目录

  • 1 音与音高
    • 1.1 音的产生与类别
      • 1.1.1 乐音乐噪音
    • 1.2 音的性质
    • 1.3 乐音体系 音列 音级
    • 1.4 音名 唱名 唱名法
    • 1.5 音的分组
    • 1.6 半音与全音
    • 1.7 十二平均律与 等音
    • 1.8 变音记号及其应用
  • 2 记谱法与音符
    • 2.1 记谱法与五线谱
    • 2.2 谱号与谱表
    • 2.3 音符
    • 2.4 休止符
    • 2.5 简谱
  • 3 节奏 节拍
    • 3.1 节奏
    • 3.2 节奏型
    • 3.3 节拍
    • 3.4 小节 小节线 段落线 终止线
    • 3.5 拍子与拍号
    • 3.6 特殊节奏
    • 3.7 音值组合法
  • 4 音程
    • 4.1 音程
      • 4.1.1 音程级数与音数
      • 4.1.2 音程名称
      • 4.1.3 自然音程和变化音程
      • 4.1.4 音程的扩大与缩小
      • 4.1.5 单音程  复音程 等音程
    • 4.2 音程的转位
    • 4.3 协和音程与不协和音程
  • 5 调式与大小调式
    • 5.1 调式总论
    • 5.2 大调式
    • 5.3 小调式
    • 5.4 大小调音级的功能特点
    • 5.5 调与调号的产生
    • 5.6 调号
    • 5.7 调的五度循环与等音调
    • 5.8 关系大小调
    • 5.9 同主音大小调
    • 5.10 如何识别大小调式
  • 6 中国民族调式
    • 6.1 五声调式
      • 6.1.1 宫调式
      • 6.1.2 商调式
      • 6.1.3 角调式
      • 6.1.4 徵调式
      • 6.1.5 羽调式
    • 6.2 六声调式
    • 6.3 七声调式
      • 6.3.1 雅乐调式
      • 6.3.2 清乐调式
      • 6.3.3 燕乐调式
    • 6.4 同宫系统调式
    • 6.5 同主音调式
    • 6.6 如何识别民族调式
  • 7 和弦
    • 7.1 和弦概念
    • 7.2 三和弦
    • 7.3 七和弦
    • 7.4 三和弦原位和弦与转位和弦
    • 7.5 七和弦的原位和弦与转位和弦
  • 8 调式中的和弦
    • 8.1 大小调式中的三和弦
    • 8.2 大小调式中的七和弦
    • 8.3 属七和弦
  • 9 装饰音与常用记号
    • 9.1 装饰音
    • 9.2 常用记号
  • 10 视唱
    • 10.1 简谱视唱
    • 10.2 二拍子
    • 10.3 三拍子
    • 10.4 四拍子
    • 10.5 附点节奏
    • 10.6 十六分音符组合练习
    • 10.7 切分节奏
    • 10.8 休止符
    • 10.9 弱起小节
    • 10.10 一个升号
    • 10.11 一个降号
    • 10.12 两个升号
    • 10.13 两个降号
    • 10.14 三个升号
    • 10.15 三个降号
  • 11 练耳
    • 11.1 击拍练习
    • 11.2 二分音符、四分音符、八分音符的组合
    • 11.3 带休止的节奏组合
    • 11.4 附点与切分节奏
    • 11.5 模唱听记
    • 11.6 旋律听记
  • 12 乐理与视唱练耳
    • 12.1 音与音高
      • 12.1.1 音的产生与类别
        • 12.1.1.1 乐音乐噪音
      • 12.1.2 音的性质
      • 12.1.3 乐音体系 音列 音级
      • 12.1.4 音名 唱名 唱名法
      • 12.1.5 音的分组
      • 12.1.6 半音与全音
      • 12.1.7 十二平均律与 等音
      • 12.1.8 变音记号及其应用
    • 12.2 记谱法与音符
      • 12.2.1 记谱法与五线谱
      • 12.2.2 谱号与谱表
      • 12.2.3 音符
      • 12.2.4 休止符
      • 12.2.5 简谱
    • 12.3 节奏 节拍
      • 12.3.1 节奏
      • 12.3.2 节奏型
      • 12.3.3 节拍
      • 12.3.4 小节 小节线 段落线 终止线
      • 12.3.5 拍子与拍号
      • 12.3.6 特殊节奏
      • 12.3.7 音值组合法
    • 12.4 音程
      • 12.4.1 音程
        • 12.4.1.1 音程级数与音数
        • 12.4.1.2 音程名称
        • 12.4.1.3 自然音程和变化音程
        • 12.4.1.4 音程的扩大与缩小
        • 12.4.1.5 单音程  复音程 等音程
      • 12.4.2 音程的转位
      • 12.4.3 协和音程与不协和音程
    • 12.5 调式与大小调式
      • 12.5.1 调式总论
      • 12.5.2 大调式
      • 12.5.3 小调式
      • 12.5.4 大小调音级的功能特点
      • 12.5.5 调与调号的产生
      • 12.5.6 调号
      • 12.5.7 调的五度循环与等音调
      • 12.5.8 关系大小调
      • 12.5.9 同主音大小调
      • 12.5.10 如何识别大小调式
    • 12.6 中国民族调式
      • 12.6.1 五声调式
        • 12.6.1.1 宫调式
        • 12.6.1.2 商调式
        • 12.6.1.3 角调式
        • 12.6.1.4 徵调式
        • 12.6.1.5 羽调式
      • 12.6.2 六声调式
      • 12.6.3 七声调式
        • 12.6.3.1 雅乐调式
        • 12.6.3.2 清乐调式
        • 12.6.3.3 燕乐调式
      • 12.6.4 同宫系统调式
      • 12.6.5 同主音调式
      • 12.6.6 如何识别民族调式
    • 12.7 和弦
      • 12.7.1 和弦概念
      • 12.7.2 三和弦
      • 12.7.3 七和弦
      • 12.7.4 三和弦原位和弦与转位和弦
      • 12.7.5 七和弦的原位和弦与转位和弦
    • 12.8 调式中的和弦
      • 12.8.1 大小调式中的三和弦
      • 12.8.2 大小调式中的七和弦
      • 12.8.3 属七和弦
    • 12.9 装饰音与常用记号
      • 12.9.1 装饰音
      • 12.9.2 常用记号
    • 12.10 视唱
      • 12.10.1 简谱视唱
      • 12.10.2 二拍子
      • 12.10.3 三拍子
      • 12.10.4 四拍子
      • 12.10.5 附点节奏
      • 12.10.6 十六分音符组合练习
      • 12.10.7 切分节奏
      • 12.10.8 休止符
      • 12.10.9 弱起小节
      • 12.10.10 一个升号
      • 12.10.11 一个降号
      • 12.10.12 两个升号
      • 12.10.13 两个降号
      • 12.10.14 三个升号
      • 12.10.15 三个降号
    • 12.11 练耳
      • 12.11.1 击拍练习
      • 12.11.2 二分音符、四分音符、八分音符的组合
      • 12.11.3 带休止的节奏组合
      • 12.11.4 附点与切分节奏
      • 12.11.5 模唱听记
      • 12.11.6 旋律听记
如何识别大小调式

如何识别大小调式

调式对音乐作品艺术风格的形成起到关键性作用,特别是在音乐创作、伴奏编配时也必须在调式的框架之内进行,所以,识别调式(也可叫做调式分析)作为音乐学习中的一项基本功,尤其重要。在基本乐理中,常见的识别调式的问题主要集中在西洋大小调体系和中国民族调式体系。因大小调体系与民族调式体系有很大不同,所以为了避免初学者对二者产生混淆,在这一节主要说明的是大小调的识别方法。 

一、识别调式的大体思路

第一,从听觉上对音乐作品进行主观感受。在一般情况下,大调作品给人以明朗、有力的基本印象,小调作品具有暗淡、悲伤的基调,中国民族调式则具有浓郁的中国风与民族味道。但是,主观感受需要一定的音乐听、唱的积累,学习者要能够准确地唱谱,感受调式的旋律与风格特点,从而辨别出调式的基本类型。

第二,分析音乐作品中的调号、主音、音阶等客观内容,根据具体的信息进行综合判断,识别出调式具体类型。

 

二、大小调的旋律特点与识别方法

    大小调旋律具有一些基本的进行特点,第一,旋律大多以稳定音I、V级音(主和弦音)作为开始。第二,每一个音级在旋律中都有其功用,其中首调唱名为fa(4)、si(7)的两个音做为大小调倾向性很强的两个特色音级,也发挥了重要作用。第三,在乐曲的终止时,多以小二度进行到主音,具有强烈倾向性,最终达到稳定。

《小步舞曲》以V级音为旋律开始,各个音级都发挥了重要作用,fa(4)、si(7)多次出现,最终也以导音到主音的小二度倾向达到稳定终止,这三个特点使作品具有很强的大调色彩。

上例是一首自然小调,以V级音开始,旋律中fa(4)、si(7)多次出现,虽然最后为大二度终止,仍然具有鲜明的小调色彩。

以下是对大小调识别的几个要点,供参考:

1.看调号

调式分析中,调号出现的形式有三种。

第一种,集中调号。这是最常见的,调号集中记写在谱号之后。

第二种,分散调号。在某些作品中,谱号之后没有集中调号,调号只是以临时变音记号的形式分散出现于旋律各音中。将临时变音记号进行整理,并按照调号出现顺序进行排列,就可以明确调。

第三种,集中与分散结合调号。这种情况较少,如下:

1.看主音(结束音)

根据关系大小调的原理,一个调号涵盖了大调和小调两种调(如3个升号为A大调或#f小调),那么如何确定作品是大调还是小调呢?要根据主音进行判断。

一般来说,乐曲多以主音作为结束音。只需要观察调号和主音的对应就可以初步判断作品是大调还是小调。例如调号为1个#(G大调或e小调),看主音,如果结束在G音,且与上方第三级音为大三度,很有可能是G大调;如果结束在e音,与上方为小三度就可能是e小调。

 

2.看临时升降记号

和声与旋律大小调的VI、VII 级音可能会有临时升高或降低,如果在旋律中发现了调号之外的临时升降记号,可根据增二度、减七度等特性音程进行分析确认。

3.排列音阶

将作品中的音由主音到主音排列成调式音阶,可最终确认调式具体类别。

 

三、实例分析

音阶(D自然大调):

上例为集中调号D调,结束音(主音)位于D音,与上方#f音构成大三度,初步判断为D大调,并根据其音阶排列,最终确定为D自然大调。

音阶(E自然大调):

上例由B、E、A三个音组成分散调号,是E调,结束音(主音)位于

E音,与上方G音构成大三度,判断为E大调,又因其音阶中无临时变音记号,故为E自然大调。

音阶(e和声小调):

上例为集中调号G调,结束音(主音)位于主音为e音,与上方g音构成小三度,判断为e小调。由于临时变音#d与调号中的#f二者无法组成调号,#d为小调的#VII级音,同时c-#d是增二度,故最终结论为e和声小调。

音阶(F旋律大调):

上例中,临时变音记号与调号都被打乱分散在了旋律中,主音为F。在无法确定调号的情况下,可进行假设,主音为F有两种可能,一种是F大调(1个降号),一种是f小调(4个降号),显然f小调的调号在作品中是凑不齐的,又因F与上方A音为大三度,所以可以确定为F大调。在音阶中的E、D是下行VII、VI,故为F旋律大调。