动画造型基础

何雅苑

目录

  • 1 第一单元第一章 动画角色概述
    • 1.1 第一课时第一节 动画角色造型的概念与重要性
    • 1.2 第二课时  原画的创作顺序
    • 1.3 第三课时    原画师的职责及应具备的素质条件
  • 2 第二单元  原画制作要素
    • 2.1 第一课时 在原画制作开始前
    • 2.2 第二课时 关键帧动作 
    • 2.3 第三课时 细节动作的修饰
  • 3 第三单元   时间的综合表现
    • 3.1 第一课时 时间的概念 
    • 3.2 第二课时   时间影响动作节奏
  • 4 第四单元    夸张的综合应用
    • 4.1   第一课时 力的影响 
    • 4.2 第二课时  夸张
  • 5 第五单元 口型与表情
    • 5.1 第一课时 口型 
    • 5.2 第二课时  表情
  • 6 第六单元 动体的基本运动
    • 6.1 第一课时人的基本动作
    • 6.2 第二课时  动物的基本动作
  • 7 第七单元  原画的镜头运用技术
    • 7.1 第一课时 摄影知识与镜头处理等 
    • 7.2 第二课时  原画稿及经典镜头赏析
第一课时第一节 动画角色造型的概念与重要性



(一)原画设计的基本概念

两层涵义:

1、 动作关键位置的画稿或者起始位置的画稿——原画稿。

2、 动画制作过程的设计者——原画师

3、动画角色设计

(二)动画的概念

动画来源于animation,指的是赋予生命的意思。“让无生命的东西动起来”就是动画的基本含义。

原画是让无生命感的画面动起来的活动影像的桥梁。是每一个原画师掌握动画的最基本的技巧之一。

(三)对原画的理解

原画不是自动画长生就有的。

它是大规模动画生产中应运而生的,为了便于工业化的大生产而产生的。

原画的工作主要在于时间的掌握,它赋予了动作的意义。

动作本身的重要性是第二位的,更加重要的是表达出对促进物体运动的内在原因的探讨。

(四)国家之间动画产业之间的差距

1、美国的动画产业:

迪斯尼公司动画与原画不是十分的分明。原画和动画的张数比较多,原画概念比较弱。

2、日本的动画产业:

叙事情节比较讲究,矛盾起伏强烈,概念性较强。相对于美国而言,日本的动画片动作十分重视运动的起因和结果。

3、中国的动画产业:

我国的动画起步较早,近几年发展较快,但是与发达国家的动画产业的差距较大。特别是在大规模的动画生产上的应该较快发展。

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

动画原画设计相关涵义。