基础和声学

李腾

目录

  • 1 绪论
    • 1.1 课程导论
    • 1.2 多声部音乐的形式
  • 2 原位正三和弦
    • 2.1 基本概念与写作方法
    • 2.2 和声分析的概念与方法
  • 3 为旋律配写四部和声
    • 3.1 基本概念与写作方法
    • 3.2 同和弦转换与三音跳进
  • 4 和声的终止式
    • 4.1 基本概念与写作方法
    • 4.2 作品实例分析
  • 5 和弦外音
    • 5.1 和弦外音的概念与种类
    • 5.2 作品实例分析
  • 6 正三和弦的第一转位
    • 6.1 基本概念与写作方法
    • 6.2 作品实例分析
  • 7 正三和弦的第二转位
    • 7.1 基本概念与写作方法
    • 7.2 作品实例分析
  • 8 属七和弦
    • 8.1 属七和弦的原位
    • 8.2 属七和弦的转位
    • 8.3 属七和弦的四部和声写作与实例分析
    • 8.4 属七和弦的派生和弦
  • 9 副三和弦
    • 9.1 基本概念与写作方法
    • 9.2 四部和声写作与作品实例分析
  • 10 副七和弦
    • 10.1 基本概念与写作方法
    • 10.2 四部和声写作与作品实例分析
  • 11 离调
    • 11.1 基本概念与写作方法
    • 11.2 运用离调和弦的旋律编配示范
    • 11.3 四部和声写作与作品实例分析
  • 12 转调
    • 12.1 运用离调和弦的旋律编配示范
    • 12.2 四部和声写作与作品实例分析
    • 12.3 和弦的标记方式
  • 13 为歌曲配和声
    • 13.1 为歌曲配和声的方法
    • 13.2 歌曲创作的过程
基本概念与写作方法
  • 1 章节简介
  • 2 教学视频
  • 3 教案与教学资料
  • 4 课后作业

在完成自然音和声的学习后，本章节学习离调的和声手法，将作品的调性进行扩张。离调和弦的应用在增添音乐的色彩性方面发挥了独特的作用，使得音乐游离多变，与自然音和声形成对比，让人百听不厌。我们会在这一章节以副属和弦为代表，讲解这类和声手法的写作方法，领略这种形式所带来的多样化和声色彩效果。