运动的结合:主题的发展和集中在:对黑暗的诅咒与对腐朽的否定,知识分子在新时代到来之前的自我内省与历史总结。
○2讽刺性的喜剧主调 讽刺暴露性的喜剧:丁西林《三块钱国币》、陈白尘《乱世男女》《结婚进行曲》《升官图》、宋之的《群猴》、吴祖光《捉鬼传》 其他文学体裁也大都突出显示了以讽刺为主要手段的喜剧性色彩,如小说钱钟书《围城》、张恨水《八十一梦》,诗歌袁水拍《马凡陀山歌》、臧克家《宝贝儿》、杜运燮《追赶时间的人》。
(二)解放区文学 明朗朴素的创作基调。反映农民文化翻身的历史要求。
1、文艺运动蓬勃开展起来。文艺性刊物纷纷创办,如《文艺战线》《战地》《诗建设》《文艺突击》《草叶》《谷雨》《文艺报》,出现了许多文艺社团。文化工作团体:西北战地服务团、抗敌剧社、太行山剧团、冀中火线社。群众文艺运动还涌现了一批农民诗人、作家,对专业作家的创作也有启发。民间文艺的复兴,与现代新文艺结合。
2、作品题材、主题、人物描写方面有鲜明的特点。赞美新社会新制度,热情描绘人民群众斗争生活,重点表现农民、士兵、干部,翻身解放的“新人”成为文学主角。以《人民文艺从书》为例,题材集中于民族斗争、阶级斗争、劳动生产,注重现实性、政治性、政策性。
3、文学民族化、大众化的自觉探求。真诚的表现农民(读者主体),采用传统民间文艺形式,创造新文体。 新评书体小说、新章回体小说、民歌体叙事诗、新歌剧。
4、“对话”与“寻根”的得失。农民的启蒙觉醒,带来了群众性创作热潮,以及民间文艺的复兴和新文学的发展。形成了文学发展的片面性,解放区文学运动基本上是一种在政治的直接推动下单向突进式发展的文学运动。
(三)沦陷区文学 1、上海“孤岛文学”(1937.11-1941.12)
孤岛文学中戏剧运动最活跃,包括由上海戏剧界救亡协会组织的上海剧艺社等剧团,还有一些比较优秀的剧作,如于伶《夜上海》《长夜行》、阿英《碧血花》、李健吾《草莽》。
2、两大文学潮流
○1乡土文学 产生了一批揭示沦陷区人民真实的生存困境和不屈不挠的民族生存意志而又富于乡土气息的现实主义的作品,如山丁《绿色的谷》、秋萤《河流的底层》、疑迟《雪岭之祭》、袁犀《森林的寂寞》等。
○2反英雄、反浪漫倾向。从个体战争体验出发,从时代中心主题转向日常生活、“永久的人性”。由此形成了以张爱玲为代表的新的美学追求,用参差的对照写不彻底的人物、追求“苍凉”的人生与审美境界。
3、雅与俗的对立与接近:文学市场的需求成为文学发展的动因。
○1通俗文学的空前繁荣及通俗小说现代化的努力,出现了还珠楼主、白羽、郑证因、王度庐等武侠小说大家与刘云若、予且、秦瘦鸥等新言情小说代表作家。
○2剧场戏剧的职业化、商业化,涌现了李健吾、师陀、周贻白等一大批剧作家。
○3雅文学的收获,出版了钱钟书《围城》、师陀《果园城记》《结婚》等
○4雅俗共赏的美学追求,出现了张爱玲这样的出入于雅与俗、传统与现代之间的作家。
二、《在延安文艺座谈会上的讲话》
1942.5开会,正式发表于 1943.10.19《解放日报》。二战以来马文论中最有体系色彩且影响最大。政治策略性强,重文艺的外部关系问题。核心命题是“革命文艺为群众”以及“如何为群众”。
1、革命文艺为群众——工农兵方向。政治内涵突出的具体命题,很强的现实针对性。
五四“人的文学”“平民文学”——左联文艺大众化运动——抗战“民族形式”问题的论争:自上而下的启蒙式文学变革。
2、如何为群众——思想改造。与工农兵结合:思想统一、创作源泉、服务对象等问题的解决。
3、文艺与政治关系——阐释重点:文艺从属于政治,为政治服务,政治性与艺术性统一。
其它理论创建:文艺源于生活却高于生活,文艺“必须继承一切优秀的文学艺术遗产”。
三、文学论争和胡风理论批评
40年代由于战争带来历史的大变动、大转折,文艺思潮呈现出纷繁复杂的状况,文学论争比以往更为频繁和激烈。 (一)关于“民族形式”问题的论争
1、口号的提出 毛泽东《中国共产党在民族战争中的地位》 1938六届六中全会报告
毛泽东《新民主主义论》
2、国统区的讨论
○1如何看待民族形式的来源(论争两方)
向林冰《论“民族形式”的中心源泉》 重视民间旧形式,否定五四新文学。
葛一虹《民族形式的中心源泉是在所谓“民间形式”吗?》 否定民间形式,肯定五四新文学。
○2讨论的深入 《新华日报》“民族形式”问题座谈会 1940
郭沫若《“民族形式”商兑》民族形式要植根于现实生活。 茅盾《旧形式、民间形式与民族形式》
胡风《论民族形式问题的提出和重点》民族形式从生活里面出来,是反映民族现实的新民主主义的内容所要求的、所包含的形式。(表现出某种偏窄性)
(二)关于文艺与政治、文艺与生活关系问题的论争
1、延安整风时期的讨论 整风前的革命现实主义思潮及其引发的政治性批判。
周扬 《文学与生活漫谈》 重视创作规律,主张创作自由。 随后,丁玲等人相继提出了类似观点,主张文学的真实性与独立性,强调以文学为武器进行批评与自我批评。
艾青《了解作家,尊重作家》 丁玲《在医院中》《我们需要杂文》《三八节有感》
罗烽《还是杂文时代》 萧军《论同志之“爱”与“耐”》 王实味《政治家·艺术家》《野百合花》 当时这些有意义的论争很快被政治斗争粗暴地取替。
2、国统区的论争:《新华日报》围绕茅盾《清明前后》和夏衍《芳草天涯》的讨论(周恩来主持)
王戎对《清明前后》的批评,何其芳《关于现实主义》,邵荃麟《略论文艺的政治倾向》
冯雪峰《题外的话》、对《讲话》的不同意见
3、 现实主义和“主观问题”的论争 从40年代前期开始,到1948年结束,持续时间较长,问题探讨较深入。其中胡风的理论探索最值得注意。其理论不成熟,便富于建设性思考。
胡风“主观战斗精神”说 1948《论现实主义的路》提出对现实主义独创的理论阐释。
胡风的理论批评:提倡重体验的现实主义,坚持能动的反映论。
核心命题:“主观战斗精神” 主要观点:“到处都有生活”说、“精神奴役创伤”、“世界进步文艺支流”说
【小说部分】 第一个十年 一、“五四”小说成为文学正宗
(一)清末民初的小说
1、“小说界革命” 1902梁启超《论小说与群治之关系》 提倡“新小说”。
2、“新小说”的发展 出版传播手段的出现、形成市民读者群体、稿费制度的建立
3、“新小说”的局限 ○1商品化媚俗倾向 黑幕、鸳蝴 ○2文言束缚 文言章回体的衰败
(二)“五四”小说转型 1918《新青年》4卷5号《狂人日记》
1、社会变革的推动 新式教育产生的读者作者群体、白话文运动的成功。
2、西洋小说的影响 林译小说、周译小说。
3、小说文学中心地位的形成 小说现代化进程加快。扮演了思想启蒙、反思人生、叛逆主流的特殊文化地位。
二、从“问题小说”到人生派写实小说
(一)“问题小说” 处于近代社会小说和30年代社会小说之间。承续和区别。
1、“问题小说”风气的形成 ○1发端:新潮社《新潮》 罗家伦《是爱情还是苦痛》 俞平伯《花匠》 叶圣陶《这也是一个人?》显露问题小说的端倪。
○2开创:冰心《斯人独憔悴》1919 正式开创问题小说风气。
○3高潮:1921文研会成立,公开倡导文学“表现并讨论有关人生一般的问题”,将创作引向高潮。
○4原因:a思想启蒙,造就了思考的一代。 用小说提出和讨论社会人生问题,探问人生的终极,关注生存价值;尖锐性第一,形象化降低,简单化、概念化倾向。
b欧洲、俄国现实主义的影响。 《新青年》“易卜生专号”对问题小说的推动。
周作人《日本近三十年小说之发达》《中国小说里的男女问题》 对“为人生”的肯定。沈雁冰《文学与人生》《自然主义与中国现代小说》 这些理论上的倡导对小说起到促进作用。
2、冰心的“问题小说”创作
○1《两个家庭》《斯人独憔悴》
○2《超人》1921 不事情节铺张,着力揭示人物心理、抒发作者感受的“五四”性质。
3、王统照 ○1问题小说:突出“爱”与“美”,探讨人生的烦闷与混扰。
《沉思》 “爱”与“美”理想的破灭。 《微笑》 夸大“爱”与“美”的力量。
○2艺术个性:擅长象征,与写实性并存,受古诗影响。
《春雨之夜》短篇集 从空想中设境的虚幻色彩。《湖畔儿语》 社会现实感加强,困境对孩子的心灵伤害。《沉船》《生与死的一行列》 沉实的笔触,底层人民穷苦惨痛的生活图景。
○3长篇实践 揭露封建家族丑恶。感伤意绪,控制气氛的笔力。不纯正的写实笔调,单线条结构。
《一叶》22出版,与张资平《冲积期化石》同时。《黄昏》23.1连载《小说月报》,早庐隐《海滨故人》、张闻天《旅途》、杨振声《玉君》
○4 30年代创作 《山雨》 破产农民流入城市前后的心理、意识变化。
(二)人生派写实小说
1、 叶圣陶 ○1问题小说 《这也是一个人?》(《一生》)、《低能儿》 “爱”与“美”的倾向。
《隔膜》《苦菜》《一个朋友》 “隔膜”的主题。
○2人生派写实小说:现小市民知识分子的灰色生活,冷静批判的立场。
《隔膜》《火灾》集 《饭》《校长》 教育界腐败现象。《潘先生在难中》 小市民典型。暴露中内蕴讽刺喜剧手法,经社会心理透视人物心理。 (标志着其风格逐渐成熟的前期代表性作品之一)
○3 30年代创作 《倪涣之》 知识分子的历史道路,五四理想主义者的典型形象。
《多收了三五斗》《李太太的头发》《英文教授》 寓讽刺于悲哀的平淡中。
2、 乡土小说作家群 所谓乡土小说,主要指这类靠回忆重组来描写故乡农村(包括乡镇)的生活,带有浓重的乡土气息和地方色彩的小说。
鲁迅现代乡土小说开风气的大师。对乡土小说含义的界定:《中国新文学大系·小说二集·序》:“侨寓文学”和“乡愁”。 周作人《地方与文艺》《旧梦》,提倡“乡土文学”“地方趣味”
○1王鲁彦:对国民性的批判。 《柚子》 暴露社会黑暗中充满的荒诞感和沉重的幽默情绪。
《菊英的出嫁》此类作品提供了典型环境描写的新范式,使早期乡土小说获得了民俗学价值。
《许是不至于吧》小有产者在战争中千方百计保全财产地位的心思。 《宴会》讽刺官僚,刻写复杂性格的尝试。《黄金》《童年的悲哀》《屋顶下》集 开掘浙江乡镇市民在农业经济衰败的社会动荡中的心理状态,坚持对乡民的批判态度,偏重对丑与恶的深入体验,但流入肤浅。
◎《野火》(《愤怒的乡村》) 关于农民逐步走向反抗的长篇。
○2彭家煌:含泪的微笑。《怂恿》 闭塞乡村的世态人情,讽刺性小说,冷静风趣,地方色彩。《隔壁人家》《我们的犯罪》 悲剧故事的喜剧色彩。《莫校长》《皮克的情书》对知识分子、小市民的嘲讽。 ○3台静农 《地之子》集 悲哀、淳朴。
“乡间的死生,泥土的气息”,民间性强,突出描写宗法制度对乡村底层的精神统治。 《烛焰》《蚯蚓们》《负伤者》 乡俗中异常惨烈的事件。《天二哥》《新坟》《拜堂》 悲剧型乡镇传奇。师承了“安特莱夫式的阴冷”,和盘托出中国乡间的恐怖。《建塔者》集 从乡土到革命,文学视域的拓展。
○4许钦文(语丝社)受鲁迅的影响。对五四青年婚恋心理的探讨和讽刺。
《父亲的花园》 个人色彩的感伤回忆。 《疯妇》 浙东农民的悲惨境遇。
《石宕》乡间采石人的命运。 《鼻涕阿二》阿Q式人物。 《理想的伙伴》 貌新实旧的恋爱观。 《口约三章》《毛线袜》婚后平淡无味的家庭观和反思。冷静白描基础上的心理分析。
○5蹇先艾(文研会) 坚持写实的批判和讽刺。 《水葬》野蛮的水葬死刑和闭塞乡村的大众灵魂,平静的文字压抑着愤懑。(最能代表其贵州乡土题材特色) 《在贵州道上》《盐巴客》地方性故事。
○6许杰 以喜剧式嘲讽的笔调暴露,风格更粗犷。 《惨雾》乡间原始械斗,好斗习俗和宗族观念被封建势力利用,结构严密、情节紧张。 《赌徒吉顺》农村经济社会半殖民地化带来的道德观念、农民心理的变迁,具有时代新特色的典型性格。 《子卿先生》《的笃戏》讽刺讼棍、官僚。
3、 乡土小说的贡献
○1拓宽题材 从知识青年转向社会民众,从关心个人理想、感伤、回忆,到关注社会现实。
○2手法写实 从主观抒情到客观写实甚至讽刺。纠正旧小说遗留的简括叙述方式,加强实地描写、场面、人物的细节刻画。 ○3人物中心 从情节、情绪的展示到以人物为中心的刻画。
三、“自叙传”抒情小说及其它主观型叙述小说
(一) “自叙传”抒情小说
1、概述 ○1来源 时代的抒情倾向。传统文学的抒情气质。外国抒情文学的影响。(包括19C欧洲浪漫主义、1921日本“私小说”、现代主义小说。)
○2特征:创造社“主情主义” 强调小说的主观性和抒情性。侧重作家心境的大胆暴露,包括私生活和性心理描写,作为向旧道德旧礼教挑战的艺术手段。 郭沫若《鼠灾》《未央》 初具特征 ◎
2、郁达夫 ○1“自叙传”抒情小说 它作为一股潮流从《沉沦》开始。
多用第一人称: 《茑萝行》《青烟》《春风沉醉的晚上》《薄奠》《过去》《迷羊》
借他者(第三人称)写自己: 《银灰色的死》《沉沦》《南迁》《茫茫夜》《采石矶》
自叙传不是自传: 不重情节结构,写情绪心理,才气和激情充溢,真切的感伤和忧愤。
常用手法: 直书胸臆、自我解剖、长篇独白。如《沉沦》《薄奠》
此类小说是其身世和弱国子民情结结合: 与“五四”后青年的经济、婚恋苦闷和精神失落呼应。
○2“零余者” 真实感人的抒情主人公形象,多是彷徨、弱小或被损害的小人物,与现实势不两立,以痛骂或变态行为反抗。 《沉沦》 个性解放和爱国情怀受到压抑,因绝望而麻醉、戕害自己。
《茑萝行》《杨梅烧酒》 在经济、政治压力下,或失望去国,或颓唐堕落。
这种形象,实际上是作者精神困境的自述或宣泄 ,拷问自己,探索五四知识者精神。
《春风沉醉的晚上》“倡优士子”模式的现代意义 彷徨无路中遭遇都市沦落女子。
○3“时代病” 颓废变态的心理言行 “五四”退潮后青年知识者的身心病态。
抗议黑暗的病态社会 《沉沦》 个性和自由为社会所不容而成忧郁症。
与祖国民族命运相连 祖国的贫病是青年“时代病”的成因之一。《沉沦》
○4性描写 对人的生命、性格中情欲问题的正视和剖析。 受西方人道主义特别是卢梭的返归自然思想,主张情欲是人的自然天性的影响,加之受日本“私小说”影响,以写性阐释爱恋生死。
是对虚伪传统道德和矫饰习气的挑战意味、名士气度和现代民主自由精神。
○5感伤美 源于忧郁激愤:屈辱、贫病和不平。他大胆暴露、无顾忌的自虐自伤自悼的文字,富于情绪的感染力,激起巨大共鸣的感伤风格。
○6发展 《过去》 摆脱自叙传模式的尝试。 《迷羊》写实增加而仍保持感伤酣畅。 《迟桂花》 和谐的诗化意境,人性返归自然、净化心灵的主旨。从感伤美到宁静美的转化,抒情方式的改变。
4、 抒情作家群体(创造社为主)
○1倪贻德 《玄武湖之秋》《残夜》 有关身世的感伤故事,哀婉悲抑的浪漫主义风格。
○2陶晶孙 《音乐会小曲》《木犀》 飘渺的恋情,细微的情感触角,唯美的抒情,“新罗曼主义”。
○3周全平《梦里的微笑》集 《林中》回忆爱情的缠绵情调 《楼头的烦恼》理性与病态的性心理交错 ○4叶鼎洛(绿波社) 《前梦》《双影》 自传性强,感伤情绪。
○5叶灵凤 抒写多角的感伤恋情小说是他创作的起点。受浪漫主义及唯美派、颓废派影响。
《菊子夫人》《姊嫁之夜》 变态性心理用弗洛伊德主义进行解释,特长是营造幻美的氛围。30年代以后,他成为重要的海派作家。
○6滕固(文研会成员却在创造刊物上发表小说成名,后加入狮吼社)代表作《壁画》显示其特点:渲染奇崛、病态情感。 《银杏之果》 自叙传。
○7王以仁(文研会) 《孤雁》六篇书信组成。时代青年的生活历程,凄清低沉的情绪中蕴有反抗精神。自我暴露、独白、病态、伤感:郁达夫的影响。
(二) 庐隐和淦女士 与创造社无传承关系。
1、庐隐 (文研会骨干,与冰心齐名)
○1创作道路 问题小说 《一封信》《灵魂可以卖么》
抒情小说 《或人的悲哀》《丽石的日记》 《海滨故人》(标示转向郁达夫式的自叙传体的写作,加上女性作家纤细细腻的心理笔致,个人气质上的感伤色调,形成主观浪漫的“庐隐风格”)表现出了新旧交替时期青年女性的精神饥渴。
《曼丽》《灵海潮汐》《玫瑰的刺》《归雁》《女人的心》《象牙戒指》(后期作品)
○2艺术风格 叙写“五四”青年的情感世界,关切新女性的命运、心态和历史。
纯“五四”式风格,抒情性传述不事雕饰, 激切直露,笔调哀伤。大量运用叹句,喜穿插日记、书信,重视环境气氛烘托甚于人物性格的刻镂,结构散漫拖沓。
2、淦女士 (受创造社前期影响) 《隔绝》《隔绝之后》《慈母》《旅行》 大胆袒露内心的抒情独白,表现青春期女性的爱情生活,冲破牢笼的新女性的内心真实的写照。
《春痕》 书信体小说。磨去锋芒后的忧伤和困惑,“五四”退潮后知识女性的面影。
(三) 浅草—沉钟社抒情小说 吸收德国浪漫主义,受西方现代派影响。
1、陈翔鹤 《茫然》《西风吹到了枕边》 主人公为C,激愤哀怨的自叙传。
《悼——》 追念亡妻。 《不安定的灵魂》 书信体。心灵受伤而死,悲观压抑。
2、陈炜谟《轻雾》、林如稷《将过去》 挖掘魂灵,饱经忧患的不欲明言的断肠之曲。
3、冯至 充满诗意的叙事作品
(四) 冯文炳和许地山
1、冯文炳(语丝社、1926才用笔名废名)以抒情见长的乡土田园作家。 《浣衣母》《桃园》《竹林的故事》 冲淡质朴的笔调,古朴和谐的田园寂静之美。人物纯朴和景物清新形成对应,借鉴古典诗词手法构设富于诗情的象征境界。从郁达夫到沈从文的中间环节。
2、许地山(落花生) 东南亚异域的神秘背景与人物故事、宗教研究家的信仰与对宗教内在感情的体验,造成其浪漫传奇小说。(浪漫主义想象与宗教传奇色彩。)
《命命鸟》对待生命的态度,达天知命的宗教理想。《缀网劳蛛》对待苦难的方式。对社会退让后仍执著于人生,保持苦涩的韧力。 短篇《春桃》30年代的力作。民间仁义和宗教慈爱混合。《铁鱼底鳃》 挖掘民族性格的坚忍不屈。
(五) 短篇小说现代文体的形成 是中国小说现代化的标志。这主要表现在:
结构:脱离史传文学“纵剖”式叙述结构,采用“横截面”结构方式。
人物:重视人物和环境的关联,以人物为中心,摆脱类型化、简单化弊病。
叙述:区别作者与叙述人,消除“说书”痕迹,发展客观、主观的限制性叙事。
技巧:开放性、多样性发展,心理描写作为新的技巧开始广泛流行。
郭沫若《残春》中国最早“意识流”小说之一。心理小说名篇:凌叔华《酒后》《绣枕》。 张资平《约檀河之水》《冲积期化石》《飞絮》写实中的抒情加肉欲。历史小说: 鲁迅《补天》《铸剑》 浪漫想象和现实讽喻。郭沫若《函谷关》、郁达夫《采石矶》 借古人之口说一己之言。
第二个十年 30年代的中国小说可称繁盛一时。这时期的小说家除鲁迅外,茅盾、巴金、老舍等先后发表了他们的长篇代表作,青年小说家充满锐意登上文坛。
一、“左联”和左翼小说
以茅盾为首,包括沙汀、吴组缃、叶紫等创作的社会剖析小说,是革命现实主义小说的一支,对整个20C中国现实主义小说起到举足轻重的作用。此外左翼小说各有特色,如张天翼犀利明快的讽刺、艾芜萧红的浪漫抒情精神对现实主义的多方渗透,显示了当时小说观念和体式的多样进步。
(一)“左联”准备期
1、太阳社 用文学为革命呐喊。 作品多思想大于艺术,有公式化、概念化通病。粗暴的革命画面,“革命加恋爱”的流行主题。
①蒋光慈 强烈的宣传鼓动性。 对重大事件的及时反映,昂扬的激情与艺术追求。但早期作品形象流于浮面。《少年漂泊者》 以少年的流浪历程,展现五四到五卅的社会矛盾和斗争。
《短裤党》 工人运动中的共产党员和先进工人。 《野祭》《冲出云围的月亮》大革命失败后青年知识分子的分化。 《丽莎的哀怨》 纠正简单化描写的尝试,写出人物思想性格复杂性。
《咆哮了的土地》(《田野的风》) 革命现实主义对“革命浪漫蒂克”一次攻克。以客观写实反映早期农民武装运动的风暴,对概念化的有力校正。
②洪灵菲 凄婉与刚烈、感伤主义与英雄主义统一。后转向工农题材。以流亡小说和流亡者形象闻名。《流亡》小资产阶级知识分子型革命者在革命流亡中的困顿、爱情与不屈,有自叙传色彩。
③华汉(阳翰笙) 《地泉》三部曲(《深入》《转换》《复兴》) 从政治观念生发故事,1932重版时由瞿秋白郑伯奇茅盾钱杏 与作者自己作五个序言对“革命的浪漫蒂克”进行了历史批判性总结。
2、柔石 早期《疯人》集、长篇《旧时代之死》中篇《三姊妹》等写青年婚恋题材,后期表现知识者的追求、开掘下层人民的命运。如中篇《二月》对知识分子道路的思考。个人奋斗和人道主义理想在封建主义习惯势力前的碰壁,大时代下知识者徘徊、倒退的思想面貌。细腻的心理笔触,描写人物与渲染环境的深沉抒情风格。 短篇《为奴隶的母亲》典妻故事 对忍辱负重的农妇灵魂的如实表现,显示了朴素、平易、内在的笔力。
3、胡也频 早期多表现爱情、展示劳苦群众与自己的不幸。后期将爱情、革命与壮伟的历史图景结合。如《北风里》 穷愁潦倒时愤懑的呼喊。中篇《到莫斯科去》长篇《光明在我们前面》 由无政府主义到共产主义的知识分子思想历程。
(二)“左联”作家群:深化和变异
1、 从革命文学到“左联”文学 丁玲《水》、张天翼《二十一个》、沙汀《法律外的航线》曾被人称为新写实主义的势头。 扫除概念化风气,力图把政治倾向性与艺术真实性结合,造成了左联文学的崭新地位。
2、 丁玲 始终坚持女性立场的作家。时代的鲜明印记。 ①《莎菲女士的日记》塑造了“五四”退潮后小资产阶级叛逆苦闷的知识女性中的典型。追求真爱、个性解放的人生却无出路,带有伤感、自恋、颓唐的“时代病”,病态的反抗。莎菲是五四时期在革命低潮中陷入彷徨无主的真实写照,包含深刻的历史批判性。丁玲带来一种细腻大胆、感情饱满的刻画人物复杂心理的特色。
②中篇《韦护》 在流行的革命加恋爱的公式中的独特观察,捕捉过渡性历史人物的特殊矛盾。
《一九三○年春上海》 从个人主义走向集体主义的知识分子。《阿毛》现代都市文明对农村姑娘的心理影响。《田家冲》 革命思想在农民心灵深处激起的感情微澜。 ③《水》“普罗”文学重大突破。以1931年全国特大水灾为题材,以粗大笔触展开场面,农民觉醒、反抗的群像描写,放弃对个别典型的刻画。《母亲》封建大家庭的崩溃没落,第一代新女性的坎坷路程。
3、 张天翼 讽刺小说家、文体家。几次率先突破左翼创作僵局。
①早期作品 《三天半的梦》《二十一个》、《从空虚到充实》集 感伤情绪
描写底层人民的挣扎和抗争,更了解市民生活,新鲜流动的口语。讽刺题材刚露头。
②讽刺小说 作品:《包氏父子》两代人的心理和性格差别,使人发笑的悲剧。 《笑》《脊背与奶子》《出走以后》《同乡们》《万仞约》《清明时节》等一大批讽刺小说的产生,标志着他讽刺艺术个性的形成。 由此,提出了三大基本讽刺主题:反虚伪、反庸俗、反彷徨,三类讽刺性人物:虚伪狡诈的地主官僚,动摇庸俗的小知识分子、小公务员、小市民形象,愚昧不幸的城乡底层人民。
③艺术个性:糅合方言的口语化文学语言。东南沿海市镇社会的揭发者。横向结构的片断性、速写体很强富有戏剧张力的小说形式。锋利劲捷、泼辣豪放的夸张风格。
④抗战作品 《华威先生》(1938年,为整个40年代国统区讽刺文学开了先河) “包而不办”的抗战文化官僚典型。尖锐、冷峭,戏剧性节奏。《谭九先生的工作》《“新生”》 “速写三篇”
4、 ○蒋牧良 取材与张天翼接近。抓住社会弊端,从典型事件中刻写讽刺性人物,偏于冷静,语言质朴。 代表作有《雷》《集成四公》 ○周文 《雪地》 以描写川康边地风情和军阀的倾轧、丑恶的吏治为特色。短篇《红丸》中长篇《烟苗季》《在白森镇》 讽刺中掺入了喜剧因素。
5、 沙汀 鲁迅“选材要严、开掘要深”,是其创作的座右铭。他具有与鲁迅逼似的沉郁厚重的讽刺美学品格,在鲁迅身后,赵树理之前,在讥刺中国农村现实方面是富有鲜明民族特色的作家。
①早期作品《法律外的航线》《老人》《战后》 较概念化
《丁跛公》《代理县长》《凶手》《兽道》《在祠堂里》 旧中国农村黑暗生活,沉闷、闭塞、阴暗。以四川特殊的黑暗观照旧中国的普遍黑暗。
颇有诗意:不露声色的文韵,感情内涵凝重,精选艺术细节,擅长气氛、场景的渲染。
刻画人物的技法:白描,细节深化,历史回叙和点染。
浓厚的地方色彩:从人物、环境的复杂关联中,描摹四川世态人情。
②暴露讽刺作品:现代讽刺小说民族化。
《防空》 讽刺创作黄金季节的开端。 短篇《在其香居茶馆里》 喜剧性的紧张,丑闻中抽出谐趣。
《淘金记》(三记中最优秀者)展开四川农村恶霸、粮绅、地主间为发国难财而掀起的内讧,以个性化语言刻画人物,进入一种不露声色的客观描写和浓缩描写的境界。
《困兽记》 后方乡村教师的苦闷,对知识分子的暴露及严峻批判态度。
《还乡记》 初次闪出反抗者的光彩,第一次塑造了走向集体斗争的贫农形象冯大生。
《堪察加小景》(《一个秋天晚上》) 丑和美一并揭示,阴暗中的亮色。
《呼嚎》《医生》 揭露国民党覆灭前的每一件丑行。《范老老师》中争民主、反内战的新主题。
5、 吴组缃 讲究细节描写、人物个性化、浓郁的地方色彩,表现出取精用宏、文字精密而流动的叙事风格。《西柳集》 冷静的农村社会分析,高度集中、深入开掘平凡的人和事。
《樊家铺》 农村的残破,母女关系的变态。《一千八百担》 争夺宗祠积谷的丑恶表演,反映农村经济的崩溃。《菉竹山房》 守寡的二姑,内心仍藏有爱火。其诡秘的行为,传达阴森的气氛。表现其小说从平凡中见奇崛,细密凝练中透出曲折与不凡。
7、 叶紫 多真实表现大革命失败前后洞庭湖畔农民的生活和斗争。他以能揭露农村阶级压迫的尖锐性著称。他写的是火和血的事实,以土地革命风暴、工农红军的反围剿为重大背景,描写几代农民的性格及成长。其小说给人提供“黑白分明的铅画”,是时代、战斗的产物。
《丰收》类似茅盾的《春蚕》 在无情的现实前觉醒的老农。 《星》 妇女在农民运动中的成长。
《山村一夜》 受小生产者眼界束缚,麻木愚昧的汉生爹。父子思想矛盾。
8、 艾芜
①早期作品 开拓现代文学反映现实的新领域,明丽清新的浪漫主义色调,主观抒情性。
《南行记》集 (其最突出的短篇集)漂泊知识者对边疆异域下层生活的观察和叙述,刻画流民形象,不避畸形和污垢,又总能从怪戾的言行中挖掘出下层人民的灵魂美。
成名作《人生哲学的一课》 走投无路的流浪知识青年,困窘而不低沉,表现对生活依然执著。
《山峡中》 写一群被生活逼迫铤而走险的流浪者的生活,仍憧憬美好生活,爱憎分明。
②战争期间 浪漫色彩消退,转向暴露压迫和苦难。
《丰饶的原野》 《春天》《落花时节》 “以农立国”的探索,三种农民性格。
《山野》 结构紧凑,反映抗日阵线的各类斗争,过分明晰的理念分析。
《故乡》 战时腐败、病态心理,场面错综,笔调悲怆,冷峻的批判态度。
《一个女人的悲剧》《芭蕉谷》 贫苦无告的农村妇女。《石青嫂子》 不幸中对生活仍有信心。
9、 萧红 创造了介于小说、散文和诗之间的新型小说样式。风格明丽、凄婉而纯净,又内含英武之气。 31岁英年早逝于香港。
《生死场》 9.18前后的东北北部农村市镇生活,坚韧挣扎的农村妇女,北中国农村的沉滞、闭塞,对民族活力的窒息。 《呼兰河传》北方小城镇单调的美丽,人民的善良与愚昧,深刻的生命体验。
10、 萧军 与萧红合称“二萧” 代表作《八月的乡村》 抗日游击队的成长,短篇连缀式结构,尖锐、雄浑、遒劲。《羊》《江上》 东北下层人民的质朴坚韧。《过去的年代》 从农村自发反抗到城市有组织斗争,对东北地区“民魂”的深入开掘。
11、 端木蕻良 成名作《鴜鹭湖的忧郁》 悲愤郁怒潜藏于平静的叙述。 《遥远的风砂》《浑河的急流》《大地的海》 在抗日题材下表现东北风情。 《科尔沁旗草原》 史诗性的宏篇巨制,以叙事诗方式表现从远古至九一八前夕东北草原首富丁府由盛而衰的历史纠葛。
其小说有英雄情绪,善于营造意象和气氛,注重方言的运用,叙述带跳跃性,用笔举重若轻,讲究力度,在小说体式上有创新。
此外,东北作家,舒群《没有祖国的孩子》骆宾基长篇处女作《边陲线上》等。
【 “东北作家群”: 是指"九一八"事变以后,一群从东北流亡到关内的文学青年在左翼文学运动推动下共同自发地开始文学创作的群体。他们的作品反映了处于日寇铁蹄下的东北人民的悲惨遭遇,表达了对侵略者的仇恨、对父老乡亲的怀念及早日收回国土的强烈愿望。他们的作品具有粗犷宏大的风格,写出了东北的风俗民情,显示了浓郁的地方色彩。"东北作家群"的主要作家有萧军、萧红、舒群、端木蕻良等,代表作有萧红《呼兰河传》《生死场》,萧军《八月的乡村》等。】
二、京派小说和其他独立作家
1、 京派概说 显现乡村中国的文艺形态,是意蕴深厚的文化小说流派。
①文化保守主义立场。 对传统文化和民间文化的呼唤。
②远避政治斗争和商业势力的态度。 取得文化批评的自由立场。
③乡村中国和平民现实的题材。 发现平民世界,对平凡人生的审美。
④从容节制的古典式审美趋向。 追寻逝去的美。
⑤为现代小说提供了比较成熟的抒情体、讽刺体小说样式。
2、 废名 1929出版他第一部短篇小说集《竹林的故事》(早期乡土作品)
1930年创办《骆驼草》,成为京派作家的一个阵地。
①作品分析 《莫须有先生传》《莫须有先生坐飞机以后》着重内心生活的揭露,偏重人物对自然景物的反应,充满诗境、画境、禅趣。诗化中加入荒诞和讥刺。后审美情趣稍向现实人生倾斜。
《桥》 乡村景物风俗人情之美,透露出人生态度和体悟生命的方式:对人间纯美的向往。
②文体贡献:“作为抒情诗的散文化小说” ,淡化故事的戏剧性,词句简僻有涩味,用唐绝句方法写小说。把周作人文艺观念在小说领域的实践。
富于理趣。 西方哲学与东方禅宗的调和。
3、 萧乾 体现京派发展的多样性。
①早期作品 这类小说包含着“城中两个世界”的结构,自传色彩很强,是“忧郁者的自白”。
《篱下》《矮檐》 抒发人间炎凉和不平等,坚忍的“妈妈”形象,《印子车的命运》《花子与老黄》《邓山东》 具有京派小说人物的自爱自重性格,审美的距离。感伤而有生气、有诗味。
②宗教题材:表现其反宗教姿态,这类小说的出现,标志其社会批判笔力的加强。
《皈依》《昙》《鹏程》《参商》 贫富世界形象化的延长,暴露“吃教者”的伪善。
社会斗争题材:《栗子》 “一二·九”中青年思想变化。《邮票》 以东北救亡运动为背景。
③爱情小说 都是自我经历的写照。爱情体验是其所有小说的感情基础。 《蚕》《梦之谷》
4、 芦焚 1946年以后又名师陀。
①叙述立场 “精神还乡”的结构,印象式写人写景。荒凉与辛酸交织,充满悲音的诗意。沉思默想的叙事风格。 《谷》 第一个短篇集,深切表现北方农村的衰败,善于描写场景见长,具有悲哀的抒情气质。 《春梦》《掠影记》 潜在的精神还乡的结构。
②艺术个性 贫富的区分明显。 《人下人》 忠于主人而被嘲弄仇视的长工,描写他痛苦的心理。
抒情与讽刺结合。 《无言者》一个士兵死前对家中妻女惨遭欺凌的想象。 《百顺街》寓意。
叙事技巧的讲究,包括总体“回叙”的品格,风俗的旁观叙述人的确立,多样叙述角度的熟练运用。
③“孤岛”时期(师陀) 主要成就是对河南家乡的哀伤回忆。
其小说情调独特风格:奇异、怪诞,将奇幻和暴露结合。
《无望村的馆主》 富家没落题材,写 河南地主勤俭、暴力、靡费败亡的三种类型,经三世而败落的故事,充满传奇色彩和哀叹笔调。 《果园城记》 短篇集。以凄凉又温暖的回忆手法,写小城的历史和各种小人物的命运。包括《城主》《桃红》《颜料盒》《一吻》《狩猎》等。采用类似“系列小说”结构方式和小说的散文笔法。——有文体创造的倾向。 《结婚》其最好的讽刺长篇,写战时孤岛,胡去恶的一步步堕落。既是小知识分子的毁灭,也是极端利己主义者的悲喜剧。结构上有创新,上卷采用第一人称,由六封信组成,下卷改用第三人称叙述,互相照应、吻合。
5、 杨振声 早期为新潮社成员,写有长篇《玉君》。《报复》《抢亲》《抛锚》渔民美好人性。
李健吾 《终条山的传说》 收入《大系》, 《陷阱》《坛子》平民化京派特色,长篇《心病》叙述角度转换,意识流和日记体交叉的现代性。
林徽因 《九十九度中》酷暑天北京胡同里形形色色的人生。《模影零篇》 年华易逝的生命体验。
6、 李劼人《编辑室的风波》 收入《大系》 著名的连续性历史长篇小说《死水微澜》《暴风雨前》《大波》被人称为“大河小说”,史诗性质与世态描写的高度结合。罗歪嘴、顾天成、蔡大嫂。
三、海派小说
1、 初期海派:接续鸳蝴派的文学商业性传统。
①概说(特点) A新文学的世俗化、商业化。 表现市民生活,迎合大众口味。B过渡性都市描写。 表现在既沉醉于物质享受而又有负罪感。C首次提出“都市男女”主题。 出现性爱小说风尚,表现现代人性的“新式肉欲小说”。D重视小说形式的创新。 上海追新猎奇的风貌。改变叙事角度、尝试心理的、象征的、新鲜大胆的小说用语和多种多样的表达方式,成为时尚。
②张资平 其海派性爱小说,将经济和性的双重压抑主题用滥,彻底媚俗化。
“三角多角恋爱小说家”,显示出海派的驳杂。创作《苔莉》后与创造社闹翻。
《最后的幸福》《长途》《上帝的儿女们》
③叶灵凤 以感伤恋情小说为创作起点,中国心理分析小说最早的推行者之一。被人评为“用极骚杂的现代主义的形式来歌咏中世纪风的轻微的感伤”。 1931年后转向对都会时髦女性的动态刻画。用最现代的文体写最现代的都市男女,狂放颓丧背后潜藏着旧式的温婉如《紫丁香》《第七号女性》《朱古律的回忆》《七颗心的人》 还创作过通俗长篇小说《时代姑娘》等。
其他写性爱小说的海派有曾虚白《三棱》林微音《花厅夫人》徐蔚南《都市的男女》等
2、 新感觉派 【20C 30年代产生于上海文坛的一个现代主义小说流派,是第二代海派,代表作家有刘呐鸥、施蛰存、穆时英、叶灵风等。穆时英被称为新感觉派的圣手,海派的大将。其内容多展示半殖民地大都市形形色色的生活百态,着重病态生活的描写、畸形的两性关系及心理等;极力捕捉新奇的感觉、印象,把人物的主观感觉投射到对象中去;对人物的意识和潜意识进行精神分析,着力表现二重人格,并追求小说形式技巧的花样翻新。代表作有穆时英《夜总会里的五个》《上海的狐步舞》。新感觉派开拓了文学表现的内容,但有一部分存在颓废、悲观倾向。】
中国最完整的一支现代派小说。海派承上启下极重要的一个阶段,上接20年代张资平、叶灵凤等性爱小说的余续,下联40年代以张爱玲为代表的沪港市民传奇。新在第一次用现代人的眼光打量上海,用一种新异的现代形式来表达上海的城与人神韵。(文化根源和外来影响。)
①刘呐鸥 唯一的小说集《都市风景线》,把当时上海刚形成的现代生活和男女社交情爱场景,尽情摄入。 它审美发现了上海的现代性,对都市人生存处境的体验。意识流动跳跃的小说文体,感觉五光十色又混沌不清,缺少批判力。 《残留》运用内心独白,全篇意识流化,表明城市给人造成的极度压抑,《风景》写现代机械的直线和角度的压力,迫使人们逃离城市寻找人间真实。
②穆时英 人称新感觉派的圣手、鬼才。创造了心理型小说流行用语和特殊修辞、激烈的动作性描写等的“穆时英笔调”,有点文字暴发户的味道。
初期作品《南北极》集 描写下层流浪汉生活,笔调短促别致的写实。《上海的狐步舞》“蒙太奇的语法”组接的无数条线索、无数个故事。 《黑牡丹》 写逃离都市,关于动态的舞女生活段落。 《夜总会里的五个人》《公墓》《白金女体的塑像》都市成为独立的审美对象。总体的批判和局部的迷醉,潜在的哀婉气息。 有人说他是技巧派,沈从文说他邪僻,所长在创新句、新腔、新境,短处在做作,穆时英带有传奇性质。
③施蛰存 心理分析小说在30年代堪称独步。不断尝试新技巧。城乡二元倾向。
第一个短篇集《上元灯》用怀旧情绪表达少男少女初恋的诗意和小市民生活
《鸠摩罗什》 转向以精神分析学说创作心理分析小说。《将军底头》《石秀》《李师师》 用精神分析重新解释历史人物和事件。《梅雨之夕》《狮子座流星》心理分析深入到现代环境下的女性世界。其小说母题:由人的内在生命表现人性,表现男女情爱。
《春阳》 “文化碰撞结构”,社会变迁隐约包含在人物心理变迁之内。
④黑婴 都市流浪女成为都市女主人。
《1000尺卡通》《雷梦娜》《伞·香水·女人》《咖啡座的忧郁》《女性嫌恶症患者》《回力线》
⑤禾金 现代性显著,主题是一切现代的都是病态的。《造形动力学》《副型爱郁症》《蝴蝶样》
综观,30年代小说,是中国现代小说确立后进一步深化并求得发展的时期。历史品格浓厚的长篇占主导,出现诗体长篇,突破单线条的传统长篇体制;短篇完善“横截面”体,并追求片断的完整性、印象的统一性和元始开放地摄取人生和内心深广性;写实小说有散文化变体,也有人物高度典型化、集中化的佳作;抒情小说由直抒胸臆转向创造诗的意境和哲理诗情方向发展;讽刺小说有严正的政治抨击、批判,也有更喜剧化的风俗讽刺、幽默讽刺;历史小说更是门类齐备,流派纷呈,社会派、心理分析派俱全,反映出30年代小说主流体式明显,而多样变化、不拘成规,使它成为繁盛发展期的特点。
第三个十年 一、暴露与讽喻
1、抗战初期小说风潮
① “前线主义”小说 新闻性、纪实性强,反映抗日战场和前方民心。
茅盾 《第一阶段的故事》 报道式地留下时代的剪影。 《华北的烽火》几个作家赶写的短篇集纳。
艾芜 《秋收》 人们关系变化的侧面。 《纺车复活的时候》初期农村手工业的复苏。
②战争中民族精神的新变
姚雪垠 成名作《差半车麦秸》捕捉萌芽状态的民族新性格,集体意识和民族意识的形成,抗战文艺大众化的范例。此外,运用群众口语的生动性,浓郁的乡土气息,从交待绰号到用一连串故事构成的传统叙述方式。《牛全德与红萝卜》《春暖花开的时候》战乱中人的成长。《长夜》 自传性长篇,土匪题材。
齐同 长篇《新生代》 写“一二·九”运动。 萧红《旷野的呼喊》《朦胧的期待》《孩子的讲演》 抗日情绪的渲染。 吴组缃《山洪》(《鸭嘴涝》)农民爱国热情与传统观念交战而形成的焦躁不安。
③反映战场的抗战小说
丘东平 《第七连》《我们在那里打了败仗》 报告文学,描写淞沪战争题材。
《通讯员》《一个连长的战斗遭遇》《友军的营长》《茅山下》洋溢着抗战之初的时代气息,富有战地实感,具有特殊的壮美和悲剧性。 他是《七月》作家之一,充满悲壮的真实,正视苦难阴暗的现实主义,带有审视灵魂的主观感情气质。用语奇崛,以感觉型的句子特写式地描画场景。
④暴露、讽刺的风潮 张天翼、沙汀,艾芜、靳以,萧红。重大的讽刺典型,结构完备、多样。
2、 张天翼(见前) 沙汀(见前) 艾芜(见前)
3、靳以 早期《圣型》《群鸦》集 多写爱情、小市民,诚挚单纯、细腻平实。
抗战后努力表现社会,暴露讽刺意味加强。《众神》《前夕》
黄药眠 《陈国瑞先生的一群》 揭发官僚道德虚伪性
周文 《救亡者》 对统一战线各翼的描写,思想提纯过甚。
4、 钱钟书 学者型讽刺小说家。小说主旨:揭露 抗战期间中上层知识界的众生相。
短篇《人·兽·鬼》 对留学知识分子的剖析。 抗战胜利后发表长篇《围城》 对生命处境的哲理思考。熔道德、风俗、人情批判于一炉的机智讽刺。旁枝斜出的叙述风格,诡奇、尖刻、焕发机智、富有知识容量的书面讽刺语言,如比喻句、警句。
二、体验与追忆
1、 七月派 “体验现实主义” 强调现实主义的主观性体验。《七月》、《希望》和《七月文丛》
2、 路翎 主观色调强烈,揭示人灵魂的复杂性丰富性。冷峻似陀氏。
笔下人物主要两类:流浪者和知识者。八十万字的长篇《财主底儿女们》是他的代表作。
《饥饿的郭素娥》 “原始的强力”的描写,弱女子的反抗。
《蜗牛在荆棘上》 被扭曲的反抗,带有“精神奴役的创伤”。
《王兴发夫妇》《老的和小的》《英雄的舞蹈》 暗淡中精神力量的闪光。
《财主底儿女们》 “以青年知识分子为辐射中心点的现代中国历史的动态”,思想历程的复杂性,作者对生命不可重复的深刻体验。(具体人物,可再补充)
3、 爵青 《欧阳家底人们》(类似路翎作品)新与旧的矛盾,旧家族的没落。《废墟之书》 书信体论文小说。《遗书》《恶魔》诡异故事的悬念中神秘生命意识的暗示,导入知性的迷宫。
袁犀(李克异) 受外国寓意小说影响,将体验直接化为知性命题。
《贝壳》《面纱》 描写大学生生活道路的长篇。《邻三人》《一只眼齐宗和他的朋友》 社会底层的奇特人物。《时间》集 《手杖》《蜘蛛》《绝色》《暗春》《红裙》 以故事阐述抽象意义,结以人生理念,提炼出人生的虚幻性。
4、 冯至 《伍子胥》历史题材的诗化叙事体,古代故事和现实体验合一。以类散文诗的片断结构小说,表现人事、风物在漂泊路途上引起的感觉和体验,用纯净的美的境界表达人生的认知。
5、 师陀(见前)
6、 汪曾祺 文化小说,继承了沈从文与废名的真与幻的统一。
《邂逅集》 早期作品。《复仇》讲究气氛和人物造像,现代派痕迹。
《老鲁》《鸡鸭名家》《戴车匠》 轻利、诚朴、守节的平民风尚。
《异秉》 “最后一个”的模式,对逝去的美的倚重。追忆过去而连接明日。
7、 骆宾基 《边陲线上》 早期作品,史诗性故事。 《幼年》(《混沌——姜步畏家史》)从儿童视角写边境小县城的社会家庭变迁。《北望园的春天》 短篇集。契诃夫风格。
夏衍 《春寒》 抗战中知识分子的人生道路,时代的真实感。
李广田 《引力》 由乡土、家庭转而奔向有“引力”的新天地。
严文井 《一个人的烦恼》 抗战中知识青年典型,从热情的幻想到萎靡和消沉。
王西彦 “追寻”三部曲《古屋》《神的失落》《寻梦者》农村环境和知识分子
三、通俗与先锋 “孤岛”和沦陷区文学,新市民小说。予且是新市民小说的代表。
1、 张爱玲 创造出熔古典小说、现代小说于一炉的古今杂错、华洋杂错的新小说文体。历来被人称为“新鸳蝴体”“新洋场小说”“娱情小说”等等。其小说既有传统的语汇和手法,也有西方现代派的先锋痕迹。华丽的文辞写出都市男女千疮百孔的经历、新旧交错的人生。从女性角度观察浮世悲欢,解剖人性的脆弱与黯淡。
处女作《沉香屑·第一炉香》1943,经周瘦鹃发表于《紫罗兰》。
她的大部分中短篇小说收入了《传奇》。成名作《倾城之恋》 偶然的大变动下现代富商范柳原与旧家出身女子白流苏的结合。《封锁》 都市邂逅的寓言。
《红玫瑰和白玫瑰》《沉香屑 第一炉香》《年青的时候》 软弱的凡人构成都市。
《金锁记》曹七巧 她真正了解女性在现代社会的生存处境,还有来自自身的精神重负。感觉化意想的运用和深度的心理剖析,画下了现代女性痛苦挣扎的轨迹。
2、 苏青 (上海) 女性涉世而终遭幻灭的题材,世俗化而真诚的实录通俗故事。
《结婚十年》(自传体小说)定下了其小说的全部调子,即女性涉世。作为畅销书,后有《续结婚十年》。 《歧途佳人》《涛》等。
4、 梅娘(北方)小说以描写宦商封建大家庭的女性生存状态为显著特色。
她的叙述要比张爱玲俗,却比苏青雅。
代表作:“水族系列”《蚌》《鱼》《蟹》 是大家庭女性的三种生命处境。具有象征性和可读性。
4、 徐訏 30年代开始创作,走到写出《鬼恋》才成名。
小说基调:浪漫虚构,大众传奇,表现爱与人性多重性,心理体验层面丰富。
《鬼恋》 变态的出世心理和充满神秘色彩的恋情。 返国后三个中篇《荒谬的英法海峡》《吉布赛的诱惑》《精神病患者的悲歌》散发出强烈的异域情调和超现实的浪漫想象。
1943发表长篇《风萧萧》一纸风行,当年被列为“全国畅销书之首”,该年被称为徐訏年。这是一个多角爱情与间谍战的混合型故事,表露对生命态度的严肃探索精神。男主人公转身于舞女白苹、交际花梅瀛子、海伦小姐三位女性的情爱纠葛之间,而三女性各代表着一种人生态度,或追求暂时,或追求永久,交错矛盾,表现人生永远的理想、信仰、爱和短暂的人生追逐的恒久冲突。
中篇《一家》、《烟圈》集、《海外的情调》集 。他用“夜窗书屋”名义出版 “三思楼月书”约二十种,包括诗歌、剧本、散文,被公认是对港台和东南亚华文文学起到重大影响的作家。
5、 无名氏 一度成为浪漫爱情小说的畅销书作家。他以“无名书屋”名义出版的“无名丛刊”和“无名书初稿”共计十余种。
抗战时期:通俗小说《北极风情画》《塔里的女人》 “媚俗手法”和生命探索的主旨。
抗战后隐居杭州:《野兽·野兽·野兽》情节弱化小说。《海艳》《金色的蛇夜》 先锋性。
四、现实与民间
解放区的新型小说,革命现实主义小说民间化。
1、 孙犁 “荷花淀”派的鼻祖。 小说着重挖掘农民的灵魂美和人情美,艺术上追求诗的抒情性和风俗化的描写,单纯明净的形象塑造、叙事结构和语言风格,带有浪漫主义的艺术气质。
《荷花淀》《嘱咐》《走出以后》《丈夫》 新时代劳动妇女的灵魂美。
其塑造典型形象的方法:抓住人物思想性格最主要、最特殊的部分,“强调它,突出它,更多地提出它,用重笔调写它,使它鲜明起来,凸现出来,发射光亮,照人眼目”,达到主客体的完美融合。
2、 康濯 《灾难的明天》《我的两家房东》 农民精神世界、家庭关系的变化。
孔厥 《受苦人》 童养媳与年老丈夫的生活悲剧。《一个女人翻身的故事》 童养媳的成长,乐观语调加强。《新儿女英雄传》
3、 “山药蛋派” 马烽、西戎、束为
4、 刘白羽(部队小说作家)代表作是《无敌三勇士》
以军事题材表现革命者丰富的内心世界,有意识借鉴说唱文学。
短篇《无敌三勇士》《政治委员》《战火纷飞》《血缘》和中篇《火光在前》
此外,还有邵子南《地雷阵》
5、 思基 《我的师傅》 韦君宜 《三个朋友》在与工农对比中,批判知识分子的思想弱点。
6、 丁玲 《在医院中》知识分子科学民主思想和责任感与官僚主义、农民小生产习气的矛盾。
丁玲《太阳照在桑干河上》 周立波《暴风骤雨》
主旨 农村阶级斗争和生活的复杂性。 阶级关系简单化、规范化。
描写 具历史真实感的细致的心理刻画。 浓郁生活气息,真实生活场景。
人物 地主、农村新人的复杂性。 农民积极分子及老农民典型。
语言 细腻,有时沉闷。 单纯、明朗、简洁。
7、 欧阳山 《高干大》 农民出身的干部联系群众和官僚化的两类典型。
8、 柳青 《种谷记》 减租减息斗争后农村生产关系的初步改变。
反映新时代里人民内部矛盾的作品:欧阳山 《高干大》 、柳青 《种谷记》
9、 草明 《原动力》 解放区最早的反映工人阶级的作品。
【散文】 第一个十年
一、《新青年》“随感录”作家群
1918.4《新青年》设立“随感录”栏目。
1、杂文的盛行 短小精悍的社会文明批评。 最早显示白话文艺术特质的文体之一。 “化传统”。
2、《新青年》“随感录”作家群 是新文化运动的先驱者。论战批判色彩浓厚的急就章。
对现实作敏锐的反应,体现“五四”的青春精神,又有鲜明的个人风格。
《新青年》《莽原》《语丝》(后分化出“言志派”)
李大钊 宣传鼓动性与散文诗的艺术结合。《青春》《新纪元》
陈独秀 充满战斗意气,激烈畅达。《偶像破坏论》《反抗舆论底勇气》
钱玄同 批评儒家思想,痛快淋漓的文字。《随感录四十四、四十五》
刘半农 寓庄于谐,更有艺术性。《奉答王敬轩先生》《作揖主义》
鲁 迅 《新青年》主将,《语丝》派坛主,现代散文诗鼻祖。《自言自语》《古城》等是现代散文诗最早出现的精品,1926年的《朝花夕拾》表现另一种优美余裕的风致。
二、周作人与“言志派”散文
1、周作人 于抗争的小品文之外分出闲适、知识性的一脉。
①“美文”和“言志” 最早引入“美文”的概念。提倡抒发个人性情的“言志”小品文。
②闲谈体 (散文有“浮躁凌厉”和“冲淡平和”两体,前者收入《谈虎集》《谈龙集》,他多做闲谈体,追求自然而隽永,是富有艺术意味的闲谈。其小品常将口语、文言和欧化语杂糅调和,产生一种涩味与简单味,很耐人咀嚼。)其闲话体散文又借鉴明人小品、外国随笔和日本俳句,融合自己的性情加以创造,形成自然隽永、平和冲淡的叙述风格。
20年代《北京的茶食》《故乡的野菜》《苦雨》《喝茶》《乌蓬船》等都是现代散文名篇,代表了其“言志”小品的风格。其选材平凡琐碎却别有情趣,也有“中年心态”的落寞颓废。
③30、40年代“文抄公体”散文的试验 常兼古文和白话两种文体之美,古雅遒劲。
《游山日记》《关于傅青主》《无生老母的信息》
2、其他这一流派的主要散文作家
①俞平伯 自称是“逢人说梦之辈 散文多收在《杂拌儿》《燕知草》 集中,如《陶然亭的雪》《清河坊》《西湖的六月十八夜》多构成朦胧空灵的意境,透出远离现实的玄理和感伤。以旧格调自享。
②钟敬文 《荔枝小品》 平远清隽的美学追求。 《荔枝》《茶》《黄叶小谈》 咏物小品。
《钱塘江的夜潮》《太湖游记》 情思清朗。
③冯文炳 专写农村乡镇的宁静生活和对小人物的同情。
初小说和散文融合,注重意境的传达,清新素朴,抒情气息浓郁,也喜闲谈琐事,以冲淡为衣,表现朴讷哀伤的风格。后将古典诗歌象征手法与西方现代派技巧引入,追求朦胧的散文意境,陷入歧途,鲁迅批评他“有意低徊,顾影自怜”,此所谓“废名气”。
二、冰心、朱自清和文研会作家散文
1、冰心 “小诗”味散文,更易引起青年的共鸣和模仿。
1920年《笑》现代文学史上较早引人注目的美文小品。
①空灵清丽的风致 以行云流水的文字,倾诉真情的温柔和忧愁,“爱的哲学”。
《往事(一)·七》 由雨中红莲受大荷叶庇护升华到母爱主题。
《山中杂记之七——说几句爱海的孩子气的话》 山与海的对比,传述对大海的无限深情。
②文体的自觉追求 “白话文言化”、“中文西文化”。 《往事》其二(八) 保留文言的典雅凝练加适当“欧化”,更显灵活、婉转、流动,有自然跳荡的韵律感。
2、朱自清 娴熟使用白话文创作的典范。 缜密婉转中温柔敦厚的气质。匠气。
《背影》朴素动人《荷塘月色》明净淡雅《儿女》委婉真挚 ,表现他的诚挚和正直。
《桨声灯影里的秦淮河》《温州的踪迹·绿》《荷塘月色》写景抒情的名篇。对声音、色彩的敏锐感觉,通过千姿百态、或动或静的鲜明形象,巧妙的比喻联想,融入自己的感情色彩,便构成细密幽远浑圆的意境。
3、其他作家
丰子恺 散文结集《缘缘堂随笔》以源自佛理的眼光观察生活,于俗相中发现事理,将琐细事物叙说得娓娓动听,落笔平易朴实,有赤子之心,透露着心地光明、一无沾染的品格风貌。有佛理的渗入,文章萧疏淡远,带有哲理深味,染有清淡的悲悯之色。
梁遇春 (20年代人称其为中国的“伊里亚”) 《春醪集》《泪与笑》英国随笔的影响。懒散的绅士风度,标新立异。喜用絮语笔调,随意而坦诚的谈吐中不乏睿智的思辨。
许地山 《空山灵雨》集、《落花生》情调: 近似散文诗,渗入宗教气氛,有对人生哲理的探求。
叶圣陶、郑振铎、茅盾 写实的“人生派”,社会性较浓,“五卅”时的愤怒呼喊
瞿秋白 《饿乡纪程》《赤都心史》———中国报告文学的先声。
叶圣陶 《五月卅一日急雨中》 爆发出炽热的反帝激愤,全文有急雨般节奏和悲愤慷慨之情。
《藕与莼菜》 抒发 对故乡的情思,由物及人,平淡从容。
郑振铎 《街血洗去后》《六月一日》 沉痛的感情和质朴的语言。 《山中杂记》 真率、俊逸。
茅盾 《五月三十日的下午》《暴风雨》是五卅时产生影响的作品。《宿莽》集,旅日散文,格调低沉。 其中,有《叩门》《雾》《卖豆腐的哨子》 等反映时代的苦闷和期望,回荡起伏的怅惘。
四、郁达夫和创造社作家散文
1、郁达夫 率真、坦诚、热情呼号的自剖式文字,其散文带有“自叙传”色彩。
写散文大都倾诉自身遭遇,以恣肆放达的文字喷发激愤,带有时代病的感伤。
《归航》 记述离日返国时的复杂心情,无所顾忌的文字。
《还乡》《还乡记》 对社会贫富不均的强烈不平,渗透着遁世思想。
《给一个文学青年的公开状》 鼓动青年反叛,惊世骇俗的冲击力。
《一个人在途上》 感人肺腑的至情。
2、郭沫若 作为一个抒情诗人,他的作品无一不具有诗情。
《月蚀》《卖书》 以 个人贫困的遭际,向社会的悲愤呼叫。
《路畔的蔷薇》 牧歌式地抒发青春的欢悦与离乡去国的孤寂。
五、“语丝”派和“现代评论”派的散文
1、“语丝”派 以1924创刊的《语丝》为创作集结地。鲁迅与周作人都 是其核心作家。
①“语丝文体” 短小犀利的杂感,其批评文字中“富于俏皮的语言和讽刺的意味”,特色是“任意而谈,无所顾忌”。 除议论性杂感,也有抒情小品的佳作。 如孙伏园《伏园游记》川岛《月夜》
②林语堂 最热心提倡幽默小品的散文家之一。后创办《论语》而分化。
《剪拂集》 以嘲讽之笔进行社会批评与文明批评, 讥刺的盔甲中每每包含幽默。
2、“现代评论”派 20年代中期出现,多是欧美留学归国的自由主义知识分子。代表人物:
①徐志摩 自由而华丽的散文文体,多冥想型小品。
名篇《北戴河海滨的幻想》《翡冷翠山居闲话》《我所知道的康桥》《“浓得化不开”》
具有快如闪电的感兴,刹那灵感的流动。造成繁复华丽的印象。
②陈西滢 《现代评论》上的“闲话家”,集成《西滢闲话》 贵族化立场,散文特点:行文流畅,有相当的西方文学修养,议论由事出发,富幽默感。
第二个十年
30年代散文创作的派系,通常以政治倾向来划分,即属于左翼作家的散文,以周作人、林语堂为代表的自由主义作家的散文,以及政治态度比较超越的京派及其他作家的散文 。
一、林语堂与幽默闲适小品
1、刊物 林语堂创办《论语》半月刊1932.9 《人间世》1932 《宇宙风》1934
以发表小品文为主,提倡幽默闲适和独抒性灵的创作。
2、写作立场 追求对现实冷静超远的旁观。除去讽刺的酸腐辛辣而得淡然之味。自由主义立场,“热心人冷眼看人生”。“以自我为中心,以闲适为格调。”针对强调文艺的社会使命的观点,创造解脱性灵,广达自喜,潇洒自在的散文笔调。
3、左翼文坛与林派刊物的论争 《太白》《芒种》
4、30年代是林语堂散文创作的高峰期。
1932年《论语》到1936去美国,其间散文收在《大荒集》《我的话》二集中,他自评 “两脚踏东西文化,一心评宇宙文章”,散文题材非常庞杂。其突出艺术个性在于追求幽默的情味。
他惯用中西比较的眼光看问题,多国民性改造及传统文化转型的思考。如《谈中西文化》
娓语式笔调是他小品文的主要范式。他拓展了现代散文的审美领域。从容睿智的幽默,轻松自然的行文结构,娓语式笔调。提高了随笔体散文的文体地位。
二、左翼作家的“鲁迅风”杂文和风格多样的散文
1、“鲁迅风”杂文创作
①瞿秋白 杂文多收在《乱弹及其他》集 《民族的灵魂》《流氓尼德》《财神的神通》《美国的真正悲剧》 尖锐的政论色彩,善于抓住本质勾勒典型,善于创造新的杂文形式。
《〈鲁迅杂感选集〉序言》 运用马阶级观点研究鲁迅的经典文献。
②唐弢 《乡音》 叙事抒情散文。 《落帆集》 散文诗。使他成名是杂文。
主要杂文集有《推背集》《海天集》 《谈礼教》《看到想到》《东南琐谈》《〈周报〉休刊词》等杂文简明有文采,是政论与艺术散文笔调结合。从历史和现实生发,笔锋锐利。
③徐懋庸 《打杂集》《不惊人集》 主要是针砭旧物,触及时事,摘取生活片断中外掌故,拙直质朴。如《揣》《“泼臭料”》《过年》《赏月》《上帝的心》《神奇的四川》《秋风偶感》《苍蝇之灭亡》
《街头文谈》一书,属于通俗性的文艺从话。
其他杂文作家如巴人、柯灵、聂绀弩、曹聚仁等,其主要成就在抗战之后。
2、风格多样的小品散文
茅盾 力图在小品篇幅中全景式反映社会生活。
艾芜 《漂泊杂记》《山中牧歌》 多写西南边陲的浪漫风情,朴素清新。
叶紫 《古渡头》《夜雨漂流的回忆》 善于镂刻人物,烘托气氛。
萧红 《商市街》《桥》集 明丽亲切哀婉,絮语笔调,充分诗化。
吴组缃 《黄昏》《泰山风光》 小说化倾向,人物、环境刻画,笔法冷静、精致。
郁达夫 《屐痕处处》《达夫游记》集 清新秀美,才情纵横,极富神韵。
巴金 《旅途随笔》《短简》《控诉》 揭露黑暗憧憬光明,朴素酣畅,激愤忧郁。
三、京派与开明同人的散文
1、京派散文 卓有建树的散文家有:
①何其芳 《画梦录》 雕琢的精致,力矫散漫浅露的流弊。诗情洋溢。艺术的独创性。
《梦后》《岩》《黄昏》《雨前》 采用“独语”的调式和感觉结构,意象迷离,想象奇特。
《还乡杂记》 思想与艺术见解的巨变。
②李广田 《画廊集》《银狐集》《雀蓑集》 追求朴野无奇的境界。
《桃园杂记》《山水》《山之子》 抒发故乡风物人情,素淡中见情思。
③吴伯箫 《山屋》《羽书》《马》 多乡土味,生活内容充实,文字沉着,笔力壮阔。讲究炼句。
④师陀 《黄花苔》《江湖集》 哀叹北方山野的凋零,哀婉的田园诗风味。对小人物的同情。
⑤沈从文 《湘行散记》集 记录湘西特异的山水景致和风土人情。
《箱子岩》《桃园与沅州》 乡村中国的眼光,质朴的生命形式。
《记胡也频》《记丁玲》《从文自传》等回忆性散文,具一定的史的价值。
2、其他抒情小品
①缪崇群 《唏露集》《寄健康人》《废墟集》《夏虫集》《石屏随笔》《眷眷草》
平实婉曲叙述中咀嚼人生真味,以情动人。还有写景即物、纪实随笔
②丽尼 《黄昏之献》 散文诗集。青春梦幻消逝后的空虚和怅惘,忧郁美丽的黄昏气息。
《鹰之歌》 仍多展示自我的心理历程。讲究文体之美。
③陆蠡 《海星》《竹刀》 青春回忆题材,感情厚实,文字浓重。
3、“开明”派散文 积极的人生派,讲操守重理念,平淡中高远严谨有韵致。
①丰子恺 《车厢社会》《缘缘堂再笔》 写灾难性现实,体物入微,疏淡隽逸,朴讷而明亮。
《肉腿》《半篇莫干山游记》
②夏丏尊《平屋杂文》 素淡的文笔,遐想和情思,结构缜密完整。
《白马湖之冬》《钢铁假山》《猫》
③叶圣陶 《未厌居习作》 状物写人针缕绵密。
④“科学小品文” 《中学生》杂志和刘薰宇数学小品、贾祖璋生物小品。曹聚仁历史小品。
四、报告文学与游记
报告文学作品始见五四时代。
1、报告文学的产生和发展
①早期报告文学 明生 《旅中杂感》 《每周评论》 欧游通讯。
亿万 《一周中北京的公民大活动》 《每周评论》 报道“五四”始末 。
《唐山煤矿葬送工人大惨剧》 《劳动者》周刊
周恩来 《旅欧通信》 天津《益世报》
瞿秋白 《饿乡纪程》《赤都心史》 《晨报》 报告文学先声。
阿英 《上海事变与报告文学》集 较早的报告文学结集。
②1936报告文学热潮
夏衍 《包身工》 早期报告文学代表作。
宋之的 《一九三六年春在太原》
茅盾 《中国的一日》集 编选1936.5.21全国的事件
③报告文学的盛行 邹韬奋(著名期刊《生活》《大众生活的主编》) 《萍踪寄语》《萍踪忆语》集欧苏见闻,政治性社会性。 萧乾(1932为《大公报》写旅行通讯) 《流民图》《平绥琐记》(收入《人生采访》集)北方难民和塞外风光。
范长江 《中国的西北角》《塞上行》《西线风云》(合) 西安事变、长征、陕北
2、国际题材的游记
朱自清 《欧游杂记》《伦敦杂记》 纪实,语言洗练。
李健吾 《意大利书简》 历史文物的描述,博学机智。
郑振铎 《欧行日记》 研究资料的搜集和记录。
小默 《欧游漫忆》 政论色彩。
胡愈之 《莫斯科印象记》 政论色彩。
第三个十年
一、报告文学的勃兴
1937到1940,报告文学成为许多作家首选的文体。
1、新闻性的战地报告
丘东平 《第七连》《我们在那里打了败仗》《我认识了这样的敌人》 反映淞沪战役。
骆宾基 《救护车里的血》《我有右胳膊就行》《东战场别动队》 上海军民抗日热情。
曹白 《呼吸》集:《这里,生命也在呼吸》《在敌后穿行》感情色彩浓烈,语言富潜在的力度
丁玲 《孩子们》 姚雪垠 《战地书简》
徐迟 《大场之夜》 宋之的 《从仇恨生长出来》
以群 《台儿庄战场散记》 蹇先艾 《塘沽的三天》
碧野 《北方的原野》《太行山边》二集 老舍 《“五四”之夜》
2、职业记者的通讯 范长江 《台儿庄血战经过》
萧 乾 《血肉筑成的滇缅路》《一个爆破大队长的独白》《岭东的黑暗面》,出任驻英记者时,写下反映欧洲人民反法西斯英勇斗争及战时景象的通讯如《银风筝下的伦敦》《矛盾交响曲》
3、人物纪实性散文
①沙汀 《我所见之H将军》(《随军散记》)记录贺龙的生活风貌,以素描方式勾画人物典型性格特征和精神品貌,小说手法,描摹性格化的言谈举止和细节,突显人物倔强、豪迈、英武与自信。
②人物特写的流行
卞之琳 《第七十二团在太行山一带》 周立波 《王震将军记》
刘白羽、王余杞 《八路军七将领》 陈荒煤 《陈赓将军印象记》
1941年后,战争转入相持阶段,报告文学中心转向解放区。
4、介绍解放区的通讯 赵树理《孟祥英翻身》
二、继承鲁迅传统的杂文
1、国统区杂文 围绕《野草》(1940桂林创刊)形成以聂绀弩、秦似、夏衍等为代表的杂文作家群。《新华日报·新华副刊》《新蜀报·蜀道》也大量登载杂文。
① 聂绀弩 成名在30年代,大量写作杂文在抗战以后。
结集有《历史的奥秘》《蛇与塔》《早醒记》《血书》 抨击腐朽事物和黑暗现实,批判旧的伦理道德,力求改变中国人的精神面貌。多用反语讽刺,平易质朴中见深沉。
《我若为王》 构思奇特,批判封建制度,反映专制统治的现实,并揭示封建奴性。
②秦似(鲁迅后学) 主要杂文集《感觉的音响》《时恋集》《在岗位上》集 用广博的生活和历史知识做基础,厚积薄发,舒缓有致,文化气息浓重。多揭露抗战中官僚统治的积弊。
《随谈两则》 批评“浮生若梦的人生哲学”,并讨论国民性普遍的弱点,行文如话家常又诙谐精到。
③冯雪峰 有《乡风与市风》《有进无退》《跨的日子》集 广泛涉及社会政治症结,写尖锐的诗的政论。文笔曲折深透且亲切,充分展开杂文的新机能。善于绵密说理,比喻新鲜,有历史的脉络和哲理的渗透,语言浑厚思想锋利,但有时不够明快。
④其他 夏衍《此时此地集》《长途》《劫后随笔》《蜗楼随笔》
孟超《长夜集》《未偃草》 宋云彬《破戒草》《骨鲠集》
2、上海“孤岛”杂文创作(1937至1941,其十分引人注目)影响最大的有《鲁迅风》、《文汇报》副刊《世纪风》。由于特殊的政治地域氛围,杂文写作更有现实批判性,更真切痛快。
① 唐弢 最能学得鲁迅风致的作者之一。 在孤岛期间有《劳薪集》《识小录》《长短书》集 ,其作品尖锐泼辣富于批判性,扫荡一切社会病毒,侧重从历史角度发掘社会病的渊源。善勾画世相,注重形象性,流露出感情和诗意。 《从奴隶到奴隶》《略论吃饭与打屁股》《氓》《丑》《逃与趋》勾勒世相,讽刺西崽、汉奸、奴才等的可鄙无耻。
②巴人 《窄木集》 多对敌伪汉奸的挞伐,还善于以简约之笔勾画社会脸谱,风格尖锐泼辣。
③周木斋 《消长集》 多思辩性杂文,在对社会现象的评论中,发微知著,深入浅出。
④其他 柯灵《市楼独唱》、阿英《月剑腥集》、孔另境《秋窗集》《横眉集》
3、沦陷区杂文
①周作人 《秉烛谈》《药堂语录》《药味集》《药堂杂文》《书房一角》《秉烛后谈》《苦口甘口》《立春以前》 大部分为随笔小品,也有杂文, 杂文小品化,随笔和杂文有时难以区分。多补白式读书札记与回忆文字,闲聊中仍关注思想革命命题,也有“亡国之音”,文风更平易通脱。
②其他 文载道《文载道文抄》《风土小记》、纪果庵《两都集》 注重博识和情趣,被称为“学者的言志的散文”,以平民化的知识者的心态写作,“文抄”中新意迭出。
4、解放区杂文 创作多集中于1942整风之前。《解放日报》《谷雨》《抗战文艺》、墙报《轻骑队》(1941)多刊载杂文,杂文内容多针砭革命队伍的不正之风,富有时代气息。 如丁玲《三八节有感》、萧军《论同志之“爱”与“耐”》、艾青《了解作家与尊重作家》、王实味《野百合花》
三、小品文的多样风致
1、萧红 写逆境中的心情,加上抗战中的社会见闻。
《回忆鲁迅先生》 捕捉日常的生活化细节,随意点染,不拘格套。
2、何其芳 《星火集》《星火集续编》 保持深情抒发、沉思和想像交织的特点的同时渗入了刚健之气,由沉醉幻美转向关注现实。
3、巴金 《梦与醉》《黑土》《无题》《龙·虎·狗》《废园外》《旅途杂记》《怀念》集
激越的民族意识下深沉有力的爱和憎。
《废园外》 美丽的花园的堕毁,年轻生命的夭折,悲惨的战争图景,凄苦哀愁的气氛。
4、李广田 《圈外》《回声》《日边随笔》《灌木集》 摆脱沉郁,社会感加强。
《灌木集》 乡土意识与传统风致都融合于纯朴意境中,透出诗的静美。文笔清醇。
5、冯至 《山水》集 战时西南艰苦生活中明心见性的思索,永恒的美。以诗的笔法写散文,句法有些欧化,不够顺畅,然有哲思。 《一个消逝了的山村》 写平常的山乡风物。
6、“立达”派 艺术水准相对保持,但更多面向社会。
丰子恺 辑成《率真集》 《辞缘缘堂》《防空洞中所闻》《胜利还乡记》描写灾难的中国今日
叶圣陶 《未厌居习作》《西川集》 一种纯朴的爱国之情洋溢其间
7、梁实秋 1939发表《雅舍小品》 重议论,以日常事物为题,博雅的知见和幽默的遣趣交织,把人生体味艺术化了。其散文是余闲的调剂品,行文优雅怡裕,舒徐自如,有绅士和名士气,也有生活的真趣和愉悦。 《雅舍》 写陋室的可爱个性,透露知足自娱的豁达俊逸心境。
8、钱钟书 《写在人生边上》议论人生百态,措辞析理入微透骨,文字汪洋恣肆充满机智幽默。但太尖刻。
9、王了一 (学者型散文家)《龙虫并雕斋琐语》批评时政及社会习俗,学问、趣味两重统制,琐事琐议,设喻巧妙,风格朴雅。
10、沈从文(京派) 抗战以后,散文休有《湘西》,较之于《湘行散记》艺术上更精熟。
《常德的船》《辰溪的煤》写尽湘西风物,鲜明表现下层生活,细密流动的叙述。也有对生活的体悟与冥想,追求玄秘韵味。
《生命》有梦幻的感触,有无序的默想,类散文诗的华丽笔触,混合着疲倦中的淡淡忧伤。
11、张爱玲 这时期有《流言》集,庸常生活陌生化,重在体味人生,描绘多用意象,议论显示机智。 《公寓生活记趣》写城市生活凡庸琐事。 《更衣记》写清代以来服饰时尚的流变,着意写有特征的细节,语气略带调侃,带有审美层次的玩味。
12、苏青 40年代曾出版《浣锦集》,多写妇女的生活感觉,写“乱世中当盛世人”的物质性与精神性追求,平实而直爽,世俗却也透露有隽逸之感。
【新诗部分】
第一个十年 一、新诗的诞生——“五四”新诗运动
1、“诗界革命”的演变
梁启超 从“新意境”、“新语句”、“古风格”的构想到“以旧风格含新意境”的让步;
黄遵宪 (晚清诗界革命)局限在传统诗歌范围内,其调整与改良止步于对宋诗派的摹仿。
2、胡适对新诗的理论倡导 针对梁启超的后退之处。
○1“作诗如作文” 受黄遵宪的启发,比宋诗对唐诗的变革更进一步。
语言形式与思维方式“散文化”:打破诗的格律,以白话写诗。对传统有组织的反叛。
○2“诗的经验主义” 核心:“有我”与“有人”的“言之有物”。
前者突出作者(知识分子)主体的性情与见解,后者强调与“一般的人”即平民百姓的沟通交流。这是五四文学启蒙主义在诗歌观念上的反映。五四新诗运动的散文化与平民化的目标有内在联系。
3、“《学衡》派”:反对诗体的解放 包括梅光迪、吴宓、胡先骕等。
提倡“新材料与旧格律”结合的诗歌理想。对“诗界革命”的呼应。于早期象征派获得某种回应。
二、“尝试”中的新诗——早期白话诗
1、新诗阵营的发展
①阵地:《新青年》《新潮》《少年中国》《星期评论》《学灯》《觉悟》
②作者:胡适、刘半农、周作人、沈尹默、俞平伯、康白情(第一代白话诗人,新文化运动骨干)
③刊物: 1922叶绍钧、刘延陵、朱自清以“中国新诗社”创办第一个新诗刊物《诗》月刊。
2、胡适 《尝试集》从传统诗词中脱胎、蜕变,逐渐摸索、试验新诗形态的艰难过程。
《一颗星儿》《“威权”》《一颗遭劫的星》 具备现汉抒情诗形式法则的雏形。因此人们称《尝试集》为“沟通新旧两个艺术时代的桥梁”,也有“胡适之体”之说。
3、早期白话诗特征
○1作品 “词化了的新诗”
沈尹默 《三弦》《月夜》初期新诗的代表作
俞平伯 《冬夜》集 杂糅旧文学的意象与新思潮的哲理,旧格律的影响与欧化的文法,最能反映早期白话诗的过渡性。 俞平伯的《冬夜》集和康白情《草儿》休是当时最有影响的新诗集。
周作人 打破旧诗词镣铐,追求自然节奏的“欧化”诗风。《小河》胡适评“新诗中的第一首杰作”
朱自清 抒情长诗《毁灭》 追求诗的内容形式、诗风及诗中人格“平常”的倾向。
○2特征: a白描手法和托物寄兴。用白描手法如实摹写具体生活场景或自然景物,显示出客观富裕的倾向;通过托物寄兴,表现诗人对社会人生的感悟与思索,虚化意象与寓言意象大量出现,表现了强烈的主观意志。 b形式上,出现散文化和平实风格倾向。基本不用韵,自然形成舒缓自如的内存在节奏,大量运用虚词,采取白话散文的句式与章法,以清晰的语义逻辑结诗的意象。 C歌谣化努力,向民间歌谣传统的吸取与借鉴。1920 北京大学歌谣研究会。发起人:周作人、刘半农、沈尹默。刘半农用江阴方言写作“四句头山歌“20余首,编成《瓦釜集》,其《扬鞭集》也有现代山歌创作;刘大白《卖布谣》《田主来》等也直接借鉴民间歌谣的体式。
三、“开一代诗风”的新诗创作
新诗内部的结构性调整。
1、创造社诗人的理论和创作
○1成仿吾 《诗的防御战》 抨击早期白话诗的理性色彩,强调诗的抒情本质。
○2郭沫若 《论诗三札》诗的本质专在抒情,诗=(直觉+情调+想象)+(适当的文字)
○3《女神》对新诗发展的贡献 把五四新诗运动“诗体解放”推向极致,使诗的抒情本质和个性化得到充分重视与发挥,奇特大胆的想象让诗的翅膀真正飞腾起来,它充分体现了“五四”时代自由精神,而且诗人也更加重视诗歌本身的艺术规律。
2、湖畔诗人:历史青春期的特色
1922 汪静之、冯雪峰、潘漠华、应修人 合集《湖畔》
1922 汪静之 《蕙的风》 1923 汪静之、冯雪峰、潘漠华、应修人 合集《春的歌集》
湖畔诗人天真开朗的抒情主人公形象是对《女神》中叛逆、创造的自我抒情主人公形象的一个很好补充,同样是时代精神与诗人个性的统一。
应修人《妹妹你是水》、汪静之《伊底眼》
3、小诗体 即兴式短诗。日本短歌和俳句、泰戈尔《飞鸟集》影响下产生,表现出对诗歌形式的探索和捕捉内心微妙感受的努力。
1923,冰心 出版《繁星》《春水》 宗白华《流云小诗》还有徐玉诺、何植三也写小诗。
4、冯至 此时有诗集《昨日之歌》,鲁迅称他为中国最为杰出的抒情诗人。
○1艺术的节制 明净的形象。内心激情或外化为客观物象或蕴涵于简单叙述。前者如《蛇》通过奇特想象,把炽烈真挚的情思寄寓在蛇冰冷而寂寞的形象中,后者如《雨夜》深情简洁地叙述一个行人怎样在林中迷路并与幽灵相逢,故事带有异域情调,披露诗人迷失在现实中的凄苦心境。在形式上,采取半格律体,诗行大体整齐,大致押韵,追求整饬、有节度的美。
○2哲理化诗情 情调充满感伤苦闷,节奏舒缓,音韵柔美,独具幽婉的风格。
○3叙事诗 借鉴德国谣曲,采取中国民间传统与古代神话故事,将抒情与叙事融为一体,艺术表现精致,如代表作《帏幔》《蚕马》《吹箫人的故事》
四、新诗的“规范化”——前期新月派
1、前期新月派的理论主张
刊物阵地《晨报副刊》“诗镌”
主要诗人 闻、徐、朱湘、饶孟侃、杨世恩、孙大雨、刘梦苇、于赓虞等
○1新诗的自觉
“在新诗与旧诗之间建立一架不可少的桥梁” 提出要写“中国的新诗”;
把创作的重心从“非诗化”转向“诗”自身 即“使新诗成为诗”。
○2“理智节制情感”的美学原则 显示出“非个人化”倾向。 针对早期新诗中滥用的直书胸臆、极端感伤主义。受巴那斯主义影响,也与传统抒情模式暗合。主要表现在:
A主观情愫的客观对象化。 闻一多《口供》 蕴藉含蓄,鲜明的形象性。
B诗歌中叙事成分加强,包括现代叙事诗试验,戏剧化小说化的努力,不露声色客观态度的表现。
○3新诗形式的格律化 提出和谐、均齐的审美特征。
鼓吹诗的“三美”:音乐美、绘画美、建筑美。区分新旧格律。
2、闻一多
○1思想内涵
他是新月派内在矛盾的集中体现,表现出尖锐的东西方文化冲突。
《红烛》《死水》深邃而炽热,悲怆而激越,写出其中西文化冲突引起的内心矛盾与痛苦。是东方主义文化观和受西方文化影响的现代感受复杂地交织。
○2个性风格 充满矛盾的张力:《春光》自然的和谐与社会的不和谐。 《心跳》生活的宁静与心灵的不平静。 《你莫怨我》 言辞的洒脱与情感的偏执。
沉郁的风格。 《发现》郁结已久的火山爆发式的灼人的美。
3、徐志摩 有人说他的人与诗都是古典理想的现代重构,个性/才华/追求(热烈追求爱、自由与美,追求人与自然的和谐,)的统一,形成其特有的飞动飘逸的艺术风格。
徐志摩式意象。 《雪花的快乐》《黄鹂》《为要寻找一个明星》《落叶小唱》
内容美与形式美的统一。 《雪花的快乐》
4、朱湘 《夏天》《草莽集》《石门集》
《采莲曲》采莲少女《催妆曲》待嫁新娘《摇篮歌》摇篮边吟唱的少妇具有“东方的静的美丽”的形象,形成“古典的与奢华的”美的风格。沈从文说他是用东方的声音,唱东方的歌曲。
对形式美的探索,讲究形式的完整与“文学的典则”是其诗歌的一个追求中心。叙事诗创作,用叙事诗的体裁来称述华族民性的各相。如《王娇》用传统故事歌颂民族刚直不阿、仗义勇为的美德,《猫诰》以荒诞形式讽刺国民性的弱点。
五、“纯诗”与早期象征派诗歌
1、“纯诗”:主要意味着诗歌观念的变化 从强调诗歌的抒情表意的“表达”功能转向自我感觉的“表现”功能。 对胡适“作诗如作文”的置疑。如康白情、俞平伯。
○1穆木天《谭诗——寄沫若的一封信》 要求“诗与散文的纯粹的分界”。诗的领域是“纯粹的表现的世界”;诗应有不同于散文的思维方式和表现方式,强调诗的“暗示”与“朦胧”。
○2王独清《再谭诗》 突出“感觉”的因素,强调“色”“音”的交错。
○3早期象征派 将“诗的贵族化”发展到极端。明确提出了东西方诗歌“沟通”理想。其诗歌观念和表现的“内转”是受西方象征派诗人的影响,也是向传统诗词的靠拢。
2、李金发 诗集《微雨》《为幸福而歌》《食客与凶年》
“多远取喻”,善于“发现事物之间的新关系”,诗的组织上常用省略法,突出感官形象。
《弃妇》 联类不穷的自由联想,暗示的力量,选用文言词语的陌生化效果
第二个十年 30年代新诗,出现了以殷夫为前戏、蒲风为代表的中国诗歌会诗人群,和以徐志摩、陈梦家为代表的后期新月派,以戴望舒为赌现代派诗人群两大派别相互竞争的局面。
一、中国诗歌会诗人群的创作
1、早期无产阶级诗歌
○1邓中夏 向诗人发出“从事于革命的实际活动”的号召。1923。
○2蒋光慈《新梦》:开创无产阶级革命诗歌。新诗“平民化”的极端,消解主观性和个人性;从大时代的人民革命斗争吸取诗情,注重理性理想的灌输而趋于平实。
2、中国诗歌会的创作:“大众化(非诗化)”创作趋向。 1932.9,左联领导下的群众性诗歌团体。以殷夫为前驱,蒲风为代表。其创作特点:
○1“捉住现实”及时反映时代重大事件,表现工农生活及革命斗争,注重宣传鼓动作用。
殷夫 《1929年的5月1日》 正面反映工人阶级自觉斗争的最初尝试。
蒲风 《茫茫夜》 母子对话揭示农村苦难的根源,战士形象的塑造。
《六月流火》 长篇叙事诗。反映围剿和农村革命的深入。
杨骚 《乡曲》 30年代农村的破产与骚动。
抗日时期,还提出“国防诗歌”口号,创作了大量鼓动抗日爱国热情的诗歌。得:扩大了诗歌表现领域,开拓了新的美学风格,表现了强烈的理想主义与英雄主义色彩,别具刚健、粗犷、壮阔的力的美丽,以及历史沸腾时期昂扬的激情。失:忽视诗歌本身艺术特质和创作个性,成为“意识形态的传声筒”,将反映现实生活重大题材推于极端,导致诗歌的单一化。扩大了新诗表现领域,却又由于思想、艺术观念的片面、绝对,导致另一种形式的狭隘化。
○2“诗的意识形态化”:理性化色彩与主观性加强,强调表现集体的大我。
殷夫 早期《孩儿塔》集中多对爱情与自然的歌咏,投身革命后“我已不是我”。
○3艺术表现上,采取直接描摹现实的方式。 导致抒情因素减弱、叙事因素加强的趋势,产生直抒胸臆的抒情和叙事诗的发展,使诗成为“群众的听觉艺术”的努力。
在诗歌形式上,还提出了 “歌谣化”,做了创造诗歌新形式的试验。如创作大众合唱诗等。
3、臧克家 现实主义精神:关注现实和底层人民苦难,艺术上却与新月派相通。
《烙印》(第一本诗集)《罪恶的黑手》集 “坚忍主义”。农民式苦吟。
二、后期新月派的创作 以1928《新月》月刊新诗栏,1930《诗刊》季刊为主阵地。基本成员除前期新月派徐、饶孟侃、林徽因等老诗人外,主要有陈梦家、方玮德等南京青年诗人群。
1、非格律化倾向和“纯诗”立场
徐志摩 《诗刊放假》 对闻一多格律立场的一种松动。
陈梦家 《新月诗选》 序言被视为后期新月派的诗歌宣言。向自由诗发展的趋向。针对左翼的,自我表现、超功利的。
2、精神危机和艺术探索
○1幻灭的诗感 徐志摩 从《志摩的诗》到《猛虎集》《云游集》
《渺小》《生活》《我不知道风是在那一个方向吹》 “向瘦小里耗”。
陈梦家 《一朵野花》 幻灭的空虚,迷茫的感伤。
○2现代化倾向 强调抒情,如徐志摩《再别康桥》出现大都市的病态、现代人的精神异化。
陈梦家 《都市的颂歌》《自己的歌》 孙大雨 《自己的写照》
徐志摩 《两个月亮》 以象征和暗示构成隐晦的艺术境界。
3、诗的形式试验,特点是“商籁体”的尝试 更自觉的试验,发现中西诗体形式的“契合点”。
三、现代派诗人的创作 由后期新月派和早期象征派演变而来。
1、现代派的形成:《现代》杂志创刊 1932.5
戴望舒(被称为现代诗派“诗坛的首领”)《雨巷》 由新月派向现代派过渡的趋向。1927
《我的记忆》 现代派诗的起点。1929
2、现代派诗的主要特征
施蛰存《又关于本刊中的诗》 现代派诗歌的宣言。“纯然的现代诗”。
○1现代生活中所感受的现代情绪
“现代都市风景线” 郁琪《夜的舞会》施蛰存《桃色的云》徐迟《二十岁人》
“都市怀乡病” 徐迟《春烂了时》
“现代都市青春病” 戴望舒《回了心吧》《寻梦者》《夜行者》《单恋者》《乐园鸟》
理想失落后无力追回的挣扎的无奈和感伤。
○2用现代的词藻排列成的现代的诗行
文言语词入诗 戴望舒《小病》何其芳《脚步》李广田《灯下》(早期象征派)
诗的散文化 坚持“纯诗”观念。废名《谈新诗》:内容是诗的,形式是散文的。
戴望舒《望舒诗论》:不借重音乐而借重“诗情”生发的韵律。
3、戴望舒:象征派形式与古典派内容的结合 与传统诗歌主流的深刻联系。
《我的记忆》 “有节制的潇洒和有功力的淳朴”,残酷的主观记忆外化为友。日常生活化的意象。
《印象》 听觉视觉意象的叠加,具象的直观与抽象的暗示融合。
《寻梦者》 大时代里个人命运的忧伤,奋斗者心灵的历史,“华美而有法度”。
4、三诗人 《汉园集》1936出版,内收何其芳《燕泥集》卞之琳《数行集》李广田 《行云集》
○1何其芳 《燕泥集》其中《预言》冷艳的色彩、青春的感伤、精致的艺术,交汇着东西方影响。
《欢乐》《爱情》《砌虫》《梦歌》《罗衫》 美丽的诗,天真可爱的忧郁。
○2卞之琳《数行集》《音尘集》《鱼目集》 “小处敏感,大处茫然”,被称作最醉心于新诗技巧和形式试验的艺术家,着力“欧化”“古化”。
主情向主智的转变,如新的智慧诗。具有自觉的哲学意识,具象词与抽象词相嵌合的语言试验。对早期白话诗、宋诗等“理趣”的回应与发展。代表作《断章》。
诗的非个人化 用冷淡掩深挚,从玩笑出辛酸,诗人主体的退出与模糊。对早期白话诗的反拨,向传统的回归。
○3李广田 《行云集》
5、废名:“东方化”的现代诗人。“诗禅”与六朝文风致的晦涩,现代人的孤洁感。《十二月十九夜》 思接万仞千里,超越逻辑的瞬间顿悟。与西方现代派相通。《掐花》《街头》
6、林庚 新格律诗试验。转向对传统诗歌形式的历史借鉴。《夜》《春夜与窗》到《北平情歌》
第三个十年 一、从同声歌唱到七月派诗人群
(一)、抗战初期的同声歌唱
1、战斗性、宣传性 写实主义诗风风靡诗坛,记录抗战初期昂扬乐观的民族情绪。 诗歌题材领域的扩大。健康浅露的抒情内容,宣言式直书胸臆的抒情方式,议论式陈词,简单粗陋的描摹再现叙写方式。出现了郭沫若《战声集》任钧《为胜利而歌》臧克家《从军行》《泥淖集》等
2、民族化、大众化
用民间形式宣传抗日的热潮。老舍用大鼓调写长诗,其《剑北篇》用旧形式表现新内容的试验。
诗朗诵运动的出现。 主张使诗重新成为“听觉艺术”,以服务于抗战。高兰《我的家在黑龙江》《哭亡女苏菲》、光未然《屈原》等。
3、散文化自由诗体 田间“时代的鼓手”,鼓点式的诗。《给战斗者》 自由形式而有节奏。
(二)、相持阶段的艺术探索
1、形式美的追求与探讨
○1力扬 《我们底收获与耕耘》《射虎者及其家族》受艾青的影响,又有自己独立创造与发展。
○2李广田 《论新诗的内容和形式》 出现了艾青《诗论》朱自清《新诗杂话》李广田《诗的艺术》朱光潜《诗论》等将新诗艺术探讨提到理论高度的学术著作。
○3卞之琳 《十年诗草》 多方面尝试引起诗坛的讨论和总结。
2、个性化的自觉追求
○1臧克家 《泥土之歌》 洗净铅华的朴素美,更生活化,更纯净。
○2戴望舒 《我用残损的手掌》 深沉感情的外化,舒缓中悲壮的情思。
○3王亚平 《火雾》长篇抒情诗,以具体形象表现诗人战士的性格与情操。
3、七月诗派的出现 艾青影响下,胡风为中心。
阵地 《七月》《希望》《诗垦地》《诗创作》《泥土》《呼吸》
诗人 鲁藜、绿原、冀汸、阿垅、曾卓、芦甸、孙钿、方然、牛汉
特色 “突入生活” 的革命现实主义,融入个人体验;散文化自由诗体。
诗集 《七月诗丛》、《七月新丛》《七月文丛》之诗集、《白色花》(81年)
作品 绿原《给天真的乐观主义者们》《终点,又是一个起点》《伽利略在真理面前》《你是谁?》以政治尖锐性、历史感、繁复的形象、愤激而含嘲讽的诗情,给人震撼。
鲁藜 《延安散歌》《红的雪花》《草》清新明丽,《泥土》表现新的人生哲学,朴实隽永。
阿垅《纤夫》沉稳、坚忍,冀汸《跃动的夜》,曾卓《铁栏与火》,牛汉《鄂而多斯草原》草原黑的死寂、红的壮丽和绿的生命的复活。
【抗战时期和解放战争时期国统区重要的现实主义诗歌流派,因胡风主编《七月》得名。代表诗人有艾青、田间和鲁藜、绿原、牛汉等。他们以《七月》、《希望》、《泥土》为阵地,强调诗歌中主观与客观的统一,历史与个人的融合,多写自由诗,其中又以政治抒情诗为主。他们出版过《七月诗丛》《七月文丛》等。该派在革命现实主义雄浑的总风格中,又显示出各诗人充满个性的特色。胡风的《为祖国而歌》,牛汉的《鄂而多斯草原》,鲁藜的《泥土》等是七月诗派的代表作。】
4、抗战后的讽刺诗和政治抒情诗
郭沫若 《进步赞》 反语中蕴积着巨大的愤怒。
臧克家 《宝贝儿》《生命的零度》《冬天》 尖锐的政治主题,诗句朴素自然。
学生运动中的“诗朗诵”运动,艾青《向太阳》《火把》绿原《给天真的乐观主义者们》《你是谁》是广场朗读中最受欢迎的诗作。还有袁水拍 《马凡陀山歌》 引人注目之处在与小市民的深刻联系,是怪诞与真实的统一,大量运用了通俗民间语汇与歌谣形式。
二、从校园诗人群到“中国新诗派”
(一)校园诗人群 1、从生命的“沉潜”到艺术的“沉潜”
“知性的提升与融合”和“文本实验”的自觉 逼视现实的“沉思的诗”。
西南联大汇集了前辈诗人朱自清、闻一多、卞之琳、李广田,以及年轻诗人穆旦、郑敏等。
2、冯至《十四行诗集》
生命体验自觉上升到哲学的层次。 西方思潮的影响和东方哲学的底蕴。
《甚么能从我们身上脱落》《我们站立在高高的山巅》《深夜又是深山》
将自然流动的美凝定为有法度的美。 一系列“流动”与“凝定”的意象。
内在诗思与外在形式的和谐。 艺术上相对完美,庄严、单纯与从容。
(二)中国新诗派
1、形成 主张 提倡“新诗现代化”。(袁可嘉、唐湜、陈敬容)
北方 诗人 穆旦、郑敏、杜运燮、袁可嘉
阵地 《大公报·文》《文学杂志》《益世报·文》《文艺复兴》《文汇报·笔会副》
南方 诗人 杭约赫、唐湜、陈敬容、唐祈,辛笛
阵地 《诗创造》(1947创刊上海)
联合 刊物 《中国新诗》1948
2、“综合”:中国新诗派的基本诗歌观念。即现实、象征、玄学的综合
社会的、个人的现实,诗学里的象征规定为表现于暗示含蓄,追求思想的感性显现。将意象与思想凝合,传统的主观抒情变为戏剧性的客观化处理。强调“诗的思维与语言的根本改造”。
3、穆旦
○1“残缺”为中心的现代哲学和诗学的建立
超越了以“圆”为中心的传统哲学与诗学,出现了处于矛盾张力上的不断分裂、破碎的“自我”,是“思维的复杂化,情感的线团化”(郑敏所说)如《被围者》
○2“非诗意”的抽象化抒情 拒绝传统意象,造成一种冷峭、奇峻、惊异的美。
《还原作用》 “使诗的形象现代生活化”,充满现代人荒诞无奈的生活体验。
怀疑的眼光,摆脱二元对立,冷峻的逼视和清醒的超越。
《打出去》《我向自己说》《玫瑰之歌》《出发》《先导》《五月》
○3诗的语言的现代化 拒绝文言,主张诗要明白无误地表现较深的思想,走在“现代汉语写作的最前沿”,显示出鲜明的民族性,具有沉雄之美。如《诗八首》《赞美》
郑敏 《诗集1942-1947》 陈敬容《盈盈集》《交响乐》 杜运燮诗集《诗四十首》,其《滇缅之路》最早表现了现代交通建设中坚忍的民族精神,被誉为歌咏现代化的现代史诗在孕育、诞生的最初消息。其诗亮点:讽刺、幽默对抒情的渗透,《追物价的人》
北方沦陷区,涌现出了以吴兴华、黄雨、沈宝基、查显琳等为代表的校园诗人。
吴兴华,主要贡献是古题新咏的长诗写作,如《柳毅和洞庭龙女》《褒姒的一笑》等
三、敌后根据地的诗歌创作:诗的民间资源的新的吸取与创造
“诗的歌谣化”发展到了极致 诗歌创作特点:颂歌成为新诗的主要内容与体式;诗人成为大众代言人,表现群体的思想感情;抒情放逐,趋向群众斗争与劳动生活的如实描写与具体叙述;追求语文的朴实易懂、大量采用口语、土语入诗;吸收、借用民谣的形象原型、体式、表现手法、韵律与语言,追求自然、自由而富有节奏感的音乐效果。
歌谣体新诗代表作:李季《王贵与李香香》、阮章竞《漳河水》。
出现了叙事诗潮流,艾青《雪里钻》《吴满有》张志民《王九诉苦》李冰《赵巧儿》。
【戏剧部分】 第一个十年 一、文明新戏:中国现代话剧的萌芽和诞生
1、话剧的传入 1866年,上海西人业余剧团建立第一个正规剧院——上海兰心剧院。约1899年后,中国人演话剧是从教会学校学生业余演出开始,后几校学生联合组成业余剧团—“文友会”。
2、春柳社和“文明新戏”
1907年2月,留日学生组成春柳社(李叔同、曾孝谷、陆镜若、欧阳予倩)于东京演出《茶花女》第三幕。后又公演五幕剧《黑奴吁天录》。中国现代话剧艺术的自觉探讨与创造之始。
《演艺部专章》:本社以研究新派(演艺)为主。注重表演的“写实性”,翻译改编外国的剧作。
3、进化团 1910年底,由任天知发起,聚焦了汪仲贤、欧阳予倩、陈大悲等优秀戏剧人才的第一个职业性的新剧团体。他们打着…旗帜,以《血蓑衣》《东亚风云》《新茶花》一炮打响。
“天知派新剧” 创造了中国现代话剧的早期创作与演出模式,重教化功能,开“广场戏剧”先河。追求现场宣传鼓动效果,强调即兴表演,演出采用幕表制,角色类型化。
4、新剧公会和“甲寅中兴” 1914年,新民社、民鸣社、开明社、文明社、春柳社等组成。
职业化和商业化。 “家庭戏”为主,突出娱乐性和表现性,题材倾向和审美情趣世俗化,但艺术粗糙。代表作《恶家庭》。
5、以南开学校和清华学校为代表的学生业余演剧 其话剧艺术的探讨,注重剧本创作,逐步建立较健全的演剧体制。张彭春编导、南开新剧团演出《新村正》洪深编导、清华学生业余演出《贫民惨剧》成为早期话剧的代表作。
二、“五四”新文化运动与“建设西洋式新剧”的战略选择
1、“旧剧评议” 对传统旧戏的猛烈攻击。 主要指向儒道思想的封建性内容,同时批判传统旧戏仅求娱悦耳目的戏剧观念、非写实的艺术表现形式,要求建立新的戏剧观(现实主义戏剧,表现我们每日的生活),建设“西洋式的新戏”。
传统戏曲(小说)文学史地位的提高 “中国戏曲”课程。
2、翻译改编和“易卜生专号” ①战略部署
胡适、傅斯年,宋春舫在北大开设“欧洲戏剧”课程,西洋戏剧正式进入中国高校的开始(1916)
②易卜生专号 1918《新青年》4卷6期,发表了《傀儡家庭》《国民公敌》《小爱友夫》节译,
刊载胡适论文《易卜生主义》,袁振英《易卜生传》。 个性解放思想、现实主义精神, “制造现实的幻觉”的戏剧美学观,散文体戏剧形式。(剧场话剧的主要追求与基本特点)
③译介热潮 多元的戏剧观念、戏剧美学、戏剧形式与技巧的涌入。
3、“国剧运动” 1926年6至9月,《晨报》副刊《剧刊》,赵太侔、余上沅。主张从整理与利用旧戏入手建立新剧。反对社会问题剧,娱乐性、纯艺术性倾向,提出糅合东西方戏剧的表现艺术。
三、“爱美剧”和“小剧场运动”的倡导
1、上海民众戏剧社 1921年3月,汪仲贤首先倡议,联合陈大悲、沈雁冰、郑振铎、熊佛西等人建立的“五四”后第一个新戏剧团体。创办《戏剧》月刊,以新的形式最早出现的专门性戏剧刊物。由理论倡导转入建设与实践。主张艺术的功利主义,提倡“写实的社会剧”,也提倡“民众的戏剧”,与文明新戏有继承和超越的复杂关系。
2、上海戏剧协社
中国早期戏剧团体中历史最长的一个,1921年,应云卫、谷剑尘,后欧阳予倩、洪琛加入。
3、“爱美剧”,也即业余戏剧。
《民众戏剧社宣言》的提倡、学生业余演剧的高潮。
1921年11月,北京实验剧社(李健吾等主持)。 北京学生业余剧团的联合组织。
1922年1月,上海民众戏剧协社扩建为新中华戏剧协社。
1922年冬,蒲伯英、陈大悲创办北京人艺戏剧专门学校。 第一所培养戏剧人才的学校。
1925年,余上沅、赵太侔、闻一多主持,恢复北京国立艺术专门学校。第一个国立戏剧教育机构。
4、“小剧场运动” 现实主义、自然主义戏剧取代古典主义、浪漫主义戏剧的革新运动。
1919宋春舫《小剧院的意义、由来及现状》第一篇介绍与倡导小剧院运动的文章。
陈大悲《爱美的戏剧》,其倡导集中:建立不同于文明新戏的话剧体制,正规化、专门化、科学化,洪琛《少奶奶的扇子》;新的戏剧美学原则、表演体系和模式的提出,强调逼真、生活化效果。
四、田汉、丁西林等的话剧创作
1、“社会问题剧”的最初成果
①胡适《终身大事》 仿《娜拉》,开风气之先。
②陈大悲《幽兰女士》 从家庭着眼分析社会问题,归结到道德的完善。
③欧阳予倩《泼妇》 透过婚姻问题揭露封建道德的罪恶。
④蒲伯英《道义之交》 揭穿中产阶级真面目。
⑤洪琛《赵阎王》 注意写出人物复杂性格。袭用奥尼尔《琼斯王》。
2、田汉
①戏剧活动 多产的剧作家,新文化运动、话剧运动积极分子。
“创造社”(郭沫若、成仿吾、郁达夫),《三叶集》(郭沫若、宗白华)。
1922《南国》半月刊(易漱渝)、1924《南国特刊》。
1926“南国电影剧社”(唐槐秋)、1927“南国社”。
②“艺术家”形象系列 重象征、重哲理、重抒情,“精神流浪汉”气质。
《梵峨嶙与蔷薇》(他第一个剧本,1920年) “人生艺术化”的理想中西方唯美主义的影响,“通过了现实主义熔炉的新浪漫主义剧”。
《湖上的悲剧》离奇的悲剧,动人的生命命题。《苏州夜话》“四海无家”的画家。《南归》浓重的感伤,内心深处的渺茫感。《古谭的声音神秘的象征诗剧,表现“生命的永远的诱惑”。
③美(爱情、艺术)的幻灭与毁灭(摧残、扭曲)
《咖啡店之夜》《苏州夜话》 梦想幻灭后正视了“社会的真实”。
《获虎之夜》 第一次接触了婚姻与阶级问题,呼出了反封建、个性解放的时代强音,带感伤。
《名优之死》 写了刘凤仙的堕落。带有悲壮的色彩,是他思想日趋激进的反映。
④“诗人写剧”的特色:抒情性强,重视语言的艺术。
3、创造社的戏剧活动
①郁达夫《戏剧论》,郭沫若历史剧、成仿吾《欢迎会》,郑伯奇《抗争》。
②白薇 与创造社接近。 《琳丽》《苏斐》《访雯》融入女性的呐喊,充满浪漫主义气息,侧重表现人物心理,在手法上多借用西方表现主义的艺术手段,剧中人的对话多用诗句。
4、强调“趣味”的创作
①陈大悲、汪仲贤 仍保留文明戏特点,写小市民,追求“趣味”。
②熊佛西 《戏剧与趣味》 以趣味为戏剧上品。
《醉了》 表现刽子手复杂心理。 《洋状元》 讽刺留学生,近乎闹剧。
《一片爱国心》 “五卅”以后作,原革命党人和日籍妻子的矛盾。
③余上沅《兵变》 情节热闹。
5、丁西林 ①独创机智与幽默喜剧 发掘生活中的喜剧因素,结构为喜剧趣味。“欺骗”的母题。
处女作《一只马蜂》 现实的和审美的两种生活观念构成喜剧冲突。
②独幕剧的戏剧冲突模式 “二元三人”模式(即将剧中人物压缩到最大限度,通常由三人构成,但不是三足鼎立,而是二元对称对峙格局,第三者起结构性作用,或引发矛盾,或提供解决矛盾的某种契机。)喜剧通常是“皆大欢喜”式结局。如《酒后》《北平的空气》
戏剧结构上,注重结尾的艺术,常有惊人之笔。《压迫》 房东老太太、男客、女房客。
③语言的喜剧性 机智幽默。
此外,袁昌英《孔雀东南飞》
第二个十年 一、走向广场:无产阶级戏剧、红色戏剧、国防戏剧、农民戏剧的倡导。
1、五大剧社 不满现状,又找不到出路,表现出浓厚的感伤情调。
田汉南国社,洪琛复旦剧社,应云卫上海戏剧协社,朱襄丞、罗鸣凤辛酉剧社,陈白尘摩登剧社。
2、“无产阶级戏剧”
①1929上海艺术剧社 沈端先、郑伯奇、冯乃超、钱杏邨,出版《艺术》《沙仑》刊物和《戏剧论文集》。提出“无产阶级戏剧”的口号。
②南国社的转变 1930田汉《南国月刊》之《我们自己的批判》。
③中国左翼剧团联盟(中国左翼戏剧家联盟)
1930年8月,以上海艺术剧社为基础,集合辛酉、南国、摩登,成立中国左翼剧团联盟。
在“演剧大众化”口号下,将戏剧推向大众普及。 以话剧直接反映现实革命斗争,面向工厂农村。田汉《洪水》、尤兢《江南三唱》、袁殊《工厂夜景》、冯乃超《阿珍》、欧阳予倩《同住的三家人》反映人民困苦生活。 适夷《S.O.S》《活路》表现抗日反帝斗争。
3、“红色戏剧” 为红色政权服务,红军宣传队——八一剧团——工农剧社,还开办高尔基戏剧学校。 着重宣传鼓动和娱乐性,强调即兴发挥和观众参与,结合歌舞,鲜明的“广场戏剧”特色。 代表作:四幕话剧《庐山之雪》,剧本《我——红军》(沙可夫等)、《战斗的夏天》(李伯钊)、松鼠(胡底)。
4、国防戏剧 配合抗日主题,发挥戏剧宣传作用,提倡通俗化、大众化和方言话剧。
《走私》《咸鱼主义》(洪琛执笔)、《汉奸的子孙》(于伶执笔)、《我们的故乡》(章泯执笔)、《放下你的鞭子》(崔嵬等改编)
5、三大戏剧运动代表人物
①田汉 在发表《我们的自己批判》之后 ,运用现实主义创作方法,创作了《梅雨》《顾正红之死》《洪水》《乱钟》《暴风雨中的七个女性》等,现实性加强,及时反映重大历史事件。但失去抒情性和传奇性。 30年代创作转机,1935《回春之曲》艺术个性的保持和发展。
②白薇 《打出幽灵塔》 古典浪漫写实的悲剧。人物众多,情节多巧合。
《革命神受难》 仍保持浪漫主义特色,主观抒情色彩浓烈。
③洪琛 更激进的创作倾向。
《走私》揭露走私和反帝抗日联系,强烈的现实意义。 《咸鱼主义》独幕剧,批评小市民国难当头的自顾自心理。 《农村三部曲》 形象分不够,有机械的现实主义的倾向。包括:
《五奎桥》(三部中影响最大) 较早用阶级观点反映农民斗争的剧作。集中反映农民和豪绅的矛盾。《香稻米》《青龙潭》
6、农民戏剧实验 1932-1936,河北定县,熊佛西主持。
中华平民教育促进会领导的“定县乡村建设实验”的有机组成部分,作为“最直接,最具体,最有力的社会式的教育”手段。 其实验主要包括: 提供农民能够接受与欣赏的剧本,培养农民演员,让农民自己演剧给自己看,建立适应农民戏剧要求的剧场,探讨观众与演员混合的新式演出方式。(是广场戏剧的完备和发展。) 熊佛西曾被认为是北方剧坛的泰斗,有南田北熊之说。
二、 “剧场戏剧”的确立及夏衍、李健吾的创作
1、职业化 ①理论倡导
1929年11月,欧阳予倩《戏剧运动之今后》 强调“职业化”,重视剧本创作。
②创作实绩:《雷雨》1934.7 文学性+舞台性,艺术性+商业性。
③职业演出 中国话剧从幼稚期进入成熟期的标志。
职业剧团的建立(中国旅行剧团),专业固定剧场的出现(上海卡尔登剧场),
2、“大剧场”演出的热潮 剧场戏剧的职业化、营业性得以确立。1 936-1937,上海等大城市。
①三大剧目 《赛金花》(夏衍)、《大雷雨》(俄国奥斯特洛夫斯基)、《日出》(曹禺)
②中国业余实验剧团 1937年上海,业余剧人协会改组而成。演出《罗米欧与朱丽叶》、《武则天》(宋之的)、《太平天国》之《金田村》(陈白尘)、《原野》(曹禺)。
3、夏衍 《赛金花》 “讽喻史剧”,以漫画夸张讽刺卖国求荣政策。
《秋瑾》 历史剧 表彰革命者,总结历史教训。
《上海屋檐下》(《重逢》)集中于人物性格和心理的刻画,从“席勒化”到“莎士比亚化”的转变。
①日常生活的戏剧性 善写普通知识分子与小市民平凡的人生。
《小市民》(《都会的一角》(独幕剧)《中秋》《重逢》《赎罪》《娼妇》)
《上海屋檐下》 市民家庭司空见惯的感情摩擦和人事纠纷中痛苦的发现。取材的平凡性、构思的朴素性和内在的深刻性结合。从席勒化到莎士比亚化的根本转变。
②简约含蓄的情节结构 《上海屋檐下》 在同一舞台空间里,同时展开五家人家的悲喜剧,主线突出,结构单纯,又保持了生活本身的复杂性与丰富性。准确传神的勾勒,极端简洁与鲜明。“黄梅天气”的多层象征意义。对剧中人物微温而含蓄的态度,对黑暗势力不动声色的控诉,对待小市民及知识分子身上的弱点的鞭挞是含着眼泪的。
③人道主义观点 与民主主义立场结合,关注大时代中个人的命运,充满浓郁的人情味,产生类似契诃夫的含泪的微笑的艺术风格。
4、李健吾 从人物内心的矛盾来分析人物行动的原因,更着重于对戏剧艺术的探索。对话俏皮利落,结构严密紧凑,构思奇巧。
《这不过是春天》警察厅长夫人及剧中其他人物内心的矛盾冲突。
《梁允达》 农村生活题材的悲剧,仍集中于内心矛盾的探讨。 《以身作则》 讽刺封建礼教。
5、袁牧之 《一个女人和一条狗》 以心理制作悬念,对话玲珑机智,穿插小动作。
6、宋之的 《武则天》 着重心理分析的历史剧,女性的反抗和挣扎。
7、陈白尘《太平天国》第一部《金田村》极强的现实感,开40年代太平天国题材历史剧之先河。
第三个十年 一、“广场戏剧”的三次高潮
㈠抗战初期:向“广场戏剧”倾斜
1、抗战戏剧 ①三幕剧《保卫芦沟桥》 揭开序幕。
②救亡演剧队 上海戏剧界救亡协会。
③抗敌演剧队和抗敌宣传队 救亡队改编,周恩来领导,政治部第三厅组织。具强烈政治色彩的戏剧团体,大众化要求。
④演出形式 广场剧 《保卫华北煤窑》(刘保罗) 街头剧《各界抗日除奸大游行》《庙会》(刘保罗)、《放下你的鞭子》(崔嵬等)、《三江好》(吕复等)、《八百壮士》(王震之、崔嵬)、《流寇队长》(王震之) 茶馆剧、游行剧 1938年 《汉奸和十字舞》《争取最后的胜利》《大家一条心》(上海业余剧人协会在渝)
2、“话剧民族化”的尝试
游行剧、活报剧、谐剧(四川戏剧家王永梭《赶汽车》), 田汉 以南宋渔民武装起义为题材的新平剧《江汉渔歌》,据明代英雄荡平倭寇的历史故事写成了《新儿女英雄传》
㈡敌后根据地:从秧歌剧到新歌剧
1、从中外名剧到“新秧歌剧” 《兄妹开荒》(1943鲁艺秧歌队最受欢迎的新秧歌剧)
开展新秧歌运动,并出现了《夫妻识字》(马可)、《牛永贵挂彩》(周而复、苏一平)、《惯匪周子山》(水华、王大化、贺敬之、马可)、《一朵红花》(周戈)
2、“新歌剧”的创造实验
①《白毛女》(贺敬之、丁毅执笔)
创作经过。 自觉借鉴、利用与改造民间的艺术资源。集体创作中不断修改的过程,最终提炼出“旧社会把人变成鬼,新社会把鬼变成人”的全新主题。它的创作是民间文化受西方文化影响的五四新文化与革命文化三者的融合。
艺术形式。 歌剧音乐戏剧化与性格化。西洋歌剧和传统戏曲手法结合。
民间趣味和审美习惯。 与革命性主题完美统一。
②发展和影响 出现了《赤叶河》(阮章竞)、《刘胡兰》(魏风等)等代表剧作。
促进了话剧民族化。 《把眼光放远一点》(胡丹沸)、《反“翻把”斗争》(李之华)、《抓壮丁》(吴雪等)、《同志,你走错了路》(陈波儿等)、《战斗里成长》
促进了京剧、秦腔等传统戏曲改革。 《逼上梁山》(集体)、《血泪仇》(马健翎)
3、农村剧团 河北阜平高街村剧团《穷人乐》《不能靠天吃饭》
河北平山县柴庄剧团《选英雄》《围困堡垒》;山西忻县扬家坡剧团《刘成龙告状》
㈢40年代末:学潮中的广场活报剧
1、 学生运动和活报剧
政治的、群众的、行动的艺术,充满浪漫主义、英雄主义气息的狂欢的艺术。
《控诉》 1948清华剧艺社,抢救教育危机的呼声。
《大江流日夜》 1948燕大燕剧社,声援东北流亡学生的怒吼。
《“社会贤达”》 1947南京学生五一游行中对王云五的讽刺。
2、职业剧作家的创作
吴祖光《捉鬼传》、宋之的《群猴》、瞿白音《南下列车》、陈白尘《升官图》也有广场戏剧的特点。
二、大后方、上海孤岛:“剧场戏剧”的再度兴起
话剧运动的战略重点转移。 国统区中华剧艺社(以应云卫、陈白尘、陈鲤庭为领导)、中国艺术剧社(夏衍、于伶、宋之的、金山)、中央电影摄影场剧团、中国电影制片厂的中国万岁剧团、三青团的中央青年剧社,组成一支强大的职业演出队伍,掀起探索话剧民族化道路的热潮;上海孤岛上海剧艺社、中法剧社、中国银行剧社、上海职业剧团,唐槐秋率领的中国旅行剧团,形成业余演出的小剧场;1944桂林“西南第一界戏剧展览会”历时三月。
大后方、上海孤岛戏剧创作:㈠历史剧创作的繁荣
1、历史剧热潮 以强烈的时代性、现实针对性、高度政治化为主要特征。
抗战初期 阳翰笙《李秀成之死》、吴祖光《正气歌》
相持阶段 研究历史与哲学的热潮,采用历史题材,借古喻今。政治功利性。
郭沫若《屈原》《棠棣之花》《虎符》《高渐离》《南冠草》、阳翰笙《天国春秋》、欧阳予倩《忠王李秀成》《桃花扇》,上海的阿英(魏如晦)《海国英雄》《杨娥传》、于伶《大明英烈传》
2、历史剧创作
①阳翰笙《李秀成之死》《天国春秋》《草莽英雄》 政治家的眼光和魄力,带来雄浑阔大的气势。
②欧阳予倩 《忠王李秀成》《桃花扇》 关注于历史人物精神力量的开掘及对于读者观众的精神感化作用。将旧戏和电影手法融入话剧,表现力丰富。
③阿英(钱杏邨) 三大南明史剧:《碧血花》(《明末遗恨》《葛嫰娘》)、《海国英雄》(《郑成功》)、《杨娥传》 太平天国史剧《洪宣娇》
④其他不注重剧本主题现实政治意义的作品
杨村彬《清宫外史》(《光绪亲政记》和《光绪变政记》) 姚克《清宫怨》 注重心理剖析。
㈡正面描写知识分子的创作潮流
1、歌颂性潮流 对知识分子正面主人公历史地位的确认。
特点:主人公是处于矛盾冲突中的并不高大完美的正面人物。设置歧途中的知识分子作为反衬。将主人公放在抗日战争广阔背景和浓厚的时代气氛下加以表现。偏重于人物内心世界的挖掘。
2、夏衍 ①《法西斯细菌》(堪称这一创作潮流的代表作)
知识分子面对时代挑战所经历的心理困扰和自我否定的痛苦过程。悲剧的英雄,理想不能实现的悲剧,时代、民族的悲剧,文明暂时无力战胜“愚蠢和野蛮“的悲剧。
五幕剧容纳了十年的政治风云,正面展现人生舞台与戏剧舞台的大转移,时间与空间的扩大,表明其史诗性追求。注重人物心理刻画的历史深度,追求艺术表现的简洁、含蓄、准确。
②《芳草天涯》试图对正面展开政治性主题的创作模式有所突破。知识分子个人感情生活中的困窘和无能,是黑暗的现实世界投射到心灵深处的阴影。(最具有史的价值与地位)
其他:《一年间》《心防》《愁城记》《水乡吟》《离离草》
3、宋之的 《祖国在召唤》 现代知识分子的内质。
《雾重庆》(《鞭》) 爱国知识分子堕落的悲剧,揭露现实与人心深处的黑暗。
4、陈白尘 《岁寒图》 强烈的对比手法,抵抗社会病菌侵袭、诱惑的主题。
5、袁俊 《万世师表》 传统道德在现代知识分子中的继承与发扬。
6、于伶 《长夜行》 从平凡中发掘离奇,从离奇中展现主题,仍反映时代特征。
7、吴祖光 《风雪夜归人》 捕捉生活的诗情,与知识分子题材相通。下层人物的精神力量,温暖而有淡淡的感伤。
8、田汉 《秋声赋》 以家庭生活矛盾、爱情纠葛来塑造抗战知识分子的正面形象。背景更开阔,情节更曲折,但人物性格的刻画较表面化。
《丽人行》 三个不同的女性,性格单一,对比鲜明。汲取传统戏曲多场次结构法,多条线索交错的立体化效果,每场设“报告员”。
9、路翎 四幕剧《云雀》 对处在历史转折时期的知识分子复杂内在精神的开掘。
㈢讽刺喜剧创作的发展
初期讽刺中夹杂愤激,喜剧内含着悲剧因素,后只剩下辛辣的嘲弄,出现纯粹的喜剧。
1、陈白尘 《魔窟》 暴露沦陷区敌伪丑态。
《乱世男女》 嘲弄由南京逃难的“都市的渣滓”。
《结婚进行曲》 借妇女职业问题写国统区社会不合理现象。“悲喜剧”。
《后方小喜剧》 讽刺官僚机构的腐朽性。
《升官图》 纯粹的喜剧。手法夸张,人物、情节漫画化,追求痛快淋漓的戏剧效果。反映了特定的时代情绪。(抗战胜利后的主要代表作)
2、老舍 《残雾》 嘲讽抗战官僚。
《面子问题》 “面子”观念在抗战时期官僚机构中的表现。
《归去来兮》 讽刺知识分子弱点,在讽刺喜剧题材上一个新的开拓。乔仁山“多余人”典型和“改造国民性”主题。小说化的戏剧,注重性格创造。
3、袁俊 多写“世态喜剧”,表现勾心斗角的丑态,从欧洲情节中吸收戏剧结构技巧,台词的俏皮幽默,以及与剧中人物流离的态度、客气的恶嘲等。除《万世师表》,还有三个喜剧故事:
《小城故事》 西方自由恋爱之风在内地小城的畸形变态。
《边城故事》 边地兴办机器采矿的现代化建设事业引起的风波与变质。
《山城故事》 现代知识分子在现实中碰壁后转向投机事业,“以恶抗恶”的心理病态。
以及《美国总统号》
4、丁西林 《三块钱国币》 从人物性格差异与碰撞中挖掘日常生活中的喜剧性。
《妙峰山》 兼具山寨寨主下外国留学生、大学教授双生身份的王老虎,土洋结合、不伦不类,寄寓了作家的理想:将中国传统狭义性格与英国式的绅士风度结合起来,建立现代中国人的新风范,将近代化、科学化、人情化、理智化的圣地的妙峰山当作未来现代中国的雏形与象征。
三、沦陷区:职业化、商业化的“剧场戏剧”的繁荣
1、职业性剧团涌现 东北三大剧团:长春大同剧团、沈阳协和剧团、哈尔滨剧团。
北平:北平剧社、四一剧社,1944“话剧年”。
上海:苦干剧团、中国旅行剧团、新华艺术剧团、同茂剧团(国华)、上海艺术剧团、上海联艺剧团、国风剧团。
2、商业性演出 早期文明戏的影响,舞台演出成为戏剧的中心环节,也有商业化之负面后果。
3、创作出版热潮 上海世界书局《剧本丛刊》,上海正中书局“现代戏剧丛书”。
4、出现戏剧创作市民化倾向 《秋海棠》 “第一出深入民间的话剧”(张爱玲)
①追逐热点题材 市民伦理观的贯穿,体现传统市民理想。
反映宫廷政治为主的历史剧:姚克《清宫怨》、周贻白《天外天》
描写民间艺人悲欢离合:秦瘦鸥顾仲彝等《秋海棠》;
抒写都市家庭生活:石华父(陈鳞瑞)《职业妇女》;暴露旧式大家庭罪恶:费穆《浮生六记》
侦探剧、神话剧:陈绵《天罗地网》(《干嘛?》)、顾仲彝《八仙外传》
②话剧与传统戏曲的联姻 题材、手法、表演,穿插戏曲以至同台演出。
③审美趣味 强调喜剧性,以达到悲喜兼具、寓哭于笑。
5、 杨绛 “喜剧双璧”
《称心如意》 寄人篱下的孤女,孽生于中西文化病态层面的虚伪自私。
《弄真成假》 互相欺骗的成功的婚姻。展示 “里弄文化”,庸俗而有生命力的小市民典型。“以雅入俗”,摆脱了简单的价值判断的智慧的观照。
【通俗小说】部分 第一个十年
【中国近现代通俗文学是指以清末民初大都市工商业经济发展为基础得以滋长繁荣的,在内容上以传统心理机制为核心的,在形式上继承中国古代小说传统模式的文人创作或经文人加工再创作的作品,在功能上侧重趣味性、娱乐性、知识性和可读性,也顾及“寓教于乐”的惩恶劝善效应,基于符合民族欣赏习惯的优势,形成了以广大市民阶层为主的读者群,是一种被他们视为精神消费的,也必然会反映他们的社会价值观的商业性文学。】
一、民国旧派小说 以言情小说为骨干,情调与风格偏于世俗、媚俗的总体特征
1912到1917,是所谓“鸳鸯蝴蝶—礼拜六派”文学的繁盛期。鸳鸯蝴蝶派,指清末民初专写才子佳人题材的文学派别,所谓“卅六鸳鸯同命鸟,一双蝴蝶可怜虫”据说是他们常用的语词,帮被用来命名。《礼拜六》1914开始办的一种娱乐消闲周刊,前后出满二百期。
1、 旧派言情小说 1912同年出现的徐枕亚的《玉梨魂》吴双热《孽冤镜》李定夷《 雨足(上下结构)玉怨》三人被称为“三鼎足”
2、 晚清谴责小说 以李涵秋《广陵潮》为代表,开创了社会言情长篇的体例。出现了海上说梦人(朱瘦菊)《歇浦潮》、网蛛生(平襟亚)《人海潮》。
3、 社会小说 包天笑 译述的教育小说《馨儿就学记》、平江不肖生(向恺然)《留东外史》
二、新文学迫使旧派向“俗”定位
1、批判黑幕小说和鸳蝴派
新文学指出旧派思想陈腐守旧,胡适、茅盾解析民国旧派小说在文体上的弊病。
2、 社会言情小说的创作繁盛 旧派小说向下向俗发展,以试图加强自身的现代性
3、 张恨水 现代通俗小说大家,原名张心远,第一部长篇《南国相思谱》,在《世界日报》连载《春明外史》一举成名(男女主人公贯穿全文,初步将小说编织成一个整体;平民式视点与道德评价;反大团圆模式;加强故事虚构性)
4、 社会小说 继续沿着李涵秋路子发展 :毕倚虹《人间地狱》借名士文人青楼妓女的交往,展开上海社会的人生相;包天笑《上海春秋》 李涵秋《战地莺花录》
增加滑稽体式:徐卓呆,被誉为“文坛笑匠”和“东方卓别林”,短篇《万能术》融哲理、科幻、寓言于诙谐滑稽的笔调中,是一部奇作;程瞻庐《茶寮小史》《葫芦》以插科打诨的俏皮笔法嘲笑科举制度废除后的文人嘴脸。
5、 武侠小说突起 平江不肖生 被称为民国武侠小说奠基人。《江湖奇侠传》后被改编成武侠神怪片《火烧红莲寺》《近代侠义英雄传》
赵焕亭《奇侠精忠传》《大侠殷一官轶事》《马鹞子全传》作风峭拨,注重继承讲史传统,从清代故实中杜撰侠义情节,描摹世态人性皆入情入理。世有“南向北赵”之称
姚民哀《山东响马传》《盐枭残杀记》日后“党会武侠小说”雏形。
6、侦探小说 程小青写“霍桑探案”系列,如《神农》《活尸》《新婚劫》《案中案》等
7、历史演义 叶小凤《古戍寒笳记》 蔡东藩 总题《历朝通俗演义》 包天笑《留芳记》
8、南北竞争 南派通俗小说占上风。苏州有包天笑、周瘦鹃,扬州有李涵秋、毕倚虹等。
整个通俗文学在放弃部分读者市场,面向民间之后,受新文学先锋作品的压力,在小说文体上一直围绕如何改造传统的“章回体”而发生变动。
第二个十年 一、雅俗互动的文学态势
1、左翼文学的大众化讨论 运用旧形式和大众语
2、海派由雅向俗的实践 出现“新感觉派小说”
张资平、叶灵凤从新文学下海人事通俗小说写作,徐xu 《鬼恋》
3、雅俗互动过程不平衡现象
通俗的雅化是悄然进行的,新文学争夺大众的声势在抗战前“雷声大,雨点小”;张资平等俗化受到严厉斥责;北方京派文学我行我素,不受市场牵制,追求纯文学化。
二、张恨水等言情写实小说的俗雅融合
1、创立现代性的章回小说体式 《金粉世家》其第一部具有现代意义的通俗巨制。写京城三世同堂的国务总理金家,以其七少爷金燕西和出身寒门的女子冷清秋的婚姻悲剧为主线,穿插与金家有关的百十个人物,写出巨宦豪门一朝崩溃,整个家族树倒猢狲散的结局。寄托了对东方式玉洁冰清的传统风范的倾心,充溢道德理想以及其遭现实无情摧残后引发的伤痛感慨。它与《家》同写旧家族的溃败,有温良与激烈,雅俗之别。
《啼笑因缘》奠定其全国性通俗小说大家的名作。平民少爷樊家树与天桥唱大鼓书的少女沈凤喜的爱情悲剧。对沈风喜的刻画,提出其小说里中国现代都市生活与传统道德心理相互冲突的主题。
2、 抗战时期,章回体小说的改良与完善 高扬写实精神:《丹凤街》(又名《负贩列传》)民间侠义思想贯穿 《八十一梦》社会讽刺想象小说
3、刘云若 第一部长篇《春风回梦记》《红杏出墙记》大悲剧结尾,情节之曲折、戏剧性之强,在通俗爱情小说里罕有先例。吸取中国戏剧特点,有生、旦、丑各类角色,充分开掘人的情感心理,解剖男女主人公两性心理,富探索性,文字也按情感起伏喷发热情。
40年代,有《小扬州志》《旧巷斜阳》《粉墨稳筝琶》表现天津沦陷时期的世态人情
4、南派通俗小说创作进入低谷,创作家或逝世或停笔。徐卓呆《甚为佳妙》程瞻庐《神秘的上海》难挑南派大梁。张恨水、刘云若的崛起,标志着北派社会言情小说的高峰,是30年代通俗文学取得现代性的主要样本。
三、武侠想象世界的多方拓展
1、“武侠热” 南派社会言情小说虽衰落,武侠小说却并不示弱。平江肖生《江湖奇侠传》影响深远,顾明道、姚民哀各有路数,北派出现还珠楼主,南北辉映。
武侠小说远离现实,醉心于超现实的剑仙神魔世界,侠义精神贯穿始终。
2、言情武侠小说 顾明道《荒江女侠》侠情两相结合,开言情武侠小说之端。《胭脂盗》
3、历史武侠小说 文公直 “碧血丹心”系列,包括《碧血丹心大侠传》《碧血丹心于公传》《碧血丹心平藩传》,以明朝于谦的事迹为背景写为国尽忠的众侠客,抒发郁结。
4、党会武侠小说 姚民哀《四海群龙记》帮会复仇故事 《箬帽山王》采用一小说引出另一小说的连环式形式,后来长套的武侠小说惯用的结构。
5、还珠楼主(原名李善基,后名李寿民)
两类作品:入世的现实技击武侠和出世的仙魔神怪武侠,以后者闻世。
《蜀山剑侠传》由人间社会、神话幻想、自然胜境、哲理诗情交织组成。表面故事是表现善恶主旨,实则寓示人对自身命运的不懈抗争。 《青城十九侠》集中表现生命抗争命题,具有丰富的表现力,将一切人情物理统化为会心的绚烂意象。
其神怪武侠小说,文化内容丰饶。举凡道、释、儒,经史子集,医卜星象,天文地理,诗词书画,风俗民情,无不与武侠的表现融会贯通。但长篇拉长、结构松散。
第三个十年 一、雅俗对立的渐趋消解
1、通俗文学“雅化” 加强文学的现实批判性,加强历史、文化的探索,出现没有章回体阶段的新通俗小说家予且,是俗、雅融和的标志之一。
2、纯文学通俗化 受旧派小说影响的新小说家不断涌现,如张爱玲,于雅俗之间的作品也增多。
3、出现雅俗合流现象 通俗文学刊物我呈雅俗合璧状态,如《万象》起初由陈蝶衣执编,新旧作家中旧派占上风,后新文学作家柯灵接编,又以新文学家为主。
4、三个地区文学雅俗融和特点:
沦陷区:新文学空出地盘,通俗文学市场需求增大,分外繁盛
国统区:新文学力量强大,用民间形式、旧戏曲形式进行创作,创办通俗文学报刊、社团,一时成为风气。显示了多样的雅俗联手过程。
解放区:文学面向农民,通俗化势在必行。
二、各类型通俗小说的“现代化” 专论国统区和沦陷区的通俗小说
1、张恨水 注重通俗文学创作旨趣的严肃性
《大江东去》抗战+言情 《虎贲万岁》新闻纪实的写法 《八十一梦》幻想型忧患讽刺
《魍魉世界》和《五子登科》暴露国民党官僚的腐败 《巴山夜雨》揭示知识分子抗战时期精神、物资双重困境 将通俗小说表现社会的本来膨胀到了边缘。
2、刘云若重在对社会中“人”的揭示。用通俗形式写尽复杂人性表现《粉墨筝琶》《小扬州志》
3、秦瘦鸥 此时言情小说他下畅销书最新记录的孤岛时期上海作家。《秋海棠》
4、王小逸 小报情趣作者。擅长言情中暴露社会阴暗:《明月谁家》由乡村到都市的男女关系提示沪上淫糜风气 《四郊多垒》散文笔法《石榴红》以性爱视角反映城市人们生活,带色情倾向。
5、予且 原名潘序祖,主要写沪上男女婚恋、弄堂人们的生活样式,文字纯白话,轻松明快。《照相》《伞》《君子契约》写现代物质文明与其如何成为城市男女成其好事的媒介
用已婚者眼光透视婚姻心理,叙述老夫少妻、夫妇分居、大小家族、理家失和等故事,“物质”在都市人和人关系中的贯穿作用,是他小说的基本主题。《七擒》《移情记》《如意珠》
新文学式的通俗写法 叙事方面,保留市民熟悉的插笔、闲笔,节外生枝,制造噱头等调节讲述速度、起伏的办法,追求走味,包括巧思、世俗性、喜剧感等。
其市民风情叙述系列,标示出40年代通俗文学的新类型。
6、北派武侠的崛起 北派四大家或北派五大家,指还珠楼主、(宫)白羽、郑证因、王度庐四人,再加上朱贞木成为五人。 其现代性表现在他们对“侠”的精神的现代阐释:表现武侠社会在现代社会的困境,以侠的世界批判现实、增强隐喻性质,以侠的人格、生命境界的开拓肯定现代的人道主义和人性。
还珠楼主 《蜀山剑侠传》集通俗文学之大成,将侠的精神提高到人的生命境界来表现。
白羽 本名宫竹心 主要成就在社会武侠小说 处女作《青衫豪侠》,《十二金钱镖》始成名,《联镳记》《武林争雄记》 《偷拳》突出表达武侠思想与现实社会的矛盾。他运用传统术语、诗词典故、山水自然、动物象形、神话传说、给各种掌法、兵器命名,增加了武侠世界的文学色彩,与还珠楼主、郑证因一起为后来的新武侠小说命名武技大大开拓了思路。
郑证因 在北派中创出技击武侠小说,他被称为真正懂得武术之人。“鹰爪王系列”
他擅长写天津黑社会内部的秘密、帮会的复杂仪式、争斗的场面,而完全不写侠情。他的武侠小说阳刚之所颇盛,对以后的硬派武技描写有直接影响。
王度庐 以悲情武侠著称,《鹤惊昆仑》《宝剑金钗》《剑气珠光》《卧虎藏龙》《铁骑银瓶》五部小说共包括三个悲剧侠情故事:江小鹤和阿鸾、李慕白与俞秀莲、罗小虎与玉娇龙的爱情纠葛,构成了“鹤—铁系列”。小说获得了社会悲剧、命运悲剧、性格心理悲剧的综合美感。
朱贞木 擅写奇情武侠小说,《七杀碑》布局技高一等,笔法细腻,侠情兼长
《魔窟风云》《罗刹夫人》以历史的“苗乱”为引子,铺写边地蛮荒离奇恋情和侠事,幻想极其瑰丽。
7、侦探小说 程小青、孙了红
三、解放区的文学通俗化运动
1、通俗文学特征:理论推动的结果,毛泽东《新民主主义》突出文艺人民大众性,《讲话》提出文艺的工农兵方向;各根据地展开有关民族形式的讨论,如何对待旧形式与民间形式;实践。
2、解放区通俗文学主力:一二十年代出生的新人,如10年代的阮章竞、孔厥,20年代的马烽、西戎、柯蓝、李季、张志民等。
3、通俗小说有章回体、演义体和新小说体,通俗诗歌有街头诗、枪杆诗、墙报诗,有仿民歌体等;通俗戏剧有广场剧、农村小话剧、秧歌剧等
4、解放区通俗文学,主要形成两大潮流:仿民间的通俗文学和化民间的通俗文学,前者以诗歌成绩为最著,后者则是出现了赵树理和他的《小二黑结婚》。赵树理小说将民间评书新文学化,反映农村的新问题、新风貌、新历史进程,成为新型的革命大众文学体。
5、出现了一批模拟旧章回体的新小说。柯蓝《洋铁桶的故事》
影响最大的是马烽、西戎合作的长篇《吕梁英雄传》、孔厥、袁静《新儿女英雄传》这是新的英雄传奇,由此开拓的“革命英雄传奇”的小说模式对建国以后的《林海雪原》《敌后武工队》《铁道游击队》有直接影响,并因此而形成一个强劲的文学潮流与传统。
鲁迅部分 主要著作
短篇小说集《呐喊》《彷徨》《故事新编》 散文诗集《野草》 散文集《朝花夕拾》
杂文集16:《热风》 五四时对旧礼教旧传统的批判,与复古派的论争。
《坟》 五四后对中国历史、国民性的解剖。
《华盖集》《华盖集续编》 五卅运动、三一八惨案中对帝国主义、封建军阀的揭露与抗争,与现代评论派的论战。 《而已集》 大革命失败后抗击国民党对革命青年的杀戮。
《南腔北调集》 对“第三种人”、论语派等的诘难。
《三闲集》 20年代末与创造社、太阳社关于“革命文学”的论争。
《二心集》 30年代初对民族主义的斗争,与新月派的论辩。
《准风月谈》《伪自由书》《花边文学》对30年代上海半殖民地商业社会的透视和批判。
《且介亭杂文》《且介亭杂文二集》 对明清思想文化学术及儒道各家的审视。
《且介亭杂文末编》《附集》 抗议国民党法西斯专政,反击中共左倾路线。
《集外集》《集外集拾遗》及书信集《两地书》
学术著作《中国小说史略》《汉文学史纲要》
第一个十年 一、《呐喊》《彷徨》:中国现代小说的开端与成熟标志
一、《呐喊》《彷徨》:中国现代小说的开端与成熟标志
1918年5月,《新青年》第4卷第5号《狂人日记》
(一) 表现的深切——独特的题材、眼光与小说模式
1、 题材:表现农民与知识分子
2、 视角:关注病态社会里人的精神病苦
《药》 华家的精神愚昧。 《故乡》 闰土的心灵麻木。 《祝福》 祥林嫂的恐惧。
《明天》 单四嫂子的孤独空虚。 《在酒楼上》 吕纬甫像苍蝇飞回原地的颓唐消沉。
《孤独者》 魏连躬行先前所反对的一切,看似胜利实则失败的“复仇”。
《伤逝》 冲出旧家庭的青年男女子君、涓生,在爱情失去附丽后回到旧家庭中。——对灵魂的拷问,揭露造成精神病态的病态的社会,最终指向绝望的反抗。
3、 情节结构模式
○1看/被看 《示众》系列:表现麻木愚昧的国民性弱点,及对启蒙的质疑批评。《狂人》《孔》《明天》《头发的故事》《药》《阿Q》《祝福》《长明灯》《铸剑》《理》《采薇》
○2离去—归来—再离去 苍凉的绝望,对绝望的质疑、挑战和反抗。
《故乡》 幻景与现实的剥离,由希望而绝望,再度远走。
《祝福》 注定要离开的漂泊者,对家乡现实所提出的生存困境的逃避。
《在酒楼上》 无可附着的漂泊感。
(二) 格式的特别——创造新形式的先锋
1、 创造新形式的先锋
独特的小说结构 《狂人日记》 打破传统小说结构及叙事方式,两重叙述角度及反讽的结构。
非凡的艺术创造力 孔乙己》三层结构上外在的喜剧性和内在的悲剧性:孔乙己与酒客之“被看/看”;小伙计旁观并被看客同化的精神悲剧,隐含作者看。
主观抒情性特征 《阿Q正传》对全知叙述的嘲弄,从有距离的观照到主体精神、生命体验的介入。 《伤逝》 涓生的两难选择,终不免空虚与绝望。
诗性的丰富内涵 《在酒楼上》吕纬甫《孤独者》魏连殳 自我灵魂的对话与相互驳难,“灵魂的深”的开掘。
2、 继承、突破与创新 A 主体渗入小说的形式 B含蓄节制、简约凝练的语言风格。
C借鉴西方并吸取传统戏剧、美术、诗歌、小说的艺术经验,出现了诗化小说(《伤逝》《社戏》)、散文体小说(《兔和猫》《鸭的喜剧》)、戏剧体小说(《起死》) D语言特点:在现代白话语言基础上,吸收古代语言中的有用部分和外来语言经过加工,创造出与现代思维相适应的富于艺术特色的白话语言。 E 小说特点:人物语言个性化,叙述的高度凝练。
F 作品要点:反映生活的客观真实性;塑造典型环境中的典型人物(性格典型、性格有广泛的社会概括性);白描传神,画眼睛;吸收西方现代小说的艺术手法,丰富表现技巧;新的小说语言。
鲁迅作品及人物:《长明灯》疯子 、《白光》陈士成 、《高老夫子》高尔础 、《肥皂》四铭
二、说不尽的阿Q:阿Q接受史(见另一份资料)
三、《野草》与《朝花夕拾》
鲁迅最个人化的著作,又现代散文提供了两种体式或者说两个创作潮流与传统:闲话体、独语体
(一) 《朝花夕拾》
1、“闲话风”:作者与读者的精神对话
对“爱”与“死”童年体验的追记与成年的思考。充满自然、率真、亲切的韵味。慈爱柔和中蕴藏着深沉的悲怆。《阿长和〈山海经〉》《从百草园到三味书屋》《藤野先生》《范爱农》《无常》《父亲的病》。亦有杂文笔法渗透所表现的批判和嘲讽,《二十四孝图》《五猖会》《从……》。
2、“漫笔式”写法 任心闲谈。闲话也称漫笔,表明一种笔墨趣味,不仅指题材漫无边际,而且是行文结构上的兴之所至的随意性。它追求 “原生味”的语言趣味。 《狗·猫·鼠》
(二) 《野草》
1、“独语体” 心灵的炼狱中熔铸的鲁迅诗。 逼视灵魂深处并进行哲理思考。
(1919年鲁迅在发表一组类似《野草》的散文诗时,将其命名为“自言自语”,在仿效者日益增多以后,又有人以独语称之)
2、意象:客观形象与主观意趣统一,绝望的生命体验与反抗绝望统一的生命哲学。
○1象征人的某种生存困境与选择 《死火》《影的告别》《过客》
○2象征个体与他者的紧张关系 《这样的战士》《复仇》其一、其二《求乞者》
○3象征自我命运《颓败线的颤动》《死后》 ○4象征自我形象《雪》《秋夜》《腊叶》
3、现实性:对绝望刻骨铭心的体验。 《淡淡的血痕中》《一觉》
4、艺术特色:紧张焦灼的创作心态,全新的艺术世界。充满奇峻的变异,语言华丽而艰涩,表现出散文诗化、小说化、戏剧化倾向。
第二个十年 一、鲁迅杂文的重大意义
1、 时代的忠实记录
中国现代社会的百科全书,现代中国的“人史”。
富于现代性的报刊文体,及时地反映时代、作出评判,并得到反馈。
2、 未经规范的自由文体 个人性、先锋性与现代性的结合
二、鲁迅杂文的思想、艺术特质
1、批判性、否定性、攻击性
①“不克厥敌,战则不止”: 社会批评与文明批评。②知识分子的使命感
揭示现实人生弊病与思想文化困境。批判一切奴役和压迫,为人所难以接受的深刻性和尖锐性。
2、反常规的思维下的犀利与刻毒
①批判心理和灵魂 《论“他”》《论照相之类》② “推背式”思考方法 《小杂感》
③独辟蹊径的思路 《魏晋风度及文章与药及酒之关系》《〈杀错了人〉异议》
④反常规的联想: 神圣的戏谑化、历史与现实重合
《小品文的危机》《商贾的批评》《新药》《隐士》《现代史》
《看了魏建功的〈不敢盲从〉以后的几句申明》《重三感旧》《“感旧”以后(下)》
3、“贬锢弊常取类型”
① “个”与“类”的统一:抓住本质勾勒“共名”。
《论“费厄泼赖”应该缓行》《小杂感》《“丧家的”“资本家的乏走狗”》《上考研艺之一瞥》《“民族主义文学”的任务和命运》《书信360108》
《二丑艺术》“二丑” 《一点比喻》“带头羊” 《“题未定”草(二)》“西崽”
《答杨村人先生公开信的公开信》“革命小贩” 《书信3605》“革命工头”
《答徐懋庸并关于抗日统一战线问题》“奴隶总管” 《扑空》“洋场恶少”
② “攻其一点,不及其余”
4、主观性 释愤抒情的歌哭,主客体的融合。
《纪念刘和珍君》在沉默与开口间的困惑,显示内心的痛苦。
5、自由创造的杂文语言 汉语表意、抒情功能的极致。 常用“拗体”,打破语言的束缚。
大词小用、庄词谐用、雅俗杂用、搭配错位、名词动用、戏仿……
三、《故事新编》:鲁迅最后的创新之作
1、“起死”:古今杂糅的新阐释。
《补天》 女娲创世时的精神苦闷,破坏与创造共生的无奈。
《奔月》 英雄的平庸化,冷落背弃和倦怠寂寞。对先驱者命运的思考。
《理水》 古今一炉的“油滑”。 《采薇》 “先王之道”的本相。
《出关》 老子哲学的本质。 《起死》 神圣哲学的戏谑化。杂文的眼光、手法、语言。
2、庄严与荒诞:互补与消解。苦涩的幽默,洒脱后的悲凉。
《补天》 女娲的伟大和后人的荒诞。 《铸剑》 万民观瞻的狂欢消解复仇的神圣。
《理水》 夏禹凯旋成为无聊的谈资,上层世界与平民世界的对立以合一为结局。
《非攻》 墨子止楚伐宋后一系列的倒霉遭遇。
【郭沫若】
诗人与历史剧作家,第一本诗集《女神》出版于1921.8,以崭新的内容与形式,开一代诗风,堪称中国现代新诗的奠基之作。P80
一、《女神》的自我抒情主人公形象
其成功在于时代的需要与诗人创作个性的统一。
《女神》的自我抒情主人公形象首先是“开辟鸿荒的大我”—五四时期觉醒的中华民族的自我形象。这是一个具有彻底破坏和大胆创造精神的新人。这个新生的巨人崇拜自己的本质,把自己的本质神化,热烈追求精神自由与个性解放。这个新时代的巨人目光不局限于中国一隅,而是面对整个世界与人类。
它是大时代中诗人自我灵魂、个性的真实袒露,展现了诗人在美学追求中的内在矛盾。
二、《女神》的艺术想象力、形象特征与形式
早期白话诗的共同特点:想象力、形象性不足。
1、泛神论思想 布鲁诺、斯宾诺莎为代表的西欧16、17C泛神论哲学及中国印度古代哲学
2、囊括宇宙万物的极其壮阔的形象体系 宇宙地球、日月星辰、山岳海洋、风云雷雨、草木飞禽等统统奔入笔底,寄寓其世界性的眼光、时代所赋予的宽广胸怀以及对理想的炽烈追求。
3、《女神》式的奇特想象 大自然被充分人化,地球成了有生命的母体;作为人的自我被赋予创造与驱使自然万物的神力。以上几个方面,构成了其形象的基本特色:壮阔性、奇异性与飞动性,由此形成女神体雄奇的艺术风格。
4、创造自由诗的形式。基本上两种类型:一类外在格律相对严谨,押韵、诗节、诗行大体整齐如《晨兴》;另一类则是情绪自然消涨的内在韵律与某种程度的外在韵律相结合,使得诗在自由变动中取得某种程度的整齐与和谐如《天狗》。
三、从《星空》《瓶》到《前茅》与《恢复》
1、1923出版他的诗歌、散文、戏曲集《星空》(女神是诗的呐喊,那么星空就是诗的彷徨)
形象体系:变化了色彩的地球、大海、星辰与太阳。形象与色彩的转换折射出时代风云的变幻,诗人及社会心理、情绪的嬗变:由五四高潮期的乐观、昂扬,跌入退潮期的苦闷、彷徨,开始更深刻的求索。多种音调、画面交换出现,反映了历史彷徨期的复杂多变性。
技巧趋于圆熟:结构更严谨,语言更凝练、含蓄,感情也更深沉。
2、《瓶》1925,诗情在爱情题材上的别样流露。有《女神》式的火山般的热情喷发与奇特想象,也有真挚大胆表现恋爱中的焦躁、苦闷、失望和痛苦。
3、《前茅》1923、《恢复》1928标志着郭沫若诗风的转变。《前茅》是诗人宣告和与时代精神不相容的旧的情感、追求的决裂,《恢复》是无产阶级诗歌的最初尝试。这些诗歌咏了工农大众,充满了无阶战斗激情,具有一种狂暴的美,带有无阶革命文学发展初期难以避免的幼稚病,这主要是把诗歌作为时代传声筒的席勒化倾向,缺乏鲜明的艺术个性。
四、以《屈原》为代表的历史题材的剧作
第一个十年,《三个叛逆的女性》(包括《卓文君》《王昭君》《聂嫈》)在历史人物的骸骨里吹进五四时代精神,借古人说自己的话;抗战时期,《虎符》《屈原》《棠棣之花》《高渐离》《南冠草》《孔雀胆》等历史剧,提出“先欲制今而后借鉴于古“的据今推古理论。
1、提出“失事求似”的历史剧创作原则 所谓求似,就是历史精神的尽可能真实准确地把握与表现;所谓失事,就是在此前提下,和史事是尽可以出入的。
2、表现历史悲剧精神,注入时代悲剧精神和与时代的民主要求。如其笔下悲剧主人公屈原、如姬、高渐离都是时代塑造出来的真正的人,具有崇高的人格美,集中体现了中华民族的道德美,他们自觉为追求历史的必然要求而抗争,却不能避免不可能实现的历史悲剧,他们的一切行动具有一种知其不可为而为之的历史悲壮性。
3、大胆想象,灵活改动史实。尽可能在“大关节目”上不违背历史的真实,又为主题需求,自由虚构与改造,这包括无中生有地造出新的历史人物,如屈原中的婵娟与卫士,编造重要的历史情节如虎符围绕如姬的一系列情节,改动历史文化背景如棠棣之花让聂嫈唱出五言诗,游女唱出白话诗,以至有意曲解主要历史人物的基本面貌,如高渐离中对秦始皇的过分毁蔑。
4、强调主观性与抒情性。表现其历史剧的艺术个性。如屈原中雷电颂完全是郭沫式的自我倾诉。
5、具有浓郁的诗意,戏剧与诗和谐的统一。外在形式上的吟诗,歌舞场面的插入,内在的强烈的抒情性,注意在戏剧冲突中激化人物的内心情感,逐渐推向高潮,最后以长篇抒情独白的方式喷泻而出,以达到最大限度的戏剧和抒情效果。
【茅盾】
原名沈德鸿,字雁冰。浙江水乡乌镇。1927年发表第一篇小说《幻灭》时开始使用。
一、开创新的文学范式
1、建立革命现实主义文学模式 大规模、全景式反映社会现实,表现各种矛盾斗争中的阶级和人;历史性的巨大内容、宏伟的结构、客观的叙述,以及不断创造时代典型的努力,建筑在其精细观察和理性分析之上;用理性分析开拓形象思维的深广度,从典型环境来解释并塑造典型人物,在戏剧性强的情节中突现人物性格及其成长史。
以茅盾为首的这一类小说,近年来被称为“社会剖析小说”
○1创作准备 理论、生活、文学修养
理论:采自然主义之长改造旧文学,提倡法国泰纳关于文学的时代、环境、种族三成因学说,接受马克思主义学说,生活:亲自参加建党、促进国共合作、大革命等政治实践活动,文学修养:具有世界眼光,借鉴、译介外国文学范围十分广泛,吸收批判现实主义创作方法。
○2创作 《幻灭》《动摇》《追求》(《蚀》三部曲)到《子夜》
○3地位 以自觉创造革命文学的理论和实践来建立、发展、完善中国现代小说,而且加强与世界文学的联系,显示了他独特的文学史地位和作用。
二、茅盾的小说成就
小说艺术探索:
1、题材的选择与主题的开掘
注重时代性与重大性,追求巨大的思想深度与广阔的历史内容,反映时代全貌及其发展的史诗性。
《霜叶红似二月花》揭开本世纪初、五四运动前夕中国社会的一角:王伯申、赵守义、钱良材。
《虹》通过时代女性梅行素从五四到五卅的时代大波澜中的种种挣扎、反抗,写出中国知识青年从单纯反抗封建婚姻对个人的压迫到投身群众斗争行列的曲折历程。《蚀》三部曲(《幻灭》《动摇》《追求》)《子夜》《春蚕》(与《秋收》《残冬》全称农村三部曲)《林家铺子》等具有30年代的时代特征,显示了茅盾自身创作的趋于成熟,体现当时现代社会历史小说的主要特色与主要成就,由此形成中国现代社会历史小说的基本格局,并起着长久的支配作用。
抗战时期,长篇急就章《第一阶段的故事》《走上岗位》《锻炼》第一部。抗战中期《腐蚀》
1945年创作唯一的剧作《清明前后》
不足:它的小说以社会斗争为故事轴心,缺乏个人化体验。
2、人物形象塑造,注重表现人物性格的多面性与复杂性,追求立体化的油画效果。他擅长从多方面错综复杂的社会关系及其变化中突出人物性格及其发展。如《子夜》吴荪甫。20C机械工作时代的英雄、骑士和王子。他生不逢时。
进行人物形象系列的自觉创造。创造了民族资本家与时代新女性两个形象系列。霜中吴荪甫,多角关系中唐子嘉,第一阶段的故事中何耀先,锻炼中严仲平,清明前后中林永清夫妇;静女士、方太太同型,慧女士、孙舞阳、章秋柳同型,前者和谐、匀称,与传统东方女性有更多精神联系,后者代表热烈、狂欢,从道德伦理观念、生活追求到性格、气质都迥异于传统东方女性,是欧美新思潮直接影响的西方型女性:子夜中林佩瑶、腐蚀中赵惠明、霜中张婉卿等。
3、小说结构,追求宏大严谨的布局,人物众多、情节复杂、线索纷繁交错而严密完整。其结构方式有一个发展过程:起始:蚀采取三部曲形式,各部结构自行独立,而章法各异,连贯起来反映一段时期的生活;三部曲的第一部结构各不相同,幻灭是单线结构,动摇是两条并行线索,追求三条平行发展线索。虹以时空转移为发展线索。
转折:《子夜》开始使用蛛网式的密集结构。发展:开放性结构。
3、 艺术表现,注重细腻的心理刻画,追求社会历史剖析与社会人心理剖析的统一。
三、理论批评与其他方面的贡献
1、理论主张,集中在对本世纪以来我国现实主义文学理论体系的积极建设方面。
五四,为人生的现实主义,1925之后,革命现实主义。
2、他是中国现代批评的开创者之一。 《春季创作坛漫评》《评四、五、六月的创作》是最早对一个时期的创作潮流、倾向进行综合批评的文章,在现代文艺批评建立上具有开拓意义。
用历史唯物主义观点进行作家作品评论和文学史研究的最初成功尝试,为中国马克思主义文艺批评的建立,以及扩大马克思主义批评的影响,做出了杰出贡献。
以强大的思想穿透力、艺术感受力和对文学新创造的特殊敏感,及时发现文学新人,从理论上总结经验,指明方向,对建立和培养现代文学队伍,尽到了先驱者的责任。
3、 他也是一位散文家。 特色:精致蕴藉,理与情、议论与具象互相融和。文字的民族特色:典丽、细密、活用成语与诗词,显得从容委婉。
【老舍】
原名舒庆春,字舍予,笔名老舍,满族人。北京城贫民家族。
《老张的哲学》《赵子日》《二马》30年代《骆驼祥子》,40年代《四世同堂》,50年代话剧《茶馆》和小说《正红旗下》。老舍是多产作家,一生共写一千多篇作品,约七八百万字。
在中国现代文学史上的独特地位与价值:文化批判与民族性问题的关注。他第一个把乡土中国社会现代性变革过程中小市民阶层的命运、思想与心理通过文学表现出来并获得巨大成功。他的新文艺腔,他的作品的北京味儿、幽默风,以雏鹰 以北京话为基础的俗白、凝练、纯净的语言,在现代作家中独具一格。老舍是京味小说的源头。他创作的成功,标志着我现现代小说在民族化与个性化的追求中已经取得重要的突破。
一、文化批判视野中的市民世界
1、独特的观察表现市民社会的角度:
用文化来分割人的世界,关注特定文化背景下人的命运,以及在文化制约中的世态人情、作为城的生活方式与精神因素的文化的蜕变。注重文化对人性以及人伦关系的影响。
2、艺术成就:在文化批判视野中展开市民世界
3、市民世界中,活跃着老派市民、新派市民以及正派市民等各种人,写人的关节点是写文化。
主题:A老派市民形象 《二马》老马《猫城记》猫民,显示文化批判的思想。
《牛天赐传》牛老四,《四世同堂》祁老人、祁天佑,《离婚》张大哥,以其生活方式展示人生观及文化根底。尤其祁家老太爷是北京老派市民的典型,反映国民性弱点及其改造的历史过程。
B新派市民形象 漫画式描写 《离婚》《牛天赐传》《四世同堂》中蓝小山、丁约翰之类西崽,张天真、祁瑞丰、冠招弟等一类胡同纨绔子弟。
批判传统文明时的失落感和对新潮的愤激之情常常交织在一起,并贯穿始终。
C批判、排拒资本主义文明 《月牙儿》带有将封建宗法社会东方文明美化的民粹主义倾向。
D正派或理想的市民形象 注重社会教化功能,以比较传统的道德观构思这类市民性格。《老张的哲学》赵四《赵子日》赵景纯《二马》李子荣《离婚》丁二爷都是侠客兼实干家,以理想市民的侠义行动为善良的平民百姓锄奸,获得大团圆式的戏剧结局。
E城市底层的贫民形象 浓烈的悲剧性:有洋车夫祥子、老马、小崔、老巡警、拳师沙子、剃头匠孙七、妓女小福子、艺人方宝庆和小文夫妇,等。《骆驼祥子》
二、《骆驼祥子》:对城市文明病与人性关系的探讨
主要写一个来自农村的纯朴的农民与现代城市文明相对立所产生的道德堕落与心灵腐蚀的故事,是对城市文明病与人性关系的思考。
祥子,个人主义的末路鬼,他身上所发现的不敢正视现实、自欺欺人的幻想,以及人与人之间的冷漠、个人奋斗道路破灭以后的苟且忍让,反映了中国国民性格弱点。
小说直接解剖构成环境的各式人的心灵,提示文明失范如何引发“人心所藏的污浊与兽性”。
三、老舍作品的京味与幽默
1、京味 作为一种风格现象,包括作家对北京特有风韵、特具的人文景观的展示及展示中所注入的文化趣味。
表现:a取材的特色,有浓郁的地域的文化情趣,具有很高的民俗学价值。写大小杂院、四合院和胡同,写市民凡俗生活中所呈现的场景风致,写已经斑驳破败仍不失雍容气度的文化情趣,写古城景观的各种职业活动和寻常世相,提供了丰富多彩的北京风俗画卷。
b北京文化的渗透 在描写北京市民庸常人生时揭示北京文化心理结构。
C复杂的审美特征 主观情愫与客观描绘的统一,融合了对北京文化的沉痛批判和由其现代命运引发的挽歌情调。
2、幽默味 受狄更斯等英国文学的影响,打上北京市民文化烙印,形成弄内蕴的京味。
带有北京市民特有的打哈哈的性质,既是对现实不满的一种以笑代愤的发泄,又是对自身不满的一种自我解嘲。
幽默的两重性:早期的为幽默而幽默的“油滑”,后期喜剧与悲剧、讽刺与抒情渗透、结合的内在艺术力量。
3、语言艺术 创造性运用北京市民俗白浅易的口语,同时又在俗白中追求讲究、精致的美。将语言通俗性与文学性统一起来,做到干净利落,鲜活纯熟,平易而不粗俗,精致而不雕琢。其所用语词、句式、语气以至说话的神态气韵,都有他独特的体味与创造,又隐约渗透着北京文化。
【巴金】
出生于四川成都封建官僚家族,原名李尧棠,字芾甘。曾赴法留学。无政府主义。1928处女作《灭亡》。前期作品带无政府主义色彩,尤其是叛逆与追求的躁动情绪。
三十年创作历程分前后期。1928年9月写《灭亡》起,到抗战爆发为前期,抗战爆发到全国解放为后期。前后二十年时间,他写了20多部中长篇小说、70多篇短篇,大量散文随笔,30多种外国文学译作。影响最大的是中长篇小说创作。
一、青春的赞歌:巴金前期小说创作
小说创作丰富,题材比较广泛,写工人、农民、城市贫民悲苦生活与抗争,如中篇《砂丁》《雪》和短篇《光明集》《将军集》,更写青年反抗者、革命者的作品。
1、.前期作品:正面描写青年、革命者所从事的社会斗争,《灭亡》《新生》和《爱情三部曲》
揭示封建旧家族残害青年的罪恶及其起身崩溃的命运,以《激流三部曲》中的《家》为代表
2、作品 《灭亡》1928写于法国。是立场献身的年轻的无政府主义者的心灵表白。
杜大心,悲剧英雄。富于正义感和献身精神,狂热而脆弱,加上错误理论的引导,在狂想、盲目、幼稚中无谓牺牲了自己。
1931之后,创作高峰期。《爱情三部曲》(《雾》《雨》《电》)是《灭亡》《新生》主题的延续。不同在于展现知识青年的各种思想性格。展示了复杂变幻的思想情绪,充满渴望变革的亢奋焦灼的激情,故事不实在,有模仿外国革命党人传奇的痕迹。
二、《家》的杰出成就
1931,最初题名《激流》1938、1940,续写春和秋,合称激流三部曲。受法国左拉影响,写一个家族的衰变过程,揭示人性的堕落。注重表现青年的希望和新生革命力量的成长。
家以爱情故事为情节发展。写了觉慧与鸣凤、觉新与钱梅芬、李瑞钰,觉民与琴等几对青年爱情的不同遭遇,以及他们所选择的不同生活道路。意义:主张自由恋爱,号召青年反抗封建专制,投入社会革命洪流。
人物有六七十个,最主要是高老太爷、觉慧和觉新三个典型人物。高老太爷是封建大家族的最高统治者,他的专横、衰老与腐朽,象征着旧家族和专制制度起身崩溃的历史命运。
觉慧是一个充满朝气的典型,是封建专制的叛逆者。他的反抗以至最终出走,表现了五四新思潮的威力和新一代民主青年的成长。她既有热情、叛逆、追求的五四精神,又有五四青年难免的历史局限与弱点。
觉新,是一个能清醒认识到自己的悲剧命运却又怯于行动的多余的人,是封建家族和旧礼教毒害下人格分裂的悲剧典型。清醒而懦弱,大大加强其悲剧性。
此外,还刻画了其他生动而富于特征的人物形象,如纯洁、刚烈的敢于以死抗争的丫头鸣凤,温顺驯良地吞咽旧礼教恶果的小姐梅芬,勇敢争取个性解放的青年觉民与琴,以及荒淫残忍的假道学和刽子手冯乐山,腐化堕落的败家子五老爷克定等。
结构艺术:借鉴《红楼梦》写法,以觉慧和鸣凤的恋爱以及觉新与瑞钰、梅芬之间 的纠葛为情节发展主线,全面交织而展示了高公馆的衰亡过程。
《家》代表了巴金前期创作的风格:只求与青年读者情绪沟通,不不离深刻隽永,倾向单纯、热情、坦率,以情动人,情感汪洋恣肆,语言流水行云,虽少锤炼,不耐咀嚼,整体却有冲击力。
《春天里的秋天》诗意化的中篇。
三、深沉的悲剧艺术:巴金后期小说创作
40年代,风格转变。笔调悲哀、忧郁,深刻冷静地揭示人生世相。
1、翻译:俄国虚无主义者的英雄故事转向斯托姆的爱情小说与王尔德的童话
2、小说创作
题材:写旧家族没落,除《春》《秋》外,还有《憩园》;反映抗战现实生活,《火》三部曲、《第四病室》《寒夜》
a《憩园》1944.5. 归家寻梦的哀伤情调,对人世变迁莫测的感慨。
主题:揭露封建地主阶级的寄生生活对人的腐蚀,批判定福荫后代、长宜子孙的封建思想。既有现实批判性,又有人道主义温情,对人性弱点的理解与同情。
艺术特色:浓厚抒情气氛带象征意味的结构形式(吸收外国文学的某些构思手法,借鉴我中古典文学构设意境的美学追求)采用哀怨婉约的文字和舒缓自如的笔调,别有诗味;对人物进行道德评判,取感情间隔的思考。
意义:标志着巴金从青春型的热情倾泻的创作风格,向深蕴细腻方向转变,到《寒夜》达到圆熟。
b《寒夜》1946年底。主人公汪文宣、曾树生。凡人小事的悲剧。写曾树生时,深刻把握其性格层次的构成动因,注重发掘她的潜意识。
平民的史诗,是战争年代普通知识分子苦难生活的真实图景,是发自小人物内心的真实愤慨。小说构思匠心独运,整部创作围绕寒夜这象征性做文章,意境凄凉,增强悲剧效果,使人自然联想到作品暴露的那个黑暗冷酷的社会。
3、小结:巴金前期创作热烈、酣畅,后期转向深沉但同样充溢激情,以情动人是其一贯的风格。其创作:单纯、朴素、流畅,充满感情色彩的词汇、动势强烈的句式和富于抑扬力度的语调,表现鲜明的感情,以整体审美氛围的营造抓住读者的灵魂。
【沈从文】
沈岳焕,生于荒僻而风光如画、富有传奇性的湘西凤凰县,身上流着苗、汉、土家各族的血液。 一、边地湘西的叙述者、歌者
1、其主要文学贡献是用小说、散文建造起他特异的湘西世界。以地域、民族的文化历史态度,由城乡对峙的整体结构来批判现代文明在其进入中国的初始阶段所显露的全部丑陋处。他的作品丰富了30年代中国文学的多样、多元的特征。
2、创作宏富,作品结集有80多部,是现代作家中成书最多的一个。早期小说集有《蜜柑》《雨后及其他》《神巫之爱》等,30年代,主要成集小说有《龙朱》《旅店及其他》《石子船》等,中长篇《阿丽思中国游记》《边城》《长河》,散文《从文自传》《记丁玲》《湘行散记》《湘西》,文论《废邮存底》等。
3、创作内容:“湘西”代表健康完善的人性,一种优美、健康、自然而又不悖于人性的人生形式。湘西文学,是抒情的文学:关切俗世的情趣,情绪记忆的高度发达,把握生活的细节,时时刻刻为人生现象自然现象所神往倾心,将生命形式和生活形式高度统一。
二、乡村叙述总体及其对照的世界
1、湘西乡村叙述
A抒情倾向 表现对湘西下层人民特异生命形式的同情和关注。以看似轻淡的笔墨,点出令人心灵颤抖的故事,专注于历经磨难而倔强生存下来的底层人民的本性。这里有血有泪,更多的是追求琐屑生活的企望的破灭,是人格的习以为常的遭受践踏。《萧萧》童养媳萧萧的悲凉命运,是因为其对自身可怜生命的毫无意识;《柏子》以写妓女和水手蛮强的性爱闻名,哀婉;《边城》1934达到乡情风俗、人事命运、下层人物形象三者描写完美和谐、浑然一体的境地,作为一部带牧歌情味的乡土小说,它有文化批判的倾向,是用梦与真构成的文学图景,同文本外的现实丑陋相比照,让人们从中认识“这个民族过去伟大与目前堕落处”。
B人性的美学观念 也包含神性的概念。
人性美:女性形象柔美如水,恬淡自守;男性诚实、勇武、不驯服、有血性,原始的蛮性力量。
神性即爱与美,也是最高的人性。他的佛经故事或民间传说,用浪漫手法来宣扬这种生命哲学。《龙朱》爱的美,《媚金·豹子·与那羊》《月下小景》爱得刚烈的悲剧。
关于宗教压制人性的文化解析,多表现在其对《法苑珠林》里对佛经故事的改写中。
2、都市人生小说 作为整个乡村叙述体的一个陪衬物或一个补充存在。讽刺态度。
揭示都市两性关系虚假性。《都市一妇人》
从乡下生的一面暗示城市生命的死和萎缩。《八骏图》提出都市的“阉寺性”问题。
抗战后作品《长河》显示了更为广阔的历史视角,再现湘西社会在现代物质文明、现代政治入侵下“平凡人物生活上的常与变”。也有牧歌的谐趣。
3、小结:一个动态的乡村叙述体,以湘西的下层为主,以城市的上层为辅,再加上都市乡村各色人等,组成了他的文化意味深厚的人生形式图景。
4、文体作家 创造性运用和发展了一种特殊小说体式:文化小说或诗小说或抒情小说。这是指小说的显著文化历史指向、浓厚的文化意蕴以及具有独特人情风俗的乡土内容。这种小说,重情节与人物,强调叙述主体的感觉、情绪在创作中的重要作用,沈从文归纳为“情绪的体操”、“情绪的散步”。
5、语言 较为奇特,有真意,去伪饰,具个性,追求纯和真的美方效果。在湘西口语基础上,吸取书面语、文言语的特长,使他的小说长句精确、曲折而富韧性,短句重感兴,活泼有灵气。其文笔任意识的流动纵情写去,多暗示,富情感美,色彩美。有多样的小说形式和语言,以诗、散文融入写实的乡土小说,质朴自然蕴藉;描写都市的讽喻小说琐细,文字从容、幽默,有时嫌技巧略过;以苗族传说和佛经故事铺叙的浪漫小说,又较华丽、夸张。
【曹禺】
原名万家宝,出身官僚家族。从小欣赏中国传统戏曲,大学接触西方戏剧,他创作的《雷雨》《日出》《原野》《北京人》《家》使中国现代话剧剧场艺术得以确立,中国的现代话剧由此起身成熟。 一、从《雷雨》到《原野》
1、《雷雨》是其第一部戏剧,是现代话剧成熟的标志。
○1剧本在一天的时间、两个场景内集中展开周鲁两家前后30年的复杂的矛盾纠葛,全剧交织着过去的戏剧(周朴园与侍萍始乱终弃、后母繁漪与长子周萍恋爱)与现在的戏剧(繁与周朴园的冲撞、繁与周萍、四凤、周冲之间的情感纠葛、周朴园与侍萍相逢、周朴园与大海的冲突)同时展现下层妇女侍萍被离弃的悲剧,上层妇女繁漪个性受压抑的悲剧,青年男女周萍与四凤得不到正常的爱情的悲剧,青春幻梦周冲破灭的悲剧,以及劳动者大海反抗失败的悲剧,血缘关系与阶级的矛盾相互纠缠,所有的悲剧都最后归结于罪恶的渊薮—作为具有浓厚封建色彩的资产阶级家族的家长的象征周朴园。——揭示了戏剧意象中所内涵的人(挣扎)的生存困境。
A郁热 生命热力的郁结—超常态的欲望与对欲望的超常态的压抑,造成人的巨大精神痛苦。由此引发极端的交织着最残酷的爱和最不忍的恨的雷雨式的性格,与近乎疯狂的白热短促的雷雨式的感情力量。
B挣扎与残酷 既包含了对人特别是中国人无论怎样挣扎终不名失败的生存状态的发现,同时又表明作者对宇宙间压抑着人的本性、人又不可能把握的某种不可知的力量的无名的恐惧。
C悲悯 序幕与尾声的精心设置,造成欣赏距离,将戏剧本事中的郁热、愤懑与恐惧消解殆尽,而达到类似宗教的效果。这是对充溢剧作中的激情的净化,升华与超越,更改审视之后更高意义上的清醒。
○2创作特色:既关注现实,又超越现实,追索隐藏于现实背后深处的人生、人性、人的生命存在的奥秘。
2、《日出》试探一次新路:不再追求精心构制的故事,注重展现日常生活,也即由关注与表现的重心由传奇转向平凡,由变态转向常态;在戏剧结构上,不再集中于几个人身上,而借鉴印象派绘画的散点技法,用片段的方法,用多少人生的零碎来阐明一个观念。开掘出人被捉弄的困境。
○1戏剧场景 由家族移向社会,现代大都市的两个典型环境:高级大旅馆和三等妓院。
○2戏剧人物 以表达其对现代都市所奉行的损不足以奉有余的人之道的抗争。
不足者 悲剧命运,同情。如翠喜、最终不免一死的小东西、善良到无用地步的黄省三
有余者 喜剧色彩,漫画手法,鄙视与厌恶、悲悯。如或故作聪明状的潘月亭,或作作娇小可喜态顾八奶奶,或作黯然销魂态胡四等。处于被捉弄地位。
两者之间 性格的复杂性,如李石清。
陈白露——作为现代大都市的产物与象征的高级交际花。她已经倦怠于飞翔,这是人的自由生命的自我剥夺,曹禺称“习惯的桎梏”为生活的“自来的残忍”。
打夯的小工和他们的歌声,是日出的象征。
3、《原野》1937.4. 生命的蛮性与复仇命题的淋漓尽致的发挥。
爱:金子与仇虎、焦母对焦大星的爱
复仇:以仇虎从地狱逃回来复仇开始,把复仇主题推向高潮;发生戏剧重心的转移:由外部复仇行为转向由复仇引发的内心矛盾,由外在命运的挣扎转向自身灵魂的挣扎;仇虎实现残酷复仇,却陷入灵魂的分裂与挣扎,仇杀故事的路线由此陡转:不是仇虎追杀家人,而是焦母把他赶到了原始森林,并出现了精神幻觉。
二、《北京人》与《家》
1、1940年《北京人》由生命的郁热期进入生命的沉静状态。这是由“戏剧化的戏剧”生命向“生活化(散文化)的戏剧”生命的转变。实现其走向契诃夫的宿愿。
○1孤独 人与人之间的不相通的悲哀的体味与思索。曾文清与愫方自觉于心灵的隔绝。
○2堕落 曾文清由人变成生命的空壳。对没落士大夫的北京文化的否定。
○3创造了舞台奇观:三个不同时代的北京人,代表三种截然不同的文化,在历史的参照与对比中,显出今日北京人所代表的封建士大夫的全部荒谬性,同时将读者推到一定距离之外,达到某种超越,“以一种悲悯的眼来俯视这群地上的人们”。
2、《家》 1942。 以觉新、瑞钰、梅小姐三个人物的关系为主要发展线索,开掘与发掘内涵的生命力量与美。这是一曲青春的赞歌,也是创作诗剧的自觉尝试,与之相适应,他又创造了诗化的戏剧语言。
三、曹禺剧作的命运
1933到1942十年间,写了五个戏剧作品。
1、大融合的戏剧境界。从希腊悲剧与喜剧、莎士比亚,到易卜生、契诃夫、奥尼尔…的大融合。
2、他对于中国现代话剧的意义:不仅在于他的戏剧创作标志着、并促进了中国现代话剧的成熟,更重要的是,他的极富想象力与创造力的实验性创作,为中国现代话剧的开展开拓了广阔的领域,提供了无限丰富的可能性,展示了多元的、自由创造的发展前景。
3、曹禺接受史上的矛盾现象:曹禺既是拥有最多读者、导演、演员与观众的现代剧作家,又是最不被人理解的现代剧作家;人们空前热情地读着、演着、欣赏着、赞叹着他的戏剧,又肆无忌惮地肢解着、曲解着、误解着他的戏剧,以致他的戏剧上演了千百次,却没有一次是完整的、按原貌演出的。
【赵树理】
抗日民主根据地和解放区土生土长的作家,其通俗乡土小说,成功开创了大众化的创作风尚,代表了40年代解放区文学创作的最高成就。
一、赵树理出现的文学史意义
1、其创作顺应了大众化的文艺方向,作为能体现毛泽东《讲话》所得出的文艺路线典范,对整个解放区文学乃至五六十年代的文学,都影响巨大。
2、能够踏实反映农民的思想、情绪、意识、愿望及审美要求,真正为普通农民接受,这是其最突出的特点。
3、生活创造者与生活描写者统一,其另一个重要历史特点。自觉追求创作对现实生紧密配合的宣传、鼓动作用与指导作用,又不滞于公式化概念化的困境,既融入对农民的挚爱情感,也带入历史考察的理智。保证了其问题小说政治倾向性与真实性的统一。
4、偏重大众化、通俗化,主要从民间文学中汲取艺术营养。消极影响:文化修养不足及由之产生思想视野的相对狭窄,对民间文化遗产的汲取是一种补偿,但也存在缺失。
二、塑造历史变革中的农民形象
《小二黑结婚》讲述解放区新一代青年男女自由恋爱的故事,揭示农村中旧习俗和封建残余势力对人们道德观念的束缚,以及新老两代人的意识冲突与变迁。
《李有才板话》揭示农村民主改革中新政权的不纯以及批判主观主义、官僚主义
《地板》短篇,形象解说地主如何以地租剥削农民
《李农庄的变迁》以一个村为缩影,展现北方农村从20年代到40年代巨大变革
《福贵》写高利贷盘剥下农民悲惨命运 《邪不压正》写土地改革运动
《孟祥英翻身》《传家宝》写农村妇女民主意识觉醒
农民典型形象:
老一代农民。深受封建思想毒害还未觉醒,背负着沉重的历史传统。《小二黑结婚》二诸葛、《李有才板话》老秦、《传家宝》金桂婆婆。赵树理对解放了的中国农村社会有独特的认识与发现:尽管在新社会,没落腐朽的封建经济制度已经消灭,但封建传统思想、小生产意识的影响仍长期存在,要使农民真正获得精神上的解放,还需要一个漫长的历史过程。
年轻一代农民。由于封建思想的毒害没有肃清而可能发生蜕变。《李》小元和《邪》小昌。
反映近代农村社会变迁《李农庄的变迁》其现实主义创作也有追求史诗性的企图。
赵树理小说描写新的天地新的人群,都以晋东南农村为背景,其浓厚的地域民俗色彩,山西味道晋阳气息是构成他现实主义艺术的重要方面。他擅写田间地头、农艺劳作、节庆丧葬、赛醮纷举、礼仪婚俗,乃至饮食穿着、婆媳长短、敬神信巫,吹打弹唱,生动有趣,穷形尽相。
民俗描写是其小说最吸引人的部分,具有文化人类学的参考价值。影响了山药蛋派作家群。
三、评书体现代小说形式
小说审美目标:让农民喜闻乐见。
1、农民化的审美观念 在艺术形式与审美观念上回归传统与民间,将文学之根深植入北方中国土地中,在现实主义艺术创造上有突破。
(我国现代小说体式主要是外来的,1918胡适首先引入横截面结构方式,决定着五四以来现代短篇小说的基本格局)
2、创造了评书体的现代小说形式 对中国以说唱文学为基础的传统小说的结构方式、叙述方式、表现手段进行扬弃与改造的结果。首先,扬弃了传统小说章回体的程式化框架,汲取了讲究情节连贯性与完整性的结构特点。其次,吸取传统评书式小说手法,融写景于叙事,在情节发展矛盾冲突中写人物,以行动和言语展现人物性格,少有静止的景物与心理描写。此外,注重小说故事性与讲述性,使小说不光能看,也能朗读。
3、叙事风格明快、简约,富于幽默感,语言明白如话,吸收传统说书艺术的长处,具有可朗读性。他对叙事结构和语言的探索,实现了艺术性与大众性比较完美的结合。
【艾青】
被称为“吹吹芦笛的诗人”他明显受到西方近代诗人凡尔哈化、波特莱尔的影响。
一、艾青的历史地位
1940冯雪峰对其历史地位作了理论上评定:艾青的根是深深植在土地上,是在根本上就正和中国现代大众的精神结合着的、本质上的诗,中国新诗的创造可以说正由他们在开辟着道路。
艾青是最早起身世界的中国新诗人之一,《大堰河—我的保姆》发表后不久即被译为日文,在日本进步青年中产生强烈反响。他的诗歌典型表现了中国新诗是20C世界诗歌的一个组成部分。
他的诗一方面坚持并发展了中国诗歌会诗人“忠实于现实、战斗的”传统,另一方面又克服、扬弃其“幼稚的叫喊”的弱点,批判地吸收现代派诗人在新诗艺术探讨中取得的某些成果,进一步丰富与发展新诗艺术,成为新诗第三个十年最有影响的代表诗人。
二、独特意象与主题
其诗歌的中心意象:土地与太阳
土地,凝聚着诗人对祖国—大地母亲最深沉的爱,爱国主义是其作品永远唱不尽的主题。如《我爱这土地》还凝聚诗人对生于斯、耕作于斯、死于斯的劳动者最深沉的爱,对他们的命运的关注与探索。如《大堰河—我的保姆》是一个地主阶级叛逆的儿子献给他的真正母亲—中国大地上善良而不幸的普通农妇的颂歌。
太阳,表现了诗人灵魂的另一面:对光明、理想、美好生活热烈的不息的追求。热情讴歌太阳、光明、春天、黎明、生命与火焰,是其永恒主题。《向太阳》《黎明的通知》
三、忧郁的诗绪
1、艾青式的忧郁 《雪落在中国的土地上》《旷野》等诗作都浸透了诗人灵魂、永远摆脱不掉的忧郁,这是构成其诗歌艺术个性的基本要素之一。
2形成: 个人境遇、气质与西方文学思潮的结合,形成了其早期作品中流浪汉的漂泊的情愫。经历抗战亲眼理解到的现实苦难和对感时愤世、忧国忧民的传统的心灵契合,他从小感染到的农民的忧郁与漂泊情愫升华到新的时代高度。这忧郁里,浸透着诗人对祖国、人民极其深沉的爱,更表现了诗人对生活的忠实与思索。
所谓艾青式的忧郁是时代情绪、民族传统、西方文化影响与艾青个人气质的一种契合。
四、诗的艺术与形式
1、从感觉出发 2、渗入主观情感
既捕捉感觉,又强调主观情感对感觉的渗入,追求对于外界的感受与自己的感情思想的融合,融合中产生出多层次的联想,创造出既明晰又具有广阔象征意义的视觉形象。如《旷野》有对外界自然光、色的敏锐感受,更渗透着其内心的沉重、困厄与倦怠。艾青诗里的色与光,不再是对感觉、印象的简单记录,而是一种暗示、象征,既具有自然形态的形式美,又积淀着社会、历史、心理、哲学…的深刻内容,在形式与内容、色彩与主题之间存在一种对应的关系,同时又为诗人个性所渗透,可称之为艾青的光与色。
3、提倡诗的散文美 诗体特点:奔放与约束之间的协调(即变化里求统一,参错中取和谐,运动里求均衡,繁杂里取单纯),形式上不拘泥于外形的束缚,很少注意诗句的韵脚或字数、行数的划一,但又运用有规律的排比、复沓造成变化中的统一,参差中的和谐。
【台湾文学】
一、台湾现代文学发展的历史轮廓
1、台湾新文学运动发端于1920年7月。留日学生仿效大陆,在东京创办《台湾青年》旨在研究台湾革新、谋求文化向上,由此引发台湾的新文化运动。
2、张我军,以台湾文学道上的清道无自许。1924、1925发表《致台湾青年的一封信》《糟糕的台湾文学界》倡导白话文运动,引发新旧文学的论战。1925出版《乱都之恋》—台湾新诗创作的第一个结集。1926前后,赖和《斗闹热》《一杆“秤仔”》杨云萍《光临》张我军《买彩票》等短篇诞生,初步显示新文坛的实绩。
3、1925-1931,台湾文学的草创期。论争新旧文学,探讨提倡台湾白话文与乡土文学,旨在强化本土意识。
4、1931直至1937,台湾文学的繁荣创作期。1932黄村成、赖和等成立南音社,创办南音杂志,《台湾新民报》创办学艺栏,《福尔摩沙》东京创刊。1934,台湾文艺联盟成立,创办《台湾文艺》和《先发部队》两期刊。杨逵《送报夫》吕赫若《牛车》是最早介绍到大陆的新文学作品。《台湾新文学》创刊,有赖和、杨逵、杨守愚等一批有激进的革命思想的作者。涌现了一批艺术上趋于成熟的作品,赖和短篇《善讼人的故事》龙瑛宗《植有木瓜树的小镇》王白渊诗集《荆棘之道》以及盐份地带诗人群作品。批判旧社会习俗,展示顽强不屈的民族精魂。
5、1937到1945,台湾现代文学的凋零期。37年,日本发动全面侵华战争,在台湾强制实行皇民化运动。只有少数有民族骨气的作家隐忍为文,吴浊流《先生妈》杨逵《鹅妈妈出嫁》吕赫若《风水》吴浊流长篇《亚细亚的孤儿》较完整的艺术构思和深挚的乡国情怀。
6、1945.8到1949年国民党政权迁台,台湾光复初期。台湾文坛一度被粗糙的反共文学主宰。
小结:台湾的现代文学大都以现实主义为归依,乡土气息一般较浓重,其中最频繁呈现的是思恋家国,反抗压迫的文学母题,以及作为弱国子民的漂泊意识。台湾现代文学收获最丰的是小说,其次是诗,散文和戏剧相对弱一些。
二、台湾现代文学的代表性作家
1、赖和,被称为台湾新文学之父 以现实社会的批判和乡土文化的寻根为本
1926年元旦,发表白话短篇《斗闹热》是台湾较早的白话小说。
1932《丰作》和茅盾《春蚕》写丰收成灾的风气不谋而合。
1934《善讼人的故事》颇带传奇色彩,有果戈理式的讽刺气味,写尽民间疾苦和剥削者诸样相,主人公给人一种不畏强权的慨然正气。
其小说不讲求技巧,但朴拙真诚,很有生活气息。有意在白话文掺入本土方言,有一股浓烈的地域文化的新异性。
他开创了台湾新文学的一个传统:揭露现实,追寻乡土,认同祖国。
他是台湾新诗的奠基者之一。
2、杨逵 从历史变革的层面谛视无产者的命运和社会的变迁。以中篇《送报夫》闻名。
采用较隐晦的象征手法写作,1942《泥人形》散文笔法,寓意深远,启人深思,暗示日本帝国主义必败,读来一股凛然正气。短篇《鹅妈妈》在象征描写中蕴涵政治的愤慨。
中篇《模范村》短篇《萌芽》《春光关不住》(又名《压不扁的玫瑰花》)
3、吴浊流 小说具有社会史性质。《先生妈》《波茨坦科长》以讽刺见长
长篇《亚细亚的孤儿》被普遍视为日据时期现实主义代表性力作。
4、吕赫若 执着追寻乡土精魂 1935发表短篇《牛车》叙写殖民地工业文明加深农民的的破产和农民的苦难,有如一支悲怆的乡土歌谣。
短篇《风水》中篇《清秋》以及连续小说《庙庭》《月夜》
5、龙瑛宗 处女作《植有木瓜树的小镇》笔调冷峻而富诗意,描写30年代台湾知识分子身处殖民地社会现实中的哀伤与绝望。描写纤细敏锐,风采华丽而忧伤,有世纪末的意味,大量运用欧美现代小说手法。
此外,比较有成就的作家,还有:注意小说技巧探索的杨云萍《光临》、擅长写心理小说的朱点人《纪念树》、充当日据时代文学传统与60年代乡土文学之间桥梁的钟理和《夹竹桃》《故乡》系列小说和《原乡人》。诗歌方面:杨华《黑潮集》《晨光集》、王诗琅《沙漠上之旅人们》、邱淳水光《化石之恋》、吴新荣为代表的盐份地带诗人群和杨炽昌代表的风车诗社的现代派诗作
6小结:台湾现代文学作为中国现代文学的分支,有其显著的独异性。总特色表现为对乡土家国的思恋。反殖民统治-追寻乡土-认同祖国,始终是多数台湾作家的创作情结,失根的乡愁往往成为台湾现代文学创作的一种动力。执着现实、面向民众,是众多台湾现代作家的文学理念,现实主义成为普遍的创作倾向,浪漫主义与现代主义并曾得到充分发展。由于日本殖民者实行语文上的殖民政策,导致台湾现代文学存在双语现象。

