1、从生活中汲取素材，理性科学地吸收和借鉴

 民族民间舞蹈艺术世代传承，所有艺术创作的素材都源自于生活，源自于特定的社会环境和文化背景，追寻民族民间舞蹈内在精神，必须要学会从生活中汲取素材，并根据现代人的审美品位，理性科学地吸收和借鉴，脱离生活的艺术如同无源之水 , 艺术创作的素材源于生活，对于民族民间传统舞蹈而言，舞蹈创作质量与舞蹈内在精神紧密相关，要想有效利用传统素材表现民族舞蹈，就必须保证舞蹈作品具有较高的审美价值。要提升民族舞蹈的审美品位，就必须提高民族舞蹈的现代思想情感和价值追求，所以，民族民间舞蹈编导一定要深入生活，深入到民间去挖掘艺术素材，只有这样，才更有力创作出喜闻乐见的舞蹈艺术作品，使舞蹈作品赢得观众的喜爱。所以，编导们要抛弃模仿、抄袭式的创作习惯， 以满腔热情投入生活中，深入挖掘艺术素材，提升民族民间舞蹈创作能力。千百年来，民族民间舞蹈之所以流传至今，舞蹈艺术家们的改良和创新是主要因素。民族民间舞蹈只有适应时代特色， 符合现代人的口味，才更有利于创新发展。 如果将传统舞蹈原封不动的传承，显然难以引起观众的兴趣。所以，舞蹈艺术家们要以一种积极乐观的态度，充分借鉴和吸收现代舞蹈艺术精华， 理性科学地吸收和借鉴，才更有利于提升民族民间舞蹈的艺术价值。

2、吸取传统民间舞蹈艺术精华，养成良好舞蹈编创风格

 衡量舞蹈表演优劣，技巧、语言以及舞蹈内涵都起着决定性作用，然而，一些舞蹈艺术工作者不注重舞蹈语言以及舞蹈内涵，将精力花费在编舞技巧上，不能够将优秀的民族传统文化以及民族语言融入其中，自然无法领略其中的精髓。

   因此，在新的时期里，民族民间舞蹈创作，一定要吸取传统民间舞蹈艺术精华，将舞蹈元素进行融会贯通，不仅要注重舞蹈技巧，更要注重语言以及舞蹈内涵，在保留民族语言基础上，提高民族民间舞蹈编创能力。首先，舞蹈创编者要细心揣摩民族文化的内在价值，真正用心领会民族文化，了解我国不同民族的风俗习惯以及传统生活方式，这样，所创作出来的民族民间舞蹈，才更能够贴近群众内心，赢得更多受众群体的喜爱。其次，舞蹈艺术工作者还需要具备扎实的编舞技法，养成良好的舞蹈编创风格，能够将舞蹈元素进行融会贯通，才更有利于创作出具有较高审美品位的民族民间舞蹈作品。