〖任务描述〗
苏裱,亦称“吴装”,是以苏州地区为中心发展而来的装潢艺术。后经过不断的发展,苏裱形成了一定的风格,在全国占有了重要的地位。苏裱是极为发达的技艺行业,在苏州手工业发展史和中国书画装裱史上有重要地位。苏州裱褙业独步海内,取料净,运帚匀,用浆宿,工夫深,名画一经苏裱,价值倍增。
〖学习目标〗
知识目标:了解不同书画装裱流派的地域分布与工艺特征。
能力目标:通过学习和欣赏书画作品,提高自己对艺术的理解和鉴赏能力,服务装裱工作的展开。
素养目标:学会从艺术作品中感受到中国传统文化的美和智慧,以及艺术家的创作意图和情感表达。只有具备文化意识,学生才能够真正理解和传承这门技艺。
〖任务导入〗
裱件为适应不同地区、不同阶层的审美要求,明清时期,相继出现了适应不同地区需要的装裱流派。
〖相关知识〗
苏裱闻名中外,并影响着其他流派的装裱,苏裱至今一直居于全国同行业的榜首。思考原因,不难发现,有以下几点:装裱忌湿热,恶风燥,喜温润,爱虚阴,苏州位于长江下游,天气清润爽朗,是最适宜于装裱的地区。苏州的丝织品产业发达,绫绢精雅,镶装取料便宜。苏州作为文化经济发达地区,文人汇聚,文人与装裱工匠之间的交流增多,提高了装裱工匠的艺术审美,促进了苏州装裱工艺的发展。苏州地区的装裱名手繁多,前后不绝,且祖业世代相传。
苏裱的起源可以追溯到北宋时期。随着江南地区经济的发展,书画交易、收藏市场较为繁荣,装裱艺人大量进入江南地区。他们竭尽巧思,大展书画裱装和古书画修复之技巧,加之文人、书画收藏家们对书画的保护意识和深究装裱的实践,推动了书画装裱艺术的发展。
明代,苏州渐渐成为装裱技艺的重镇,名家辈出。时至今日,苏州装裱工艺师仍以选材精良、配色素雅、装制贴切、整旧得法、形式多样、裱工精妙,享誉国内外。明代著名装裱能手有“汤裱補”、强百川、虞猗兰、汤毓灵、庄希叔、尤敬、徐三泉、王俊溪、章简父、“孙生家”、徐海门、陆象玄和顾元方等,前后不绝,而尤以嘉靖、万历时期为盛。其中不乏装裱能手的奇闻趣事,从奇闻趣事中演绎出江南裱褚名手的形象和生活。例如,“汤裱背”鉴定贿送严世蕃的《清明上河图》一事。顾起元《客座赘语》则记:“张择端《清明上河图》,旧云在南京一质库,后入魏公家;或云在王守溪相公公子处。嘉靖中,一贵人以重价购送严世蕃者,乃时人昆山王彪从王公子处私临本也。世蕃喜甚,装潢人汤姓号北川者,索赂不得,指言其伪。世蕃大怒,卒以陷贵人云。”
清代,苏裱继承了明代的裱褚事业。苏州繁华,乾隆六次下苏州,并在《清明上河图》的隔水上题诗五律言:“蜀锦装全壁,吴工聚碎金。”高度肯定了清代苏州的装裱工艺。清代名手有王蟠、顾生勤、张玉瑞、沈迎文、秦长年、徐名扬、张子元、戴汇昌、汤氏、方塘、吴文玉、阮子英、洪承卿和陆润泉等,不绝如缕,而尤以乾隆、嘉庆时名噪一时。这些装裱高手世代相承,前后不绝,形成世家世业化的特点,而且术有专攻,各擅其长,形成诸多装裱世家,在苏州各类传统家族的结构上别具风韵。各类装裱师活跃在书画收藏装裱鉴赏行业中,与广大收藏家、鉴赏家之间乃至装裱同业内部互相切磋,不时总结,形成理论总结性专门著作。明末周嘉胄的《装潢志》和清代雍正时周二学的《赏延素心录》与《一角编》,适时总结以苏州、杭州为中心的江南书画装裱方法、理论及相关情形,装裱同行奉为行业准绳,流播后世,历代遵奉不辍,在明清时期技术经济史著述中占有一席之地。
民国时期的苏裱分为了三大类,一类“白货”,装裱名家书画,揭裱古旧书画。二类“红货”,装裱婚寿喜庆书画,做洋画片、木刻和寿幛等类型的装裱工作,裱工较为简单。三类“作交行”,专门装裱古玩商店的普通字画及质地较好的红白无字对联和空白条幅。
随着中国书画艺术的发展,和现代高科技日新月异的进步,进入20世纪,特别是1949年后,装裱工艺在民间得到普及,并形成了不同的装裱风格。
当代的书画装裱大师在研究古代装裱工艺的基础上,结合长期的实践经验,对装裱工艺做了系统而深入的研究和探索,并相继出版了一系列专著,促进了传统装裱工艺的普及和发展,具有较高的学术水平和实用价值。
时至今日,书画装裱这朵盛开在中国传统文化中的艺术奇葩,已被列入我国第二批《国家级非物质文化遗产名录》,重新焕发出勃勃生机,并在中国文化影响所及的国家和地区也呈现出方兴未艾的发展趋势,共同推动着这一具有2000多年历史的传统技艺在当代的传承、弘扬和发展,