目录

  • 1 古希腊、古罗马音乐
    • 1.1 古希腊音乐及其生活
    • 1.2 古希腊音乐美学和音乐理论
    • 1.3 古罗马音乐
    • 1.4 基督教音乐的兴起
  • 2 中世纪音乐
    • 2.1 中世纪的教会音乐
    • 2.2 中世纪的复调音乐
    • 2.3 中世纪的音乐理论
    • 2.4 中世纪的世俗音乐
    • 2.5 中世纪的乐器
    • 2.6 过渡时期——新世纪
  • 3 文艺复兴时期的音乐
    • 3.1 从文艺复兴早期到若斯坎
    • 3.2 宗教改革与反宗教改革的音乐
    • 3.3 文艺复兴时期的世俗声乐
    • 3.4 文艺复兴时期的器乐音乐
  • 4 巴洛克时期的音乐
    • 4.1 歌剧及其它戏剧性声乐体裁
    • 4.2 器乐的发展
    • 4.3 巴洛克晚期的两位大师
  • 5 古典主义时期的音乐
    • 5.1 喜歌剧之争与格鲁克的歌剧改革
    • 5.2 古典主义初期的器乐音乐
    • 5.3 维也纳古典乐派
  • 6 浪漫主义时期最典型的作曲家
    • 6.1 舒伯特
    • 6.2 门德尔松
    • 6.3 舒曼和克拉拉
    • 6.4 柏辽兹
    • 6.5 肖邦和李斯特
    • 6.6 勃拉姆斯
  • 7 十九世纪的歌剧
    • 7.1 法国歌剧
    • 7.2 意大利歌剧
      • 7.2.1 歌剧三杰
      • 7.2.2 威尔第
      • 7.2.3 普契尼
    • 7.3 德国歌剧
  • 8 十九世纪的民族主义音乐
    • 8.1 俄罗斯民族主义音乐
    • 8.2 捷克民族主义音乐
    • 8.3 挪威、芬兰民族主义音乐
  • 9 晚期浪漫主义音乐和印象乐派
    • 9.1 古斯塔夫·马勒
    • 9.2 理夏德·斯特劳斯
    • 9.3 德彪西
    • 9.4 拉威尔
  • 10 二十世纪西方音乐的主要流派
    • 10.1 世纪之交的人物
    • 10.2 表现主义音乐
    • 10.3 新古典主义音乐
    • 10.4 20世纪民族主义音乐
    • 10.5 1945年以后的音乐
德国歌剧

一、韦伯

      19世纪德国浪漫主义歌剧的创立者是韦伯( Carl Maria von Weber,1786-1826)。

      他的歌剧《魔弹射手》1821年在柏林的上演,标志着德国浪漫主义歌剧的开端。

  《魔弹射手》的情节采用了德国的民间故事。音乐上包括了充满乡村气息的独唱、合唱进行曲、舞曲,以及意大利风格的咏叹调。序曲采用了剧中的音乐主题和奏鸣曲式。著名的“狼谷”场景充满了富于奇幻效果的和声与配器,还使用了“音乐话剧”(指配乐对白)的手法。


二、瓦格纳

     瓦格纳(Richard Wagner,1813-1883)是最有影响、也最有争议的德国歌剧作曲家。

他在他的文章中强调,歌剧的音乐功能是服务于戏剧表现的。瓦格纳认为他的乐剧是一种“综合艺术品”,其中的诗歌、场景设计、舞台表演和音乐都必须结合成一个有机的整体。在他的乐剧中,声乐线条是整个织体的一部分,管弦乐队在其中起到重要的作用。
    瓦格纳的青年时代思想激进,用自己的歌剧创作揭示真正艺术家的理想在现实中难以实现的悲惨处境。他的早期歌居《漂泊的荷兰人》《唐豪瑟》和《罗恩格林》继承了威伯的传统,把德国浪漫主义歌剧发展到一个新的阶段。
    在1848年的革命浪潮推动下,瓦格纳参加了1849年爆发的德累斯顿起义,失败后他流亡到瑞士,写下了他最重要的歌剧理论著作,并开始创作《尼伯龙根的指环》。1864年他得到赦免回国,在巴伐利亚国王路德维希二世的赞助下,在拜罗伊特建造了自己的歌剧院。他后来的几部歌剧(他称之为乐剧),包括《尼伯龙根的指环》都是在那里上演的。