一、身体游戏《跟着感觉走》

目标：训练身体的感知觉及同伴间相互照应、共同行动的默契感，为         营造温馨、祥和的学习气氛做好情绪铺垫

准备：师生围成一个大圆圈站好，不要太挤，相互间有一定的空隙。指导：

1、教师发布指令：“闭上眼睛””走---“”停——“。学生依指令先闭上眼睛后，再用小碎步向圆圈中间一点点、慢慢的走，当感到左右挤到一起时就不再往前走，待听到第三声指令时再睁开眼睛，会看到一个不规则的圆圈。

2、请学生回到原位，大家手碰手、臂碰臂左右感觉一下，再重新走一次，看看是否比第一次更圆？如若不是，那是为什么？各自反思。

3、分组讨论、练习，如何相互照应、共同行动，一次比一次更圆。分享经验。

二、奥尔夫音乐教育在中国的传播盛况：

1、奥尔夫音乐教育思想在中国的播种阶段：20世纪70年代上海音乐学院研究所所长廖乃雄赴德国考察学习，回国后开始培训了中国第一批奥尔夫音乐教育骨干教师。

2、奥尔夫音乐教育思想在中国的萌芽阶段：1985年，施奈德夫人来华讲学。培训了8百余名学员，学员会到全国各地传播奥额尔夫音乐教育。

3、成长阶段：1989年成立奥尔夫音乐协会，1991年第二期奥尔夫音乐教学法师资培训。

4、壮大阶段：东部城市——西部城市——城市——农村，讲座、培训的形式不断发展壮大。

三、奥尔夫音乐教育对中国音乐教育的影响和启示：

1、对中国音乐教育思想的影响：

 音乐教育是美育的重要途径之一，最终目的在于通过音乐使人感受和表现真、善、美，陶冶情操，全面发展。中国传统音乐注重“自娱”重内心体验、趣味性、自我愉悦和自我修养。

  20世纪中叶，中国教育全盘苏化，音乐与政治紧密联系起来，在多种因素的影响下，我国音乐教育逐步形成了一个长教学内容为主、教育目的强调音乐知识和音乐技能的掌握，课堂以教师为中心，学生被动的局面。

  20世纪80年代奥尔夫音乐传入后，音乐教育内容不再以歌唱教学为主，强调内容丰富性、多样性，强调重视培养兴趣的基础上学习知识、技能，将歌唱、动作、语言等融为一体，趣味性、综合性增强。

四、对中国音乐教育实践的影响：

20世纪80年代前后，颁布了一系列关于指导学校音乐教育实践的法律法规。主要体现在课程制度相对宽松的学前教育，《幼儿园教育指导纲要》和《3-6岁儿童学习与发展指南》，均强调幼儿园音乐教育的游戏性，强调音乐教育内容的丰富性，强调对音乐兴趣的培养，强调创造性的对音乐的感受、欣赏、表达、创作，强调音乐与生活密不可分。

五、对中国音乐课堂教学的启示：

1、课堂教学丰富多彩。

2、伸缩性大，适应性强。

3、重视创造、培养能力。

六、应遵循的原则：

1、本土化原则。

2、本质性原则。

3、量理性原则，避免照搬照抄。

七、活动拓展