艺术创作过程

 

一、动因

（一）动因形成的基础

创作动因来源于社会生活。艺术家对于社会生活的体验与积累,是创作动因形成的基础。对于多姿多彩的大千世界,对于不同阶层的社会生活,艺术家如果没有充分的体验与丰厚的积累,不可能形成创作动因。坎坷的生活道路,艰难的生活经历,之所以被许多艺术家视为宝贵财富,就是因为可以从中获得切身的体验与珍贵的积累,进而形成强大、持久的内驱力。

（二）创作动因的萌发

首先，一个发现，一个捕获，常常会触发创作激情、创作欲望。

其次，一次感动，一次顿悟，往往会引发创作激情、创作欲望。

最后，一种需求、一种外力，也会激发创作激情、创作欲望。

二、构思

艺术构思,指艺术家在创作动因的驱使下,依据自我秉承的创作观念,运用不同艺术类别各自拥有的创作方法、技法,营造审美意象,酝酿、谋划新作品的思维过程。

（一）圈定题材

创作题材一旦圈定,标志着艺术家对纷繁杂乱的社会生活已经实现聚焦。此举,为后续的艺术构思圈定了范围、奠定了基础。

（二）确定话题

从某个角度出发,艺术创作的本质,就是换一种方式说话。因此,艺术家在构思阶段需要确定一部作品的话题

1.选择自身最熟悉的话题

2.选择观众最关心的话题

3.选择某种艺术媒介最适合表述的话题

4.选择最有创作冲动与创作欲望的话题

（二）完成几个定位

随着新的艺术门类、艺术样式的陆续出现,随着形制巨大、篇幅超长、综合性显著、资金众筹的艺术作品的不断面世,自娱自乐、即兴发挥几近没有空间。因此,在构思谋划阶段,艺术家还需完成一系列的定位:如主要受众的定位,作品类型的定位,创作风格的定位,价值取向的定位,等等。在某些情况下,还需要考虑投资规模和资金来源的定位。

三、物化

（一）深入认知艺术媒介

艺术传达必须借助艺术媒介。艺术媒介是把艺术构思落到实处进而形成艺术作品的物质基础,为了实现顺畅的、出色的艺术表达,艺术家必须对自己所使用的媒介拥有深入的认知。例如,作曲家必须对所有乐器的音域、音色、性能甚至演奏技法了然于心;雕塑家必须对石头、木料、黏土等各种材料的特性、特征、习性等了如指掌;舞蹈家必须对作为艺术媒介的人的身体的各个部分以及运动极限拥有充分的认知。

（二）熟练驾驭语言系统

不同门类的艺术家,使用的大多为不同类别的语言系统。如舞蹈家使用的是肢体语言系统,电影家使用的是音像语言系统,书法家使用的是笔墨语言系统小说家使用的是文字语言系统。对于品种繁多的艺术语言系统,艺术作品的创造者,不仅要有全面的认知,而且要能熟练掌控、自如驾驭。

（二）灵活运用表达规范

长期的艺术实践,使得艺术表达形成了许多规范。如叙事艺术讲究文字的起，承,转,合,一气呵成;戏曲艺术讲究演员的唱、念、做、打,搭配有序;电影艺术讲究镜头的推、拉、摇、移,有机结合。对于不同门类、不同种属以及不同时期、不同民族的艺术表达规范,艺术的创造者应该熟悉、必须知晓。特别是对于自己所从事的那门艺术或那种艺术的表达规范、表达程式,必须首先掌握。