目录

  • 1 音乐课堂教学技能
    • 1.1 第一课时  音乐课程课堂教学领域解析
    • 1.2 第二课时 音乐课程教学目标设计
    • 1.3 第三课时  音乐课堂导入设计
    • 1.4 第四课时  音乐课堂结课设计
    • 1.5 第五课时  音乐课堂提问设计
    • 1.6 第六课时  音乐课堂亮点设计
  • 2 音乐欣赏教学设计
    • 2.1 第一课时  欣赏教学的内容与要求
    • 2.2 第二课时  欣赏教学的基本技能(一)
    • 2.3 第三课时  欣赏教学的基本技能(二)
    • 2.4 第四课时  欣赏教学设计案例分析及评价
  • 3 歌唱教学设计
    • 3.1 第一课时  歌唱教学的内容与要求
    • 3.2 第二课时  歌唱教学的基本技能
    • 3.3 第三课时  歌唱教学的环节设计
    • 3.4 第四课时  歌唱教学设计案例分析及评价
  • 4 演奏教学设计
    • 4.1 第一课时  演奏教学的内容与要求
    • 4.2 第二课时  演奏教学的基本技能与实施要点
    • 4.3 第三课时  演奏教学的流程提示与环节设计
    • 4.4 第四课时  演奏教学设计案例分析及评价
  • 5 综合艺术表演教学设计
    • 5.1 第一课时  综合艺术表演教学的内容与要求
    • 5.2 第二课时  综合艺术表演教学的基本技能
    • 5.3 第三课时  综合艺术表演教学设计案例分析及评价
  • 6 识读乐谱教学设计
    • 6.1 第一课时  识读乐谱教学的内容与要求
    • 6.2 第二课时  识读乐谱教学的基本技能
    • 6.3 第三课时  识读乐谱教学设计案例分析及评价
  • 7 创造教学设计
    • 7.1 第一课时  创造教学的内容与要求
    • 7.2 第二课时  创造教学的基本技能
    • 7.3 第三课时  创造教学设计案例分析及评价
  • 8 音乐律动教学设计
    • 8.1 第一课时  音乐律动的内容与要求
    • 8.2 第二课时  音乐律动的实施要点
    • 8.3 第三课时  音乐律动设计案例分析及评价
  • 9 音乐教学实施与评价技能
    • 9.1 第一课时  说课设计
    • 9.2 第二课时  评课技能
第一课时  综合艺术表演教学的内容与要求

在2011年的《义务教育音乐课程标准》中将表现领域分设为四个部分,即演唱、演奏、综合艺术表演和识读乐谱。本章着重进行表现(综合性艺术表演)领域教学策略研究。在音乐课程中,综合性艺术表演是比较少被碰触的领域,由于教师综合能力的缺失、教材的缺失以及综合性表演的硬件缺失等多方面的限制,导致目前的综合性艺术表演课程在音乐教学过程中还处于非常薄弱的环节。

 在综合性表演艺术中,所概括的内容是非常丰富的,目前常用的仅仅是律动、歌表演等,而对音乐剧、戏剧之类的内容教学的是少之又少,大部分教师都对综合性艺术表演还处于摸索阶段。

一、综合艺术表演领域的教学内容

12年级】

    能够参与综合性艺术表演活动。

    能够配合歌曲、乐曲用身体做动作。

能够与他人合作,进行律动、集体舞、音乐游戏、儿童歌舞表演等活动。

36年级】

    能够主动地参与综合性艺术表搞活动。

    在有情节的音乐表演活动中(如儿童歌舞剧)担当一个角色。

    能够对自己和他人的表演作简单评价。

    79年级】

    能够自信地、有表情地参与综合性艺术表演活动。

    能够结合所学的歌曲、乐曲创设简单的表演情境或做形体动作。

    学习表演简单的歌剧、音乐剧、京剧或其他戏曲、曲艺片段,并能对自己与他人表演做出评价。

二、综合艺术表演领域的教学方法

(一)模仿表演法

所有的创作都是从模仿开始,这种模仿来源于生活,来源于已有的经验,也来源于成功的案例。模仿表演法主要是对生活中的事物、其他艺术家们的表演等进行模仿,通过模仿实现初步的综合性表演。

 在小学阶段,孩子的模仿能力是非常强的,由于他们所积累的生活经验和社会经验并不丰富,因此可以大量的采用这种方式进行表现(综合性艺术表演)的教学

案例1:

教师在进行《哇哈哈》教学的时候进行了歌表演的综合性艺术实践表演。在表演之前,教师对需要表演的内容进行了详细的分析,由浅入深,层层解析,然后通过播放视频和亲自示范让学生能够对各个环节的表演做到心中有数,这其中包括配合着音乐学习了新疆舞蹈的动作(包括脚的动作、头部动作、眼神)等等。在边唱边跳中,学生的情绪高涨,参与程度高,全身心的体验了音乐的情感与风格。

案例1分析:

在这一教学过程中,教师使用的就是模仿表演法,主要是运用视频教学和亲身示范两种方式让学生参与模仿。在模仿之前的分析和讲解是起到铺垫的作用,能够让学生更容易进行理解。而后的视频和亲自示范则是让学生能够通过现场的感官来获得对新疆民间风情的体会。最后的边跳边唱是对综合艺术形式的完整呈现。

小学高年级以及初中部分加入了戏曲、曲艺、歌剧、音乐剧片段的表演,尤其是戏曲的身段,主要采用的依然是模仿表演法,模仿成为必不可少的一个重要环节.

但是在模仿对象上则可以进行多形式的收集。如可以让学生自己根据本课程的内容搜集和选择相关的音像资料,或者自己跟着其他人学习之后进入课堂交流等,更多倾向于学生自主的模仿选择。

案例2:音乐剧《音乐之声》

 在初中阶段,教师在学习音乐剧《音乐之声》时,将学生进行了分组,让学生以小组为单位,就其中的某一段音乐舞蹈进行模仿表演,并最后在课堂上呈现。

案例2分析:

在这一课例中,教师运用的依然主要是模仿表演教师,但不在是低年级教师制定的视频、音像的模仿,更是将这种模仿的选择权交给了学生,充分的展现了学生的主体性。

学生需要自行对《音乐之声》经典名作进行欣赏,并以小组讨论的形式进行表演内容的确定,再在此基础上选择不同的表演版本,最好确定自己所需要模仿的版本。主要的形式降低了综合表演的难度,但是却极大的发展了学生的自主学习、合作、探索的能力。这样的上课方式,不仅可以加深学生对所学知识的感知,丰富了课堂,而且可以让学生身临其境的体味音乐剧所独有的个性与魅力。

(二)自主创作法

      自主创作法是模仿表演法的更高层次,需要学生具有了一定的音乐知识和其他的艺术综合相关知识的积累之下才能进行的一种方法.

      自主创作法主要是要求学生根据教学内容,充分的展开自己的想象力,运用已有的音乐知识和综合艺术表现值得,对音乐的场景、动作、剧情等等进行设计和编创,并将这一切的设计都要与其音乐乐相符合,创作出符合音乐的综合艺术表演形式。