实验动画

张黛

目录

  • 1 前言
    • 1.1 前言
  • 2 课程介绍
    • 2.1 课程介绍
  • 3 导论
    • 3.1 动画的本质
    • 3.2 动画的原理
      • 3.2.1 摸不着的时间
      • 3.2.2 了解动的基本原理
      • 3.2.3 动画创作——创作表现与语言
  • 4 关于实验动画
    • 4.1 何为实验动画
      • 4.1.1 概念的延伸
    • 4.2 实验动画的发展历程
      • 4.2.1 实验动画之视觉滞留理论
      • 4.2.2 实验动画之活动影像的诞生与停机再拍
    • 4.3 雏形——先锋艺术家的尝试与实验
    • 4.4 发展——20世纪30年代实验动画作品的丰富与成熟
    • 4.5 繁荣——20世纪40年代实验动画内容与形式的多样化
    • 4.6 实验动画的实践意义——保持本真,探究本质
      • 4.6.1 实验动画的艺术价值在美术思潮中提高
      • 4.6.2 民族精神与文化的传承
      • 4.6.3 学校是当今理想的实验动画研究中心
  • 5 主题叙事:从内容上分类
    • 5.1 从内容上分类
    • 5.2 主题叙事:哲学主题
    • 5.3 主题叙事:情感主题
    • 5.4 主题叙事:观念主题
  • 6 形式探索:从风格上分类
    • 6.1 从风格上分类(一)
    • 6.2 形式探索:写实风格
    • 6.3 形式探索:表现风格
    • 6.4 形式探索:抽象风格
    • 6.5 从风格上分类(二)
    • 6.6 形式探索:卡通风格
    • 6.7 形式探索:装饰风格
    • 6.8 形式探索:波普风格
  • 7 材料运用:从材料和技术上分类
    • 7.1 从材料和技术上分类(一)
    • 7.2 材料运用:胶片动画
    • 7.3 材料运用:沙动画
    • 7.4 材料运用:粘土动画
    • 7.5 从材料和技术上分类(二)
    • 7.6 材料运用:针幕动画
    • 7.7 材料运用:剪纸动画
    • 7.8 材料运用:木偶动画
    • 7.9 从材料和技术上分类(三)
    • 7.10 材料运用:拼贴动画
    • 7.11 材料运用:手绘动画
    • 7.12 材料运用:真人合拍动画
  • 8 “思”“量”:主题与材料的碰撞
    • 8.1 主题与材料的碰撞
    • 8.2 主题确立与材料选择
    • 8.3 主题表达与材料使用
  • 9 “形”“动”:美术风格与动作设计的融合
    • 9.1 美术风格与动作设计的融合
    • 9.2 打破局限:感知造型为更好的动作
    • 9.3 渗入感情:动作符号
  • 10 “神”“貌”:观念与镜头的协调
    • 10.1 观念与镜头的协调
    • 10.2 观念是镜头的灵魂
    • 10.3 镜头是观念的窗户
  • 11 “视”“听”:声音与画面的一致
    • 11.1 声音与画面的一致
    • 11.2 声音的可视化与视觉的声音化
    • 11.3 符号的一致
    • 11.4 影视动画广告
  • 12 实验动画案例分析
    • 12.1 案例一:《两姐妹》(Two Sisters,1990)
      • 12.1.1 影片概述
      • 12.1.2 影片分析
      • 12.1.3 制作方法
    • 12.2 案例二:《卡夫卡的乡村医生》(Franz Kafka's A Country Doctor,2007)
      • 12.2.1 影片概述
      • 12.2.2 影片分析
      • 12.2.3 制作方法
    • 12.3 案例三:《种树的人》(The Man Who Planted Trees ,1988)
      • 12.3.1 影片概述
      • 12.3.2 影片分析
      • 12.3.3 制作方法
    • 12.4 案例四:《色彩幻想》(Caprice en Couleurs,1949)
      • 12.4.1 影片概述
      • 12.4.2 影片分析
      • 12.4.3 制作方法
    • 12.5 案例五:《蜕》(Metamorphosis ,2014)
      • 12.5.1 影片概述
      • 12.5.2 影片分析
      • 12.5.3 制作方法
  • 13 变形动画
    • 13.1 变形动画原理
    • 13.2 变形动画应用
    • 13.3 自作案例分析
  • 14 实验动画与衍生品设计
    • 14.1 为什么要建构动漫系统
    • 14.2 衍生品设计功能美、科学美、技术美
    • 14.3 实验动画衍生品的创新思维
  • 15 学生作业展示
    • 15.1 2016年实验动画课程
      • 15.1.1 平时作业
      • 15.1.2 最终作业
    • 15.2 2017年实验动画课程
      • 15.2.1 平时作业
      • 15.2.2 最终作业
    • 15.3 2019年实验动画课程
      • 15.3.1 平时作业
        • 15.3.1.1 最终作业
  • 16 实验动画与场景设计
    • 16.1 动画场景设计概述
    • 16.2 动画场景设计
    • 16.3 动画场景设计与表现
  • 17 实验动画创作的情感表达
    • 17.1 情感表达的基础概念
      • 17.1.1 情感表达的工具和技术
        • 17.1.1.1 案例分析
  • 18 主题创作实践
    • 18.1 主题创作实践(一)
    • 18.2 主题创作实践(二)
    • 18.3 主题创作实践(三)
    • 18.4 主题创作实践(四)
    • 18.5 主题创作实践(五)
    • 18.6 主题创作实践(六)
  • 19 实验动画与创新创业案例
    • 19.1 案例一:《泥》
      • 19.1.1 影片概述
      • 19.1.2 影片分析
      • 19.1.3 制作方法
    • 19.2 案例二:《幽门螺旋杆菌》
      • 19.2.1 影片概述
      • 19.2.2 二.影片分析
      • 19.2.3 制作方法
    • 19.3 案例三:《VR胃镜模拟操作系统》
      • 19.3.1 影片概述
      • 19.3.2 影片分析
      • 19.3.3 制作方法
案例一:《两姐妹》(Two Sisters,1990)

  • 导言:

       本章选择了五部有代表性的实验动画作品进行了讨论,对作者的创作背景,影片的思想内涵和制作方法都分别逐一的分析,尤其对影片的镜头语言、符号、节奏、图像、材料方法等方面做了充分的论述,这是对前面几章所讲知识点的整合和归纳。


作者简介

卡洛琳·丽芙(Caroline Leaf)的动画电影闻名于世界,是因为她作品的情感内容和图形样式。这些作品产生于她发明的创新手工制作的动画技术。她的艺术表现在特别的叙事和探索的不寻常的材料,她常常将绘画赋予新的生命运动起来。在不同的时代,她用不同的材料做动画作品实验。例如在灯箱上用沙绘画的实验;水彩、水粉对玻璃的实验;在曝光的35mm70mm胶片的乳胶层上蚀刻图像并着色的实验。1968年,丽芙开始做动画电影,那时她是马萨诸塞州剑桥哈佛大学拉德克利夫学院的一个学生,这个时期的16mm电影技术相对便宜,因而电影制作较以往得到广泛应用。一些艺术学院和大学开始教电影制作。哈佛大学提供了一个动画课程,由德瑞克·拉波教授。

 

丽芙的第一部实验动画电影是《沙或彼得和狼》(Sand or Peter and the Wolf),是将一瓶当地海滩的沙子倒在一个灯箱绘画制作而成的。摄影机被固定在灯箱上面的墙上,她的手指在灯箱上操纵一个流动的沙的世界,这些沙子形成各种运动的黑白剪影人物。从这个时候开始,丽芙开创了一种新的动画表现形式,连续的绘画过程,重绘图像来创建一种运动的视觉感官。她随后的动画电影绘制和摄影技术继续改进,同时手工制作不断完善发展。

1972年,丽芙搬到了蒙特利尔,受加拿大国家电影局的邀请,加入了这个团队创作,这使得她的动画电影创作更加自由。她后来成为这个团队著名的动画艺术家,一直工作到1991,后来她入籍成为加拿大公民。


丽芙的主要动画电影是在蒙特利尔创作完成:

谁娶了鹅的猫头鹰(The Owl Who Married a Goose1974)一个因纽特人的传说改编;

街道( The Street 1976)根据莫迪凯·里奇勒短篇故事改编;

萨姆沙先生的变形记(The Metamorphosis of Mr. Samsa 1977)改编自弗兰兹卡夫卡的故事“变形记”,开始得到美国电影协会的资助;

面试( Interview 1979)与导演纯美灵魂自传的合作;

两姐妹(Two Sisters1990)一个原始的故事刻在70mm胶片乳剂层。

                   


 丽芙除了动画创作,还投身于教育,将她的动画创作经验传递给学生,如她在明尼阿波利斯的沃克艺术中心儿童工作坊授课;从1996 1998年,她在哈佛大学动画做讲师;2003年–到2005年在瑞典做一个兼职讲师;2005年到2008年在伦敦的国家电影和电视学院做兼职高级导师。


丽芙的实验动画作品获得了非常多的荣誉,其中作品被用于波兰的克拉科夫,法国安锡国际动画电影节,成为瓦尔纳保加利亚与加拿大渥太华动画节的评审团成员。在纽约现代艺术博物馆举办了她的回顾展,作品陈列于以色列电影档案馆、耶路撒冷电影院、苏联电影制片人联盟、洛杉矶的美国电影学院动画兰茨研讨会,同时她的动画电影在电影论坛展示了2个星期。她被授予作为伦敦国家剧院守护者做演讲。1996她获得萨格勒布国际动画节终身成就奖。