图案，从字面上解释，有视觉形象的设计方案之意。图案有狭义和广义两种含义。狭义的图案，是指平面的纹样的符合美的规律的构成:广义的图案，则是关于工艺美术、建筑装饰的结构、形式、色彩及其所附的装饰纹样的预先的设计的通称。

一切与美和艺术有关的设计和制作， 要受工艺材料、用途、经济条件和生产条件的制约，都要讲经济、实用、美观。图案的基础知识包括以下几个方面:

(1)关于装饰术的知识，如关于建筑物外部和内部的装潢、壁画、镶嵌细工、玻璃装饰画、挂毯、装饰织物以及对金属材料的加工等的基本知识。

(2)关于绘画技法、书法和制图的知识。

(3)关于雕塑的知识。

(4)关于装饰纹样的知识。图案纹样通常以几何形动植物的形象为主要题材。要根据装饰的需要对动植物形象加以创造性的变形。图案纹样的设计要照顾到民族的审美爱好，有时要利用传统的纹样并加以发展。

(5)关于家具、器皿、衣物等制造和装饰的知识。其他如商品包装装潢、工业品造型、书籍装帧等，也是图案设计的范围，对这些方面的知识也应有所了解和掌握。

中国图案设计教育的发展大致分为两个阶段：早期的图案学（科）教育和后来的图案设计教育。

20世纪前期，国内美术教育中的“图案”一词基本包括了当下的“艺术设计”教育所包含的内容。

新中国成立后，国立杭州艺术专科学校更名为“中央美术学院华东分院”，图案系更名为“实用美术系”。从这时起，我国高等学校中的“图案”课程开始用于特指装饰纹样，进入了图案设计教育的层面。

图案的概念开始被狭义地理解为装饰纹样，即将自然事物和几何形态经过提炼加工，通过概括、夸张、取舍等艺术加工手段，形成具有装饰性效果的组织形式，内涵是指附着于器物并为其增加形式美而存在的装饰图形。

图案是设计教育的基础，图案学习有助于提高设计师的信息处理能力。通过对图案的学习，可以培养设计师从审美、实用和商业的角度处理信息的能力。

随着这些变化的增多，图案设计的概念更加宽泛。现代图案设计不再仅仅是对器物表面的美化和装饰，更多的是与器物的融合，根据用途、功能等的需要，将图案与产品造型、色彩、结构等进行有机结合，创造出符合现代生活需要的图案形式。

自然界的万事万物为图案设计提供了丰富的创作源泉。从宏观的自然世界到细致入微的微观世界，都是图案设计的最好来源。人类利用图案形式将劳动、生活以及事物的发生、发展过程和结果用艺术的形式生动地记录下来，充实了人类的文化生活，满足了人类的审美需要。这些人类在长期的艺术实践和生产劳动生活中积累的大量素材，为今天的图案创作提供了良好的创作资源。

图案来源：自然、生活、传统… …