2.1苏派盆景的渊源与发展

1.综述

苏州，是中国盆景艺术的“殿堂”。

苏派盆景，以典雅古朴、清秀自然享誉中外，为全国主要的盆景流派之一。

在苏州的历史上就有“虽闾阎小户，亦饰小小盆岛为玩”的评述，民间盆景制作，广泛盛行。

苏州是中国著名的历史文化名城，西临太湖，河港环绕，山清水秀，景色旖旎，具有得天独厚的自然条件。历代古典园林造园手法的成就，以及明代声震画苑的“吴门画派”崛起，给苏州盆景制作艺术提供了借鉴和范本。

历代盆景艺术大师辈出。如唐代白居易、宋代范成大、元代韫上人、明代文震亨、清代胡焕章、近代周瘦鹃等，对苏州盆景的地域特色和独特艺术风格的形成，都有很大影响；尤以当代朱子安在继承传统技法的同时，大胆创新，改革栽培方法，并在攀扎技法和造型艺术等方面创立了独到的技艺，为苏派盆景艺术作出了贡献。

2.唐代的苏州盆景

唐代白居易在苏州做刺史时，酷爱太湖石，以石清供，可算苏州山石盆景之滥觞。当时盆景已成为贵族、宫廷陈设的艺术品。陆龟蒙的《移石盆》诗中记载的应是苏州盆景最初发展的原始类型之一。

3.宋元时期的苏州盆景

宋代，苏州盆景已发展到相当水平。对树木、山石的研究，除以山石与植物组“景”外，还将树木进行艺术处理，形成树木盆景；将“石玩”组合，“渍以盆水”，形成“盆玩”发展为山水盆景。

南宋范成大退隐苏州石湖后，爱玩英石、灵璧石和太湖石等，并题上“天柱峰”、“小峨眉”、“烟江叠嶂”等名称，更富诗情画意。

元代，统治者崇尚武功，对文化艺术不如前朝重视。盆景制作趋向小型化，高僧韫上人云游四方，出入名山大川之间；制作盆景，取法自然，饶有画意，擅长作“些子景”。“些子”是小的意思，这首诗描述了高僧韫上人，制作的盆景取法于自然，饶有画意，以山水画的画论，应用于盆景，使具有“小中见大”的特色。这对元以后的盆景制作与品评盆景标准，产生深远影响。

4.明清时期的苏州盆景

明代，苏州盆景艺术广为发展并出现理论专著。盆景作为专用名词第一次出现在王鏊编著的《姑苏志》中，其中还明确记载了虎丘附近（花园弄）的花农种植养护盆景的专业户。“虎丘人善于盆中植奇花异卉，盘松古梅，置之几案，清雅可爱，谓之盆景。”

盆景与园林的关系还体现在明四家之一的仇英的《金谷园》图中。从图中的对盆景的描绘，可看出当时创作技艺已经相当高超。

苏州盆景的盛行可从曾勉之著的《吴风录》中反映出来：“至今吴中富豪竟以湖石筑峰谋洞，至诸贵占据名岛以凿，凿而嵌空为妙绝，珍花异木错映阑圃，闾闾下户，亦饰小小盆岛为玩”。

苏州盆景发展到明代出现了理论专著。代表性的为文震亨的《长物志》，论著中专门有“盆玩”篇，比较详细地论述了盆景的制作、赏析以及盆的配置，提出了不少对盆景创作赏析的经验和见解：“盆玩，时尚以列几案者为第一，列庭榭中者次之，余持论反是。最古者为天目松为第一，高不过二尺，短不过尺许，其本如臂，其针如族，结为马远之‘斜诘屈’，郭熙之‘露顶张拳’，刘松年之‘偃亚层叠’，盛子昭之‘拖曳轩’等状，栽以佳器，搓牙可观。”

这些论述既谈出了桩景品评的标准，又点明了盆景的创作离不开古人的画意境界，把盆景创作从单纯的盆栽上升到了一定的理论高度。

清代苏州盆景已经从单一的创作观赏、陈列，发展到运往外地进行交易。李斗所著的《扬州画舫录》里，记载了苏州的离幻和尚专长制作盆景，每去扬州“好盆景载数艘以随”，“每盆值百金”。

乾隆年间徐扬绘制的《盛世滋生图》中苏州山塘街一段也反映出了当时盆景交易的情况。山塘河中过往的船只上满载着盆景花木，街上的店肆的门面前高挂着“各种花卉四季盆景”的店招。充分说明了盆景的制作和交易已经作为产业，许多从业者以此为生。

清光绪年间，苏州盆景专家胡炳章最善于制作老桩盆景，曾将山中老而不枯的梅桩，截去根部的一段，移入盆内，随用刀凿雕琢树身，变作枯干，点缀苔藓，苍古可爱，并删去大部枝条，仅留疏枝数根，就其自然生长，不加束缚。这是利用自然界的多年老桩来进行盆景制作。到了本世纪六七十年代朱子安等老艺人创作盆景的理念就是借鉴于此。

清乾嘉年间苏州人沈三白在他的《浮生六记》中对盆景的制作手法和要求，做了详细的描述：“若新栽花木，不妨歪斜取势，听其叶侧，一年后枝叶自然向上，如树树直栽，即难取势矣。至剪裁盆树，先取根露鸡爪者，左右剪成三节，然后起枝，一枝一节，七枝到顶，或九枝到顶。枝忌对节如肩臂，节忌臃肿如河膝须盘旋出枝，不可光留左右，以避袒胸露背之病。又不可前后直出，有名双起、三起者，一根而起两三树也。如根五爪形，便成插树，故不取”。可以说，沈三白的这段论述奠定了近代苏州盆景的理论基础。

5.近现代的苏州盆景

民国期间苏州盆景以著名作家周瘦鹃为主要代表人物，二十世纪三十年代，周瘦鹃四次参加在上海举办的“中西莳花会”，并夺得总竞标赛的三连冠。周瘦鹃是苏州现代盆景的奠基人物，除了创作大量的盆景外，还撰写了许多相关的文章：《花木丛中》、《拈花集》等。1957年出版的《盆栽趣味》是成为建国以来我国最早介绍盆景历史和制作方法的专著。周瘦鹃先生制作盆景反对矫揉造作,力求自然。他在吸取明、清苏州盆景艺术精华的基础上,对苏派的传统技法进行了改革和创新。他在具体的创作实践中突破了苏州盆景“六台三托一顶”的模式，重视师法自然，讲究诗情画意。采用“以剪为主,以扎为辅”以及“粗扎细剪”的方法制作树桩盆景。多以历史名画为蓝本，取其意境，如沈石田的《鹤听琴图》、唐寅的《蕉石图》、《饮马图》、张大千的《松岩高士图》等，使苏派盆景的面目焕然一新，以清秀古雅的艺术特色独树一帜。

1961年，中国农业科学院成立香花、盆景组，并在苏州拙政园举行了规模较大的盆景展览，展出江苏、上海两地的盆景，在国内产生了很大的影响。1963年8月在幕园内建造了苏州第一家国有盆景园，汇聚了当时苏州的盆景。1971年苏州留园的“又一村”开辟为盆景园，苏州盆景向规模化发展。现代苏州盆景的发展还有个重要人物朱子安。目前苏州盆景的技法和创作理念基本是承继着朱子安的风格，他将周瘦鹃的制作手法“以剪为主、以扎为辅”“粗扎细剪”的理念应用于实践之中，创作了大量的有着明显苏州特色的盆景。改变传统取材方法，直接到深山野林中挖取粗壮树桩作为盆景毛坯，采用了“二弯半”的枝片处理手法，缩短了盆景成型的年限。形成了独特、明显现代苏州盆景特点，被称之为苏派盆景，与上海的海派、扬州的扬派、广东的岭南派、四川的川派列为全国盆景五大流派，并居于首位。自此以后苏州盆景一直引领于全国其它地方的同行。

1982年5月，在南京举办了“江苏省盆景艺术展”，苏州参展的盆景作品一举获得了十个最佳奖、十二个优秀奖，苏州盆景征服了国内盆景同行和爱好者。自此，“秦汉遗韵”、“苍干嶙峋”、“巍然侣四皓”、“沐猴而冠”、“云蒸霞蔚”为盆景界公认为是盆景制作的范本。

1982年10月，在风景秀丽、人文历史深厚的虎丘万景山庄建成了苏州盆景园，为扬州、广州、上海、成都等地国有盆景园中规模最大。园内陈列有苏派盆景风格明显的精品盆景五百余盆。是苏州盆景集中对外显示的窗口，也是全国盆景爱好者交流的平台，开园三十年来作品参加了全国各层次的评比展和邀请展，获得奖项无数。在以后的每次盆景展览评比中，苏州盆景都取得了不俗的表现。

6.苏派盆景风格特色

古朴典雅、精细灵巧、诗情画意

7.当代苏派盆景发展特点

（1）国有盆景园继续引领苏州盆景的发展：

虎丘万景山庄、拙政园盆景园、留园盆景园在各类盆景赛事中都取得多项成绩，引领着苏州当代盆景的发展。

在注重盆景发展的同时，苏州国有盆景园还注重盆景技艺的传承和继承，2011年，由虎丘山风景名胜区管理处牵头，“苏派盆景技艺”于成功申报为国家级非物质文化遗产。

（2）私人盆景园发展迅速

苏州地区有一定规模的私人盆景园有数十家，促进了苏州盆景事业的发展。“随园”、“宝鼎园”等在全国盆景界都具有知名度。2016年“宝鼎园”园主张小宝被推荐为江苏盆景联盟的主席。