影视音乐

张亚男

目录

  • 1 无声电影与现场音乐
    • 1.1 默片时代的电影与音乐
  • 2 电影音乐发展历程
    • 2.1 好莱坞黄金时代的配乐法则
    • 2.2 电影音乐的独立
    • 2.3 电子乐的登场
  • 3 音画关系
    • 3.1 音画同步,音画对立和音画并行
    • 3.2 有源音乐与无声源音乐
  • 4 印象从音色建立——铜管和木管乐器
    • 4.1 声音的基本性质
    • 4.2 铜管乐器
    • 4.3 木管乐器
  • 5 印象从音色建立——弓弦和打击乐器
    • 5.1 弓弦乐器
    • 5.2 打击乐器与其他乐器
  • 6 推动进程的节奏和脑海中的旋律
    • 6.1 节奏推动进程
    • 6.2 留在脑海中的旋律
  • 7 音乐在影视作品中的作用
    • 7.1 时空导入
    • 7.2 角色设定
    • 7.3 描绘事物及渲染气氛
    • 7.4 情绪引导及凝练主题
  • 8 影视音乐的构成元素
    • 8.1 配乐
    • 8.2 歌曲
歌曲

                             歌曲

   相对于电影电视剧当中的配乐来说,歌曲不但有旋律,而且有歌词。正由于有歌词存在,因此它的意义表达更为直接,也更为明晰,能够吸引观众强烈的注意力(除非制作者不希望观众听清楚歌词)。当然,从另一方面来说,歌词的存在也使歌曲的意义拓展能力不如配乐。歌曲在电影中(特别是我国的电影当中)是相当多见的,而在我国的电视剧中,歌曲更是一个不可缺少的音乐元素。

一、主题歌

主题歌通常是以歌曲的形式对电影电视剧内容的一种高度概括,它可以以特定的风格和凝练的情感刻画来充实剧中的主要人物形象,展现特定的历史气氛表现生活中的某种情怀,等等。出现在电影电视剧开头的主题歌就像一首交响序曲,它常常以先声夺人的艺术感染力把人们带人一个特定的历史情境、文化氛围或某种情感范畴之中。

而主题歌的旋律往往可以作为一种主题音乐的素材,在电影电视剧中配合着剧中人物性格与情感的发展,场景与环境的变化,以及戏剧性冲突的展开、发展及高潮的出现,通过音乐素材变奏、变形、延展等表现手法,进行人物形象的塑造和内容的揭示。

 目前,电影电视剧主题歌的结构形式大体可以归结为3种类型:单一主题歌形式(包括片头主题歌、片尾主题歌和片中主题歌)、片头片尾呼应式的双主题歌形式以及主题歌群形式(后两类主题歌主要出现在电视剧当中)。

(一)片头主题歌

  片头主题歌大多以概括剧情为其主要的表现功能。所概括的内容不同,剧情展开的方式不同,采用的艺术处理方式也会丰富多样。有的主题歌以庞大的气势为历史剧开篇;有的主题歌以轻歌曼语将人们引入一个感人的爱情故事里;有的

  主题歌以独特的时代特征将人们带入那遥远的年代;有的主题歌以快速的节奏动和欢快的旋律,先行为人们营造一种青春的气息……总的来说,片头主题歌的艺术表现力更多地体现在引领剧情发展上。在以时间为链条的艺术品类中,“先为主”具有重要的艺术表现作用。片头主题歌往往具有“先入为主”的优势,人们的心理上为电影电视剧的主要情调或文化氛围做重要的铺垫,在整个电影视剧剧情的发展中起着重要作用。

 

(二)片尾主题歌

单一主题歌的另一种形式是将主题歌设置在片尾。虽然都是单一主题歌形式,但片尾主题歌是在剧情全部展现或展现了一段时间之后出现的(在系列电影和多集电视剧当中),它的表现功能因此与片头主题歌有所不同。片尾主题歌也具有对剧情的概括作用,但它是对已经发生的故事作相应的概括,因此往往带有更多的从剧情中引发出来的情绪与感慨,具有类似交响乐尾声(CODA是一个音乐术语,指的是乐章结尾部,完结部,终曲。)的作用,即延伸剧情内涵的艺术表现作用。

从总体来看,正是头尾音乐布局的强烈对比,把这部电视剧中所蕴含的崇高与平凡共存的主题用音乐体现了出来。

片尾主题歌除了使用歌词对影片内容进行总结之外,有时还会直接使用影片中重要的主题音乐作为旋律的素材,让观众能够在影片的末尾仍然沉浸在影片所营造的情绪氛围当中。比如,影片《阿凡达》的片尾主题歌“ISeeYou”的副歌部分旋律就直接来自于影片中的“飞翔”主题。此时,片尾主题歌也可以被认为

(三)片中主题歌

片中主题歌是出现在电影电视剧播放过程中的主题歌。也正是由于其出现的位置,造成了这种主题歌很容易与插曲发生混淆。相对而言,片中主题歌由于具有“主题”性质,会通过歌词或旋律对整部影片产生提纲契领的作用,而插曲则往往只针对剧中的某一场戏产生作用。此外,与片头及片尾主题歌相比,片中主题歌的旋律往往更直接地与影片的主题音乐产生联系,从这一点上我们也能够明确其主题歌的身份。

由于电视剧每一集播放的时间较短,且多集连续剧所积累的时间又很长,因此片中主题歌很少出现在电视剧当中,只在电影中有过运用的实例

 

(四)首尾呼应式主题歌

首尾呼应式主题歌是一种双主题歌形式。采用这种主题歌方式的电影比较少见,而电视剧相对较多,代表作有《篱爸·女人和狗》《三国演义》《北京人在纽约》(康熙王朝》和《橘子红了》,等等。

(五)主题歌群

主题歌群这种形式只出现在长篇电视连续剧中。它是指以若干首主题歌组成的一个主题歌组,这个主题歌组相互之间形成一定的关系,为电视剧的内容服务主题歌群是在主题歌这种形式发展比较成熟的阶段出现的,1988年拍摄的电视连续剧《唐明皇》较早地运用了这种形式。


二、插曲

插曲是在电影电视剧的剧情进行当中出现的歌曲,但它不具有主题歌那样的统领剧情或旋律贯穿作用。插曲经常出现在一些重要的场景中,与剧中的情节发展紧密相关,有时也可以不相关;用以表达剧中人物的情感,烘托情节气氛或造成戏剧性的发展高潮;此外还具有某种转场、闪回的蒙太奇作用。

 

从整体艺术表现上来看插曲在电影电视剧中是一个重要的表现手段。相对来说,主题歌的位置在片头或片尾居多,起概括和引领剧情的作用,本身与剧情的发展保持一定的距离。

在电影电视剧中,插曲的使用方式大致有如下几种:

 

(一)作为人物情感和剧情的转折点

插曲在很多影片当中被用来作为人物情感和剧情转折的一个推动力,比如题片《风云儿女》就是一个很好的例子。

(三)参与剧情的发展

插曲并不一定是独立于某一个场景之中的,有时它也可以像主题音乐那样与到剧情当中。在希区柯克导演的影片《知情太多的人》(美国版)当中,就使用了一首插曲“Whatever Will Be,Will Be”来推动故事情节的发展。

范例分析:《知情太多的人》(又译《擒凶记》)希区柯克曾先后两次拍摄《知情太多的人》,一次是在1935年,当时他还在英国;另一次是在1956年的好菜坞。两个版本在故事情节的发展上基本相同,只是某些细节的设计有所变化。希区柯克认为,美国版本更为成熟,技巧运用更为合理。这一点从插曲的使用上也可以得到证明。这部影片中,插曲“Whatever Will Be,Will Be"

(又名“Que Sera,Sera”)由陶丽丝·戴(在影片中饰演女主人公麦肯纳夫人)亲自演唱。该曲的曲调非常优美,朗朗上口,曾获得当年的奥斯卡最佳原著歌曲奖。影片开始不久,希区柯克用一段相当长的篇幅来表现身为歌手的麦肯纳夫人教她的儿子汉克演唱这“Whatever Will Be,Will Be”,以及母子二人边唱边跳的场面。通过这一场景,观众对这首本来就非常好听的歌曲的印象就更深了。而到了影片的后半部分,麦肯纳夫妇来到大使馆搭救他们被绑架的孩子。麦肯纳夫人应邀为大家演唱歌曲,而她所唱的正是这首“Whatever Will Be,Will Be”。她的歌声不但吸引了其他人的注意力,为麦肯纳先生寻找孩子创造了条件,而且歌声还传到了二楼关押儿子汉克的房间里,让汉克知道父母来救他了,汉克以尖利的口哨声与母亲的歌声相应和。通过汉克的口哨声,夫妇俩成功找到了孩子,并现力揭穿了绑匪的真实身份。而,以可见,插曲在这部影片当中已经参与到剧情里,成为推动情节发展的一条重中则是要线索。如果没有这首插曲的存在,故事是无法顺利进行下去的。

 

(四)营造艺术氛围和独特意境

电视剧当中使用插曲的例子要比电影更多一些。不过,由于电视剧通常比较节奏长,插曲在其中更多是用来营造一种艺术氛围,一种独特的意境。电视连续剧《红楼梦》可谓这方面的巅峰之作。

范例分析:《红楼梦》(1987版)