古典油画研摹

刘洪涛 周扬 李阳 周冠玮

目录

  • 1 古典油画研摹技法理论
    • 1.1 古典艺术之美
    • 1.2 古典油画的发展史
    • 1.3 古典油画材料与媒介
    • 1.4 古典油画的构图
  • 2 古典油画研摹课堂实训
    • 2.1 木炭起稿,墨线定稿
    • 2.2 油画黑白稿,提白
    • 2.3 透明色罩染
    • 2.4 调整画面
  • 3 古典油画研摹作品讲评
    • 3.1 结课及安排课程作业展
古典油画的发展史

15世纪以前,欧洲绘画中的蛋彩画是油画的前身。在运用蛋彩画法的同时,许多画家继续寻找更为理想的调和剂。

一般认为,15世纪初期的尼德兰画家凡·爱克兄弟是油画技法的奠基人。他们在前人尝试用油溶解颜料的基础上,用亚麻油和核桃油作为调和剂作画,致使描绘时运笔流畅,颜料在画面上干燥的时间适中,易于作画过程中多次覆盖与修改,形成丰富的色彩层次和光泽度,干透后颜料附着力强,不易剥落和褪色。他们运用新的油画材料创作,在当时的画坛很有影响。油画技术很快在西欧其他国家传开,尤其在意大利的威尼斯得以迅速发展。 

杨凡艾克作品之中,最为著名的要属《根特祭坛画》.整幅作品总共花了十八年的时间完成,作为教堂的装饰壁画作品,这幅作品是世界上最著名的作品之一,前无古人后无来者。作为文艺复兴的先驱之一,杨的贡献主要体现在他晚年时期对于肖像画的造诣。人到了晚年都会习惯性地思考人生,反思生活,因此他用自己细致入微的观察力与解读力,完成了《乔凡尼·阿尔诺芬尼夫妇像》。

油画的发展过程经历了古典、近代、现代几个时期,不同时期的油画受着时代的艺术思想支配和技法的制约,呈现出不同的面貌。油画发展初期的历史条件奠定了古典油画的写实倾向。

文艺复兴时代的画家继承了希腊、罗马的艺术观念,即不仅注重作品要描述某一事件或事实,还要揭示出事件或事实的前因后果。形成了注重构思典型情节和塑造典型形象的艺术手法。文艺复兴时代的画家继承了希腊、罗马的艺术观念,即不仅注重作品要描述某一事件或事实,还要揭示出事件或事实的前因后果。形成了注重构思典型情节和塑造典型形象的艺术手法。

人文主义的艺术主题与追求写实的造型观念在其他画种中所以不能完善,是因为工具材料的限制,而油画工具材料性能正适于将二者充分体现出来。因而,古典油画成为经长期制作的、高度写实的面貌。

17世纪是欧洲古典油画迅速发展的时期,不同地区、国家的画家依据自己生活的社会背景、民族气质,在油画语言上进行了不同的深向探索。油画的种类按题材划分为历史画、宗教故事画、团体肖像、个人肖像、风景画、静物画、风俗画等。油画技法也日臻丰富,并形成了各国、各地区的学派。

从18世纪开始,油画艺术也同样在社会、文化、科技等多元因素的冲击下,有了翻天覆地、摧枯拉朽的变化。更多的流派、更多的思维、更丰富的创作、更深刻且影响更广的理论,激扬、解构、反叛,争奇斗艳、百花齐放。