目录

  • 1 音乐课堂教学技能
    • 1.1 第一课时  音乐课程课堂教学领域解析
    • 1.2 第二课时 音乐课程教学目标设计
    • 1.3 第三课时  音乐课堂导入设计
    • 1.4 第四课时  音乐课堂结课设计
    • 1.5 第五课时  音乐课堂提问设计
    • 1.6 第六课时  音乐课堂亮点设计
  • 2 音乐欣赏教学设计
    • 2.1 第一课时  欣赏教学的内容与要求
    • 2.2 第二课时  欣赏教学的基本技能(一)
    • 2.3 第三课时  欣赏教学的基本技能(二)
    • 2.4 第四课时  欣赏教学设计案例分析及评价
  • 3 歌唱教学设计
    • 3.1 第一课时  歌唱教学的内容与要求
    • 3.2 第二课时  歌唱教学的基本技能
    • 3.3 第三课时  歌唱教学的环节设计
    • 3.4 第四课时  歌唱教学设计案例分析及评价
  • 4 演奏教学设计
    • 4.1 第一课时  演奏教学的内容与要求
    • 4.2 第二课时  演奏教学的基本技能与实施要点
    • 4.3 第三课时  演奏教学的流程提示与环节设计
    • 4.4 第四课时  演奏教学设计案例分析及评价
  • 5 综合艺术表演教学设计
    • 5.1 第一课时  综合艺术表演教学的内容与要求
    • 5.2 第二课时  综合艺术表演教学的基本技能
    • 5.3 第三课时  综合艺术表演教学设计案例分析及评价
  • 6 识读乐谱教学设计
    • 6.1 第一课时  识读乐谱教学的内容与要求
    • 6.2 第二课时  识读乐谱教学的基本技能
    • 6.3 第三课时  识读乐谱教学设计案例分析及评价
  • 7 创造教学设计
    • 7.1 第一课时  创造教学的内容与要求
    • 7.2 第二课时  创造教学的基本技能
    • 7.3 第三课时  创造教学设计案例分析及评价
  • 8 音乐律动教学设计
    • 8.1 第一课时  音乐律动的内容与要求
    • 8.2 第二课时  音乐律动的实施要点
    • 8.3 第三课时  音乐律动设计案例分析及评价
  • 9 音乐教学实施与评价技能
    • 9.1 第一课时  说课设计
    • 9.2 第二课时  评课技能
第一课时  音乐律动的内容与要求

“体态律动”音乐教育体系,主要特点为:

(1)以训练听音乐、感受音乐为主,以身体为乐器,根据音乐的速度、节奏、力度、分句、感情等变化,有控制地作出各种幅度和力度的动作,表达听到的乐曲。既培养节奏感,又有助于对音乐的全面感受,加强表演的自信心。

(2)教学内容以接受音乐经验为主,听讲解少,听音乐多。让音乐刺激听觉,产生印象;以动作表现音乐,即从印象产生概念;通过音乐符号将概念化为理性知识。

 “体态律动”音乐教育体系,主要特点为:

(3)从教速度开始,学生按规定的速度走路或摇摆,当喜、怒、悲、惧等感情变化时,保持速度不变,探索紧张和放松的感觉。用身体表现声音的动作,须反映声音的断和连等典型特征,从而培养动作的乐感。

(4)采用游戏方式进行教学,要求学生在音乐进行中听到约定的信号,立即按约定信号(停止行进、转向或变换动作等)迅速作出反应。体态律动课适用于幼儿和音乐、舞蹈专业的学生。

二、律动的教学要求

 律动它不局限于原地做动作,它可以利用身体的所有部分进行律动。比如走步、跑跳、手臂的舞动、转圈等等。

    这些其中最常见的方式就是手打节奏脚走节拍,即手打节奏型而脚走固定的节拍。在熟练以后可以反过来,用手打节拍脚走节奏;还可以手脚配合,即用手的上扬和下落来表现旋律的上涨或下移,而同时脚走节奏;还可以配合上调性色彩,即有大调往前走,小调往后走,无调性的原地转圈等等。这些律动是不受到固定模式限制的,教师们可以根据音乐的性质进行选择和设定,并自由组合。在律动中学生会非常专注于对音乐的聆听,只有认真听了才能配合的作出动作,在作出动作的同时也就对音乐的节奏、节拍、调式调性、旋律走向等等都熟悉了。