音乐课堂创造实践活动

“什么样的课才是好课？”“如何上好一堂音乐课？”“怎样引导学生主动参与音乐课堂创造实践活动？”这些问题似乎已经成为广大音乐教师同行的一种无意识的召唤，而这样的召唤更多的反映出了音乐教师在音乐教育教学中对课程、教材、方法手段等多方面的认识与实践不断的加强和改善。让学生主动的参与到音乐课堂实践活动中来，音乐教师就需要让自己的教学生动有趣，展现出课堂的精彩，这样才能更好地引起学生学习的兴趣，吸引他们的注意力，从而能够主动积极的参与到音乐课堂的实践活动中来。

（一）优化创造实践活动设计

学生愿不愿意参与到音乐课堂实践首先需要关注的就是这堂课的实践设计能否激发学生的兴趣。如果学生有兴趣，那么参与程度就高，如果没有兴趣，那么学生就不会积极参与。这就需要教师在进行实践设计的时候关注以下几个问题：

1、创造实践活动要与教学内容相符。实践活动要与教学内容相符合这是进行实践活动设计的首要原则。教师只有深入教材，分析理解教材以后才能创设出符合教学内容的实践活动。而活动内容与教学内容息息相关也能使课堂更具有逻辑关联，学生参与起来也非常的自如。

2、创造实践活动要与学生心理相符。实践活动的设计需要符合学生的心理特征，低年级以游戏为主，高年级则逐渐开设多样化的实践活动。另外实践活动设计还需要参考学生的兴趣爱好，朝学生们感兴趣的方向设计，学生们一定会积极参与。

3、创造实践活动要贴近学生生活。贴近生活的才是学生熟悉的，学生们往往会对自己熟悉的活动比较感兴趣，越是熟悉的越喜欢参与。如在设计《美丽的村庄》实践活动的时候，可以多与家乡文化相结合，让学生从生活体验入手，从自身的音乐经验入手，使音乐实践成为一项生动、具体、艺术化的生活体验。

4、创造实践活动难易程度应适度。实践活动的设计有难易程度度的差别，如果实践活动过于难，学生们将产生畏难情绪，迟迟无法获得成就感，反而产生挫败感，不利于学生的实践活动开展。而如果实践活动过于容易，学生会觉得索然无味，漫不经心，态度消沉。这些情况都会导致教学效果不佳。因此教师要根据学生的学习情况和知识掌握程度来设计实践活动，优化教学活动设计。

5、创造实践活动时间需保证。实践活动的实际是需要得到教师及时保证的，只有在充分的时间和空间中，才能使学生们拥有丰富的音乐体验，才能使学生们获得审美满足，才会更积极的投入到音乐学习当中去。

（二）丰富创造实践活动形式

如果教师的实践活动形式过于单一，久而久之就会让学生产生倦怠之情，从而渐渐失去兴趣，只有实践的活动形式丰富多样才能时刻吸引学生的注意。以下介绍几种实践活动形式以供参考。

1、游戏法。游戏是最常见的活动方式，也是学生们最乐于接受的方式。如节奏训练时，用跑与走、快跑与慢走等语言帮助学生掌握个音符的节拍长短。还有“椅子游戏”、“手指游戏”、“双手游戏”、“声势律动游戏”等等。游戏能够让每个学生都动起来，让学生在参与中直接感受音乐或进行音乐探索。

2、情境创设法。情境创设法就是教师在课堂中创设一种情境，让学生在担当角色，这样学生们就很容易进入音乐所创设的环境，在情境中参与音乐实践。如某教师在 《火车开了》 一课的音乐教学中， 要求大家一边唱歌， 一边开着火车上北京， 这时全班学生马上欢呼着从座位上跳起来，大家商量着角色的分配， 有的扮演“列车”、 有的扮演 “乘务员”、 有的扮演 “乘客”、 有的扮演 “警察叔叔”。 他们还自己制定了乘车规则， 要求每位乘客都要按秩序文明乘车， 中途不能发生意外， 保证火安全、 快速地到达首都北京等等。在“火车开动”以后，同学们就一起歌唱《火车开了》这首歌。这样种形式既让学生们获得了音乐实践体验，也让所有的学生随着音乐展现情境，进行创造实践，学生们兴趣高，学习起来就非常的顺利。

3、舞台表演法。舞台表演法就是教师设立“小小舞台”积极鼓励学生进行舞台表演。放手让学生尽情地唱，尽情地跳，并还可以设计有情节的音乐表演活动，让每个学生都参与进来。如小学课程《癞蛤蟆和小青蛙》就可以采用情节表演形式，由一位同学或者一组同学扮演癞蛤蟆，另外一位或一组同学扮演小青蛙，根据歌曲的内容扮演在月夜朦胧之下癞蛤蟆与小青蛙误人爹爹与娃娃的故事。这种极富趣味性的表演形式也是深受学生们喜爱地。

（三）创建民主参与氛围

创建民主参与的氛围是音乐创造实践活动得以继续开展的基本保证。教师在实践活动中是出于导演的作用，不能处处为了显示自己的权威而让学生产生不自在的感觉，另外教师还需要面对全体同学，给予每个同学同等参与活动的权利，不能因为某位同学五音不全就拒绝让其参与，也不能因为个别同学不守纪律就将其排斥在外。教师要以好朋友的身份，与每个学生保持亲切、和睦的师生关系，创建民主的实践氛围，让所有学生都能够轻松自如的参与。除此之外，教师还应该注意以下几个问题：

1、爱护学生对音乐的好奇心。这一点是激发学生学习兴趣的前提。这就要求教师不要语出伤人（如说学生唱歌跑调、五音不全、节奏不准等），因为这会严重打击学生学习音乐的积极性。

2、尊重学生对音乐的审美感受。由于学生和成人之间的审美情趣和标准具有很大的差异性，所以教师不能以大人的审美标准来衡量和要求学生。音乐教学要以学生可接受的方式进行，不能以教师的方式来教学生。

3、让学生体验“乐（yue）”即是“乐（le）”。音乐学科不提倡苦学，普通学校不同于音乐附小、附中，不以专业音乐学习为目的。如果音乐课上的像数学课一样枯燥，那么学生对音乐的兴趣就会荡然无存，因此我们不赞成以枯燥的方式进行音乐教学，我们提倡“学海无涯“乐（le）”作舟”。有国外教育专家提出，12岁以前的学生要以游戏的方式学习音乐，老师们可以在这方面做出大胆的尝试，少一些理性解读，多一些活动实践，让学生参与、体验、感受，教师要学会用音乐的形式与学生交流、碰撞。

（四）完善创造实践活动评价

对学生的音乐创造实践做出及时的评价也是估计学生积极参与的有效保障。教师在音乐实践活动中要把握好自己的位置，做学生参与活动的催化剂，为学生的积极参与起到推动作用。

1、适当的表扬与鼓励。在学生进行表演的时候，教师应该对学生做出适当的表扬和鼓励，学生在得到教师的肯定以后，会更加有信心和兴趣，从而产生进一步参与表现的愿望。特别是对于那些平时比较内向或者参与活动较少的学生，教师更要多加鼓励，并抓住其在活动中表现的闪光点，及时进行表扬，以提高学生的实践参与欲望。

2、正确的引导。在实践活动中，难免会有部分同学没有到达预期实践活动的目标，在这时候很多学生容易产生挫败的情绪，也许会拒绝参加下一次的实践活动。在面对实践活动中有困难的学生的时候，教师应该在旁边给予正确的引导，让学生能够顺利的进行音乐实践活动的体验，从而获得成功体验，加大对音乐实践活动的参与兴趣。

3、教师要做实践的“参与者”与“合作者”。教师在实践活动的过程中不要以旁边观众或者考官的形式出现，而应该是作为“参与者”与“合作者”，为学生营造一个轻松愉快的氛围。在进行评价的时候，教师也是应该以朋友的身份进行评价，这会在很大程度上减轻学生的压力，觉得是在和老师“玩”，而不是完成教师的某项任务。

（五）构建美的实践环境

音乐是审美教育，所以教师在实践活动中要充分的考虑到美感。

1、关注音乐创造实践环境的审美要素。音乐实践活动是一个身心愉悦的活动过程，在其过程中，实践活动的环境要体现一定美的原则。这种环境包括听觉环境和活动场地环境。听觉环境时教师在实施实践活动时候所用音乐听赏的环境，需要具有完美的音质和完满的音乐。如有些教师在音乐还没结束时，就把音响关掉了；或者播放的音质非常差，还带有噪音；有些学校的钢琴音不准，也不及时调音等等，这些因素都会影响学生的活动参与热情，从而破坏学生的审美感受。北京八中的特级教师李存一直自备音响外出讲课，目的就是为了让学生欣赏到具有较好音响效果的音乐。另外，音乐实践活动的场地环境也会影响学生的参与程度。如有的教师把教室布置的很有气氛，挂了许多音乐家画像，创设各种相应的教学情境等，这些做法都能引起学生参与音乐的欲望。

 2、音乐教师自身的审美规范。音乐教师是传递美的使者，所以，其自身的审美规范对学生有着潜移默化的影响。教师要在自身各个方面体现出对美的追求，这样才能带领学生体验美，追求美。学生在“美的使者”化身的教师的邀请下，也是非常愿意参与活动实践的。教师自身审美规范包括：教师在语言表达方面要语速适当，情感饱满；在教学设计方面要别出心裁，有艺术性；在衣着穿戴方面，要大方得体，富有个性；教师在课堂上要有亲和力，要机敏，自身要有对美的追求，才能带给学生美的体验，才能带领学生参与实践活动。试想教师如果语言粗糙毫无感情，穿着简陋，举止严肃，那也是开展不了音乐实践活动的，学生在内心就会产生排斥心理，从而会打消学生参与的积极性。

“为学生终身喜爱音乐，学习音乐、享受音乐奠定良好的基础”，这是我国音乐教学的出发点。为了让学生能够积极的参与到音乐课堂的实践活动中来，除了上方列出的方法之外，还需要我们的一线音乐教师们能够从自己出发，躬身其行，在教学中充分发挥自己的智慧和才能。

创造教学实践