一、自学内容
一、色彩资料的收集
服装色彩的收集是一个不断激活创造灵感的过程,筛选出具有美感重要价值的色彩素材,是服装色彩设计的第一步。艺术大师毕加索说过∶"艺术家是为着从四面八方来的感动而存在的色库,从天空、大地,从纸中,从走过的物体姿态、蜘蛛网……我们在发现它们的时候,对我们来说,必须把有用的东西拿出来,从我们的作品直到他人的作品中"。可见,从平凡的事物中去观察、发现别人没有发现的美,逐步去认识客观色彩中美好的色彩关系,借鉴美好的形式,走出原色彩限定的状态,注入新的思维,重新构成,使它达到完整的、独立的、富有某种意义的创作目的。
色彩的采集范围相当广泛。一方面,借鉴古老的民族文化遗产,从一些原始的、古典的、民间的、少数民族的艺术中祈求灵感;另一方面从变化万千的大自然中,以及那些异国他乡的风土人情,各类文化艺术和艺术流派中吸取养分。我们要从色彩搭配和谐的各种视觉材料中获得服装色彩设计的灵感,并分析归纳出其色相、明度、纯度、各色相的面积比例、位置关系、色彩搭配的方法等,并整理出具体色标。
收集可以有以下形式;对自然色彩的收集,对民俗色彩的收集,对图片色彩的收集,对绘画色彩的收集。
1.对自然色彩的收集
原始的自然色收集,像四季色、植物色、动物色、土石色等包含丰富的美的韵律,岩石的构成,树干裂纹,春季的嫩叶,炎夏的盛枝,秋季的红叶,美丽的鸟羽,爬行动物的皮毛,贝壳的斑痕等纹理,都极具装饰价值;浩瀚的大自然的色彩,丰富多彩,变幻无穷。向人们展示着迷人的色彩。如蔚蓝的海洋、金色的沙漠、苍翠的崇山、点点的星光……具体细分有春、夏、秋、冬,还有晨、午、暮、夜的色彩,有植物色彩、矿物色彩、动物色彩、人物色彩等。这些美丽的景色能引起人们美好的情感。历来许多摄影艺术家长期致力于大自然色彩的研究,对各种自然色彩进行提炼、归纳、分析。从取之不尽、用之不竭的大自然中捕捉艺术灵感,吸收艺术营养,开拓新的色彩思路。对于我们来说,就是要经常走近大自然,融入到自然当中,体会与品味大自然给我们带来的各种色彩的信息。从观察角度上来看,既有宏观大视野体现的恢宏对比,也有微观小光圈展现的微观世界。
2.对民俗色彩的收集
所谓民俗色,是指一个民族世代相传的、形成了固定模式的、规定俗成的、在各类艺术中具有代表性的色彩特征,我国的传统艺术包括原始彩陶、商代青铜器、汉代漆器、陶俑、丝绸、南北朝石窟艺术、唐代铜镜、唐三彩陶器、宋代陶器等。民间艺术品包括剪纸、皮影、年画、布玩具、刺绣等流传于民间的作品,都各具典型的艺术风格,各具特色的色彩主调和不同品味的艺术特征。民间艺术作品上呈现的图案及色彩感觉,是设计师经常借用的素材,它们具有的民间艺术形式美感,能启发设计师的创造力。这些优秀文化遗产中的许多装饰色彩都是我们今天学习的范本。
3.对图片色彩的收集
图片色彩是指各类彩色印刷品上好的摄影色彩与好的设计色彩。图片内容包括喧嚣的都市、寂静的太空、深山的红叶、光秃的山冈、高耸的现代建筑物、沧桑的古城墙、一堆破铜烂铁、金银钻戒等,图片的内容可以饱览世上的一切,不管它的形式和内容怎样,只要色彩美,就值得我们借鉴,就可以作为我们收集的对象。
4.对绘画色彩的收集
中国传统绘画色,水墨画中黑白灰表达的无限意境,工笔画的细腻工笔,鲜艳的色彩。西洋绘画色,从古典主义近似单色的使用,印象派绘画色彩客观地对色彩印狂热追求,野兽派绘画色彩主观地色彩运用,立体派绘画色彩将色彩作各种分析、组合、简化和装饰,超现实主义绘画色彩注重色彩的心理反应,抽象派绘画色彩是最单纯的原色运用。
二、色彩资料的归纳与运用
色彩资料的归纳重点在于用联想方式和重构手段,将客观色彩给予的启示转入到主观的服装色彩设计中,从而营造出服装色彩设计的氛围,完成一个有自己的发现和理解的创构过程。
在有目的的对色彩资料进行收集后,要将这些资料进行分析、概括、组合,找出事物之间的相似性与内在关联性,以相似特征为出发点进行一点或更多的联想和想象,不仅要最大限度地充分利用色彩资料的色彩,特别是要保留生动的色彩因素,通过图片中的结构、造型、纹样、肌理以及赋予其间的风格、性格特征等种种因素进行服装设计的创作。
收集的各种色彩是不能直接用于实用配色的,因为实用色彩必须根据作品的创作条件和装饰性要求,经过分解、归纳和提炼。流行色彩和色调配色只是取其中的色彩气氛的印象。如《国际纺织》发布的夏季欧洲妇女时装流行色中,浅淡的珍珠色调是由浅柠檬黄、粉红、丁香紫、杏黄、东方蓝和绿色组成的 ;陶瓷色调是由蓝绿、赭、棕、红色和略暗的橙色组成的 ; 深夏季色调是由黑、海军蓝、深棕色和深绿色组成。该机构发布的秋冬季流行色中的黎明色调是由含灰的蓝绿、粉红和灰色组成;中午色调是由高纯度的灰色、旗绿、橘红和粉红组成 。黄昏色调是由柔美的黑色和紫色、棕色、午夜色和瓶绿组成。各种颜色都来自自然色彩,而同时又是从自然色彩中分解归纳出来的。
1.自然色彩分解和归纳的方法
(1)目测法 目测法先分析出自然景物色彩总的倾向,然后再把它归纳为最主要的几个色,同时测出各个颜色所占据的比例和位置。
(2)借助于网格分析 把自然景物拍成彩色照片,然后使用网格目测归纳提炼出几个主要的颜色。根据各种颜色所占目数得出百分比,同时标出各个色的组合关系,绘制成归纳色的比例和组合关系的色标。
此外,现代化的电子计算机技术已被应用于色彩分析,彩色图片经过电子计算机分析综合,可以在很短的时间内把图片上的色彩按设计者的要求归纳为若于个色标,同时非常精确地显示出各色所占据比例的组合位置。
2.色彩重构
在对色彩资料进行归纳后,如何进行重构,是我们色彩应用的前提和重点。
色彩的重构是将原来物象中美的、新鲜的色彩元素注入新的组织结构中,使之产生新的色彩形象。对收集素材的色彩进行分析、概括,提取符合设计意图的结构及色彩。可将原来复杂的图形概括为几何形,从色彩的总体需要展开取舍与合并;也可寻找收集图片与设计物之间意义吻合的相似性、内在关联性,在似与不似之间组成全新的结构与色彩。
而在进行重构练习时应注意五种形式∶整体色按比例重构,整体色不按比例重构,部分色的重构,形色同时重构,色彩情调的重构。
(1)整体色按比例重构 整体色按比例重构是将色彩对象完整的采集下来,按原色彩关系和色面积比例,做出相应的色标,按比例运用在新的画面中,其特点是主色调不变,原物象的整体风格基本不变。
(2)整体色不按比例重构 整体色不按比例重构是将色彩对象完整采集下来,选择典型的、有代表性的色不按比例重构。这种重构的特点是既有原物象的色彩感觉,又有一种新鲜的感觉,由于比例不受限制,可将不同面积大小的代表色作为主色调。
(3)部分色的重构 部分色的重构是指从采集后的色标中选择所需的色进行重构,可选某个局部色调,也可抽取部分色,其特点更简约、概括,既有原物象的影子,又更加自由、灵活。
(4)形色同时重构 形色同时重构是根据采集对象的形、色特征,经过对形概括、抽象的过程,在画面中重新组织的构成形式,这种方法效果较好、更能突出整体特征。
(5)色彩情调的重构 色彩情调的重构是根据原物象的色彩情感,色彩风格做"神似"的重构,重新组织后的色彩关系和原物象非常接近,尽量保持原色彩的意境。这种方法需要作者对色彩有深刻的理解和认识,才能使其重构后的色彩们更具感染力。

