目录

  • 1 影视剧本创作原理
    • 1.1 知识结构与案例导入
    • 1.2 影视剧本创作原理
    • 1.3 知识拓展:影视剧本的诞生
    • 1.4 项目实训:结合影片分析剧本
  • 2 影视编剧元素解析
    • 2.1 影视编剧元素解析
    • 2.2 知识结构与案例导入
    • 2.3 知识拓展:戏剧结构“三一律”
    • 2.4 项目实训:影视编剧元素解析
  • 3 影视剧本的画面转化
    • 3.1 知识结构与案例导入
    • 3.2 影视剧本的画面转化
    • 3.3 知识拓展:第一个分镜头导演—埃德温·鲍特
    • 3.4 项目实训:根据剧本设计分镜头
  • 4 影片的画面构图
    • 4.1 知识结构与案例导入
    • 4.2 影片的画面构图
    • 4.3 知识拓展:人物构图的法则
    • 4.4 项目实训:结合景别与构图来拍摄
  • 5 影片的画面影调
    • 5.1 知识结构与案例导入
    • 5.2 影调的划分及设计
    • 5.3 知识拓展:测光表的介绍
    • 5.4 项目实训:根据不同影调设计进行仿拍
  • 6 影片的画面色彩
    • 6.1 知识结构与案例导入
    • 6.2 影视的画面色彩
    • 6.3 知识拓展 :黑白电影中的色彩
    • 6.4 项目实训:选择一个主色调来拍摄一场戏
  • 7 影片的空间设计
    • 7.1 知识结构与案例导入
    • 7.2 影片的空间设计
    • 7.3 知识拓展 :移镜头与推镜头的区别
    • 7.4 项目实训:根据剧本设计场景空间
  • 8 摄影机的拍摄高度运用
    • 8.1 知识结构与案例导入
    • 8.2 摄影机拍摄高度的运用
    • 8.3 知识拓展:航拍镜头
    • 8.4 项目实训:根据剧本设计摄影机高度
  • 9 摄影机的拍摄轴线规律
    • 9.1 知识结构与案例导入
    • 9.2 摄影机的拍摄轴线规律
    • 9.3 知识拓展 :升格拍摄与降格拍摄
    • 9.4 项目实训:根据剧情分析拍摄轴线及机位
  • 10 固定镜头与运动摄影
    • 10.1 知识结构与案例导入
    • 10.2 固定镜头与运动镜头
    • 10.3 知识拓展 :希区柯克式变焦镜头
    • 10.4 项目实训:设计一个固定镜头或者运动镜头
  • 11 摄影画面内部调度
    • 11.1 知识结构与案例导入
    • 11.2 摄影画面内部调度
    • 11.3 知识拓展:场面调度
    • 11.4 项目实训:摄影机画面内部调度
  • 12 摄影镜头的调度
    • 12.1 知识结构与案例导入
    • 12.2 摄影镜头的调度
    • 12.3 知识拓展 :什么是长镜头
    • 12.4 项目实训:根据剧本设计分镜头
  • 13 影视剪辑的基本方法
    • 13.1 知识结构与案例导入
    • 13.2 影视剪辑的基本方法
    • 13.3 知识拓展 :转场效果的使用
    • 13.4 项目实训:根据剪辑原理设计片段
  • 14 蒙太奇的运用
    • 14.1 知识结构与案例导入
    • 14.2 蒙太奇的主要功能
    • 14.3 知识拓展 :蒙太奇与剪辑的区别
    • 14.4 项目实训:设计一种蒙太奇表达
  • 15 影片的声音设计
    • 15.1 知识结构与案例导入
    • 15.2 声画关系及声音设计
    • 15.3 知识拓展:影视短片拾音器材的介绍
    • 15.4 项目实训:根据美食短片设计声音效果
摄影镜头的调度

 

12.2摄影镜头的调度

(一)什么是摄影镜头的调度

1.基本概念

摄影镜头的调度,又称摄影机的调度,它是摄像场面调度的一种。摄影镜头的调度是导演利用摄像机的运动讲述故事,呈现画面信息的一种拍摄方式。镜头的调度主要包括推、拉、摇、移、跟以及综合运动镜头等几种类型。

2.运动镜头的分类

设计摄影机的镜头调度时,就是在设计运动镜头的综合运用。运动镜头的分类在第项目10中已经讲解,这里我们通过影片案例《我和我的家乡》回顾一下关键词。

(1)推镜头

电影《我和我的家乡》推镜头片段

(2)拉镜头


                    电影《我和我的家乡》拉镜头片段

(3)摇镜头

《我和我的家乡》摇镜头片段

(4)移镜头

电影《我和我的家乡》移镜头片段

(5)跟镜头


电影《我和我的家乡》跟镜头片段

(6)综合镜头的运用

灵活的将以上几种镜头的运动方式有机地组合在一起,完成叙事段落的镜头设计和镜头拍摄。在《最后一课》中,选择的分析段落就是一系列综合镜头的运用。


(二)运动镜头的功能与作用

1.推镜头

推镜头可以突出人物和表现局部细节,画面范围由大到小,场景中次要部分不断地被排斥与画框之外,产生循序渐进的画面效果。它具有强烈的视点制约性和视觉引导性,保持了时间的连贯统一,使主体与环境的关系真实可信。在《最后一课》的中,利用推镜头展示村长的对白讲述让同学们找回了当年和范老师之间的故事记忆,也在通过镜头运动不断地拉进和召唤出范老师与学生们之间的情感关系。

2.拉镜头

在拉镜头的拍摄中,会有新的视觉元素逐渐加入到画面之中,与原有主体产生联系,形成新的组合关系。拉镜头可以改变画面结构、画面内容以及画面意义。拉镜头还可以制造特殊的反差效果,如表现众人相聚,人满为患的饱满充实感。在《最后一课》的一组拉镜头中,画面逐渐显示出帮助范老师的人越来越多,大家存在的疑惑也在增加,也表明了“改造教室”的难度在增加。拉镜头不仅可以展示空间位置,也可以表达情感意蕴。快节奏的拉镜头表现出紧张的心理状态,慢节奏的拉镜头则更具抒情意味。在《最后一课》利用慢拉镜头展示升起的画面,表现出众人努力完成了“改造”活动,同时也将大家的回忆拉回到20年前,表现出众人对帮助范老师康复一事的期待与渴望,。

3.摇镜头

摇镜头可以展示真实的空间关系,引导观看者的视觉轨迹,反映位置关系。也可以产生情绪效果,摇动的速度可以表现情感,快速的摇镜头体现一种活泼、兴奋、急切,快摇镜头可以形成甩镜头和快移镜头;慢速的摇镜头体现一种稳重、散漫和舒缓。在《最后一课》的摇镜头中,一组摇镜头将叙述视角引导向村干部姜伟岸,以强调他的说话内容;另一组摇镜头提高了运动速度,为观众呈现出改造现场的繁忙景象,反映出大家干劲十足的心理状态。

4.移镜头

移镜头可以对景物进行立体化的描述,使得空间具有完整性和连贯性。当移镜头和被拍摄主体的运动轨迹一致时,可以表现被拍摄主体的运动姿态和局部细节;当被拍

摄主体与运动轨迹产生参照关系,可以反映主体的活动范围。移镜头是日常生活的视觉化体验,也可以表现被拍摄对象的心理活动。在《最后一课》中的移动镜头,营造出一种客观的观察视角,让观众感受到村民们热闹积极的工作状态,以强调人物动作,也在近景、特写镜头的移动轨迹中了解村民们的工作细节。

5.跟镜头

跟镜头的拍摄需要明确运动主体,聚焦拍摄对象。跟镜头的拍摄方式可以让观众从心理状态上产生一种情景的认同感和归属感,以表现出跟随镜头走进现场的参与感。在《最后一课》中的两组跟镜头展示中,一个是跟随被拍摄对象了解范老师和同学们之间的故事经历与情感关系;另一个是跟随被拍摄对象一同走进同学们为范老师“改造”教室的忙碌现场。两组跟镜头皆让观众进入了范老师支教的故事之中。

6.综合镜头

综合镜头的运动是依据剧情需求,利用摄影机镜头不同的运动方式完整连贯地完成影像故事的讲述。在《最后一课》综合镜头拍摄的段落中,讲述了同学们为帮助范老师治疗病症,将现代化蚕房改造成20年前“最后一课”教室的过程。这是一个群戏场景,它利用镜头不同的运动方式展示出不同人物参与工作,改造教室的戏剧化场景。在一系列运动镜头的拍摄中,呈现出全员参与,积极努力,热情洋溢的忙碌状态,也从这个段落中表现出大家对范老师深厚的情感和敬意。